Stephena Montague'a

Dla fikcyjnej postaci z australijskiej telenoweli Sąsiedzi, patrz Stephen Montague (Sąsiedzi) .

Stephena Montague'a
Urodzić się	10 marca 1943 r Syracuse, Nowy Jork , Stany Zjednoczone
Strona internetowa	stephenmontague.com _

Stephen Rowley Montague (urodzony 10 marca 1943 w Syracuse, Nowy Jork ) to amerykański kompozytor , pianista i dyrygent, który dorastał w Idaho , Nowym Meksyku , Wirginii Zachodniej i na Florydzie .

Oświadczenie muzyczne

„Piszę muzykę, aby zaangażować publiczność, uwieść ją czasem ukradkiem czymś, co znają, a następnie zabrać ich gdzieś, gdzie być może nigdy nie byli.

Jestem indywidualistą i podobnie jak Henry Cowell chcę żyć w całym świecie muzyki, a nie tylko w jednym zakątku. Moje prace rozciągają się od prostych wernakularnych, poprzez wysoką klasykę, aż po awangardę. Różnorodność to mój tlen. "

~Stefan Montague

Tło

Urodzony w Syracuse w stanie Nowy Jork w 1943 roku, Stephen Montague mieszkał w Albion w stanie Idaho w latach 1947-51, gdzie jego ojciec, dr Richard Montague (1916-2015) był kierownikiem działu muzycznego w Southern Idaho College of Education. W latach 1952-57 mieszkali w Fairmont w Wirginii Zachodniej, gdzie jego ojciec był profesorem muzyki w Fairmont State College , obecnie uniwersyteckim , a następnie profesorem muzyki w St. Petersburg College na Florydzie w latach 1959-1982. Brat Stephena Montague, dr John Montague (ur. 1944- ), jest dyrektorem Buffalo Maritime Center w Nowym Jorku.

Edukacja

Po studiach na fortepianie, dyrygencie i kompozycji na Florida State University BM 1965 z wyróżnieniem, MM 1967, Stephen Montague otrzymał tytuł doktora sztuk muzycznych w dziedzinie kompozycji na Uniwersytecie Stanowym Ohio w 1972 roku. Dodatkowe studia dyrygenckie odbył w Mozarteum w Salzburgu w Austrii, 1966, muzyka komputerowa w IRCAM, Paryż, 1981 i na Uniwersytecie Stanforda, Kalifornia, 1984. Stypendysta Fulbrighta/Stypendium Kultury Polskiej na pracę w Studiu Muzyki Eksperymentalnej Polskiego Radia w Warszawie, Polska, 1972-74.

Kariera

Montague urodził się i kształcił w Stanach Zjednoczonych, ale mieszkał w Warszawie (1972–74) jako stypendysta Fulbrighta, a od 1974 w Londynie , pracując jako niezależny kompozytor, pianista i dyrygent, koncertując na całym świecie. Jego muzyka była wykonywana na wielu międzynarodowych festiwalach, w tym na BBC Proms w Royal Albert Hall w Londynie , Royal Festival Hall , festiwalu Warszawska Jesień , Paris Festival d'Automne, Kennedy Center w Waszyngtonie festiwale w Adelajdzie, Hong Kongu i Singapurze .

Był zamawiany przez takie źródła jak BBC Proms , Royal Festival Hall (Londyn), Barbican Centre (Londyn), New Music Biennale (Wielka Brytania), Birmingham Royal Ballet (Wielka Brytania), National Portrait Gallery (Londyn), Royal Ballet (Wielka Brytania), British Telecom (dla London Symphony Orchestra), Trans Atlantic Arts Consortium (Wielka Brytania/USA), Calgary Philharmonic (Kanada), Bournemouth Symphony Orchestra, BBC Symphony Chorus, Hilliard Ensemble , Smith Quartet ( Wielkiej Brytanii), pianista Stephen Kovacevich , perkusistka Evelyn Glennie , klawesynistka Elisabeth Chojnacka , International Computer Music Association oraz Międzynarodowy Festiwal Muzyki Kameralnej Changwon (Korea Południowa).

