Pokój i panika
| Pokój i panika | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| Album studyjny autorstwa | ||||
| Wydany | 18 sierpnia 2017 r | |||
| Nagrany | marzec – kwiecień 2017 r | |||
| Studio | Los Angeles, Kalifornia, USA | |||
| Gatunek muzyczny | ||||
| Długość | 39 : 34 | |||
| Etykieta | Beznadziejny | |||
| Producent | Mike'a Greena | |||
| Szyja Głęboka chronologia | ||||
| ||||
| Single z The Peace and the Panic | ||||
| ||||
The Peace and the Panic to trzeci studyjny album walijskiego zespołu Neck Deep . Jest to pierwszy album, na którym występuje gitarzysta prowadzący Sam Bowden, formalnie członek zespołów Blood Youth i Climates . Jest to ostatnia płyta, na której występuje basista i wokalista wspierający Fil Thorpe-Evans. Grupa planowała pracować nad materiałem na kolejny album do końca roku, ale nie było to możliwe ze względu na zobowiązania w trasie koncertowej. W czerwcu 2016 roku zespół udał się na dwutygodniowe rekolekcje do Walii, tworząc w tym czasie 40 szkiców piosenek. Pod koniec roku wokalista Ben Barlow powiedział, że grupa ma na swoim koncie około 30 demówek i dwa ukończone utwory. Po gnieździe wsparcia dla A Day to Remember na początku 2017 roku zespół zaczął nagrywać The Peace and the Panic w marcu i kwietniu w Los Angeles w Kalifornii. Mike Green wyprodukował album z pomocą inżynierów Willa McCoya i Colina Schwanke. Większość albumu została zmiksowana przez Neala Avrona , podczas gdy Green zmiksował trzy piosenki.
Tematem albumu jest pokazanie, jak zespół rozwinął się w okresie po wydaniu Life's Not out to Get You . Piosenki na album zostały napisane przez połączenie zespołu, Mike'a Greena i brata Bena Barlowa, Sebastiana. Sam Carter z Architects , Laura Whiteside oraz Ella, Evie, Finlay i Darcy Jones zapewniają wokale do różnych utworów. Barlow powiedział, że główna część okładki albumu dotyczy „bycia na linie między„ The Peace ”i„ The Panic ”- próbą znalezienia równowagi między dobrem a złem”. Po dwóch zwiastunach, a także miejscu wsparcia dla All Time Low , The Peace and the Panic zostało oficjalnie ogłoszone, a teledyski zostały wydane do „Where Do We Go When We Go” i „Happy Judgement Day”. Po występach na Slam Dunk Festival w Wielkiej Brytanii i Warped Tour w USA, ukazały się teledyski do „Motion Sickness” i „In Bloom”. The Peace and the Panic został następnie wydany 18 sierpnia przez niezależną wytwórnię Hopeless Records .
Tło
W sierpniu 2015 roku Neck Deep wydali swój drugi album, Life's Not Out to Get You , który dotarł do pierwszej dziesiątki w Wielkiej Brytanii. Wkrótce potem gitarzysta Lloyd Roberts opuścił zespół, ponieważ pojawiły się zarzuty, że wysłał nieletnim fanom wyraźne wiadomości. Roberts przeszedł dochodzenie z policją Północnej Walii , która następnie „nie znalazła sprawy, na którą mógłbym odpowiedzieć” i zamknęła dochodzenie. Mimo to Roberts został zastąpiony przez Sama Bowdena, chociaż oficjalnym członkiem został on dopiero pod koniec roku. Bowden pracował jako technik gitarowy w zespole, pomiędzy graniem w Blood Youth i Klimaty . W połowie października, podczas trasy koncertowej po Stanach Zjednoczonych, Barlow otrzymał wiadomość, że jego tata jest w szpitalu. Kiedy dotarł na lotnisko, aby polecieć do domu, jego tata zmarł. Pogrążony w żałobie Barlow zastanawiał się nad pomysłem na piosenkę, która później stała się „19 Seventy Sumthin'”.
