Sari Dienes

Sari Dienes
Photo of Sari Dienes.jpg
Urodzić się
Sarolta Maria Anna Chylińska

( 08.10.1898 ) 8 października 1898
Debreczyn, Węgry
Zmarł 25 maja 1992 ( w wieku 93) ( 25.05.1992 )
Stony Point, Nowy Jork
Narodowość Amerykanin (ur. Węgry)
Edukacja Académie Moderne
Strona internetowa saridienes.org _

Sari Dienes (8 października 1898 - 25 maja 1992) była amerykańską artystką pochodzenia węgierskiego. Podczas swojej trwającej sześć dekad kariery pracowała w wielu mediach, tworząc obrazy, rysunki, grafiki, rzeźby, ceramikę, projekty tekstyliów, scenografię i kostiumy do teatru i tańca, instalacje dźwiękowe, środowiska mieszane, muzykę i performance sztuka. Jej wielkoformatowe „Sidewalk Rubbings” z lat 1953–55 – odważne, graficzne, geometryczne kompozycje, łączące wytarcia pokryw włazów, kraty metra i inne elementy miejskiego krajobrazu ulicznego – sygnalizowały odejście od gestykulacyjnego ekspresjonizmu abstrakcyjnego . w kierunku indeksowego zawłaszczania środowiska, które byłoby dalej rozwijane w pop-arcie i wywarło znaczący wpływ na Roberta Rauschenberga i Jaspera Johnsa .

Życie

Wczesne życie w Europie - 1898–1928

Dienes urodziła się jako Sarolta Maria Anna Chylińska 8 października 1898 roku w Debreczynie w Austro-Węgrzech . Jej ojciec, Lovag Gyorgy Chyliński (ur. 1861), pochodził z irlandzkiej i polskiej szlachty. Jej matka, Etelka Stegmüller (1870–1932), pochodziła ze Szwajcarii i Niemiec i była krewną słynnej śpiewaczki operowej Etelki Gerster (1855–1920).

Jako dziecko uczyła się gry na fortepianie, zanim zajęła się tańcem, trenując w Budapeszcie u Valérii Dienes (1879–1978), uczennicy Raymonda Duncana . W 1919 roku związała się romantycznie z mężem Valérii Dienes, Paulem Dienesem (1882–1952), matematykiem i poetą, który stał na czele komisji ds . Po upadku rządu rewolucyjnego, Paul uciekł do Wiednia w 1920 roku, gdzie dołączył do niego Sari przed wyjazdem do Paryża. Pobrali się w lipcu 1922 roku i przenieśli do Aberystwyth w Walii, gdzie Paul Dienes został mianowany wykładowcą matematyki na Uniwersytecie Aberystwyth. W następnym roku para przeniosła się do Swansea, a następnie w 1929 roku do Londynu, gdzie Paul Dienes kierował wydziałem matematyki w Birkbeck College .

Londyn i Paryż - 1928–1939

Między ok. 1928 a ok. 1935 Dienes studiował sztuki piękne w Paryżu u Fernanda Légera i Amédée Ozenfant w Académie Moderne , u André Lhote i u Ozenfanta w Académie Ozenfant. Została mianowana zastępcą dyrektora Ozenfant Academy of Fine Arts w Londynie w 1936 roku. Dienes zwerbował pierwszych uczniów szkoły, Leonorę Carrington i Stellę Snead , i zatrudnił Henry'ego Moore'a do prowadzenia kursu modelowania w glinie w szkole w 1938 roku.

Nowy Jork i Japonia - 1939–1960

We wrześniu 1939 r. Dienes udał się z krótką wizytą do Nowego Jorku, ale wybuch II wojny światowej uniemożliwił mu powrót do Europy. Pomogła Ozenfantowi założyć jego nową szkołę artystyczną przy 208 East 20th Street w Nowym Jorku, gdzie uczyła do 1941 roku. Z pomocą Ozenfanta Dienes próbowała znaleźć dla swojego męża posadę nauczyciela na amerykańskim uniwersytecie, ale bezskutecznie; Paul Dienes pozostał w Anglii, gdzie zmarł w 1952 roku. Później Dienes uczył rysunku i kompozycji w Parsons School of Design i Brooklyn Museum Art School. Mniej więcej w tym czasie zaprzyjaźniła się z malarzami abstrakcyjnymi Markiem Rothko i Theodorosem Stamosem , kompozytor John Cage i choreograf Merce Cunningham . Od połowy lat pięćdziesiątych Dienes uczęszczał na cotygodniowe popołudniowe wykłady DT Suzuki na temat buddyzmu zen na Uniwersytecie Columbia razem z kompozytorami Earlem Brownem , Johnem Cage'em i Mortonem Feldmanem oraz Jacksonem Mac Lowem , artystami Rayem Johnsonem i Isamu Noguchi , po których często odbywał się wieczór w jej studio przy 57 ulicy.

Od 1949 do 1952 tworzyła grafiki w pracowni Atelier 17 .