Jako pianista nagrywał dla wielu europejskich rozgłośni radiowych , występował w Carnegie Hall w Nowym Jorku , Queen Elizabeth Hall w Londynie i Centre Georges Pompidou w Paryżu . W 1985 roku założył duet z pianistą Philipem Meadem, Montague/Mead Piano Plus, z którym koncertował na całym świecie. Jego specjalnością dyrygencką jest muzyka XX i XXI wieku. Pracował między innymi z Bournemouth Symphony Orchestra, London Sinfonietta i City of London Sinfonia. Ponadto Montague stworzył wielokanałowość elektroakustyczne środowiska dźwiękowe we współpracy z rzeźbiarzem Maurice Agis w dużych nadmuchiwanych rzeźbach Colorspace i Dreamscape firmy Agis, a także skomponował szereg muzycznych utworów teatralnych do przestrzeni zewnętrznych, takich jak Koncert na róg na klaksona solistę z orkiestrą samochodową oraz [Koncert rowerowy Bennetta na solistę fortepianu (World Superbike Champion, James Toesland ), symfoniczny zespół dęty, instrumenty perkusyjne i 8 motocykli na Mistrzostwa Świata Superbike 2007 na torze Brands Hatch Race Track (Wielka Brytania). Zorganizował i wyreżyserował 13 John Cage - Musicircuses, w tym występy z okazji stulecia Johna Cage'a (2012) w English National Opera (The London Coliseum), Old Royal Naval College (Greenwich) w 2012, Centre Pompidou-Metz (Francja) w 2016, oraz FSU Museum of Fine Arts (Tallahassee, Floryda) 2019. Był dyrektorem muzycznym podczas Royal Opening of The Francis Crick Institute (Londyn) 2016 oraz zorganizował i wyreżyserował jedno z międzynarodowych wydarzeń taneczno-muzycznych Merce Cunningham Centennial na Florydzie Uniwersytet Państwowy w 2019 roku.

Chociaż od 2000 roku jest rezydentem brytyjskim (podwójne obywatelstwo – USA/Wielka Brytania), jego kompozytorskie wpływy są transatlantyckie. W wywiadzie radiowym dla BBC skomentował: „Mieszkam w Wielkiej Brytanii od 1974 roku, ale moi muzyczni bohaterowie pozostają Amerykanami: podziwiam bezkompromisowe zestawienie muzyki ludowej i awangardowej przez Charlesa Ivesa, lekceważące użycie klastrów pięści i ramion przez Henry'ego Cowella, napęd energię minimalizmu i radykalne powiedzenie Johna Cage'a, że ​​„wszystko dźwięk jest muzyką". I podobnie jak Henry Cowell chcę żyć w całym świecie muzyki, a nie tylko w jednym zakątku. Równie dobrze czuję się w pisaniu dla dużej profesjonalnej orkiestry symfonicznej orkiestry, zespoły kameralne, utwory solowe, balet, taniec współczesny, teatr muzyczny lub utwory eksperymentalne, takie jak na przykład motocykle, instrumenty dęte blaszane, instrumenty perkusyjne i fortepian”.

W Wielkiej Brytanii Montague był założycielem Sonic Arts Network w 1980 roku, prowadził serię koncertów Sonic Arts w londyńskim Instytucie Sztuki Współczesnej w latach 1982-86, pełnił funkcję przewodniczącego SPNM ( Towarzystwa Promocji Nowej Muzyki ) w latach 1993-97 i był zastępcą kompozytora w The Orchestra of St. Johns, Smith Square, Londyn, 1995-97. Był gościnnym profesorem na University of Texas - Austin, 1992, 1995, 2000, na Uniwersytecie w Auckland w Nowej Zelandii w 1997 r. oraz profesorem wizytującym kompozycji na Uniwersytecie Stanowym Florydy w latach 2018–19. Najnowsze portrety kompozytorów jego muzyki miały miejsce w Londynie, Nowym Jorku, Chicago, Columbus (OH), Houston, Mexico City, Wiedniu, Budapeszcie i Singapurze.

Jego nagrody obejmują nagrodę International Piano Magazine Award: „Best Contemporary Piano Music Recording 2006” za płytę CD z jego muzyką fortepianową Southern Lament dla wytwórni NMC (Wielka Brytania), Fellow of Leeds College of Music (FLeedsCM), 2004, Honorary Fellow Trinity College of Music (HonFTCL), 2001, Ohio State University Distinguished Alumnus Award, 2000, „Distinction in Computer Music”, Ars Electronica Prix, Linz, 1996, Ernst von Dohnányi Citation for Excellence in Composition, 1995 oraz „First Prize” na Międzynarodowy Konkurs Muzyki Elektroakustycznej w Bourges (Francja) w 1994 roku.

