Thomasa Christopha Heyde
Thomas Christoph Heyde (ur. 12 listopada 1973) to niemiecki kompozytor, artysta medialny i kurator . Jest przewodniczącym Forum Zeitgenössischer Musik Leipzig .
Życie
Heyde urodził się w Lipsku w 1973 roku jako syn pastora. Od siódmego roku życia uczył się gry na fortepianie, a później pobierał prywatne lekcje kompozycji u Lorenza Stolzenbacha. Nie zdając matury , najpierw ukończył studia farmaceutyczne i pracował jako pielęgniarz w szpitalu w Lipsku. Od 1994 studiował kompozycję muzyczną u Petera Herrmanna i muzykę elektroakustyczną u Eckharda Rödgera na Uniwersytecie Muzyki i Teatru w Lipsku . Dzięki dwóm stypendiom studiował w latach 1997-1999 jako Meisterschüler za kompozycję u Friedricha Schenkera na Akademii Sztuk Pięknych w Berlinie oraz u Thomasa Kesselera w Elektronisches Studio Basel Miasta Bazylei .
W latach 1998-2006 wykładał sztukę nowych mediów w Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig i był tam kierownikiem pracowni elektronicznej. W latach 2001-2002 był organizatorem serii koncertów Sende(r)musik w Mitteldeutscher Rundfunk . (MDR). Był kuratorem kilku projektów, w tym Interferences of Beck & Eggeling International Fine Art , Düsseldorf (1998), Spinnerei-Festival muzyki współczesnej, Lipsk/Drezno (1999-2001), Musik-Zeit-Herbstfestival , Lipsk (2001), Matrix-Herbstfestival sztuki dźwiękowej, Lipsk (2003), Grenzregionen-Festival muzyki wschodnioeuropejskiej, Lipsk (2004), projekt ost. etc , Lipsk (2003) oraz festiwal sztuki elektryczny renesans , Halle (2005). Od 2003 roku jest dyrektorem artystycznym Forum Zeitgenössischer Musik Leipzig . FZML. Zorganizował m.in. międzynarodowy projekt artystyczno-muzyczny Cage100 (2012/13) oraz transmedialny projekt ABENDMAHL - "zmniejszający się horror | rosnąca miłość". W WS 2012/13 był wykładowcą o Johnie Cage'u oraz w WS 2016/17 o koncepcjach muzycznych po 1945 roku w Instytucie Muzykologii Uniwersytetu w Lipsku .
Pisze głównie muzykę orkiestrową i kameralną . Jego kompozycje były emitowane przez Deutschlandradio , Deutschlandfunk , MDR, Bayerischer Rundfunk , Westdeutscher Rundfunk i Swiss Radio. Jego szczególne zainteresowania to live electronics i video art . W ten sposób współpracował z Ulrichem Polsterem. Powstałe artystyczne wideo pokazywane były w muzeach we Francji i Wielkiej Brytanii.
Z profesorem lingwistyki Tatjaną Zybatow Uniwersytet we Flensburgu ) ma dwoje dzieci. Jest żonaty z psychologiem i terapeutą Iną Habt.
(Heyde jest prezesem zarządu Mosaik Leipzig eV. Instytucja prowadzi między innymi poradnictwo migracyjne oraz ośrodek psychospołeczny dla uchodźców.
Język dźwiękowy
Dziennikarz muzyczny Dirk Wieschollek opisał Heyde jako: „równie uspołecznionego z„ muzyką klasyczną ”,„ nową muzyką ”i„ techno ”. W felietonie radiowym Deutschlandradio Kultur powiedziano: „Chce inspirować do Nowej Muzyki ludzi, którzy mają niewielki kontakt z kulturą wysoką. Dlatego też koncertuje w bardzo nietypowych miejscach”.
