Przerywamy ten program

Ten artykuł dotyczy odcinka WandaVision . W przypadku innych zastosowań zobacz Przerywamy ten program (ujednoznacznienie) .

" Przerywamy ten program "
Odcinek WandaVision
Plakat promocyjny odcinka
Odcinek nr.	Odcinek 4
W reżyserii	Matt Shakman
Scenariusz	Bobak Esfarjani Megan McDonnell
Wyprodukowane przez	Jacek Schaeffer
Polecana muzyka	„ Vodoo Child (Slight Return) ” zespołu Jimi Hendrix Experience
Kinematografia wg	Jessa Halla
Edytowane przez	Tima Roche'a
Oryginalna data wydania	29 stycznia 2021 ( 2021-01-29 )
Czas działania	35 minut
Rzucać
Josh Stamberg jako Tyler Hayward Alan Heckner jako agent Monti Selena Anduze jako agentka Rodriguez Lana Young jako dr Highland Zac Henry jako agent Franklin / pszczelarz

„ Przerywamy ten program ” to czwarty odcinek amerykańskiego miniserialu telewizyjnego WandaVision , opartego na komiksach Marvela , w którym występują postacie Wanda Maximoff/Scarlet Witch i Vision . Jest to kontynuacja śledztwa w sprawie idyllicznego w serialu komediowym , w którym Maximoff i Vision mieszkają w mieście Westview w stanie New Jersey. Odcinek rozgrywa się w Marvel Cinematic Universe (MCU), dzieląc ciągłość z filmami z serii . Został napisany przez Bobaka Esfarjaniego i Megan McDonnell , w reżyserii Matta Shakmana .

Paul Bettany i Elizabeth Olsen ponownie wcielają się w role Visiona i Wandy Maximoff z serii filmów, w których występują także Teyonah Parris , Randall Park , Kat Dennings i Kathryn Hahn . Rozwój rozpoczął się w październiku 2018 r., A Shakman dołączył w sierpniu 2019 r. Odcinek jest pierwszym, który przedstawia wydarzenia z serialu z prawdziwego świata MCU, a nie z rzeczywistości serialu Maximoff. Zaczyna się Moniki Rambeau (Parris). Blip , który jest przedstawiony w ciemniejszy sposób niż komediowa wersja wydarzenia, które widzieliśmy wcześniej w MCU. Zdjęcia kręcono w aglomeracji Atlanta w Atlancie w stanie Georgia , w tym w Pinewood Atlanta Studios oraz w Los Angeles.

„Przerywamy ten program” został wydany w serwisie streamingowym Disney + 29 stycznia 2021 r. Krytycy chwalili odcinek za odpowiedź na niektóre tajemnice serialu, a także zwrócili uwagę na sekwencję otwierającą odcinek, a także występy Parrisa, Park i Denningsa.

Działka

Kapitan Monica Rambeau , agentka SWORD , wraca do życia po Blipie i okazuje się, że jej matka, Maria , zmarła na raka trzy lata wcześniej. Trzy tygodnie później Rambeau wraca do pracy i pełniący obowiązki dyrektora SWORD, Tyler Hayward, mówi jej, że zostanie przydzielona tylko do misji naziemnych, tak jak jej matka poleciła przed śmiercią każdemu, kto wrócił z Blip. Następnie zostaje wysłana, aby pomóc agentowi FBI Jimmy'emu Woo ze sprawą zaginionych osób w Westview, New Jersey. Rozmawiają z dwoma policjantami, którzy twierdzą, że Westview nie istnieje, pomimo obecności miasta bezpośrednio za nimi. Woo wyjaśnia Rambeau, że nie może fizycznie wejść do miasta z powodu nieznanej siły psychicznej. Odkrywają sześciokątne statyczne CMBR otaczające miasto, w które zostaje wciągnięty Rambeau. W ciągu 24 godzin SWORD zakłada wokół miasta bazę i wysyła drony w celu zbadania sprawy.

