Butelka Lekarska
z butelką z lekarstwem | |
---|---|
W reżyserii | DW Griffitha |
Scenariusz | DW Griffitha |
Wyprodukowane przez | American Mutoscope and Biograph Company , Manhattan , Nowy Jork |
W roli głównej |
Florence Lawrence Adele DeGarde Marion Leonard |
Kinematografia | GW Bitzer |
Data wydania |
|
Czas działania |
7 minut, 472 stopy (część dzielonej szpuli ) |
Kraj | Stany Zjednoczone |
Języki |
Ciche angielskie napisy |
The Medicine Bottle to amerykański niemy thriller z 1909 roku, napisany i wyreżyserowany przez DW Griffitha , wyprodukowany przez American Mutoscope and Biograph Company w Nowym Jorku, z udziałem Florence Lawrence , Adele DeGarde i Marion Leonard . W momencie premiery w marcu 1909 roku, film krótkometrażowy był dystrybuowany do kin na „ podzielonej szpuli”. ”, która była pojedynczą rolką projekcyjną, która pomieściła więcej niż jeden film. Ten dramat dzielił swoją rolkę z innym filmem krótkometrażowym Biograph wyreżyserowanym przez Griffitha, komedią Jones and His New Neighbours .
Oryginalne rolki papieru kontaktowego obu filmów, a także ich kopie bezpieczeństwa, które można wyświetlać, są przechowywane w Bibliotece Kongresu .
Działka
Dramat przedstawia trzymającą w napięciu historię z udziałem dwóch małych, prawie identycznych buteleczek: jednej wypełnionej bardzo potrzebnym płynnym lekarstwem; drugi z miejscowym antyseptycznym , który jest śmiertelną trucizną, jeśli jest przyjmowany wewnętrznie. Po przypadkowej zamianie butelek młoda kobieta w desperackim wyścigu z czasem próbuje wielokrotnie zadzwonić do swojej siedmioletniej córki Alice, aby uniemożliwić dziewczynce podanie trucizny jej chorej babci. Poniżej znajduje się bardziej szczegółowy opis fabuły, opublikowany 3 kwietnia 1909 r. w nowojorskiej publikacji branżowej The Film Index :
Pani Ross, której matka jest bardzo chora, ma pod opieką wyszkoloną pielęgniarkę, która otrzymała pilną wiadomość, aby przyjechała do własnego domu z powodu choroby jej siostry. Ponieważ pani Ross jest ubrana i gotowa na popołudniową herbatę u pani Parker, ta wymuszona nieobecność pielęgniarki jest bardzo nieodpowiednia. Jednak mała Alice, siedmioletnia córka pani Ross, jest bystrym dzieckiem, więc czuje, że może jej powierzyć opiekę nad babcią i regularnie podawać jej lekarstwa. Sama pani Ross cierpi na bolesne otarcie dłoni, na które zdobyła środek antyseptyczny do kąpieli, który jest śmiertelną trucizną. Zdarza się, że środek antyseptyczny i lekarstwo babci znajdują się w butelkach o podobnym kształcie, a pani Ross w pośpiechu i podekscytowaniu zabiera niewłaściwą butelkę. Podczas pobytu u pani Parker gospodyni skaleczyła się w palec nożem do papieru, a pani Ross oferuje jej środek antyseptyczny do wykąpania, kiedy odkrywa, że zabrała lekarstwo, zostawiając truciznę dziecku, aby dało je babci. Spoglądając na zegar, stwierdza, że jest to godzina podania dawki. Biedna kobieta jest poza sobą w przerażającej bezradności, kiedy pani Parker sugeruje telefon. Próbuje tego i jest coraz bardziej zaniepokojona niemożnością uzyskania połączenia, ponieważ w Central operatorzy są zbyt zajęci rozmową, by zwrócić na to uwagę. W końcu wraca do domu i z ulgą dowiaduje się od dziecka, że babci nie podano trucizny, ponieważ dziecko rozlało pierwszą wylaną przez nią łyżkę.
Rzucać
- Florence Lawrence jako pani Ross
- Adele DeGarde jako Alice, córka pani Ross
- Marion Leonard jako pani Parker
- Linda Arvidson jako operator telefoniczny
- Anita Hendrie jako gość na przyjęciu
- Dorothy West jako gość na przyjęciu
- David Miles jako gość na przyjęciu
- Herbert Yost jako gość na przyjęciu
- Mack Sennett jako gość na przyjęciu
- Jeanie MacPherson w niezweryfikowanej roli (prawdopodobnie operator telefoniczny)
- Min Johnson w niezweryfikowanej roli (prawdopodobnie inny operator telefoniczny)
Produkcja
Scenariusz tego filmu krótkometrażowego napisał DW Griffith, który również wyreżyserował obraz w głównym studiu Biograph, które w 1909 roku mieściło się w dużej odnowionej rezydencji z piaskowca w Nowym Jorku na Manhattanie , przy 11 East 14th Street. Dramat został tam nakręcony na planie wnętrz w ciągu czterech dni - 3, 4, 10 i 16 lutego 1909 r. - przez operatora Biograph , GW „Billy'ego” Bitzera.
