Sztuki Injalaka

Injalak Arts nosi nazwę Injalak Hill, około jednego kilometra od centrum sztuki nad równiną zalewową

Injalak Arts (znany również jako Injalak Arts and Crafts) to centrum sztuki Aborygenów o charakterze non-profit, będące własnością społeczności, zlokalizowane w Gunbalanya w West Arnhem Land na Terytorium Północnym Australii. Została założona w 1989 roku. Znana jest z artystów pracujących głównie w stylu figuratywnym oraz kontynuujących i rozwijających sztuki naskalnej West Arnhem . Znany jest również z tkania pandanusa. Artyści to głównie Kunwinjku ludzie; jednakże reprezentowani są artyści z wielu grup językowych z Arnhem Land. Pracując w ramach ciągłej historii sztuki regionu Arnhem, Injalak Arts jest częścią szerszego współczesnego ruchu Aborygenów, który wywarł duży wpływ na australijski i międzynarodowy świat sztuki.

Historia

Rozwój rynku

Zapotrzebowanie na sztukę i artefakty z obszaru Gunbalanya zaczęło się na długo przed włączeniem Injalak Arts and Crafts. Od wczesnego kontaktu z Europą powstało kilka znaczących kolekcji i miało miejsce wiele nieformalnego handlu. Antropolog Baldwin Spencer odwiedził Gunbalanya w 1912 roku w roli specjalnego komisarza ds. Aborygenów i głównego protektora, przebywając u Paddy'ego Cahilla, założyciela stacji bydła w Gunbalanya. Zebrał wiele obrazów z kory i prac z włókien, a Cahill nadal wysyłał mu nowe prace do kolekcji do około 1922 roku. Amerykańsko-australijska ekspedycja naukowa do Arnhem Land przybyła do Gunbalanya w październiku 1948 r., A jej przywódca Charles Mountford zlecił wykonanie wielu obrazów na korze. Jednak dla niego, podobnie jak dla Spencera, były to nadal obiekty raczej etnograficzne niż artystyczne, praktyka „porównywalna z praktyką naszych przodków z epoki kamienia w Europie”. Zarówno rok przed, jak i rok po ekspedycji Mountford teren ten odwiedzili antropolodzy Ronald M. i Catherine H. Berndt z Australian National Research Council, pracujący dla profesora AP Elkina z Sydney University. Oni też stworzyli godną uwagi kolekcję.

Rynek sztuki Kunwinjku zaczął się rozwijać od późnych lat pięćdziesiątych, głównie dzięki dużym zakupom dokonywanym przez instytucje rządowe. Do głównych kolekcjonerów należeli Dorothy Bennett i dr Scougall z Galerii Sztuki Nowej Południowej Walii (1959-1966), antropolog Karel Kupka z Muzeum Etnograficznego w Bazylei (1960), Australijski Instytut Studiów Aborygenów (1963), Musée National des Arts d „Afrique et d'Océanie” (1963) i jego prywatna kolekcja (obecnie przechowywana w National Gallery of Australia ), a także Helen Groger-Wurm za Muzeum Darwina i Australijski Instytut Studiów Aborygenów (1965–70).

Od 1962 do 1974 roku Church Missionary Society (CMS) sprzedawało „sztukę i rzemiosło” Ziemi Arnhem, sprzedając je za pośrednictwem specjalnego punktu sprzedaży w Sydney. Czwarta „klasyczna” kolekcja sztuki z Gunbalanya została zebrana głównie za pośrednictwem tego źródła, przez Australian Aboriginal Arts Board . W latach siedemdziesiątych odwiedzający kolekcjonerzy i przypadkowi goście stanowili również gotowy rynek sztuki West Arnhem Land.

Początki sztuki i rzemiosła Injalak

Historia Injalak Arts rozpoczęła się od grupy sitodrukowej założonej w 1986 roku. W tym samym roku przedstawiciel Nagrody Księcia Edynburga program odwiedził Gunbalanya z funduszami dla ludzi do udziału. Wendy Kennedy, nauczycielka, która przyjechała do Gunbalanya w 1974 roku, w 1983 roku przyjęła posadę nauczyciela dorosłych w Gunbalanya. Ona i grupa jej studentów zdecydowali się spróbować sitodruku jako element „hobby” wymagany przez nagrodę. Sitodrukarz Ray Young został zatrudniony do pomocy, a wraz z kobietami szyjącymi wkrótce zaczęły produkować drukowane tkaniny, torby, perkalowe spódnice, chusty dla dzieci, pieluchy i podkoszulki. Wielu pierwotnych uczestników nagrody księcia Edynburga, w tym Gabriel Maralngurra i Donna Nadjamerrek, nadal jest zaangażowanych w Injalak Arts do dnia dzisiejszego, stając się liderami w organizacji.

