Nasze Panie Nieustającej Pomocy
| Our Ladies of Perpetual Succor | |
|---|---|
 Oficjalny plakat produkcji West Endu z 2017 roku
| |
| Scenariusz | Lee Halla |
| Data premiery | 19 sierpnia 2015 |
| Miejsce miało swoją premierę | Teatr Traverse w Edynburgu |
| Oryginalny język | język angielski |
Our Ladies of Perpetual Succor to sztuka oparta na powieści Alana Warnera Rodzina Soprano z 1998 roku , adaptacji teatralnej Lee Halla . Otrzymał swoją światową premierę w Traverse Theatre w Edynburgu w sierpniu 2015 roku, przed wyruszeniem w krótką trasę koncertową po Wielkiej Brytanii . Spektakl jest koprodukcją National Theatre of Scotland i Live Theatre . Przedstawienie odbyło się w londyńskim National Theatre w sierpniu 2016 r. i miał zostać przeniesiony do Duke of York's Theatre na West Endzie w maju 2017 r.
W kwietniu 2017 roku produkcja zdobyła nagrodę Laurence'a Oliviera dla najlepszej nowej komedii za występ w National Theatre .
Historia produkcji
Our Ladies of Perpetual Succor został zaadaptowany na scenę przez Lee Halla na podstawie powieści Alana Warnera Rodzina Soprano z 1998 roku . Książka, której akcja toczy się w ciągu jednego dnia, podąża za chórem katolickich uczennic, które wybierają się do Edynburga na konkurs. W dniu 15 maja 2015 roku ogłoszono, że gra otrzyma swoją światową premierę w tym samym roku w Traverse Theatre w Edynburgu w ramach Edinburgh Festival Fringe . Spektakl ponownie połączył National Theatre of Scotland z byłą dyrektorką artystyczną i założycielką Vicky Featherstone , która opuściła firmę w 2012 roku. Featherstone chciał wystawić sztukę, będąc jeszcze w National Theatre of Scotland, ale nie mógł tego zrobić z powodu problemów z prawami do powieści. Hall, po przeczytaniu książki, kiedy została opublikowana po raz pierwszy, również poczuł, że chce ją dostosować. Featherstone i Hall spotkali się na rozdaniu nagród Evening Standard około osiem lat przed oficjalnym ogłoszeniem sztuki i pomysł został wznowiony.
Przed otwarciem sztuka została pokazana przedpremierowo na Platformie w Glasgow 15 sierpnia 2015 r., Po czym 18 sierpnia została przeniesiona do Traverse na ostatni pokaz, a 19 sierpnia odbyła się światowa premiera. Spektakl wyreżyserował Featherstone z choreografią Imogen Knight, projektem Chloe Lamford, oświetleniem Lizzie Powell, aranżacją muzyczną Martina Lowe'a i dźwiękiem Mike'a Walkera. Po premierze sztuka wyruszyła w koncertową po Wielkiej Brytanii we wrześniu i październiku 2015 roku, odwiedzając Tron Theatre w Glasgow , Lemon Tree w Aberdeen , Eden Court Theatre , Inverness , Adam Smith Theatre, Kirkcaldy , Brunton Theatre , Musselburgh i Live Theatre , Newcastle , z którymi sztuka jest koprodukcją.
Scenariusz Our Ladies of Perpetual Succor został opublikowany przez Faber and Faber 3 września 2015 r.
W styczniu 2017 roku ogłoszono, że Our Ladies Of Perpetual Succor zostanie otwarta w Duke of York's Theatre na West Endzie 15 maja i potrwa do 2 września 2017 roku.
Powieść została zaadaptowana przez Alana Sharpa i Michaela Catona-Jonesa na ekran zatytułowany Our Ladies i wydana w 2019 roku.
Muzyka
Spektakl zawiera muzykę na żywo z trzyosobowego zespołu i zawiera partyturę trzynastu piosenek. Ścieżka dźwiękowa została zaaranżowana przez nagrody Tony, Martina Lowe'a i obejmuje szeroki zakres muzyki, od muzyki klasycznej po pop rock z lat 70. O muzyce do serialu David Pollock, piszący dla The Independent , powiedział, że: „Muzyczne wybory Martina Lowe'a są wysublimowane, wzmacniając serce, którego już jest pod dostatkiem w materiale” oraz że „zespołowa wersja Shine a Little Love w opuszczonym klubie nocnym jest momentem uderzającym powietrzem”.
Numery muzyczne
|
|
Główne role i oryginalna obsada
| Postać | Światowa premiera, obsada z tras koncertowych 2015 i 2016 | National Theatre of Great Britain Obsada | Obsada z West Endu 2017 |
|---|---|---|---|
| Orla | Melisa Allan | Izyda Hainsworth | |
| Chell | Karolina Dejga | ||
| Kay | Karen Fishwick | ||
| Manda | Kirsty MacLaren | ||
| Kylah | Frances Mayli McCann | ||
| Fionnula | Dawn Sievewright | ||
Krytyczny odbiór
Spektakl otrzymał generalnie pozytywne recenzje od krytyków.
Produkcja zdobyła Scotsman Fringe First Award, Herald Angel Award oraz Stage Award for Acting Excellence podczas pokazu inauguracyjnego na Edinburgh Festival Fringe.