Zestawy i edycja
Kompozycja scenografii, oświetlenie i filmowanie The Medicine Bottle były wspólnym wysiłkiem Griffitha i Bitzera, którzy wykorzystali trzy zestawy wnętrz lub „jednostki” w zakładzie Biograph na Manhattanie do stworzenia tej produkcji: wnętrze domu, w którym butelka trucizny i butelka lekarstwa dla chora babcia zostaje przypadkowo zamieniona; salon, w którym pani Ross jest na przyjęciu z przyjaciółmi i gdzie odkrywa pomyłkę w butelce; i wreszcie centrala telefoniczna, gdzie pani Ross desperacko próbuje zadzwonić do swojej córki i połączyć się z młodą Alice za pośrednictwem „raczej leniwej ekipy operatorów telefonicznych”. Amerykańska historyk filmu i profesor uniwersytecki Joyce E. Jesionowski w swojej książce z 1987 roku Thinking in Pictures: Dramatic Structure in DW Griffith's Biograph Films uważa The Medicine Bottle za godną uwagi produkcję we wczesnej filmografii reżysera, która ilustruje jego rosnącą świadomość potęgi montażu filmowego, w szczególności przeplatania zbliżeń w celu podkreślenia ważnych wizualnie działań w scenie, a także wpływu szybkiego przewijania między planami w celu zbudowania dramatycznego napięcia u widzów. Według Jesionowskiego montaż zastosowany przez Griffitha w tym krótkim thrillerze na nowo zdefiniował potrzebę rzeczywistej rozszerzonej przestrzeni fizycznej do reprezentowania odległości na ekranie:
[Film] jest już znaczącą wariacją na temat wyścigu na ratunek, bo zamiast biec do domu, matka zostaje w miejscu, postanawiając zawołać dziewczynkę i ostrzec ją, by nie podawała trucizny. Przeplatanie się [trzech zestawów] nie obejmuje żadnej czynności orientacyjnej, co jest dość wyjątkową sytuacją w tak wczesnym filmie. Przerywniki przejmują aktywność fizyczną, aby zapewnić energię filmu, a zarówno tempo czynności, jak i tempo, w jakim informacje są ujawniane widzowi, są tworzone przez rytm przerywników... The Medicine Bottle pokazuje, że lokum w filmie zaczynało mieć zupełnie nową definicję, która niekoniecznie miała coś wspólnego z rozszerzaniem przestrzeni poprzez chodzenie czy pogoń.
Obserwacje Jesionowskiego dotyczące zwiększonej uwagi, jaką Griffith poświęcał konfiguracjom i montażowi aparatu, mogą wyjaśniać, dlaczego film krótkometrażowy, taki jak The Medicine Bottle , który nie wymagał kręcenia w plenerze i miał ostateczną długość wydruku wynoszącą zaledwie siedem minut – czas pracy nawet dość skromny jak na standardy produkcji z 1909 roku – wymagał czterech dni strzelać.
Niewymienieni aktorzy z biografii
Identyfikacja członków obsady we wczesnych wydaniach Biograph, takich jak The Medicine Bottle , jest utrudniona przez fakt, że studio, zgodnie z polityką firmy, nie zaczęło publicznie wymieniać swoich wykonawców na ekranie, w publikacjach branżowych lub w reklamach prasowych aż do lat po wydaniu tego filmu krótkometrażowego. Wszyscy aktorzy w tym filmie krótkometrażowym nie zostali przypisani do swoich ról na ekranie i w druku, podobnie jak reszta stosunkowo niewielkiego zespołu „fotograczy” i członków ekipy Biograph w innych produkcjach w 1909 roku. W momencie premiery tego thrillera Lawrence był już zyskuje powszechną sławę wśród kinomanów. Jednak niewiele osób spoza branży filmowej znało jej imię, więc w 1909 roku i przez resztę czasu pracy w Biograph aktorka była nazywana przez wielbicieli iw artykułach prasowych po prostu „dziewczyną z Biograph”. Publicznie studio nie ujawniało nazwisk swoich aktorów ani nie wymieniało ich na ekranie iw promocjach filmowych aż do 1913 roku.