Pod koniec roku zespół planował pracę nad materiałem na kolejny album. Jednak zobowiązania związane z trasą koncertową uniemożliwiły im to. W czerwcu 2016 roku zespół opublikował zdjęcie przypuszczalnie wokalisty Bena Barlowa i gitarzysty Matta Westa pracujących nad nową muzyką. Później ujawniono, że było to rekolekcje pisarskie w Monnow Valley Studio w Walii. Rekolekcje trwały dwa tygodnie z udziałem brata Barlowa, Sebastiana. Barlow powiedział, że pierwszy tydzień był bardzo produktywny, podczas gdy drugi tydzień „ w ogóle nie był produktywny ”, udało się wymyślić tylko dwie piosenki z tego tygodnia. Ostatecznie zespół sporządził wstępne wersje blisko 40 piosenek. W wywiadzie udzielonym w grudniu 2016 roku Barlow powiedział, że zespół „pracował nad [trzecim albumem] przez już dawno, ale prawdziwa praca nie jest zbyt daleko”. Ponadto ujawnił, że zespół ma na swoim koncie około 30 demówek i dwa gotowe utwory.
Nagranie
Po wspieraniu A Day to Remember w Wielkiej Brytanii i Europie w styczniu i lutym 2017 roku, zespół wszedł do studia nagraniowego, aby nagrać swój kolejny album. Nagranie odbyło się w Los Angeles w Kalifornii z producentem Mikiem Greenem. Greenowi pomagali inżynierowie Will McCoy i Colin Schwanke. Thorpe-Evans nazwał Greena „prawdziwym geniuszem muzycznym”, mówiąc, że był „super skupiony - jak laser - i dzięki temu poczuliśmy się naprawdę profesjonalni”. Green pomógł popchnąć zespół do ustrukturyzowania ich piosenek. Barlow wspomniał, że mieli „tendencję do błądzenia w naszych pisaniu piosenek; pozbył się tego i naprawdę kazał nam myśleć o każdej części naszych piosenek”.
Bowden powiedział, że zespół miał wiele „solidnych pomysłów, o których w ciągu pierwszego tygodnia wiedzieliśmy:„ Dobra, to będzie chore, wyluzujmy ”” i że „prawie grali jedną piosenkę dziennie”. Po dwóch miesiącach nagrań zespół ogłosił, że album jest gotowy 5 kwietnia. Po opuszczeniu studia zespół czuł się bardziej spełniony jako grupa niż wtedy, gdy po raz pierwszy weszli do studia. Neal Avron zmiksował większość albumu, z wyjątkiem „The Grand Delusion”, „Beautiful Madness” i „Worth It”, które zostały zmiksowane przez Greena. Barlow powiedział, że Avron nadał albumowi „mocny rockowy klimat i mieszankę”. Masteringiem albumu zajął się Ted Jensen .
Kompozycja
Przegląd
Tematem albumu jest to, jak zespół rozwinął się w ciągu dwóch lat po wydaniu Life's Not Out to Get You . Kiedy zespół pisał ten ostatni album, przechodził przez to, co Barlow nazywa „okresem nieprzerwanego szczęścia”. Po trasie koncertowej po tym albumie Barlow powiedział, że ponownie ocenił, „czym jest życie i zastanawiał się, czy samo pozytywne nastawienie wystarczy”. Barlow powiedział, że album ma wiele do zaoferowania „ludziom, którzy myślą, że nie lubią [Neck Deep]”. Wspominając o „Don't Wait” i „Parachute”, Barlow powiedział, że „zostawili sobie otwarte drzwi, które możemy zbadać [w przyszłości]”. Wraz z albumem Barlow powiedział, że nadszedł „czas, aby stać się trochę bardziej realnym” ze swoimi fanami. Dodał, że „są rzeczy w życiu, których nie można uniknąć - jak smutek, porażka, niepokój i śmierć - ale dochodzi do wniosku, że to zmieniło mnie osobiście i nas jako zespół”.
