Vernita Nemec

Vernita Nemec (ur. 1942 w Painesville, Ohio ), znana również pod pseudonimem artystycznym Vernita N'Cognita, jest artystką wizualną i performerką , kuratorką i aktywistką sztuki z siedzibą w Nowym Jorku . Uzyskała tytuł BFA na Ohio University w 1964 roku i mieszka w Nowym Jorku od 1965 roku. Znana jest również ze swoich miękkich wypchanych rzeźb, kolaży, książek artystycznych, fotografii i instalacji. Nemec przyjął pseudonim „N'Cognita”, grę słów incognito, jako sposób na uhonorowanie artystów, którzy nie stali się dobrze znani.

Wczesna praca

Nemec rozpoczęła swoją wszechstronną karierę w tworzeniu sztuki, kuratorstwie i aktywizmie artystycznym w 1969 roku w MUSEUM: A Project for Living Artists. W tym samym roku, wraz z Carolyn Mazzello, stworzyła X-12 i przyczyniła się do jej powstania, jednej z pierwszych wystaw prezentujących wyłącznie artystki. Na początku lat 70. była członkiem Art Workers Coalition i Women Artists in Revolution (WAR) wraz z Nancy Spero , Leonem Golubem , Cindy Nemser i Lucy Lippard . Pisała także dla feministycznego czasopisma o sztuce Womanart . Nemec współpracował z innymi grupami aktywistów artystycznych, w tym z Art Against Apartheid i Political Art Documentation/Distribution (PAD/D) .

Nemec została artystką-członkinią Galerii SOHO 20 w 1975 roku. Podczas swojej drugiej indywidualnej wystawy w SOHO 20, Nemec pomalowała 50-metrową ścianę galerii na pomarańczowo i pokryła ją pomarańczowym papierem, autoportretami ołówka i ksero, wypchała lalki własnymi twarz i sylwetki tkanin, jako „zapis życia artysty (prawdziwego lub wymyślonego) i ćwiczenie w samoposzukiwaniu”.

W 1978 roku Nemec, Barnaby Ruhe i Bill Rabinovitch zorganizowali Whitney Counterweight, wystawę protestującą przeciwko elitaryzmowi Biennale Whitney . Jak wyjaśniła Grace Glueck z New York Times : „Od początku czuliśmy, że idea Whitney Biennale jako przeglądu sztuki amerykańskiej była bardzo ograniczoną koncepcją”.

Późniejsza praca

W kolejnych latach Nemec przerzuciła swój aktywizm na pomoc artystom. Od 1989 do 1999 była prezesem i niepełnoetatowym dyrektorem wykonawczym Artists Talk On Art. W 1999 roku została dyrektorem na pół etatu Viridian Artists, należącej do artystów galerii w dzielnicy Chelsea w Nowym Jorku. W latach 1994-2011 zorganizowała 19 wystaw Art from Detrytus w całych Stanach Zjednoczonych; składały się ze sztuki środowiskowej wykonanej z materiałów pochodzących z recyklingu. Własna sztuka wizualna Nemec obejmuje prace detrytusowe, za które została nazwana „artystką środowiskową” .

Prace performatywne Nemec rozpoczęły się od tworzenia tła filmowego dla twórcy filmów eksperymentalnych, Philla Niblocka . Jej występy obejmują projekty audio dla Tellus Audio Cassette Magazine , pracę z Lindą Montano , występy w galeriach, występy partyzanckie i występy w dużych miejscach, takich jak Judson Church , w ramach serii programów kuratorowanych przez Movement Research.

Nemec była ostatnią kobietą namalowaną przez feministyczną artystkę Sylvię Sleigh w serii 36-calowych portretów, ukończonych w latach 1976-2007, przedstawiających artystki i pisarki.

Linki zewnętrzne

• Oficjalna strona internetowa