Od wiosny 1957 do grudnia 1958 Dienes mieszkała w Japonii, gdzie studiowała ceramikę u mistrza garncarza Teruo Hara. Poprzez Noguchi zaprzyjaźniła się z projektantem przemysłowym Isamu Kenmochi, który napisał, że „Jej praca ma wspaniałą wizję, raczej wielkość niż piękno: przytłaczająca energiczna moc płynąca z wnętrza… poezja wyciśnięta z ciała”. Miała wystawy indywidualne w Kioto i Tokio.

Stony Point / Nowy Jork 1961–1992

W 1961 roku Dienes przeniósł się do spółdzielni Gate Hill w Stony Point w stanie Nowy Jork , wiejskiej społeczności założonej w 1954 roku przez Paula i Verę Williams . Jej sąsiadami byli John Cage , pisarz i garncarz MC Richards , pianista David Tudor , ceramik Karen Karnes , rzeźbiarz David Weinrib, filmowiec Stan VanDerBeek i mistrz muzyki dawnej LaNoue Davenport. Dienes był członkiem-założycielem AIR Gallery, której właścicielem i operatorem była kobieta założona w 1972 roku, aw 1976 roku została uhonorowana Nagrodą Międzynarodowego Roku Kobiet za wkład w świat sztuki. W 1977 roku Dienes wraz z Ripem Haymanem i Paco Underhillem pomogła założyć śródmiejski pub The Ear Inn , który stał się jej bazą wypadową w Nowym Jorku. Dienes mieszkała w Stony Point aż do śmierci w 1992 roku.

Kariera

Pionier asamblażu

Trzymiesięczna podróż do Arizony, Kolorado, Nowego Meksyku i Utah w 1947 roku wywarła głęboki wpływ na estetykę Dienes, jak później wspominała: „Doświadczanie naturalnych formacji jako rzeźb zmieniło całe moje podejście do życia, do sztuki”. Surowe piękno pustynnego krajobrazu, w połączeniu ze studiami nad buddyzmem zen, pozwoliło jej dostrzec potencjał artystyczny w jej otoczeniu, inspirując ją do składania dzieł sztuki ze znalezionych materiałów. The New York Times recenzja jej wystawy w Carlebach Gallery w kwietniu 1948 r. odnotowała włączenie „genialnych surrealistycznych obiektów szokowych złożonych z fragmentów drewna wyrzuconego na brzeg i muszli morskich”. Wkrótce w swoich pracach wykorzystywała wszelkiego rodzaju naturalne i sztuczne detrytusy. Recenzując jej wystawę Found Objects and Constructions w Mills College w The Village Voice w lutym 1956 roku John Wilcock wymienił niektóre elementy jej rzeźb: „zardzewiała pokrywa śmietnika, mocno zniszczona; odłamki szyszki, które wyglądają jak kaczki w stawie, noga manekina w butelce whisky zwieńczonej muszelką; około jednej trzeciej łopaty, która wygląda jak ptak; kołpak samochodowy, wgnieciony przez przejeżdżające ciężarówki; niezliczone kawałki dobrze zaokrąglonego zwęglonego drewna wyrzuconego na brzeg, spalone skrzynie po pomarańczach i spalone sztalugi; i ogromny arkusz zardzewiałego metalu („musieliśmy go zawieźć do domu taksówką”), który przypomina mapę starożytnego Egiptu”.

W 1956 roku Dienes zaczęła konstruować złożone zestawy szklanych butelek połączonych żywicą epoksydową, które nazwała „ogrodami butelkowymi”. Pisarz i ceramik MC Richards napisał, że „rzeźby butelkowe” Dienesa ćwiczą dla nas tę promienną pustkę, o której mówią mędrcy. Formy wypychają się niewidocznie. Szkło przechwytuje ich odbicia i wydaje nam się, że widzimy wiele mieszkań dla dżina, spokojne morza dla małych statków, posłańców z pływających wysp światła i koloru.

Pionierska rola Dienes w asamblażu została uznana przez jej włączenie do objazdowej wystawy American Federation of Arts Art and the Found Object w 1959 r. Oraz The Art of Assemblage w Museum of Modern Art w Nowym Jorku w 1961 r. W 1964 r. Dienes stworzył asamblaż na z rozmachem w jej instalacji mieszanej A Otoczenie w Galerii Smolin w Nowym Jorku, labirynt plastikowych folii, siatki, zwęglonego drewna, lin, elementów oświetleniowych i skóry zebry. Dienes kontynuowała pracę ze znalezionymi materiałami przez całą swoją karierę, używając drewna wyrzuconego na brzeg, muszli, kości, strąków nasion, butelek i szkła lustrzanego, puszek i innego złomu oraz nietrwałych materiałów, takich jak płatki kwiatów i kłaczki z suszarki bębnowej. Jej wielkoformatowa instalacja Bone Fall z 1973 roku, składająca się z kaskady kości zwierzęcych zebranych w ciągu dwudziestu pięciu lat, została później stworzona przez Glass Fall i Shell Fall .