Linda Arvidson, która gra jednego z operatorów telefonicznych w tej produkcji, była w rzeczywistości żoną DW Griffitha w 1909 roku. W rzeczywistości para pobrała się trzy lata wcześniej. Polityka Biograph polegająca na nieujawnianiu obsady lub ekipy obejmowała również Arvidsona i Griffitha, z których żaden nie otrzymał napisów na ekranie, żadnego szczególnego uznania w reklamach filmu ani nie został wymieniony w żadnej innej reklamie Butelki z lekarstwami .
Wydanie i odbiór
Po premierze 29 marca 1909 roku Butelka z lekarstwem i towarzyszący jej film Jones and His New Neighbours krążyły w kinach w całych Stanach Zjednoczonych i przez tygodnie były promowane w publikacjach przemysłu filmowego, a następnie reklamowane w miastach i małych- gazetach miejskich aż do 1910 roku. Alfred Gleason, recenzent Variety i członek-założyciel redakcji popularnej nowojorskiej gazety branżowej , był szczególnie pod wrażeniem tempa i „unikalnej” struktury The Medicine Bottle . W swojej recenzji z 3 kwietnia 1909 roku zatytułowanej „The Wrong Bottle” Manhattan, Greason, piszący pod pseudonimem „Rush ” , nawiązuje do efektywnej pracy niewymienionego „producenta” Biograph, terminu, który w 1909 roku był używany jako synonim stanowisko reżysera przy produkcjach ekranowych:
Studia Biograph muszą mieć producenta, który jest cudem sztuki dramatycznej. W tym temacie sytuacja jest doprowadzana do ogromnego napięcia poprzez naprzemienne przesuwanie widza na dowolny koniec kabla telefonicznego, podczas gdy życie i śmierć zależą od wyniku rozmowy telefonicznej. Nie przychodzi mi do głowy lepsze podejście do dramatycznego tematu... Napięcie napięcia rośnie niemal boleśnie, aż w ostatniej chwili zostaje nawiązane połączenie telefoniczne i życie chorej zostaje uratowane. Produkcja jest godna uwagi. Jako odrobina mocnej pracy dramatycznej wyróżnia się wyjątkowością.
Dodatkowe reakcje 1909 na film
Krytyczne reakcje na film nie były powszechnie pozytywne w 1909 roku. Recenzenci branżowego czasopisma The Moving Picture World nie byli pod takim wrażeniem treści i ogólnej struktury filmu jak Greason. W numerze czasopisma z 3 kwietnia - tego samego dnia, co cytowany Variety - recenzent personelu, po prostu zidentyfikowany jako „The Kicker”, krytykuje fabułę za zagmatwanie we wczesnych scenach, co powoduje, że wielu widzów teatralnych ma początkowe „złe wrażenie” że zmiana butelki nie była przypadkowa, ale celowa, czyn dokonany z morderczym zamiarem:
Fabuła „Butelki z lekarstwem” jest dość naturalna i byłby z niej bardzo dobry film dramatyczny, gdyby producenci byli ostrożniejsi w akcjach. Przez pomyłkę producenci sprawiają smutne i bolesne wrażenie, że butelki zostały zmieszane celowo w celu przestępczym, a nie przez przypadek, jak opisano na szkicu. Córka okazuje niezadowolenie z powodu choroby matki, która powstrzymuje ją przed dołączeniem do przyjaciół. Kiedy staruszka woła o szklankę wody, córka podaje jej szklankę tak niechętnie, że kiedy przypadkowo miesza butelki i instruuje dziewczynkę, jak podać lekarstwo babci, publiczność jest w ciężkim szoku na tę rzekomą morderczynię, która nie mając odwagi popełnić czynu sama, bierze na wspólniczkę niewinną i słodką dziewczynkę.
W końcu prawda wychodzi na jaw, gdy widzimy, jak córka dzwoni do telefonu i jest podekscytowana, ponieważ nie może się połączyć. Rozumiemy, że nie jest morderczynią, że butelki zostały przypadkowo zmieszane, ale jest już za późno; złe wrażenie pozostawiło swój ślad.