Ekspert w dziedzinie astrofizyki, dr Darcy Lewis , zostaje sprowadzony w celu zbadania tego zjawiska. Odkrywa sygnały telewizyjne pochodzące z pola i korzystając ze starych telewizorów, odkrywa, że ​​​​transmisje są przeznaczone do sitcomu WandaVision . Personel SWORD wykorzystuje serial do obserwowania wydarzeń w mieście, dowiadując się, że prawdziwi mieszkańcy zostali „obsadzeni” jako postacie, Rambeau to „Geraldine”, a Vision żyje pomimo swojej śmierci pięć lat wcześniej. Lewis i Woo próbują nawiązać kontakt radiowy z Wandą Maximoff . Agent SWORD Franklin czołga się przez system kanalizacyjny, próbując dostać się do Westview, ale jego kombinezon zostaje przekształcony w strój pszczelarza, a jego uwięź odłącza się i zamienia w skakankę na skraju pola statycznego. Kiedy Geraldine wspomina o Ultronie , Maximoff brutalnie wyrzuca ją z miasta, które Lewis i Woo zdają sobie sprawę, że zostało ocenzurowane w audycji. Iluzja sitcomu znika, a Maximoff widzi, jak jej mąż Vision pojawia się tak, jak wtedy, gdy umarł. Przerażona przywraca iluzję. Rambeau budzi się w bazie SWORD i zostaje otoczony przez agentów. Mówi im, że Maximoff kontroluje iluzję.

Produkcja

Rozwój

Do października 2018 roku Marvel Studios opracowywało limitowaną serię z udziałem Wandy Maximoff Elizabeth Olsen i Vision Paula Bettany'ego z filmów Marvel Cinematic Universe (MCU) . W sierpniu 2019 roku Matt Shakman został zatrudniony do wyreżyserowania miniserialu. On i główny scenarzysta Jac Schaeffer byli producentami wykonawczymi wraz z Kevinem Feige z Marvel Studios , Louisem D'Esposito i Victorią Alonso . Feige opisał serial jako po części sitcom , po części „Marvel epicki”. Czwarty odcinek, „Przerywamy ten program”, został napisany przez Bobaka Esfarjaniego i Megan McDonnell i przenosi perspektywę serialu poza rzeczywistość serialu z poprzednich odcinków. Schaeffer pierwotnie przedstawił to jako podobne do odcinka CSI: Crime Scene Investigation , aby przenieść serial do nowego gatunku po zainspirowaniu sitcomów w pierwszych trzech odcinkach. „Przerywamy ten program” został wydany w serwisie streamingowym Disney + 29 stycznia 2021 r.

Pismo

Odcinek zmienia perspektywę serialu z poprzednich trzech odcinków, zamiast tego występuje Teyonah Parris jako Monica Rambeau poza rzeczywistością serialu.

Po wydaniu pierwszych trzech odcinków serialu Schaeffer przyznał, że wkrótce będą musieli udzielić odpowiedzi na tajemnice tych odcinków. Olsen powiedział, że czwarty odcinek będzie „całą zmianą. To naprawdę zabawna zmiana perspektywy i myślę, że w tym momencie wiele można zrozumieć”. Schaeffer uznał, że główna idea, w której Maximoff jest odpowiedzialny za rzeczywistość serialu, była prostą koncepcją i uznał, że fani będą usatysfakcjonowani, jeśli przedstawią ją jako tajemnicę, zanim wyjaśnią historię z perspektywy Moniki Rambeau i SWORD w czwartym odcinku. Zauważyła, że ​​to zmieniło odcinek w „ogromny wysyp informacji” dla widzów, ale miała nadzieję, że wszystkie odpowiedzi pomogą widzom postrzegać resztę serialu jako „emocjonalną i psychologiczną podróż, a nie podstępną tajemnicę przez całą drogę”. ".