Zamiast pisać wyłącznie 10–14 piosenek, zespół nieustannie pisał na swój trzeci album. Barlow rozumował, że „zawsze możesz znaleźć coś lepszego i możesz mieć pomysł z niczego”. Barlow postrzegał album jako bardziej wspólny wysiłek każdego członka zespołu piszącego materiał. Miał nadzieję, że to „przyniesie różne wyniki, ale w najlepszy możliwy sposób”. Brat Barlowa, Sebastian, który był współautorem większości utworów w Life's Not out to Get You , był „tym razem naprawdę zaangażowany”, wnosząc wiele pomysłów. Barlow wspomniał, że napisał dwie piosenki na gitarze, co było „dla mnie całkiem nowe”. Większość tekstów na płycie została napisana przez Barlowa. Ponadto Barlow i Thorpe-Evans są współautorami tekstu do „Wish You Were Here”.
piosenki
„Choroba lokomocyjna” i „Spadochron” zostały przypisane Neck Deep, Greenowi i Sebastianowi Barlowowi. „Happy Judgement Day”, „The Grand Delusion”, „19 Seventy Sumthin'” i „Beautiful Madness” zostały przypisane Neck Deep and Green. „In Bloom”, „Heavy Lies” i „Where Do We Go When We Go” zostały przypisane Neck Deep i Barlow. „Don't Wait”, „Critical Mistake”, „Wish You Were Here” i „Worth It” zostały przypisane Neck Deep. Sam Carter z Architektów zapewnia gościnne wokale w „Don't Wait”. Wokale wprowadzające do „Where Do We Go When We Go” wykonali Ella, Evie, Finlay i Darcy Jones. Laura Whiteside zapewnia wprowadzenie do „Critical Mistake”.
Według Bena Barlowa „Choroba lokomocyjna” pierwotnie istniała jako „pomysł demo, nad którym siedzieliśmy od wieków”. Jego brat „wpadł na pomysł posiadania super mocnego, przeszywającego refrenu”. Powiedział, że utwór „łączy klimat i liryczne przesłanie” Life's Not out to Get You to The Peace and the Panic i jest utworem najbardziej przypominającym ich poprzedni materiał. Dodał, że podobnie jak większość albumu, piosenka zawiera temat „dwoistości; wersety opowiadają o zamieszaniu i walce, ale refreny opowiadają o tym, aby się nie poddawać, nie pozwolić, by ciężkie czasy zawładnęły tobą”. „Happy Judgement Day” wyszedł z riffu, który Green zagrał zespołowi w studiu. Gdy tylko grupa to usłyszała, wykrzyknęli: „To chore - chodźmy natychmiast zrób z tego piosenkę”. Piosenka mówi o obecnym stanie społeczeństwa i polityki. Barlow powiedział, że napisał ten utwór, ponieważ chciał napisać „coś, co było… ważne, co sprawia, że ludzie troszczą się o właściwe rzeczy, a może spojrzeć na siebie bardziej krytycznie”.
„The Grand Delusion” był jednym z ostatnich utworów napisanych na album. Według Barlowa było to wynikiem riffu, który miał Green, który zespół „Neck Deep-ified it” . Omawiając utwór, Barlow powiedział: „Były chwile, kiedy żałowałem, że nie wywieram na sobie takiej presji i że jestem normalną osobą”. „Parachute” zaczynał jako demo pod nazwą „Britpop”. Barlow powiedział, że grupa chciała, aby utwór „miał masowy festiwalowy charakter”. „In Bloom” był pierwszym utworem napisanym na album, napisanym około sześć miesięcy po wydaniu Life's Not Out to Get You . Barlow powiedział, że piosenka „zapoczątkowała cały proces twórczy”. Zaczęło się jako piosenka akustyczna, zanim ostatecznie stała się utworem pełnego zespołu. Barlow powiedział, że „ustawił poprzeczkę i ton” na pozostałą część albumu. Dodał, że „było to dla nas dość zwolnione tempo, ale rozwija się i osiąga punkt kulminacyjny w jednej z moich ulubionych aranżacji, jakie kiedykolwiek stworzyliśmy”. Barlow uważa to za „wyjątkowe”, ponieważ zawiera instrumentalną środkową ósemkę, coś, czego grupa wcześniej nie robiła. Wyjaśnił, że celowo zostawili to jako instrumentalne, aby ludzie mogli „tańczyć i czuć piosenkę”.