„The Kicker” kontynuuje swoją krytykę filmu w tej samej recenzji z 3 kwietnia, twierdząc, że nonszalanckie przedstawienie operatorów telefonicznych jako wyjątkowo nieodpowiedzialnych na służbie jest całkowicie nierealistyczne i stanowi prawdziwą zniewagę dla tej siły roboczej:
W tym samym filmie producenci mocno przesadzają z obsługą telefoniczną. Wiemy, że „cześć” dziewczyny są młode, pełne życia i zabawy, i jako młode dziewczyny mają wiele zabawnych historii do opowiedzenia. Z drugiej strony musimy również pamiętać, że te dziewczyny są pod bardzo surową dyscypliną, w związku z czym długotrwałe zaniedbanie, jak pokazano na ekranie, jest materialnie niemożliwe; nie tylko niemożliwe, ale obraza dla wielu dziewcząt, które pracują przez wiele godzin za niskie wynagrodzenie. Zamiast tyle razy pokazywać centralkę z rozmawiającymi dziewczynami i nieodbierającymi telefonów, producenci mogli znaleźć inną wymówkę dla opóźnienia w serwisie, jak wypadek z drutem itp.
Inny recenzent, anonimowy w tym samym numerze The Moving Picture World , ocenia aktorstwo dramatu jako „szczególnie dobre”, ale zauważa również: „Akcja w niektórych częściach jest zbyt długa”.
„Thriller” nadal krąży
Do października 1909 roku dwa krótkometrażowe filmy krótkometrażowe były nadal szeroko rozpowszechniane i ostatecznie trafiały do wielu małomiasteczkowych teatrów. Pisarz tego miesiąca dla gazety The Brunswick News w Georgii był bardzo pochlebny dla The Medicine Bottle , ale w przeciwieństwie do Alfreda Greasona najwyraźniej nawet nie widział filmu, zanim przedstawił czytelnikom swoją krótką ocenę produkcji. Prawdopodobnie myląc thriller z Jonesem i jego nowymi sąsiadami , recenzent w The Brunswick News z 7 października z przekonaniem oświadcza: „Butelka z lekarstwem” to kolejny zabawny komediodramat, dodając: „Jeśli ten obraz cię nie rozśmieszy, nic go nie rozśmieszy”. Trzy miesiące później — ponad 4100 mil od Brunszwiku i prawie rok po wydaniu Butelki z lekarstwem i towarzyszącej jej wersji na dzieloną rolkę — kopie krótkich spodenek wreszcie dotarły na terytorium Stanów Zjednoczonych na Alaskę , do portowego miasta Skagway . Tam thriller był reklamowany 27 stycznia 1910 roku w The Daily Alaskan jako „niezwykle dobry dramat” i promowany jako nadchodząca atrakcja prezentowana w lokalnym Elks' Hall z „wrzeszczącą farsą” Jones i jego nowi sąsiedzi , którą gazeta błędnie identyfikuje i błędnie pisze w swojej reklamie jako „Mr. Jones in the W [r]ong House”. Na tym samym rachunku promowano również pięć dodatkowych filmów, z których głównym elementem był materiał z walki o mistrzostwo wagi ciężkiej pomiędzy bokserami Jackiem Johnsonem i Stanleyem Ketchelem , walki, która miała miejsce trzy miesiące wcześniej w Colma w Kalifornii przed 10-tysięczną publicznością.
Stan zachowania
Odbitki fotograficzne oraz negatyw i pozytyw filmu The Medicine Bottle przetrwały w Bibliotece Kongresu (LC), w której znajduje się 206-metrowa rolka odbitek kontaktowych wykonanych bezpośrednio klatka po klatce z oryginalnego głównego negatywu komedii 35 mm. Przesłana przez Biograph rządowi Stanów Zjednoczonych w 1909 roku, na krótko przed premierą filmu, rolka jest częścią oryginalnej dokumentacji wymaganej przez władze federalne od firm filmowych w celu uzyskania praw autorskich do ich produkcji. Chociaż papierowa rolka filmu LC z pewnością nie nadaje się do projekcji, wykonano negatywową kopię papierowych obrazów rolki i przeniesiono ją na nowoczesny nośnik poliestrowy bezpieczny materiał filmowy , aby uzyskać pozytywowy wydruk do projekcji. Kopie te zostały wykonane w ramach projektu konserwacji przeprowadzonego w latach pięćdziesiątych i wczesnych sześćdziesiątych przez Kempa R. Nivera i innych pracowników LC, którzy odrestaurowali ponad 3000 wczesnych rolek papieru z obrazami filmowymi z kolekcji biblioteki i stworzyli kopie zapasowe.
Zobacz też
Notatki
Linki zewnętrzne
- Amerykańskie filmy z 1900 roku
- Filmy z 1909 roku
- Filmy krótkometrażowe z 1909 roku
- Amerykańskie filmy czarno-białe
- Amerykańskie nieme filmy krótkometrażowe
- Amerykańskie filmy sensacyjne
- Filmy firmy Biograph
- Filmy w reżyserii DW Griffitha
- Filmy kręcone w Nowym Jorku (stan)
- Filmy kręcone w Nowym Jorku
- Nieme thrillery