Victora Skellerna

Victor G. Skellern (1909–1966) był brytyjskim projektantem ceramiki i producentem witraży , który był dyrektorem artystycznym w Wedgwood od 1934 do 1965. Pomógł w modernizacji Wedgwood, a jego prace projektowe przyczyniły się do odrodzenia firmy po 1935 roku. Znany był również z zatrudniania znanych projektantów spoza firmy. Projekty ceramiki Skellerna były wystawiane w Grafton Galleries (1936) i na wystawie Britain Can Make It (1946) w Londynie. Niektóre z jego projektów są obecnie wystawiane w Muzeum V&A , Yale Centre for British Art , Muzeum Sztuki i Nauk Stosowanych oraz Muzeum Wedgwood . Jego projekt „Strawberry Hill”, z Millicent Taplin , otrzymał nagrodę Design of the Year przyznawaną przez Radę Wzornictwa Przemysłowego w 1957 roku.

Biografia

Skellern urodził się w 1909 roku w Fenton , Stoke-on-Trent w Staffordshire . Od 1923 roku pracował jako projektant dla Wedgwood w Etruria Works pod kierunkiem Johna Goodwina, jednocześnie studiując sztukę w Burslem i Hanley Schools of Art, gdzie uczył go Gordon Forsyth i Percy Lloyd. Jego najwcześniejszy projekt dla firmy został udokumentowany w 1929 roku. Następnie studiował witraże u Edwarda Bawdena w Royal College of Art (1930–34). Informacje na temat jego witraży są ograniczone; namalował panel „Potland” w 1933 r., kiedyś w Muzeum Stoke-on-Trent , i wystawił witraż w 1936 r.

W 1934 roku ponownie dołączył do Wedgwood jako dyrektor artystyczny firmy, zastępując Goodwina po przejściu na emeryturę, stając się pierwszą osobą na tym stanowisku z formalnym wykształceniem w zakresie projektowania. Pozostał na tym stanowisku do końca swojej kariery, początkowo w zakładzie w Etrurii, a od 1940 r. w nowej fabryce Barlaston . Przypisuje mu się pomoc w modernizacji Wedgwood. Obejmowało to współpracę z dyrektorem produkcji Wedgwood, Normanem Wilsonem, w celu opracowania nowatorskich glazury, a także opracowanie wysokiej jakości wzorów drukowanych transferowo i propagowanie ich szerszego zastosowania. Jego prace projektowe były wymieniane jako jeden z powodów odrodzenia firmy po 1935 roku. Opracował także wykorzystanie przez Wedgwooda znanych projektantów spoza firmy, w tym Keith Murray , Bawden, Eric Ravilious , Rex Whistler i Laurence Whistler .

Był współpracownikiem Royal College of Art i członkiem Society of Industrial Artists . Skellern przeszedł na emeryturę w 1965 roku i zmarł w następnym roku.

Wzory ceramiki

W latach trzydziestych XX wieku Skellern stworzył wyroby Art Deco , w tym „Persian Ponies”, „Forest Folk” i „Seasons”, we współpracy z innymi wewnętrznymi projektantami, takimi jak Millicent Taplin . Jego wczesne prace znajdują się w książce Forsytha z 1936 r., 20th Century Ceramics . Jego projekty zastawy stołowej z lat 30. XX wieku były dość niedrogie i skierowane do stosunkowo młodych nabywców z „pewnym gustem, ale bez pieniędzy”. Pozostał odpowiedzialny za dział projektowy podczas drugiej wojny światowej, projektując „Victory Ware”, użytkową gamę wyrobów ceramicznych opisywane jako „wysoce praktyczne” i „surowe”. Jego godne uwagi powojenne projekty to „Strawberry Hill” (około 1957 r.) z Taplinem, szczególnie popularnym projektem drukowanej i pozłacanej porcelany kostnej, który otrzymał jedną z najwcześniejszych nagród za projekt roku przyznawaną przez Radę Wzornictwa Przemysłowego w 1957 r .

Cheryl Buckley opisuje prace Skellerna i innych męskich projektantów Wedgwood z tamtego okresu, w tym Murraya, Raviliousa i Wilsona, jako „proste, stosunkowo pozbawione ozdób i prostoliniowe”; chociaż określa ją jako bardziej modernistyczną niż projekt kobiet, w tym Taplin, Star Wedgwood i Daisy Makeig-Jones , zauważa również, że projekty Skellern odzwierciedlają zarówno tradycyjne, jak i nowoczesne wpływy. Diane Taylor rozważa prace Skellerna, Taplina i Star Wedgwood , innego wewnętrznego projektanta Wedgwood, aby przedstawić „spójne podejście stylistyczne… oparte na prostocie i powściągliwości”.

Projekty Skellerna były wystawiane w Grafton Galleries w Londynie w 1936 r. Oraz na wystawie Britain Can Make It Rady Wzornictwa Przemysłowego w Londynie w 1946 r. Kilka jego projektów zachowało się w stałej kolekcji ceramiki Muzeum V&A , w tym „Las Folk” (1934), „Perski kucyk” (1939), „Azja” (1956), „Lincoln” (1956), „Strawberry Hill” (1957) i „Awokado” (1959). Przykłady jego projektów są również przechowywane w Centrum Sztuki Brytyjskiej Yale w New Haven, Connecticut, Museum of Applied Arts & Sciences w Sydney oraz Wedgwood Museum , Barlaston .

Źródła