Szara Organizacja

Szarej Organizacji
Szarej Organizacji
	GO z logo
Narodowość	język angielski
Znany z	Akcja bezpośrednia , wideo , malarstwo

The Grey Organization (GO) był kolektywem artystów działającym w latach 1983-1991. GO pracowało w kilku mediach, w tym w filmie i wideo, i uczestniczyło w ponad 20 międzynarodowych wystawach. W styczniu 1985 roku grupa dokonała aktu „terroryzmu artystycznego”, przemycając jeden ze swoich obrazów na Międzynarodowe Targi Sztuki Współczesnej w Londynie. W następnym roku przypuścił atak na Cork Street , ówczesne centrum londyńskiego świata sztuki, ochlapując szarą farbą okna wielu galerii. Następnie członkowie grupy zostali aresztowani i na pewien czas wyrzuceni z centrum Londynu. To spowodowało, że przenieśli się do Nowego Jorku, gdzie wystawiali w The Civilian Warfare Gallery w East Village. Członkowie grupy byli Toby'ego Motta , Daniela Saccoccio, Tima Burke'a i Paula Spencera. Ich działalność i stosunek do tradycyjnego brytyjskiego establishmentu artystycznego wywarły ogromny wpływ na The Young British Artists od 1988 roku.

Biografia

Po przeprowadzce do Bow we wschodnim Londynie, Toby Mott i przyjaciele z dzieciństwa Daniel Saccoccio, Tim Burke i Paul Spencer założyli Grey Organization w 1982 roku jako odpowiedź na „panującą thatcherowską wolnorynkową kulturę konsumpcyjną”. Początki GO można znaleźć w ruchu punkowym i polityce młodzieżowej lat 70., kwartet był członkami Anarchist Street Army. Zrezygnowali z bardziej powszechnej anarchoestetyki, zamiast tego ubrali się jednolicie w szare garnitury, z ogolonymi głowami w parodii yuppie i sowieckiej „monkultury korporacyjnej”.

28 lipca 1984 GO zorganizowało koncert na żywo dla telewizji Psychic . Odbyło się to w opuszczonym okrągłym budynku w Drayton Park w Londynie i zostało nagrane na żywo i wydane jako Temporary Temple . W tym samym roku GO wyreżyserowało film Grey Moments .

W 1985 GO rozpoczęło serię bezpośrednich akcji artystycznych; przeprowadzenie ataków na Międzynarodowe Targi Sztuki Współczesnej w Londynie poprzez przemycenie obrazów na targi; oraz atak na Cork Street pokrywający niektóre z najsłynniejszych londyńskich galerii szarą farbą „prawdopodobnie coś odziedziczonego po strategiach nieposłuszeństwa Paryża z maja 1968 roku , zaczerpniętych z bohaterstwa Guya Deborda W komunikacie prasowym GO uzasadniało ataki na Cork Street, opisując utworzone tam galerie jako „nudne i pozbawione życia” oraz stwierdzając, że „zamierzają trochę ożywić ich życie!”. Atak miał miejsce we wtorek 21 maja 1985 r., gdzieś między północą a 6 rano. Członkowie Szarej Organizacji zostali później aresztowani, zwolnieni za kaucją i wyrzuceni z centrum Londynu, ale po oskarżeniu w sądzie magistratu Well Street, przyznali się do winy i zostali zwolnieni bez postawienia zarzutów. Następnie, w 1986 roku, GO przeniósł się do Nowego Jorku, aby uniknąć dalszych prób ścigania.

W 1986 roku firma GO wzięła udział w wystawie Money zorganizowanej przez JSG Boggsa , znanego artystę kopiującego banknoty, w Galerii Young Unknowns. Wystawa została przeszukana przez policję, a prace, w tym autorstwa GO, zostały skonfiskowane.

„W Anglii lat 80. byli inni, którzy tworzyli własną wizję, reagując na panującą thatcherowską wolnorynkową kulturę konsumpcyjną. Psychic Youth , Test Department . LAIBACH . Ja sam byłem zaangażowany w artystyczną, filmową grupę Grey Organization. Parodiowaliśmy yuppie i radziecką monokulturę korporacyjną z naszą umundurowaną anonimowością, ogolonymi głowami, białymi koszulami, angielskimi garniturami, tworzeniem i wystawianiem sztuki jako produktu bez indywidualnego autorstwa, czymś inspirowanym rygorystyczną ortodoksją Crassa ” . Z eseju „ Crass , edukacja” Toby'ego Motta , Crass 1977–1984, PPP Editions, 2011.

Moda i PR

Młodzi członkowie Red Wedge w koszulkach Grey Organization zaprojektowanych dla Partii Pracy , 1987.

Wizerunek GO przedstawiający umundurowaną anonimowość, ogolone głowy, białe koszule i szare angielskie garnitury były kluczem do manifestu GO. Stwierdzili, że noszenie garniturów zapewniało im szacunek niezbędny w 1999 roku, ale unikali noszenia krawatów, stwierdzając: „Nie nosimy krawatów. Wszyscy, którzy uważają się za dysydentów w społeczeństwie, postępują podobnie”. ^{[ potrzebne źródło ]}

Uznanie GO zaczęło rosnąć poza światem sztuki, kiedy Lynne Franks wprowadziła Grey Organization w świat PR lat 80.; modelka dla Katharine Hamnett w Albert Hall i Yohji Yamamoto w Paryżu; wspieranie Czerwonego Klina ; spotkanie z Neilem Kinnockiem w Izbie Parlamentu; i promowanie zegarków Swatch .