Oprócz swojej niezależnej pracy Montague był New Music Associate w Kettle's Yard Art Gallery na Uniwersytecie Cambridge w latach 2010-2012 (Wielka Brytania), gdzie był kuratorem comiesięcznych serii muzyki współczesnej Kettle's Yard Gallery. Uczy również kompozycji i orkiestracji (jeden dzień w tygodniu) w Trinity Laban Conservatoire of Music and Dance London, a wydawcą jest United Music Publishing (Wielka Brytania)

Utwory Montague pojawiają się na płytach CD wydanych przez NMC Records (Wielka Brytania), Signum (Wielka Brytania), ASV Records (Wielka Brytania), Continuum (Nowa Zelandia), Centaur (USA), Point Records (USA), Starkland (USA) i innych.

Pracuje

Orkiestrowy

• Z orkiestry Ether (2014).
• The King Dances (2013–14).
• Invictus (2013) orkiestra
• Lux in tenebrae (2009) duża orkiestra/chór, 5 dyrygentów
• Night Eternal (2008) smyczki, pozytywka
• Night Tracks (2008) zespół smyczkowy
• Beyond the Stone Horizon (2006) orkiestra kameralna
• Intrada 1631 (2003) chór dęty blaszany, 4 perkusistów, organy, instrumenty dęte drewniane, smyczki przestrzenne, wielokrotne trójkąty
• Snowscape (2001) orkiestra smyczkowa
• The Creatures Indoors (1996) narrator, orkiestra kameralna. Wiersze: Jo Shapcott
• Dark Sun - sierpień 1945 (1995) duża orkiestra, chór, 3 radia
• Snakebite (1995) orkiestra kameralna
• Prolog (1984) orkiestra
• z Białego Krańca Frygii (1984).
• Na białej krawędzi Frygii (1983) orkiestra kameralna
• Sound Round (1973) orkiestra, elektronika

Koncert

• Ritual: Ode to Changwon (2017) fortepian preparowany [wewnątrz], orkiestra smyczkowa, pozytywka
• Phrygian Ferment (2011) klawesyn, smyczki, perkusja, taśma
• Bike Concerto (2007) fortepian solo, 8 motocykli, 13 instrumentów dętych blaszanych, 2 perk.
• Mephisto (2006–07) skrzypce solo, orkiestra kameralna
• Disparate Dances (2002) flet, harfa, soliści, orkiestra kameralna
• Horn Concerto (1998) solo klaxon horn, orkiestra zabytkowych samochodów
• Koncert na fortepian i orkiestrę (1997) fortepian, orkiestra kameralna
• A Toy Symphony (1999) 6 solistów-amatorów, orkiestra kameralna

Chóralny i wokalny

• Biedny Dzieciątko Jezus (2017) SATB a cappella
• Willful Chants (2010) chór, symfoniczny chór dęty, 2 perkusistów
• Requiem: „The Trumpets Sounded Calling Them to the Other Side” (2009) sopran solista, chór SATB, orkiestra, organy, 3 grupy perkusyjne poza sceną, rogi mgłowe
• The Poison Tree (2008) baryton, dzwonek, fortepian. Tekst: William Blake
• Cage: Variations I for Stephen Montague (2004) realizacja na chór SATB
• The Carnal & the Crane (1998) sopran, soliści barytonowi, chór SATB, organy, kamera lub pełna orkiestra
• I Wonder (2001) na sopranistę, chór SATB, organy, kamerę lub pełną orkiestrę
• Cantique de Noël (1996) Adophe Adam / S Montague na sop i baryton solistów, chór SATB, organy, kamerę lub pełną orkiestrę
• Warszawska Jesień (1995) SATB chór, orkiestra kameralna
• Dzikie noce (1993) sopran, klarnet, altówka, fortepian
• Boombox Virelai (1992) kontratenor, tenor, baryton, bas
• Tigida Pipa (1983) SATB, klocki drewniane, claves, taśma