W 1988 roku mężczyźni z grupy przenieśli się z centrum edukacji dorosłych do szopy w pobliżu biura rady gminy (szopa ta jest obecnie znana jako stary warsztat CDEP ). Mniej więcej w tym czasie drukarze zaczęli odchodzić od ogólnych projektów figuratywnych na rzecz projektów, na które wpływ miał tradycyjny styl i tematyka sztuki West Arnhem Land. Zwróciło to uwagę starszych i tradycyjnych opiekunów projektów, takich jak Lofty Bardayal Nadjamerrek . Ale chociaż mogło to doprowadzić do konfliktu, powoli przekształciło się w system protokołów kulturowych wokół malarstwa komercyjnego, który nadal obowiązuje w Injalak.

Grupa zajmująca się sitodrukiem zwróciła uwagę programu rozwoju społeczności rządu Wspólnoty Narodów, który chciał promować lokalny biznes. W latach 1986-87 trwały dyskusje i konsultacje nad rozszerzeniem działalności grupy, aby stała się ośrodkiem sztuki zajmującym się handlem mediami artystycznymi. Było to w kontekście szybko rozwijającego się wówczas ruchu sztuki Aborygenów. W 1988 roku grupa zajmująca się sitodrukiem z powodzeniem złożyła wniosek o dofinansowanie w wysokości 500 000 USD od rządu Wspólnoty Narodów, co doprowadziło do budowy Centrum Sztuki Injalak, w którym stoi do dziś. Została zarejestrowana 12 kwietnia 1989 roku.

Rozwój Centrum Sztuki

Produkcja sztuki wzrosła szybko po utworzeniu nowego budynku. Kontynuowano sitodruk i szycie, a także malowanie i tkactwo (głównie pandanus tkactwo) gwałtownie wzrosło. Wendy Kennedy pozostała na stanowisku do 1990 roku, zanim przekazała tymczasowe zarządzanie sitodrukowi Rayowi Youngowi. Pierwsza mianowana menadżerka, Felicity Wright, przybyła w październiku 1991 roku. W początkach centrum artystycznego krytyczny był starszy malarz Thompson Yulidjirri (zm. 2009), który był mentorem młodszych artystów i rozwinął Injalak jako miejsce przekazywania kultury wiedzy poza tradycyjnymi miejscami. Felicity Wright pozostała menadżerem do 1995 roku, kiedy to artyści z Gunbalanya cieszyli się coraz większym uznaniem. Samuel Namundja zdobył nagrodę National Aboriginal & Torres Strait Islander Art Award w kategorii malowania kory w 1993 r. Szereg menedżerów w latach 1995-2001 obejmowało Andrew Headley, Matthew Johnson, Anthony Murphy i Paul Magin, aż Anthony Murphy ponownie objął to stanowisko w pełnym wymiarze godzin w styczniu 2001 r. Anthony Murphy pozostał jako kierownik do 2010. Lorna Martin przybyła w sierpniu 2009 i pozostała menadżerem do grudnia 2012. W grudniu 2012 powróciła pierwsza menadżerka Injalak, Felicity Wright, która obecnie dzieli obowiązki kierownicze z Gabrielem Maralngurra i Isaiah Nagurrgurrbą (2014).

Turystyka kulturalna

Od samego początku Injalak zajmuje się turystyką kulturową , ułatwiając wycieczki po pobliskim wzgórzu Injalak. Wzgórze Injalak to ważne miejsce sztuki naskalnej Aborygenów, położone zaledwie kilometr od centrum sztuki po drugiej stronie równiny zalewowej lub około czterech kilometrów jazdy głównymi drogami.

Historia turystyki w Injalak

Artyści z Injalak pełnili rolę przewodników po wzgórzu Injalak od czasu otwarcia centrum sztuki w 1989 roku. Wycieczki po wzgórzu Injalak rozpoczęły się jako nieformalna usługa, a turyści zatrudniali artystów jako przewodników po cenach często organizowanych w ciągu dnia. W 1992 roku sformułowano pięcioletni plan centrum sztuki, w którym aborygeński organ zarządzający Injalak wyraził chęć formalnego promowania turystyki kulturalnej. Głównymi wskazanymi powodami było ułatwienie zrozumienia sztuki i kultury Kunwinjku oraz generowanie pracy i dochodów.

Wraz ze wzrostem popytu turyści zaczęli rezerwować z wyprzedzeniem i ostatecznie do pory suchej 2000 roku około 10-15 wycieczek opuszczało centrum sztuki na wzgórze Injalak każdego tygodnia.

Artyści

Obecni artyści

  • Grahama Badariego
  • Gabriela Maralngurrę
  • Glen Namundża
  • Ezariasz Kelly
  • Joey Nganjmirra
  • Joe Guymala
  • Maath Maralngurra
  • Alicja Mard
  • Annę Gumurdul
  • Izajasza Nagurrgurrbę
  • Garry'ego Djorloma
  • Don Namundża
  • Jill Nganjmirra
  • Lawrence'a Nganjmirry
  • Thommo Nganjmirry

Znani zmarli artyści związani z Injalak Arts

Głoska bezdźwięczna

Artyści działają w obrębie szeregu mediów, narzuconych przez tradycję i późniejszych nowych mediów wspieranych przez centrum sztuki.