Wytarcia chodnika

Podczas rezydencji w rekolekcjach artystów Yaddo w Saratoga Springs wiosną 1953 roku Dienes wykonał dużą liczbę monodruków, pobierając odciski z teksturowanych powierzchni za pomocą rytownika grafika. Po powrocie do Nowego Jorku latem 1953 roku zaczęła robić odciski chodników, kratek metra i innych elementów miejskich na bardzo dużych arkuszach papieru lub Webrilu. Jak powiedziała The Village Voice w 1956 roku: „Około 5 rano w niedziele to najlepszy czas, ponieważ nie ma tak wielu krzykaczy, a ruch jest niewielki. Biorę te duże arkusze papieru, których używają fotografowie, ale muszę mocno trzymać, bo inaczej zdmuchną. Czasami biorę wytarcia pęknięć w chodniku, a czasem biorę wytarcia wytarć. Dienes czasami korzystał z pomocy młodszych artystów, Rachel Rosenthal , Cy Twombly , Roberta Rauschenberga i Jaspera Johnsa. Johns wspominał później, jak pomagał Dienesowi: „Po skończeniu pracy w księgarni na 57 ulicy odwiedzałem Sari, która mieszkała w pobliżu. Po północy wychodziliśmy na Szóstą Aleję, a ona pracowała nad popękaną ulicą i różnymi żeliwnymi pokrywami włazów. Byłem odpowiedzialny za przechowywanie czasami ogromnych arkuszy materiału lub papieru, których używała przed zdmuchnięciem. „Była bardzo nieskrępowana, pomyślałem. Ludzie podchodzili i pytali, co się dzieje, a ona rozmawiała, nie przerywając pracy, na środku ulicy”. „Sidewalk Rubbings” Dienesa były prezentowane na indywidualnych wystawach w Betty Parsons Gallery w kwietniu-maju 1954 i listopadzie-grudniu 1955, w witrynach nowojorskiego domu towarowego Bonwit Teller w lipcu 1955 oraz w Contemporaries Gallery w Nowym Jorku w 1959. Recenzowanie wystawy prac Dienesa w Gump's Gallery w San Francisco w 1957 roku, znany krytyk Alfred Frankenstein tak opisała swoje pocieranie: „Piła tarczowa i różne kolczaste kształty prowadzą do słonecznika równie wymownego jak każdy z obrazów Van Gogha, ale większość obrazów nie jest tak specyficznie reprezentacyjna. Pokrywy włazów, perforowane płyty stalowe, deski, kraty chodnikowe i inne powierzchnie zostały wykorzystane w serii projektów kładących nacisk na ruch prostoliniowych i okrągłych form oraz na niezwykle czułe rezonanse kolorów i tonów.

Wzory tekstylne

Technika przetarć Dienes dobrze pasowała do technik druku powierzchniowego, aw latach pięćdziesiątych cieszyła się udaną karierą jako projektantka tekstyliów, tworząc projekty dla L. Anton Maix Fabrics, Associated American Artists Galleries i Jacka Lenora Larsena . Jej projekty Tree Saw and Circles , te ostatnie stworzone przez odcisk kartonów po jajkach, znalazły się na wystawie Design by the Yard: Textile Printing from 800 to 1956 w Cooper Union w Nowym Jorku w 1956 roku.

Fluxus i występy

Dienes był blisko związany z wieloma artystami z Fluxusu , w tym z Yoko Ono i Nam June Paikiem , i współpracował przy licznych przedstawieniach muzycznych i wydarzeniach teatralnych. W 1964 roku wykonała w Hrusłku operę Dicka Higginsa i Philipa Cornera w Café Au Go Go w Nowym Jorku. W latach 70. wnosiła prace do corocznych festiwali awangardy w Nowym Jorku organizowanych przez Charlotte Moorman i współpracowała z Charliem Morrowem , Simone Forti , Rip Hayman, Jackson MacLow , Pauline Oliveros i Alison Knowles .

Nieustanne eksperymentowanie

Dienes kontynuowała eksperymenty z materiałami do lat siedemdziesiątych i osiemdziesiątych, eksplorując tak rozbieżne ścieżki, jak pojawiająca się technologia Xerox i malowanie na śniegu. W wywiadzie udzielonym w 1980 roku wyraziła całkowicie otwarty stosunek do procesu twórczego: „W latach 30. obchodziła mnie tylko technika. Uczyłam się rysunku codziennie od 9 do 17. Zupełnie się zmieniłam. Moja sztuka jest bardzo podobna do posiadania dziecka. Nie da się zaplanować, jak duży będzie, ani jakiego koloru będzie miał oczy. Jest tak, jak jest. Techniki można się nauczyć, ale znajomość anatomii człowieka nie uczyni cię lepszym artystą. W latach 80. wykorzystywała styropianowe elementy opakowań jako bloki drukarskie lub spryskiwała je metaliczną farbą, rozkoszując się dźwiękami i zapachami, gdy reakcja chemiczna powodowała, że ​​styropian pryskał i topił się. Wierzyła, że ​​nawet najskromniejszy materiał można przekształcić w dzieło sztuki: „Duch żyje we wszystkim. Nie ma wieku, koloru ani płci.

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Sari_Dienes&oldid=1097915310 ”