Izba

• Czerwony świt (2020) skrzypce, fortepian
• Paramell I (2018): wyciszona trąbka, wyciszony fortepian
• Introit & Flourish (2016) kwintet dęty blaszany lub chór dęty blaszany, kotły, perkusja
• Dead Cat Bounce (2014) grupa kameralna „open score”.
• Trzy bajki (2014) na narratora, fl, vln, vla, vc, harfa, perc
• Dragon Flies (2012) na skrzypce i fortepian
• Chorał dla kotłów piekielnych (2005/2006) na duży zespół mieszany
• The Hammer Hawk (2002) na fortepian, skrzypce, altówkę (lub vln), wiolonczelę, opcjonalnie kontrabas
• Tańce ludowe (2002) skrzypce, fortepian
• Rim Fire (2002) na kwartet perkusyjny
• Philup Glass - a Lullaby for Wine Glasses (2001) 4 kieliszki do wina, 2 wykonawców
• Black 'n Blues (2000) fortepian na 4 ręce, marimba, poduszka
• March Militaire (1999) wojskowa orkiestra marszowa
• Thule Ultima (1999) ustniki kwintetu dętego drewnianego
• Oto blady koń (1994) wersja: organy, 2 tpts, 2 hns, 2 trbs, tuba
• Silence: John, Yvar & Tim (1994) przygotowany kwartet smyczkowy, fortepian preparowany, 2 taśmy, elektronika na żywo
• Kwartet smyczkowy nr 1: in memoriam Barry Anderson & Tomasz Sikorski (1989-93) kwartet, live electronics, taśma
• Paramell VI (1981) fortepian solo, fl, cl, vlc lub perc
• Paramell V (1981) 2 fortepiany
• Paramell I (1977) wyciszony puzon, wyciszony fortepian
• Eine Kleine Klangfarben Gigue (1976), instrumentacja otwarta
• Quiet Washes (1974) 3 puzony 3 fortepiany lub harfy
• Eyes of Ambush (1973) 1-5 instrumentów/głosów, cyfrowe opóźnienie

Teatr

• A Birthday Party for Merce (2019) spektakl teatralny na 12 śpiewaków i 40 saksofonów,
• A Dinner Party for John Cage (2012) praca teatralna na 12 śpiewaków
• Musicircus (2012) 200 wykonawców, impreza English National Opera
• Objawienia ( 2008) późno w nocy multimedialne wydarzenie dla brytyjskich zamków
• Texas Pulp Fiction (2000/wersja 2018) 3 głośniki grające w krowie dzwonki, butelki po piwie
• Chew Chow Chatterbox (1998) 4 perkusistów na kolacji

Solo

• Berceuse (2018) na fortepian preparowany
• Raga Capriccio (2017) na fortepian-zabawkę, taśmę
• Oczarowany (2015) na fortepian
• Nun Mul (2014) na fortepian
• Prawie kołysanka (2004) na fortepian zabawkowy, pozytywka
• Toccare Żarowe (2003) organy
• Dark Train Comin' (2001) klawesyn
• Southern Lament (1997) fortepian
• Mira (1995) fortepian
• Mirabella - Tarantella na fortepian zabawkowy (1995)
• Tucket frygijski (1993) klawesyn, taśma
• Eolskie Furie (1992).
• Vlug (1992) flet, live-elektronika, taśma
• After Ives… (1991–93) fortepian solo, elektronika, taśma
• Oto organy bladego konia (1990).
• Języki ognia (1983–93) fortepian, kamienie, elektronika na żywo, taśma
• Paramell Va (1981) fortepian solo
• Strummin' (1975) struny fortepianu, taśma

Elektroniczny

• Syntetyczna taśma z betonu bagiennego (1973-2000).
• Jasne wnętrza ( 1992-2000) 8-kanałowe środowisko dźwiękowe, nadmuchiwana rzeźba Dreamspace autorstwa Maurice'a Agisa
• Slow Dance on a Burial Ground (1983–84).
• Scythia (1981) taśma elektroniczna

Wyniki graficzne

• UnCaged: styczeń 2004 (2003) otwarte oprzyrządowanie / głosy
• Kwartet (1982) partytura graficzna / tekstowa
• Quintet (1978) partytura graficzna / tekstowa
• Trio (1978) partytura graficzna / tekstowa

Balet

• The King Dances (2013–14).
• Prolog (1984) orkiestra
• z Białego Krańca Frygii (1984).

telewizja

• The West of the Imagination (1985) 6-częściowy dramat / dokumentalny amerykański serial telewizyjny PBS /) / KERA-TV Dallas, Teksas