Ze względu na dużą ilość informacji, które należy przekazać w odcinku, Esfarjani miał tylko niewielką ilość czasu, aby przedstawić Rambeau jako empatyczną postać. Pisarze dyskutowali o rozpoczęciu odcinka od bardziej tradycyjnej sekwencji wprowadzania postaci, takiej jak trening Rambeau, trening lub spędzanie czasu z psem, ale czuli, że brakuje im emocji. Kiedy pomysł jej powrotu do życia po Blip , w związku z wydarzeniami z Avengers: Endgame (2019), zasugerowano, Esfarjani czuł, że umieścił ją w najbardziej empatycznym momencie z MCU i przyspieszył proces przywiązania publiczności do Rambeau jako bohatera, jednocześnie szybko wyjaśniając, gdzie serial jest osadzony na osi czasu MCU. Schaeffer dodał, że sekwencja nadaje ton pozostałej części odcinka, jednocześnie zagłębiając się w postać Rambeau, ustawiając ją na „wyboistej drodze”. W ramach tego ostatniego punktu scenarzyści postanowili ujawnić matkę Rambeau, Marię zmarł w czasie, gdy zniknął Rambeau. Schaeffer powiedziała, że ​​była to trudna decyzja, ponieważ ma silne uczucia do Marii i jej związku z córką z ich wcześniejszych występów w filmie Captain Marvel (2019). Lashana Lynch , która wcieliła się w postać Marii w Kapitan Marvel , został poinformowany o tej decyzji przed premierą programu. Po wielu rozmowach na temat tego, jak przedstawiać ludzi powracających z Blip, scenarzyści i producenci postanowili ustawić sekwencję w szpitalu jako interesujące miejsce do zobrazowania grozy i zamieszania wydarzenia z perspektywy Rambeau. Różni się to od przedstawienia Blipa w Spider-Man: Daleko od domu (2019), który ma bardziej komediowy ton, a Schaeffer wyjaśnił, że Marvel Studios było szczęśliwe, że ton serialu był inny, o ile oprawa wizualna pasowała z tymi widzianymi w Daleko od domu .

W przypadku SWORD i ich bazy poza Westview wpływ na Schaeffera wywarł film Przybycie (2016). Zainspirowały ją również seriale ze zmianami strukturalnymi, aby odsunąć ten odcinek od hołdów sitcomowych, aby zapewnić odpowiedzi i inną perspektywę; przykłady tych wpływowych seriali i odcinków obejmują Russian Doll i jej czwarty odcinek „Alan's Routine”, szósty odcinek Escape at Dannemora , odcinek Girls „The Panic at Central Park” i Lost . Rambeau, Jimmy Woo i Darcy Lewis reprezentują widzów serialu, ponieważ oglądają oni fikcyjny serial WandaVision i mają pytania podobne do tych, które zadają widzowie pierwszych trzech odcinków serialu. Schaeffer opisał Woo i Lewisa jako „pomocników” z drugoplanowymi rolami w filmach MCU i wyraził podekscytowanie, że może spędzić z nimi więcej czasu w tym odcinku niż w filmach. Początkowe pomysły Schaeffera na serię obejmowały pomysł, że zdolności Maximoffa tworzą kosmiczne mikrofalowe tło promieniowanie (CMBR), ponieważ w świecie rzeczywistym jest to promieniowanie pochodzące ze stworzenia wszechświata, które jest widoczne w telewizji statycznej. McDonnell przeprowadził dalsze badania dotyczące CMBR na potrzeby tego odcinka.

Odlew

W odcinku występują Paul Bettany jako Vision, Elizabeth Olsen jako Wanda Maximoff, Teyonah Parris jako Monica Rambeau, Randall Park jako Jimmy Woo, Kat Dennings jako Darcy Lewis i Kathryn Hahn jako Agnes . W odcinku pojawiają się także Josh Stamberg jako reżyser SWORD Tyler Hayward , Alan Heckner jako agent SWORD Monti, Selena Anduze jako agent SWORD Rodriguez, Lana Young jako Dr. Highland i Zac Henry jako agent SWORD Franklin / pszczelarz. Archiwalny dźwięk z filmu Kapitan Marvel Brie Larson jako Carol Danvers / Captain Marvel rozmawiająca z młodą Moniką Rambeau jest słyszana na początku odcinka.

