Sztuka, która idzie źle
| The Play That Goes Wrong | |
|---|---|
 Oficjalna grafika produkcji z West Endu została przeniesiona do Duchess Theatre
| |
| Scenariusz |
|
| Data premiery | 2012 |
| Miejsce miało swoją premierę | Teatr Stary Czerwony Lew |
| Oryginalny język | język angielski |
| Gatunek muzyczny | Komedia |
| Oficjalna strona | |
The Play That Goes Wrong to sztuka z 2012 roku autorstwa Henry'ego Lewisa , Jonathana Sayera i Henry'ego Shieldsa z Mischief Theatre Company . Zdobył nagrodę dla najlepszej nowej komedii podczas rozdania Laurence Olivier Awards 2015 . Od września 2021 r. Program jest wyświetlany od 2012 r. W Londynie; od 2014 roku sztuka odbyła pięć tras koncertowych po Wielkiej Brytanii.
Działka
Przed rozpoczęciem spektaklu publiczność widzi, jak personel za kulisami dokonywał w ostatniej chwili poprawek na planie, w tym próbował naprawić zepsuty kominek i znaleźć psa, który uciekł.
Fikcyjne stowarzyszenie Cornley Polytechnic Drama Society (Cornley University w wersji amerykańskiej), świeżo po takich hitach jak Dwie siostry , Lew i stara szafa , Kot oraz James and the Peach (lub James, Where's your Peach? ), otrzymało znaczną zapisuje i wystawia przedstawienie Morderstwo w Haversham Manor - tajemniczą sztukę z lat 20. XX wieku, podobną do Pułapki na myszy , który ma odpowiednią liczbę części dla członków. Scenariusz napisała fikcyjna Susie HK Brideswell.
Podczas spektaklu, spektaklu w spektaklu, obsadę spotyka mnóstwo nieszczęść, w tym zakleszczające się drzwi, spadające rekwizyty ze ścian i zawalające się podłogi. Członkowie obsady są widziani, jak gubią rekwizyty, zapominają kwestie, gubią wskazówki, łamią charakter, piją benzynę lakową zamiast whisky (rozcieńczalnik do farby w produkcji amerykańskiej), źle wymawiają słowa, nadepną na palce, są schowani w zegarze dziadka i są manipulowani poza sceną. Jeden członek obsady traci przytomność, a jej zastępca (technik grupy) odmawia ustąpienia, kiedy wraca. W innej scenie aktor powtarza wcześniejszą linijkę dialogu, nakłaniając innych aktorów do kilkukrotnego powtórzenia całej sekwencji dialogowej, coraz bardziej gorączkowo. Punktem kulminacyjnym jest hołd dla sceny w Film Bustera Keatona Steamboat Bill, Jr. , kiedy praktycznie cały pozostały zestaw się zawala.
Produkcje
Londyn (2012 – obecnie)
Spektakl miał swoją premierę w Old Red Lion Theatre w Londynie w 2012 roku i przeniósł się do Trafalgar Studios w 2013 roku. Następnie spektakl został otwarty w Duchess Theatre na West Endzie 14 września 2014 roku, gdzie pozostaje najdłużej graną sztuką od czasu teatr otwarty w 1929 roku. Reżyserem jest Mark Bell. W obsadzie znaleźli się Henry Shields jako Chris, Dave Hearn jako Max, Rob Falconer jako Trevor, Henry Lewis jako Robert, Charlie Russell jako Sandra, Jonathan Sayer jako Dennis, Greg Tannahill jako Jonathan i Nancy Zamit jako Annie. Zestawy zostały zaprojektowane przez Nigela Hooka i zbudowane przez Splinter Scenery. Kostiumy zaprojektował Roberto Surace.
Wycieczki po Wielkiej Brytanii (2014 – obecnie)
Pierwsza trasa koncertowa sztuki po Wielkiej Brytanii rozpoczęła się w styczniu 2014 roku (przed przeniesieniem do Duchess Theatre na West Endzie) w Marlowe Theatre w Canterbury z udziałem oryginalnej obsady, odwiedzając 17 miejsc i kończąc w lipcu w Darlington .
Rozpoczął drugą trasę po Wielkiej Brytanii od stycznia 2017 roku, zaczynając od Theatre Royal w Bath , kończąc w sierpniu w Cambridge Arts Theatre .
Trzecia trasa po Wielkiej Brytanii miała miejsce w 2018 roku, zaczynając od Royal i Derngate w Northampton.
Czwarta trasa po Wielkiej Brytanii rozpoczęła się 13 lipca 2021 r. W Marlowe Theatre Canterbury i zakończyła się w Waterside Theatre Aylesbury 27 listopada 2021 r.