Najciekawsze momenty kariery

• 2018-19 profesor wizytujący, Florida State University
• 2018 Koncert z okazji 75. urodzin, ReSound Chamber Orchestra, Singapur
• 2018 75th Birthday, 6 koncertów orkiestrowych/kameralnych: St. John's, Smith Square, Londyn
• 2017 Profesor kompozycji, Trinity Laban Conservatory, Londyn
• 2016 Dyrektor muzyczny , The Royal Opening , Francis Crick Institute, Londyn, HM The Queen & Prince Philip
• 2016 dyrektor artystyczny Musicircus, Centre Pompidou/Metz, Francja
• Telewizja BBC 2015 90 min. dokument: Król, który wynalazł balet. The King Dances: Sir David Bintley, choreograf, Stephen Montague, partytura orkiestrowa
• 2012 dyrektor artystyczny , Musicircus , John Cage Centennial, English National Opera
• 2010 BBC Proms Commission, Willful Chants, BBC Symphony Chorus, instrumenty dęte symfoniczne, perkusja
• 2010 Dyrektor koncertowy / New Music Associate , Kettle's Yard Gallery Concert Series, Cambridge University, Wielka Brytania, 2010–2012
• 2009 Wyróżniony kompozytor : Wiener Musik Tage Austria
• 2008 Composer Portrait Concerts, Międzynarodowy Festiwal Muzyki Współczesnej, Morelia i Mexico City, Meksyk
• 2006 Nagroda za najlepsze nowe nagranie muzyki fortepianowej 2006, International Piano Magazine
• 2004 dyrektor artystyczny BBC Symphony - John Cage Weekend, Barbican Centre, Londyn
• 2004 Honorowy członek - Leeds College of Music [FLeedsCM]
• 2001 honorowy członek Trinity College of Music w Londynie [Hon FTCL]
• 2000 Distinguished Alumnus Award , Ohio State University, USA
• 2000 profesor gościnny, University of Texas – Austin
• 1999 Dyrektor koncertowy miesięcznika Mixing Music, Birmingham, Wielka Brytania 1999-2001
• 1997 Londyńska Orkiestra Symfoniczna / zamówienie BT, The Creatures Indoors
• 1997 Wybitny profesor wizytujący , University of Auckland, NZ
• 1997 BBC Proms zamówienie, Koncert na fortepian i orkiestrę
• 1995 Composer Associate, Orchestra of St. John's, Smith Square, Londyn, 1995–97
• 1995 profesor gościnny, University of Texas - Austin
• 1995 Ernst von Dohnanyi Cytat za doskonałość w kompozycji
• 1994 I nagroda , Międzynarodowy Konkurs Muzyki Elektroakustycznej, Bourges, Francja, I Kwartet smyczkowy: in memoriam…
• 1993 Przewodniczący, Society for the Promotion of New Music, Wielka Brytania, 1993–97
• 1992 profesor gościnny, University of Texas - Austin
• 1990 Gian Carlo Menotti artysta-rezydent , Charleston, Karolina Południowa
• 1988 Zwycięzca The London Dance and Performance Award za wybitne osiągnięcia twórcze w muzyce , Wielka Brytania
• 1984 dyrektor artystyczny Stowarzyszenia Muzyki Elektroakustycznej Wielkiej Brytanii, 1984–89
• 1983 Fellow , The MacDowell Colony, Peterborough, New Hampshire, USA
• 1982 Nagroda Stypendium Kompozytorskiego , IRCAM, Paryż, Francja
• 1981 Fellow , The MacDowell Colony, Peterborough, New Hampshire, USA
• 1980 Solista fortepianowy , Josef Riedl Ensemble (Monachium) 2-miesięczna trasa koncertowa po Ameryce Południowej
• 1976 Solista fortepianowy Anton Webern Chamber Ensemble, Biennale w Wenecji, Włochy
• 1972 Stypendium Fulbrighta Warszawa, Polska, 1972–74
• Zwycięzca z 1972 r., Nagroda Kompozytorska Delta Omicron