Filmowanie

Scenę dźwiękową kręcono w Pinewood Atlanta Studios w Atlancie w stanie Georgia , reżyserem był Shakman, a autorem zdjęć był Jess Hall . Filmowanie odbyło się również w obszarze metropolitalnym Atlanty , a kręcenie w tle i na zewnątrz miało miejsce w Los Angeles, kiedy produkcja serialu została wznowiona po przerwie spowodowanej pandemią COVID-19 . Sekwencja otwierająca odcinek zawiera choreografię one-er który podąża za Rambeau przez szpital, gdy ludzie wracają z Blip, przy użyciu ręcznej kamery i naturalnego oświetlenia ze środowiska szpitalnego. Hall zauważył, że nie byli w stanie użyć żadnego z tych elementów w poprzednich odcinkach ze względu na „słownictwo” ich ustawień sitcomu. Dennings miała trudności z działaniem przeciwko monitorom widzianym przez cały odcinek, ponieważ wiedziała tylko luźno, co zostanie na nich pokazane, a rzeczywisty materiał filmowy został dodany w postprodukcji. Powiedziała, że ​​próba wyobrażenia sobie materiału filmowego pomogła jej rozwiązać zagadkę. Nakręcono praktyczny wyczyn kaskaderski, kiedy Maximoff wyrzuca Rambeau z jej domu, z wieloma ścianami ucieczki zbudowanymi na planie, przez które Parris i jej dubler kaskaderski mogli zostać przerzuceni. Obszar za fałszywymi ścianami został oświetlony, aby pasował do otoczenia zewnętrznego, ale produkcja nie miała wystarczająco długiego przebiegu, aby sfilmować wyczyn tak daleko, więc zmiana oświetlenia z wnętrza na zewnątrz musiała zostać stworzona z efektami wizualnymi.

Efekty wizualne

Tara DeMarco była kierownikiem ds. efektów wizualnych w WandaVision , a efekty wizualne odcinka zostały stworzone przez The Yard VFX, Industrial Light & Magic , Rodeo FX , Monsters Aliens Robots Zombies (MARZ), Framestore , Cantina Creative , RISE , Digital Domain i SSVFX. Rodeo FX opracowało efekty wizualne dla granicy Hex, w oparciu o namagnesowanie starych ekranów telewizorów CRT w kontakcie z magnesami. Granica jest przedstawiona jako wyraźna i trudna do zauważenia, ponieważ Shakman chciał, aby była tajemnicza i niepokojąca dla publiczności. Wzór mory to, co można zobaczyć, gdy Rambeau dotyka granicy, było konkretnie oparte na materiale filmowym, który Rodeo nakręciło siebie, eksperymentując z magnesami i telewizorami. Rodeo stworzył także Westview, gdy pojawia się w tle ujęć w odcinku. Kierownik Julien Héry powiedział, że do miasta dodano wiele drobnych szczegółów, aby wyglądało realistycznie bez przyciągania uwagi, takich jak sygnalizacja świetlna, kosze na śmieci i hydranty przeciwpożarowe. Cantina Creative zaprojektowała i animowała grafikę dla urządzeń w odcinku, w tym holograficznego stołu i monitorów SWORD, a także urządzeń używanych do monitorowania poziomów CMBR Hexa.