Red Wedge był wspierany przez partyjną audycję polityczną w lipcu 1985 roku, skierowaną specjalnie do młodych wyborców. Zawierał fragmenty koncertów rockowych organizowanych przez Partię Pracy , w tym występy Billy'ego Bragga , Aswada i komunardów , fragmenty przemówień Neila Kinnocka oraz wywiady z młodymi mężczyznami i kobietami na temat nędzy bezrobocia. Partia Pracy zleciła również projektantom Katharine Hammett, Bodymap i Grey Organization zaprojektowanie T-shirtów do swojej Jobs and Industry , która w dużej mierze koncentrowała się na trudnej sytuacji młodych bezrobotnych.

GO pojawił się także w filmie Dereka Jarmana The Angelic Conversation oraz w utworach Gilberta i George'a „Exister”. ^{[ potrzebne źródło ]}

Oprawa albumu

De La Soul , 3 Feet High and Rising , okładka albumu Grey Organization

W latach 80., mieszkając w Nowym Jorku, GO wyprodukował serię okładek albumów dla Tommy Boy Records , w tym dla De La Soul 's 3 Feet High and Rising oraz dla zespołu Information Society ; i nakręcił teledyski dla takich zespołów jak The Rolling Stones („Mixed Emotions”), Public Enemy („Shut 'Em Down”) i A Tribe Called Quest („Can I Kick It”). W 2013 roku członek GO, Toby Mott, miał wystawić drukowane wydanie oryginalnego 3 Feet High and Rising okładki albumów, wyświetlane obok pamiątek, takich jak oryginalny szkic Motta, jego złoty dysk i inne przedmioty z jego prywatnej kolekcji.

W eseju napisanym do wystawy Mott opisuje proces projektowania okładki albumu: „De La Soul odwiedza nasze poddasze, gdzie kładziemy je na podłodze twarzą do góry, ich głowy tworzą trójkąt. Fotografujemy je, gdy zwisają niepewnie drabina schodkowa, jednym z pomysłów było to, że okładka nie miałaby odpowiedniej wysokości. Płyty CD [ sic ] nie były jeszcze dominującym formatem muzycznym, więc okładka albumu winylowego jest naszym najskuteczniejszym sposobem na złożenie oświadczenia [...] intencja projektu De La Soul's, 3 Feet High and Rising Okładka LP ma być nowa i jasna, z nałożonymi fluorescencyjnymi kwiatami i tekstem odzwierciedlającym wygląd syntetycznej popowej kreskówki [...] To odejście od dominujących kodów wizualnych macho hip hop, które dominują do dziś ” ^{. potrzebny cytat ]}

Tożsamość

Karta identyfikacyjna GO, wydana 1 lutego 1984 r

Logo GO było stemplowane na wszystkim, co produkowała grupa, od dzieł sztuki po manifesty, od ubrań po komunikaty. Grupa wydała również wszystkim członkom legitymacje, które zawierały zdjęcie portretowe, ich imiona i nazwiska, datę urodzenia, wzrost, kolor oczu i włosów, datę wydania i odcisk palca.

Po Szarej Organizacji

Kiedy GO rozpadł się w 1991 roku, Toby Mott kontynuował karierę solową, wystawiając się w White Columns NYC, The Thomas Soloman Garage w Los Angeles i Interim Art w Londynie. Przez wiele lat był reprezentowany przez Maureen Paley .

Jest także założycielem The Mott Collection. Kolekcja została wystawiona w Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León w marcu 2010 r. oraz w galerii Haunch of Venison (Londyn), gdzie towarzyszyła jej duża publikacja Loud Flash: British Punk on Paper .

W A Punk's Journey , eseju Motta, który ukazał się w Loud Flash , pisze: „W 1977 roku moja sypialnia była pokryta plakatami, ulotkami i półkami z płytami i zinami, a kiedy opuszczałem dom, te znaczące symbole mojej przeszłości były przechowywane daleko W 1997 roku wróciłem z Ameryki i zacząłem powiększać swoją kolekcję. Doceniłem wizualną bezpośredniość, która nigdy nie wydawała się zmęczona ani przestarzała. Ideały wzmocnienia siebie, motywacji, działania i wspólnej sprawy są widoczne w całej [kolekcji]. ja są duchem punka”. ^{[ potrzebne źródło ]}

Po zakończeniu The Grey Organization - Paul Spencer opuścił Nowy Jork i wrócił do Wielkiej Brytanii w 1991 roku. Następnie otworzył hurtownię i detalistę o nazwie Wong Singh Jones Ltd na Portobello Road w Londynie. Celem tego biznesu było połączenie produktów znajdujących się w sklepach na całym świecie, które nazwał „klasykami kultury i ikonami konsumenckimi”. Wong Singh Jones przełamał schemat panujący w tamtych czasach w handlu detalicznym. Było jasne, kolorowe i wielokulturowe, w przeciwieństwie do dominującej estetyki projektantów lat 80. Gdy dekada zbliżała się do końca tysiąclecia, Wong Singh Jones odzwierciedlał ponowne zainteresowanie psychodelią i był pierwszym oddanym sprzedawcą Goa i Psychedelic Trance. Firma została zamknięta 24 grudnia 1999 roku.

Linki zewnętrzne