Dostęp

Goście przyjeżdżający drogą muszą przekroczyć rzekę East Alligator w Cahill's Crossing. Zdjęcie: Turystyka NT

Dostępność Gunbalanya drogą jest określona przez poziom i przepływ rzeki East Alligator . Cahill's Crossing, około 16 km od Gunbalanya, może być nieprzejezdne w porze deszczowej lub w czasie przypływu. W porze suchej, od maja do października, droga jest ogólnie przejezdna, chociaż odwiedzającym zaleca się sprawdzenie czasu pływów i skonsultowanie się z Parkiem Narodowym Kakaku lub centrum sztuki. W zależności od roku rzeka jest często przejezdna również w kwietniu, listopadzie i na początku grudnia.

Odwiedzający muszą uzyskać pozwolenie od Rady Kraju Północnego w Jabiru lub Darwin , aby wjechać na Ziemię Arnhem. W przypadku odwiedzających jednodniowych zezwolenia te są zazwyczaj wydawane na miejscu. Jednak biura są zamknięte w weekendy, więc odwiedzający mogą potrzebować planowania z wyprzedzeniem. Czasami warunki pogodowe, uroczyste wydarzenia lub pogrzeby mogą spowodować, że pozwolenia nie zostaną wydane, dlatego odwiedzający powinni wcześniej skontaktować się z Radą Kraju Północnego.

Zjazd do Cahill's Crossing znajduje się na autostradzie Arnhem tuż przed Jabiru. Droga między autostradą a Cahill's Crossing jest asfaltowa, a droga gruntowa między skrzyżowaniem a tuż przed Gunbalanya. Przejazd z Jabiru do centrum sztuki zajmuje około 60 minut. Odwiedzający mogą swobodnie podróżować do centrum sztuki prywatnym pojazdem, a istnieje również szereg firm turystycznych, które obejmują Injalak Arts na swojej trasie. Gunbalanya ma również uszczelnione lotnisko Oenpelli na każdą pogodę , a loty czarterowe są dostępne z Jabiru przez cały rok. Gunbalanya Air Charters zapewnia również transport między lotniskiem a miastem zarówno w Gunbalanya, jak i Jabiru.

Dalsza lektura

  • Aboriginal Arts Board of the Australia Council, Oenpelli Bark Painting , Ure Smith, 1979
  • Carroll, Peter John, Bark Art from Western Arnhem Land: Kunwinjku Dolobbo Bim, Bark Art from Injalak, Terytorium Północne Anglikańska Fundacja Promocji Sztuki i Literatury Aborygenów, 2010
  • Dyer, Christine Adrian (red.), Kunwinjku Art from Injalak 1991-1992: The John W. Kluge Commission, Museum Art International, 1994
  • Hamby, Louise (red.), Splecione razem: Kunmadj Njalehnjaleken , Injalak Arts and Crafts, 2005
  • McLeod, Neil (red.), Kunwinjku Spirit: Creation Stories from Western Arnhem Land , Melbourne University Press, 1997
  • Newstead, Adrian, Dealer to diabeł: historia Insider's of the Aborygen Art Trade , Brandl & Schlesinger, 2014
  • Taylor, Luke, widząc wnętrze: malowanie kory w zachodnim Arnhem Land , Oxford University Press, 1996
  • Wright, Felicity, Historia centrum sztuki i rzemiosła, tom 1: badanie 39 ośrodków sztuki i rzemiosła społeczności aborygeńskiej w odległej Australii, przeprowadzone przez Desart Inc , Komisja Aborygenów i wyspiarzy w Cieśninie Torresa, 1999
  • Wright, Felicity, Historia Centrum Sztuki i Rzemiosła, tom 3: Dobre historie z buszu: przykłady najlepszych praktyk z ośrodków sztuki i rzemiosła Aborygenów w odległej Australii , Komisja Aborygenów i wyspiarzy w Cieśninie Torresa, 2000

Dalsze oglądanie

  • Cracking the Color Code: wizualna eksploracja tego, jak postrzegamy kolory, jak je tworzymy i jakie znaczą one w naszym świecie , reż. Hugh Piper, Electric Pictures i Gedeon Programmes, w doc. Telewizja SBS, Arte France i in., 2008.
  • Wiedza, malarstwo i kraj , reż. Andrea i Peter Highlands, Kreatywne filmy kowbojskie, 2011
  • Rock Art and Yingana: Spacer po wzgórzu Injalak , reż. Andrea i Peter Highlands, Kreatywne filmy kowbojskie, 2011
  • Pędzel śpiewa: Injalak – centrum sztuki tubylczej , reż. Andrea i Peter Highlands, Kreatywne filmy kowbojskie, 2011

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Injalak_Arts&oldid=1123562068 ”