Studyjny drift
 Lonneke Gordijn i Ralph Nauta, założyciele Studio Drift, fot. JW Kaldenbach
| |
| Tworzenie | 2007 |
|---|---|
| Założyciele | Ralph Nauta, Lonneke Gordijn |
| Typ | Kolektyw artystów |
| Lokalizacja | |
| Usługi | Projekt oświetlenia architektonicznego |
| Strona internetowa | |
Studio Drift to amsterdamski duet artystów założony przez Ralpha Nautę i Lonneke Gordijn w 2007 roku. Specjalizuje się w choreograficznych rzeźbach i instalacjach kinetycznych, których celem jest przywrócenie połączenia między ludźmi a ziemią.
Historia
Studio Drift zostało założone w 2007 roku przez absolwentów Design Academy Eindhoven, Ralpha Nautę i Lonneke Gordijn. Najpierw współpracowali przy projekcie dyplomowym Gordijna, Fragile Future , obejmującym kilka kulistych lamp LED z przyklejonymi do nich prawdziwymi nasionami mniszka lekarskiego , nadając cebulkom wygląd przypominający kwiaty. Projektanci stworzyli również miniaturową lampę Dandelight , kierując się tą samą koncepcją.
Fragile Future okazało się jak dotąd najbardziej udanym projektem studia Drift. W 2008 roku zdobył Light of the Future od Niemieckiej Rady Wzornictwa (Rat für Formgebung ), a później różne wersje tego dzieła sztuki zostały włączone do stałych kolekcji Stedelijk Museum oraz Victoria and Albert Museum . Był wyświetlany w wielu miastach na całym świecie, w tym w Nowym Jorku (2010), Jerozolimie (2011), Abu Zabi (2013), São Paulo (2014) Londyn (2015). oraz w Wenecji podczas Biennale Sztuki (2019)
Pierwszym komercyjnym projektem Studio Drift była seria ławek zewnętrznych wykonanych w 2007 roku dla ogrodu botanicznego w Amsterdamie o nazwie Water Web Bench. W 2008 roku artyści zaprezentowali swoje Ghost Chair na Targach Meblowych w Mediolanie .
W 2010 roku duet został zaproszony do Nowego Jorku, aby wykonać instalację Fragile Future na wystawę Dead or Alive w Museum of Arts and Design .
W 2011 roku studio pokazało swój projekt sztuki kinetycznej Flylight podczas Salone del Mobile , a później w 2012 roku na Biennale Architektury w Wenecji . Sterowana komputerowo instalacja, inspirowana stadem ptaków, składa się z aż 180 ręcznie dmuchanych szklanych rur zawieszonych na kablach i wyposażonych w lampy halogenowe . Został oddany do użytku w kilku prywatnych projektach mieszkaniowych.
W 2013 roku artystyczny duet zaprezentował podczas Dutch Design Week pierwsze prototypy systemu oświetleniowego Nola . W 2014 roku podczas Salone del Mobile studio zaprezentowało stojące lustro o nazwie The Obsidian Mirror wykonane z toksycznych odpadów. W październiku 2015 roku na wystawie Thing Nothing w Van Abbemuseum pokazano drugie dzieło z tej kolekcji, wiszące lustro ścienne . Pod koniec października 2014 r., kiedy po 11-letniej renowacji otwarto skrzydło Philips w Rijksmuseum w Amsterdamie , znajdowało się w nim studio Shylight żyrandole.
W 2015 roku artyści zainstalowali wielkoformatową rzeźbę kinetyczną In 20 Steps w Centrum Sztuki Współczesnej i Szkła Fundacji Berengo podczas Biennale Sztuki w Wenecji . Ten obiekt artystyczny został odtworzony w 2018 roku dla hotelu Abu Dhabi Edition.
W 2017 roku Studio Drift zaprezentowało dwa projekty w USA : w marcu pokazało gigantyczny lewitujący betonowy sześcian podczas Armory Show w Nowym Jorku , aw grudniu uruchomiło 300 dronów , aby uformować latającą rzeźbę świetlną o nazwie Franchise Freedom podczas Art Basel Miami z siostrzaną firmą Historie z drona . Franchise Freedom była ewolucją ich wcześniejszego projektu Flylight . Projekt ten zdobył NAGRODĘ DESIGN (ustanowioną przez Designboom i magazyn Abitare ) oraz był nominowany do nagrody Beazley Designs of the Year 2018 .
W kwietniu 2018 Stedelijk Museum Amsterdam gościło pierwszą indywidualną wystawę projektów Studio Drift. W 2019 roku w nowo otwartym muzeum sztuki Amos Rex odbyła się ich druga indywidualna wystawa, a ich prace zostały pokazane podczas Biennale Sztuki w Wenecji na wystawie Dysfunkcjonalne.