DeMarco wykorzystał wprowadzenie Visiona w Avengers: Age of Ultron (2015) jako ostateczną wersję postaci, podchodząc do efektów wizualnych dla niego w WandaVision . Bettany nosiła łysinę i makijaż twarzy na planie, aby pasowały do ​​​​koloru Visiona, a także znaczniki śledzenia dla zespołów ds. Efektów wizualnych. Następnie do stworzenia postaci wykorzystano złożone techniki makijażu 3D i cyfrowego makijażu, a sekcje twarzy Bettany zastąpiono CGI na zasadzie strzał po ujęciu; oczy, nos i usta aktora były zwykle jedynymi zachowanymi elementami. Krótkie pojawienie się martwego Visiona zostało stworzone przez Digital Domain, który wyjaśnił, że dziura w głowie postaci, w której Kamień Umysłu został wyrwany przez Thanosa w Avengers: Infinity War (2018) nie dałoby się stworzyć z praktycznymi efektami. W przypadku tych ujęć Digital Domain całkowicie zastąpiło głowę Bettany'ego cyfrową głową Vision opartą na jego wyglądzie pod koniec Infinity War . Następnie dopasowali wygląd twarzy, nosa i ust Bettany'ego do modelu cyfrowego.

DeMarco i jej zespół spojrzeli na scenę Blip w Infinity War jako odniesienie do „un-Blip” Rambeau w odcinku, aby mogli dopasować ogólny wygląd efektów do filmu, chociaż Marvel dał zespołowi swobodę zmiany efekt jako potrzebne do serialu. W szczególności Shakman chciał dopasować się do efektu Blip, który był używany przez Nicka Fury'ego pod koniec Infinity War , który opisał jako „powolny i liryczny”. Zamiast sprawić, by „un-Blip” było bezpośrednim odwróceniem efektu Blip, co oznaczałoby, że Rambeau uformowałby się z popiołu, a następnie odzyskał swój kolor, zespół dostosował proces, aby nadać kolor formującemu się popiołowi, tak aby być mniej „przerażający”.

Muzyka

Kompozytor Christophe Beck powiedział, że jako fan Marvela, sekwencja otwierająca odcinek przyprawiła go o gęsią skórkę, kiedy go po raz pierwszy obejrzał, i był zadowolony z intensywności muzyki, którą napisał, która „wywołała chaos w tym momencie”. Wprowadził na scenę nowy temat dla Rambeau. W odcinku pojawia się utwór „ Vodoo Child (Slight Return) ” zespołu Jimi Hendrix Experience . Album ze ścieżką dźwiękową do tego odcinka został wydany cyfrowo przez Marvel Music i Hollywood Records 5 lutego 2021 r., Zawierający partyturę Becka.

WandaVision: Odcinek 4 (oryginalna ścieżka dźwiękowa)

NIE.	Tytuł	Długość
1.	"Przebudzenie"	2:19
2.	"Trzy tygodnie później"	2:17
3.	„Widok na zachód”	2:42
4.	"MIECZ"	1:01
5.	"Gracze"	2:02
6.	"Czekać na dalsze informacje"	2:28
7.	"Wszystko jest pod kontrolą"	1:01
8.	„Niepowodzenie misji”	1:48
9.	"Kim jesteś?"	2:35
Długość całkowita:		18:13

Marketing

Po rozpoczęciu transmisji odcinka Marvel opublikował plakat przedstawiający postacie i wydarzenia przedstawione w „Przerywamy ten program”. Ray Flook z Bleeding Cool uważał, że projekt plakatu pokazuje „ściany między rzeczywistościami… rozpadające się szybciej, niż Wanda może je naprawić”. Adam Barnhardt z ComicBook.com uznał, że tapeta w kwiaty na środku plakatu między Visionem a Agnes wygląda jak „zła zniekształcona twarz” i spekulował, że może to być drażnienie dla Mephisto biorąc pod uwagę projekt, miał „klasyczne włosy i kaptur” postaci. Barnhardt zauważył również, w jaki sposób tapeta była używana na poprzednich plakatach z serii, ale takiego układu kwiatów nie widziano wcześniej. Math Erao of Comic Book Resources podkreślił zaciemnioną postać między Agnes i Jimmy'm Woo, który prawdopodobnie był agentem Franklinem, kwestionując, dlaczego ta postać byłaby tak zaciemniona, skoro inni agenci SWORD w tle byli bardziej zdefiniowani. Również po wydaniu odcinka Marvel ogłosił towary inspirowane tym odcinkiem w ramach cotygodniowej promocji „Marvel Must Haves” dla każdego odcinka serialu, w tym koszulki, akcesoria, artykuły gospodarstwa domowego i biżuterię, koncentrując się na SWORD i Monice Rambeau. W marcu 2021 roku Marvel nawiązał współpracę z szefem kuchni Justinem Warnerem , aby wydać przepis na All-Nighter Noodle Cup Lewisa oparty na filiżance makaronu Lewis je w odcinku.