Dyskografia

• 1984 Slow Dance on a Burial Ground (Lovely Music VR2041) kompletny album LP z utworami Montague: Slow Dance on a Burial Ground, Paramell I, Paramell Va ; James Fulkerson, puzon, Stephen Montague, fortepian/elektronika
• 1994 Stephen Montague: Orchestral and Chamber Works (Continuum CCD 1061) kompletna płyta CD z utworami Montague: From the White Edge of Phrygia, String Quartet No. 1, Haiku, Tigida Pipa ; The Florida Orchestra, The Smith Quartet, Philip Mead, fortepian, Singcircle (Gregory Rose, reżyser)
• 1997 Snakebite (ASV CD DCA 991) kompletna płyta CD z utworami Montague: Snakebite, At the White Edge of Phrygia, Varshavian Autumn, Behold a Pale Horse (z mosiądzem) ; Orkiestra i Chór St Johns Smith Square, John Lubbock, dyrygent
• 1997 CDCM Komputerowa seria muzyczna Cz. 25 (Centaur Records, Inc. CRC 2347) zawiera Montague: Silence: John, Yvar & Tim ; The Smith Quartet, Philip Mead, fortepian
• 1997 The Art of the Toy Piano (Point Records / Philips Classics 465 345-2) zawiera Montague: Mirabella: a Tarantella for Toy Piano ; Małgorzata Leng Tan
• 1999 The Drums of Summer: Live from Austria (Gallante GG1017) zawiera Montague: At the White Edge of Phrygia ; Orkiestra Kameralna SMU
• 2000 Energy (Opus 111 OPS 1016) obejmuje Montague: Phrygian Tucket; Elżbieta Chojnacka, klawesyn
• 2000 Guy Klucesvek: Free Range Accordion (Starkland ST-209) zawiera Montague: Aeolian Furies ; Guy Klucesvek, akordeon
• 2005 The Joy of Toy (Edition Eirelav 001) zawiera Montague: Prawie kołysankę ; Isabel Ettenauer, pianina-zabawki - Zwycięzca: Nagroda Pasticcio przyznawana przez austriackie radio, 2005
• 2005 In Sunlight (NMC D098) obejmuje Montague: Tańce ludowe ; Madeleine Mitchell, skrzypce, Andrew Ball , fortepian
• 2006 Southern Lament (NMC D118) Montague utwory fortepianowe; Philip Mead & Stephen Montague, pianiści, Elysian Quartet, głos Moniki Acosta, Nancy Ruffer, flet, London Sousa Band - Zwycięzca: Najlepsze nowe nagranie fortepianowe 2006 - The International Piano Awards
• 2007 Ghost Stories (Signum Classics CD088) zawiera Montague: String Quartet No. 1: in memoriam… ; Kwartet Smitha
• 2008 NMC Songbook (NMC D150) różne brytyjskie utwory obejmują Montague: The Poison Tree ; Stefan Loges, baryton, Ian Burnside, fortepian, Owen Gunnell, perkusja
• 2012 A Doll's House (Signum Classics SIGCD294) nowe utwory na perkusję obejmują Montague: Rim Fire ; Zespół Bash
• 2014 Trzy bajki (NMC DL201406); Crawford Logan, narrator i zespół Red Note
• 2015 Pinks & Blues (McMaster Records) zawiera Montague: Songs of Childhood from After Ives… ; Krystyna McMaster, fortepian

Artykuły

• Frances Wilson: „Meet the Artist: Stephen Montague, Composer” wywiad dla internetowego magazynu muzycznego The Cross-Eyed Pianist . luty 2018, Wielka Brytania
• Cykl wykładów profesora Martyna Harry'ego Liveness, Hybridity and Noise na Uniwersytecie Oksfordzkim, Wielka Brytania: „At the White Edge…” - the Music of Stephen Montague przedstawiony przez kompozytora, 22 stycznia 2018 r. w St. Hilda's College, Oxford University.
• Laura Haapio-Kirk: Sound +: wywiad z kompozytorem Stephenem Montague , 3 marca 2012, soundcloud.com
• Tim Rutherford-Johnson: „ Yanks in the UK” New Music Box, magazyn American Music Center, (Nowy Jork), 13 października 2010 r.
• John Bannon: „At the White Edge of Phrygia” Stephena Montague’a: analiza wykonania dyrygenta (rozprawa DMA, Scholarly Repository Library, University of Miami, Floryda, USA), 2004
• Stephen Johnson: MUSIC / Light on the trigger: Stephen Johnson o utworach Stephena Montague i Jamesa Dillona - Arts & Entertainment - The Independent, 29 marca 1993

Linki zewnętrzne

• Oficjalna strona internetowa
• Biografia Stephena Montague w UMP
• Informacje Stephena Montague w The Living Composers Project
• Stephena Montague w British Music Collection