„Don't Wait”, napisany przez perkusistę Dani Washington, został uznany przez Barlowa za „bardziej polityczną piosenkę” niż „Happy Judgement Day”. Grupa początkowo odrzuciła pomysł gościnnych muzyków, „ale później siedzieliśmy w studiu i wpadłem na pomysł, aby mieć Sama Cartera. Naprawdę odcisnął na tym swój znaczek”. Większość tekstów na „Critical Mistake” napisał basista Fil Thorpe-Evans. Barlow pierwotnie wysłał mu akustyczną wersję utworu z „porywającym refrenem, który wszyscy lubiliśmy”. Jego brat, „będąc czarodziejem, jakim jest”, zamienił to w pełny zespół z Weezerem poczuj to, coś, czego „zdecydowanie chcieliśmy dotknąć”. Z pomocą Barlowa Thorpe-Evans napisał „Wish You Were Here” o przyjacielu, który zginął w wypadku samochodowym. Thorpe-Evans powiedział, że „naprawdę miał trudności z radzeniem sobie z tymi rzeczami… nawet rozmowa o tym z rodziną jest naprawdę trudna”. Jednak łatwiej mu było napisać o tym w piosence, „ponieważ możesz właściwie powiedzieć, co chcesz powiedzieć i zdecydować, co jest najważniejsze”. Thorpe-Evans napisał muzykę, a także zwrotki, podczas gdy Barlow napisał refren.
Podczas pracy nad „Heavy Lies” w studio, Sebastian Barlow wyszedł na kawę. Zanim wrócił, Ben Barlow i Bowden napisali refren do tego utworu. Barlow powiedział, że grupa miała „tendencję do bycia bardzo rozwlekłym, więc satysfakcjonujący był refren, który był prosty i skuteczny”. „19 Seventy Sumthin '”, napisany podczas trasy koncertowej grupy z A Day to Remember, szczegółowo opisuje historię od spotkania rodziców Barlowa aż do śmierci jego ojca. Barlow, który „miał chwilę”, podniósł gitarę i „Gdy tylko zaśpiewałem kilka pierwszych tekstów, wiedziałem, że to będzie coś wyjątkowego”. Barlow powiedział, że pisanie wydawało się „najlepszą terapią. To była piosenka, którą czułem, że muszę napisać i która w pewnym momencie wyjdzie ze mnie. Chciałem się upewnić, że zrobiłem to absolutnie dobrze”. „Where Do We Go When We Go” zostało napisane w pokoju Sebastiana Barlowa. Według Bena Barlowa próbował wymyślić „sposoby na uczynienie refrenu bardziej interesującym”. Zwykle refren jest „tym wielkim, sprężystym„ momentem ”, jednak według Bena Sebastian „chciał, aby zwrotki były super-drive-y, a refren cofnął się o krok”. Barlow powiedział, że „dobrze podsumowuje nasz nastrój. Bardzo bezpośrednio przesłanie brzmi:„ Pieprzyć całe to gówno, pieprzyć cały hałas, po prostu zróbmy coś z siebie, zanim nasz czas się skończy”.