Piąta trasa po Wielkiej Brytanii rozpoczęła się w Theatre Royal w Bath w kwietniu 2022 roku. Oryginalna obsada z West Endu powróciła do tej objazdowej produkcji na dwa tygodnie w Manchesterze i Newcastle.
Broadway (2017–2019)
Spektakl został otwarty na Broadwayu 2 kwietnia 2017 r., A premiery rozpoczęły się 9 marca 2017 r. W Lyceum Theatre . W produkcji wystąpiła oryginalna londyńska obsada, a reżyser filmowy JJ Abrams zadebiutował jako producent teatralny. Produkcja została zamknięta 6 stycznia 2019 roku, po 745 regularnych przedstawieniach i 27 pokazach.
Wycieczka po Australii (2017)
Produkcja objazdowa rozpoczęła się w Australii w Comedy Theatre w Melbourne od lutego 2017 roku, po czym udała się do Adelajdy , Sydney , Canberry , Brisbane i Perth .
Wycieczka po USA (2018)
Spektakl koncertował w Ameryce Północnej, począwszy od września 2018 roku w Pittsburghu w Pensylwanii. W oryginalnej obsadzie trasy koncertowej znaleźli się Brandon J. Ellis jako Trevor, Evan Alexander Smith jako Chris, Yaegel T. Welch jako Jonathan, Peyton Crim jako Robert, Scott Cote jako Dennis, Jamie Ann Romero jako Sandra, Ned Noyes jako Max i Angela Grovey jako Annie. W trasie jako dublerzy byli także Michael Thatcher, Sid Solomon, Blair Baker i Jacqueline Jarrold.
Druga trasa krajowa rozpoczęła się jesienią 2019 roku i trwała do czasu, gdy pandemia COVID-19 spowodowała jej zamknięcie przed terminem. Członkowie obsady to Chris Lanceley jako Chris, Chris French jako Jonathan, Michael Thatcher jako Robert, Jacqueline Jarrold jako Sandra, Todd Buonopone jako Dennis i Adam Petherbridge jako Max. Bianca Horn początkowo grała Annie, zanim wróciła do zespołu Off-Broadway. Została zastąpiona przez Ashley D. Kelley. Jason Bowen również początkowo grał Trevora, zanim zamienił się miejscami z pozabroadwayowskim Ryanem Vincentem Andersonem.
Oczekuje się, że krajowa trasa rozpocznie się ponownie w 2023 roku z przystankiem w Kennedy Center w Waszyngtonie.
Off-Broadway (2019 – obecnie)
Produkcja na Broadwayu została przeniesiona z Off-Broadwayu na New World Stages 11 lutego 2019 r. 12 marca 2020 r. Produkcja została zawieszona z powodu pandemii COVID-19 do ponownego otwarcia 15 października 2021 r.
Chicago (2021–2022)
Zamiast krajowej trasy koncertowej w latach 2021–2022 w Broadway Playhouse w Chicago wystartowała produkcja siedząca . Produkcja została otwarta w grudniu 2021 roku i zamknięta 21 maja 2022 roku.
Specjały telewizyjne
Dwa programy telewizyjne , adaptacja Peter Pan Goes Wrong i kontynuacja zatytułowana A Christmas Carol Goes Wrong , wyemitowane w BBC One w grudniu 2016 i 2017 roku.
Serial telewizyjny The Goes Wrong Show pojawił się w 2019 roku. W grudniu 2019 roku wyemitowano pełny serial „The Goes Wrong Show”, zawierający 6 odcinków z tą samą obsadą, co pozostałe dwa programy telewizyjne. Mówiono, że każdy odcinek oglądało go średnio 2,2 miliona osób podczas emisji.
Po sukcesie pierwszego serialu BBC zamówiło drugi serial, którego pierwszy odcinek miał swoją premierę 27 września 2021 r.