Nagrody
- Stypendia: Academy of Arts Berlin, German National Academic Foundation , Alfried Krupp von Bohlen und Halbach Foundation , Cultural Foundation of the Free Land Saksonii
- 2001: Nagroda Haendla Miasta Halle (wspólna cena za kompozycję)
Praca
Bez elektroniki
- Apparitionen I (1995/96) na trąbkę solo
- Streichquartett Nr. 3 (1995) – 1. Wersja (1996/97) – 2. Wersja
- Charakteristische Studien für Klavier (1995/96)
- Drei „Lieder” (1995/96) na baryton i fortepian
- Streichquartett Nr. 4 (1995/96)
- Rhythmica Mobilé (1995) na czterech pianistów przy dwóch fortepianach
- Apartamenty II (1995). Muzyka kameralna dla 9 graczy
- Lamento? (1996). Requiem na 3 instrumenty, 2 głośniki i głos. Premiera Weimar 1997
- BEZ NAZWY (1997). Potpourri przebudzenia dla zespołu. Premiera Berlin 1997
- mein fremdes Land (1998) na flet solo
- ENSEMBLE (1998) na fortepian preparowany . Premiera Lipsk 1998
- vor mir entlang (1998) na cztery flety proste
- Objawienia V (1999) na skrzypce solo
- Schwebung (1999) na klawesyn dwuręczny
- dla S. (1999). Arie für Bariton und Kammerensemble (wg tekstu Jürgena Beckera ). Premiera Lipsk 1999
- rufen? nie, wollen! (1999) dla zespołu
- Ansichtennetz (2000) na rożek angielski, fagot, gitarę i altówkę. Prawykonanie Lipsk 2001 (Festiwal Muzyka-Czas-Jesień, Schaubühne Lindenfels Ensemble Sortisatio ) ,
- Schwarzfahrer-Marsch I/II (2007) na akordeon, triole i perkusję
- Bälle und Felle (2008) na akordeon i 3 perkusistów
Z elektroniką
- Apparitionen III (1995/96) na skrzypce solo, 4-kanałowe taśmy playback i live electronics. UA Lipsk 1996
- KULTUS (1996/97) na mezzosopran, orkiestrę kameralną, chór kameralny, elektronikę na żywo i taśmę (z tekstami). Prawykonanie Lipsk 2000
- Apartamenty IV (1997/98). Obrazy audio na obój, taśmę 4-kanałową i live electronics (na podstawie tekstów Anny Achmatowej i Jurija Brězana ). Prawykonanie Lipsk 1998
- ARENA (1998) na orkiestrę
- Umgang-Aufstieg-Abgang (1999) na flet, obój, trąbkę, perkusję, elektronikę na żywo i taśmę 4-kanałową
- Gewässer des Lichts (2000) na mezzosopran, mały zespół i taśmę (wg tekstu Johannesa Bobrowskiego )
- Piano(s)-Chat (2000) na fortepian MIDI, komputer i live electronics. pierwsze przedstawienie Lipsk
- Fernen (2001) na 3 flety proste, 8-kanałową taśmę i live electronics. prawykonanie Berlin
- Ich-ein Fremder (2001) na głos, orkiestrę kameralną, taśmę surround 7.1 i elektronikę na żywo (według tekstów Miguela de Unamuno i Thomasa Christopha Heyde). Premiere Dresden (Drezdeńskie Centrum Muzyki Współczesnej, Titus Engel (dyr.))
- Confetti Parade mit Hardcore-Romantik (2002) na flet, gitarę elektryczną, wideo i elektronikę
- Apparitionen VI (2002) na fagot, taśmę 2-kanałową i subwoofer
- Apparitionen VI (2002/05) na rejestrator, magnetofon 2-kanałowy i subwoofer
- High-Culture-Motherfuckers (2002/03) na 4 perkusistów i taśmę
- 3xkurz 3xlang (2005/06) na zespół, live-elektronikę i taśmę
- 3xkurz 3xlang II (2007/08) na zespół, live electronics i taśmę
- CH-GS1978 (2005/06) na 3 rejestratory, mobilne monitory wideo i taśmę
- Frost (2004-07) na wiolonczelę, elektronikę i ekrany wideo
- memory-faded (2006/07) na altówkę, fortepian i live electronics
- Fieldz (2006/07) na fortepian, 4 perkusistów i elektronikę
- Death Is Not the End (2008) na organy, altówkę i elektronikę
Pisma
- Wege – Auswege – Umwege. Zu Situation, Strukturen und Inhalten der zeitgenössischen Musik . W Neue Musikzeitung 51 (2002) 2. (wraz z Péterem Kőszeghym )
- Nowa muzyka bez festiwali? W Positionen Clausem-Steffenem Mahnkopfem ) 52 (2002), s. 32–35. (wraz z
- FreiZeit Arbeit . W Positionen 76 (2008), s. 42–43.
- BACH | KLATKA SZYBOWA. Zwei Weltenordner, Leipzig i CAGE100 . W pozycji 93 (2012).
Literatura
antologie
- Heyde, Thomas Christoph. W Deutscher Komponistenverband Komponisten der Gegenwart w Deutschen Komponistenverband: Ein Handbuch. Wydanie 5, ConBrio Verlags-Gesellschaft, Regensburg 2000, ISBN 3-932581-34-2 , s. 446. (red.):
- Heyde, Thomas Christoph. W Axel Schniederjürgen (red.): Kürschners Musiker-Handbuch. Wydanie 5, Saur Verlag, Monachium 2006, ISBN 3-598-24212-3 , s. 184.
Wywiady i rozmowy
- Ronny Arnold: Zwischen Konzerthaus und Bordell. Komponista Thomas Christoph Heyde . Deutschlandradio Kultur , 11 marca 2013 r.
- Thomas Buchholz : Das Neue an der Neuen Musik als Hinterfragbare Größe. Ein "Mail-Wechsel" zwischen Prof. Thomas Buchholz und dem Komponisten Thomas C. Heyde . W Neue Musikzeitung 51 (2002) 2.
- Stefan Reisner: Kein Feuerwerk abbrennen, sondern nachhaltig wirken. Wywiad z Thomasem Chr. Heyde über die Cage-Interpretation im 21. Jahrhundert . W Neue Musikzeitung 61 (2012) 11.
Linki zewnętrzne
- Oficjalna strona internetowa autorstwa Thomasa Christopha Heyde
- Literatura Thomasa Christopha Heyde i o nim w katalogu Niemieckiej Biblioteki Narodowej
- Literatur von Thomas Christoph Heyde w Bibliografii Literatury Muzycznej
- Thomasa Christopha Heyde'a na Discogs
- Thomas Christoph Heyde im Komponistenlexikon