W 2019 roku firma DRIFT zdobyła nagrody Dezeen Awards w kategorii „Projektant roku” i „Projekt oświetlenia roku” za dzieło Franchise Freedom.
Później w ciągu roku DRIFT mieli swój operowy debiut. Artysta DRIFT Lonneke Gordijn – wraz z reżyserką Monique Wagemakers i choreografką Nanine Linning – dekonstruuje tradycyjne kody operowe poprzez stworzenie Ego. Ego to oparta na czasie rzeźba kinetyczna w charakterystycznej formie bloku pracowni artystycznej. Początkowo rzeźba miała zmaterializować wewnętrzne zamieszanie Orfeusza, bohatera słynnej opery , na scenie. W marcu 2020 Ego zadebiutował poza sceną w PACE Gallery w Nowym Jorku .
5 maja 2020 roku, podczas Święta Wyzwolenia w Holandii, nad Rotterdamem przeleciał specjalny spektakl Franchise Freedom . Duet artystów przygotował specjalny pokaz, aby uczcić wolność podczas kryzysu związanego z koronawirusem .
Pracuje
- Krucha przyszłość (2006)
- Świecznik (2007)
- Wodna ławka (2007)
- Kolekcja duchów (2008)
- Krucha przyszłość III (2009)
- Shylight (2010)
- Latarka (2011)
- Nola (2013)
- Plan cząstek (2014)
- Projekt Obsydian (2014)
- W 20 krokach (2015)
- Pozory (2016)
- Amplituda (2017)
- Betonowa burza (2017)
- W 20 małych krokach (2017)
- Łąka (2017)
- Włóczęga (2017)
- Wolność franczyzy (2017)
- Materializm (2018)
- Ego (2020)
Pracuje w muzeach
| Rok | Muzeum / Kolekcja | Miasto | Obiekt |
|---|---|---|---|
| 2012 | Stedelijk Museum | Amsterdam | Delikatny Żyrandol Przyszłości |
| 2014 | Rijksmuseum | Amsterdam | Shylight |
| 2015 | Muzeum Wiktorii i Alberta | Londyn | Delikatna przyszłość betonowy żyrandol (2011) |
| 2015 | Muzeum Sztuki Nowoczesnej w San Francisco | San Francisco | Krzesło duch |
Wystawy i targi
| Rok | Rodzaj wydarzenia | Nazwa | Miejsce | Miasto |
|---|---|---|---|---|
| 2008 | Sprawiedliwy | Targi Meblowe w Mediolanie | NJak hotel | Mediolan |
| 2010 | Wystawa | Żywy lub martwy | Muzeum Sztuki i Projektowania | Nowy Jork |
| 2011 | Sprawiedliwy | Targi Meblowe w Mediolanie | Ventura Lambrate | Mediolan |
| 2011 | Wystawa | Ciekawskie umysły: nowe podejście do projektowania | Muzeum Izraela | Jerozolima |
| 2012 | Sprawiedliwy | Dni Designu w Dubaju | Dubai | |
| 2012 | Wystawa | Nieuwe energie in design en kunst | Muzeum Boijmans van Beuningen | Rotterdamie |
| 2013 | Sprawiedliwy | Sztuka Abu Zabi | Abu Dabi | |
| 2014 | Instalacja | Wykonane przez... Feito por Brasileiros | Cidade Matarazzo | San Paulo |
| 2015 | Wystawa | Nic | Van Abbemuseum | Amsterdam |
| 2015 | Instalacja | W 20 krokach | Centrum Sztuki Współczesnej i Szkła Fundacji Berengo | Wenecja |
| 2015 | Wystawa | Co to jest luksus? | Muzeum Wiktorii i Alberta | Londyn |
| 2016 | Wystawa | Sen na głos | Stedelijk Museum | Amsterdam |
| 2017 | Sprawiedliwy | Włóczęga | Pokaz Zbrojowni | Nowy Jork |
| 2017 | Wydajność | Wolność franczyzowa | Art Bazylea | Miami |
| 2018 | Wystawa | Zakodowana natura | Stedelijk Museum | Amsterdam |
| 2020 | Wydajność | Wolność franczyzowa | dzień Wyzwolenia | Rotterdamie |
Publikacje
- Studyjny drift (2022). DRIFT: choreografia przyszłości . Londyn. ISBN 978-1-83866-171-7 . OCLC 1346321150 .
- Maria Cristina Didero (25 stycznia 2018). „Studio Drift: miej wielkie marzenia i myśl o nieprawdopodobnych” . Domus . Źródło 2 stycznia 2019 r .