Role i główne obsady
Odlewy
| Postać |
Oryginalna obsada z Londynu (2014) |
Oryginalna obsada z Broadwayu (2017) |
Trasa po Stanach Zjednoczonych (2018) |
Poza Broadwayem (2019) |
|---|---|---|---|---|
| Chris Fasola | Henryka Shieldsa | Evana Alexandra Smitha | Matta Harringtona | |
| Roberta Grove'a | Henryk Lewis | Peyton Crim | Brenta Batemana | |
| Dennisa Tyde'a | Jonathana Sayera | Scotta Cote'a | Bartley Booz | |
| Maksa Bennetta | Dave'a Hearna | Neda Noyesa | Matta Walkera | |
| Annie Twilloil | Nancy Zamit | Angela Grovey | Bianca Horn, Angela Grovey | |
| Sandrę Wilkinson | Charliego Russella | Jamie Ann Romero | Ashley Reyes, Maggie Weston | |
| Jonathana Harrisa | Grega Tannahilla | Yaegel T. Welch | Chrisa Lanceleya, Maxa FitzRoy-Stone'a | |
| Trevora Watsona | Roba Falconera | Brandona J. Ellisa | Ryana Vincenta Andersona, Jasona Bowena | |
| dublerzy |
Bryony Corrigan, Amelia McCan |
Bryony Corrigan, Matthew Cavendish |
||
Postacie
- Chris Bean, który gra inspektora Cartera i jest reżyserem serialu, scenografem, projektantem kostiumów, rekwizytorem, kierownikiem kasowym, prasą i PR-owcem, dramaturgiem, trenerem głosu, trenerem dialektów i choreografem walk, a także obsadzony w roli Pan Fitzroy podczas prób
- Jonathan Harris, który gra Charlesa Havershama
- Robert Grove, który gra Thomasa Colleymoore'a
- Dennis Tyde, który gra Perkinsa
- Sandra Wilkinson, która gra Florence Colleymoore
- Max Bennett, który gra zarówno Cecila Havershama, jak i Arthura Ogrodnika
- Trevor Watson, operator oświetlenia i dźwięku
- Annie Twilloil, kierownik sceny
Nagrody i nominacje
Oryginalna produkcja londyńska
| Rok | Ceremonia wręczenia nagród | Kategoria | Wynik |
|---|---|---|---|
| 2014 | Nagroda WhatsOnStage | Najlepsza nowa komedia | Wygrał |
| 2015 | Brytyjska Nagroda Broadway World | Najlepsza nowa sztuka | Wygrał |
| Nagroda Laurence'a Oliviera | Najlepsza nowa komedia | Wygrał |
Oryginalna produkcja na Broadwayu
| Rok | Ceremonia wręczenia nagród | Kategoria | Nominat | Wynik |
|---|---|---|---|---|
| 2017 | Nagroda Tony'ego | Najlepszy projekt sceniczny sztuki | Nigel Hak | Wygrał |
| Nagroda Drama Desk | Znakomity projekt sceniczny sztuki | Wygrał | ||
| Nagroda Zewnętrznego Kręgu Krytyków | Znakomita scenografia | Mianowany | ||
| Nagroda Ligi Dramatycznej | Najlepsza gra | Mianowany | ||
Produkcja poza Broadwayem
| Rok | Ceremonia wręczenia nagród | Kategoria | Nominat | Wynik |
|---|---|---|---|---|
| 2019 | Nagrody Lucille Lortel | Wybitny aktor drugoplanowy w sztuce | Matta Walkera | Mianowany |
Przyjęcie
Sztuka, która idzie źle, otrzymała pozytywne recenzje. Tim Walker z The Telegraph przyznał mu cztery z pięciu gwiazdek, nazywając go „wspaniale wyglądającym, znakomicie wykonanym utworem” i stwierdził, że „rzadko, jeśli w ogóle, słyszałem głośniejszy lub dłuższy śmiech w teatrze”. Mark Shenton z London Theatre przyznał mu cztery z pięciu gwiazdek, stwierdzając, że chociaż sztuka nie spodoba się wszystkim, „nie można nie podziwiać nieustannej energii obsady” i powiedział, że „prawdziwym zaskoczeniem jest to, jak dobrze - podtrzymał żart.
Sarah Hemming z Financial Times przyznała sztuce cztery z pięciu gwiazdek, zwracając uwagę na jej wspólny rodowód ze sztukami takimi jak Noises Off i stwierdziła, że „To nie jest więc nowe, ale często jest bardzo zabawne”. Chociaż znalazła w sztuce obszary, które wymagały poprawy („byłoby zabawniej, gdyby zaczęło się bardziej subtelnie, a nie z pełną mocą… Zespół mógłby również bardziej wykorzystać dynamikę poza sceną”), uznała sztukę za „ w dużej mierze radosne przedstawienie”.
Broadwayowska produkcja The Play That Goes Wrong zdobyła nagrodę Tony 2017 za najlepszą scenografię w sztuce.
Międzynarodowy
The Play That Goes Wrong zostało przetłumaczone i licencjonowane do produkcji w ponad 30 innych krajach, a mianowicie w Chinach, na Węgrzech, w Polsce, Hiszpanii, Grecji, Izraelu, Skandynawii, Francji, Włoszech, Islandii, Brazylii, Niemczech, Austrii, Belgii, Holandii, Meksyk, Argentyna, Urugwaj, Kolumbia, Turcja, Nowa Zelandia, Hongkong, Singapur, Filipiny, Portoryko, Republika Południowej Afryki, Słowacja, Słowenia, Korea Południowa, Portugalia (UAU), Chorwacja, Rosja, Indie (Natak na Natak nu Natak przez Sharman Joshi Productions), Cypr i Czechy.