Grafika
Ilustracja i projekt zostały stworzone przez Ryana Bescha. Według Barlowa główna część grafiki przedstawia „bycie na linie między„ Pokojem ”a„ Paniką ”- próba znalezienia równowagi między dobrem a złem”. Barlow powiedział, że było to odniesienie do „The Grand Delusion”, a także „The Grand Delusion Hotel… [a] bardziej wyraźne odniesienie do piosenki”. Barlow wspomniał, że były odniesienia do ich wcześniejszych prac, w szczególności nazwanie Ned's Diner, co odnosi się do Ned the Head, postaci z grafiki Rain in July (2012) PE. Ponadto Barlow powiedział, że mieli postać na każdym ze swoich wydawnictw: wspomniany Ned, tygrys szablozębny na A History of Bad Decisions (2013), Zoltar na Wishful Thinking (2014) „a teraz… ten facet ”, odnosząc się do mężczyzny na grafice. Dodał: „Myślę, że osobiście zdecydowaliśmy, że ten facet to także Ned”. Na okładce widnieje logo fikcyjnej wytwórni Terry Barlow Records. Barlow powiedział, że umieszczanie tego na grafice „jest chore! Oczywiście aktualne wytwórnie płytowe chcą być reprezentowane na okładkach waszych albumów, ale powiedzieliśmy: „Hej, to jest coś osobistego” i walczyliśmy o to”.
Uwolnienie
25 kwietnia 2017 roku w poście na Facebooku zespół powiedział, że ich kolejna faza rozpocznie się „naprawdę wkrótce”. Ponadto opublikowali tweeta, który miał być sesją wideo. W połowie maja zespół wspierał All Time Low podczas ich trasy koncertowej po Australii. 19 maja zespół opublikował zwiastun wideo z podpisem „THEPANIC”. Dwa dni później ogłoszono wydanie The Peace and the Panic w sierpniu. Ujawniono listę utworów i okładkę albumu, a także wydano teledyski do „Where Do We Go When We Go” i „Happy Judgement Day”. „Where Do We Go When We Go” wyreżyserowało Anthem Films, a „Happy Judgement Day” wyreżyserował Dan Fusselman. Ashley Laderer z Alternative Press powiedziało, że wideo „Happy Judgement Day” zawierało: „Umundurowani uczniowie odcinają się, tańczą i rzucają papierami, podczas gdy zespół zamienia klasową drzemkę w huczną zabawę”. W następnym tygodniu zespół wystąpił na Slam Dunk Festival . Od połowy czerwca do początku sierpnia zespół występował na scenie Journey's Right Foot podczas Warped Tour . 12 lipca ukazał się teledysk do utworu „Motion Sickness”. Teledysk, który wyreżyserował Elliott Ingham, został nakręcony podczas nagrywania albumu i zawiera materiał z festiwalu Slam Dunk. Zespół powiedział, że chociaż piosenka była „tak optymistyczna i energiczna”, nie chcieli, aby wideo było „zbyt poważne, więc po prostu spędzaliśmy wolny czas w studiu i posklejaliśmy wszystkie nagrania”. 13 sierpnia ukazał się teledysk do utworu „In Bloom” w reżyserii Lewisa Catera.
The Peace and the Panic został wydany 18 sierpnia przez niezależną wytwórnię Hopeless Records . Wydanie HMV albumu zawiera utwory „Beautiful Madness” i „Worth It”. Aby promować wydanie albumu, zespół zagrał serię akustycznych występów w sklepach i imprez z podpisami w Stanach Zjednoczonych i Wielkiej Brytanii. Po jego wydaniu zespół pojawił się na festiwalach w Reading i Leeds . Następnie zespół wyruszy w trasę koncertową po Wielkiej Brytanii przy wsparciu As It Is , Real Friends i Woes w październiku. Europejska część trasy była wspierana przez As It Is, Real Friends i Blood Youth. W styczniu i lutym 2018 zespół wyruszy w trasę koncertową po Ameryce Północnej. Wrócą do Australii w grudniu 2018 roku, tym razem jako headlinery.
Przyjęcie
| Przejrzyj wyniki | |
|---|---|
| Źródło | Ocena |
| Cała muzyka |
  
|
| Rockowe brzmienie | 8/10 |
Przed wydaniem Alternative Press umieściło album na swojej liście najbardziej oczekiwanych albumów roku.
Singiel „ In Bloom ” otrzymał nagrodę Kerrang! Nagroda w czerwcu 2018 za najlepszą piosenkę . Cleveland.com umieścił „In Bloom” na 17 miejscu na swojej liście 100 najlepszych pop-punkowych piosenek.