Przyjęcie

Oglądalność widzów

Firma Nielsen Media Research , która mierzy liczbę minut oglądanych przez widzów w Stanach Zjednoczonych na telewizorach, umieściła WandaVision na piątym miejscu wśród najczęściej oglądanych oryginalnych seriali przesyłanych strumieniowo w tygodniu od 25 do 31 stycznia 2021 r. 431 milionów minut obejrzano w pierwszym dostępnym cztery odcinki.

krytyczna odpowiedź

Witryna agregująca recenzje, Rotten Tomatoes, odnotowała 92% oceny akceptacji ze średnią oceną 8,10 / 10 na podstawie 26 recenzji. Krytyczny konsensus strony brzmi: „Przerywamy ten program” robi sobie przerwę od Westview, aby przedstawić znakomitą Teyonah Parris, Monikę Rambeau, mile widzianą historię, jednocześnie wprowadzając kilka znajomych twarzy do świata WandaVision .

Pojawienie się Randalla Parka i Kat Dennings, którzy ponownie wcielili się w swoje role z filmów MCU w tym odcinku, zostało zauważone przez krytyków.

Charles Pulliam-Moore z io9 był wdzięczny, że odcinek zmienił perspektywę na Rambeau, nazywając to skutecznym sposobem odpowiadania na pytania publiczności i pokazania poprzednich odcinków w nowym świetle. Podkreślił także horror sekwencji otwierającej. z AV Club powiedział, że odcinek zarówno dostarczył odpowiedzi, jak i zwiększył napięcie, dając mu „A−”. Porównał to do The X-Files , a także odcinka The Prisoner „ Living in Harmony ”i powiedział, że pojawienie się zmarłego Visiona sprawiło, że„ westchnął z przerażenia ”. Robinson poczuł to wizualne uderzenie „jeszcze mocniej po obejrzeniu zabawnej, uroczej Vision w ostatnich trzech odcinkach”. Matt Purslow z IGN uważał, że tytuł odcinka był bardzo dokładny opis odcinka. Zauważył, że uczenie się Maximoff stworzyło rzeczywistość, aby poradzić sobie z jej żalem, zgodną z początkowymi teoriami fanów na temat serialu, i powiedział, że ujawnienie zostało „mocno zaprezentowane”, a portret mroczniejszego Maximoffa Olsena był podobny do tego, kiedy zmierzyła się z Thanosem w Avengers: Endgame . Purslow przyznał temu odcinkowi 8 punktów na 10. z Entertainment Weekly również uznał, że tytuł odcinka jest doskonały. Jego kolega, kanclerz Agard, powiedział, że zwykle nie jest fanem odcinków, które podsumowują wydarzenia z przeszłości, takie jak ten, ale podobało mu się to, ponieważ oznaczało to, że serial nie ukrywał podstawowych informacji przed publicznością zbyt długo, a także, że tajemnice nie były „ punkt" serii. Pisanie dla /Film , Evan Saathoff był przekonany, że odcinek „otwiera całą sprawę”, ale był rozczarowany, że format sitcomu serialu potencjalnie nie pozostanie do końca odcinków.