Wykaz utworów
Pisanie kredytów na książeczkę.
Wszystkie utwory zostały napisane przez Neck Deep wraz z Sebastianem Barlowem i Mikiem Greenem.
| NIE. | Tytuł | pisarz (e) | Długość |
|---|---|---|---|
| 1. | "Choroba lokomocyjna" | Głęboka szyja, Sebastian Barlow, Mike Green | 3:26 |
| 2. | „Szczęśliwy dzień sądu” | Szyja głęboka, zielona | 3:33 |
| 3. | „Wielkie złudzenie” | Szyja głęboka, zielona | 3:27 |
| 4. | "Spadochron" | Szyja głęboka, Barlow, zielony | 3:41 |
| 5. | „ W rozkwicie ” | Szyja głęboka, Barlow | 3:40 |
| 6. | „Don't Wait (z udziałem Sama Cartera ) ” | Głęboka szyja | 3:18 |
| 7. | „Krytyczny błąd” | Głęboka szyja | 3:16 |
| 8. | "Chciałbym żebyś tu był" | Głęboka szyja | 4:08 |
| 9. | „Ciężkie kłamstwa” | Szyja głęboka, Barlow | 3:30 |
| 10. | „19 Siedemdziesiąt Sumthin” | Szyja głęboka, zielona | 3:58 |
| 11. | „Gdzie idziemy, kiedy idziemy” | Szyja głęboka, Barlow | 3:37 |
| Długość całkowita: | 39:34 | ||
| NIE. | Tytuł | pisarz (e) | Długość |
|---|---|---|---|
| 12. | „Piękne szaleństwo” | Szyja głęboka, zielona | 3:09 |
| 13. | "Warto było" | Głęboka szyja | 3:24 |
| Długość całkowita: | 46:07 | ||
Personel
Personel na książeczkę.
|
Głęboka szyja
Dodatkowi muzycy
|
Produkcja
|
Wykresy
| Wykres (2017) |
Szczytowa pozycja |
|---|---|
| Albumy australijskie ( ARIA ) | 8 |
| Austriackie albumy ( Ö3 Austria ) | 70 |
| Albumy belgijskie ( Ultratop Flanders ) | 39 |
| Albumy kanadyjskie ( Billboard ) | 51 |
| Albumy Heatseekers z Nowej Zelandii ( RMNZ ) | 4 |
| Szkockie albumy ( OCC ) | 4 |
| Albumy Wielkiej Brytanii ( OCC ) | 4 |
| Albumy niezależne w Wielkiej Brytanii ( OCC ) | 1 |
| Brytyjskie albumy rockowe i metalowe ( OCC ) | 1 |
| Billboard 200 w USA | 4 |
| Albumy niezależne w USA ( Billboard ) | 2 |
| Najlepsze albumy rockowe w USA ( Billboard ) | 2 |
Cytaty
Źródła
- Doyle, Tomas (luty 2017). McLaughlin, David (red.). „The Ultimate Preview 2017: Neck Deep” . Rockowe brzmienie . Londyn: Freeway Press Inc. (222). ISSN 1465-0185 .
- McLaughlin, David (wrzesień 2017). McLaughlin, David (red.). „Pokój, miłość i nieporozumienia”. Rockowe brzmienie . Londyn: Freeway Press Inc. (230). ISSN 1465-0185 .
- McMahon, James, wyd. (31 grudnia 2016). „Ostateczna zapowiedź 2017” . Kerrang! . Londyn: Bauer Media Group (1651). ISSN 0262-6624 .
- McMahon, James, wyd. (12 sierpnia 2017). "Głęboki wpływ". Kerrang! . Londyn: Bauer Media Group (1683). ISSN 0262-6624 .
- Sayce, Rob (lato 2017). McLaughlin, David (red.). "Opinie". Rockowe brzmienie . Londyn: Freeway Press Inc. (229). ISSN 1465-0185 .