z The Hollywood Reporter pochwalił rozwój postaci Lewisa i Woo od ich ostatnich występów odpowiednio w Thor: The Dark World (2013) i Ant-Man and the Wasp (2018), co jego zdaniem było jedną z korzyści płynących z długa historia MCU. Agard powiedział, że odcinek był tym, na który czekał, ponieważ skupiał się na Lewisie i Woo, i czuł, że Dennings bez wysiłku wróciła do swojej roli, podczas gdy Purslow cieszył się widząc, jak Rambeau, Lewis i Woo rozwiązują zagadkę, a także inne odniesienia do MCU. Alec Bojalad z Den of Geek podkreślił występy Parka i Denningsa i przyznał odcinkowi 4,5 z 5 gwiazdek. Bolalad opisał ten odcinek jako „szalenie ekscytujący i zabawny” oraz najbardziej spójny jak dotąd odcinek serialu, który jego zdaniem uczynił go najlepszym.

z Vulture przyznał odcinkowi 3 z 5 gwiazdek i był rozczarowany, gdy dowiedział się, że rzeczywistość sitcomu była tworzona przez Maximoffa, który uważał za „łatwe wyjście z tą bogatą i fascynującą postacią” i był „nudny i przewidywalny [wybór], nie wspominając o wątpliwych ze względu na stereotyp płci”. Czuł też, że żarty w tym odcinku upadły i były parodią humoru MCU: „wszystkie głupie pobicia na bok i przyciski„ taaak, to się stało ””. Ben Travers odniósł się również krytycznie do humoru i dialogów odcinka, a także do odpowiedzi na pytania, które jego zdaniem widzowie już wymyślili, bez żadnego wglądu w postać Maximoffa. Travers dał odcinek „C +”.

Analiza

James Whitbrook z io9 powiedział, że scena otwierająca, w której Monica Rambeau wraca z Blip, była „genialna” i uważał, że jest to najbliższa horrorowi w MCU. Whitbrook porównał to z tym, co pokazano na Blip w Spider-Man: Daleko od domu , który odegrał ten moment dla efektu komediowego, zwracając zamiast tego uwagę na klaustrofobiczną naturę, zamieszanie Rambeau i pejzaż dźwiękowy sceny krzyczący na tle bicia serca Rambeau. Czuł, że ta scena ukształtowała stan umysłu Rambeau na resztę serii, a także odzwierciedlała WandaVision ” Tonalne przejście od hołdów sitcomowych do „mrocznej, surowej rzeczywistości”. Newby wierzył, że ta scena oferuje nowe spojrzenie na Blip z tego, co widzieliśmy w Daleko od domu , i otworzyło „niezliczone możliwości opowiadania historii” dla MCU z „nowym status quo, nowymi agencjami władzy, nowymi przeciwnikami i znanymi twarzami drugoplanowymi”. gotowy, aby wyłonić się jako bardziej wybitni bohaterowie”. Powiedział, że Blip był „największą decyzją dotyczącą opowiadania historii” w MCU od czasu Nicka Fury'ego w scenie po napisach filmu Iron Man (2008).

Newby powiedział, że to, że Rambeau, Lewis i Woo służyli jako surogaci dla publiczności w odcinku, pokazało, jak bardzo MCU zmieniło się dla swoich ludzkich postaci, które nie są superbohaterami. Margaret David z Comic Book Resources opisała role trzech postaci w tym odcinku jako „bezczelne uznanie dla fandomu”. David podkreślił przejście Lewisa od odkrycia WandaVision z astrofizyką do oglądania serialu fikcyjnego i zostania „każdym teoretykiem na Reddit szukając wskazówek”, a także użycie przez Woo tablicy i ściany szpilkowej do uporządkowania informacji, które są standardowe w procedurach policyjnych, ale w tym przypadku są „rozpoznawalne, jak każdy YouTuber Marvela rozkładający pytania widzów”. David powiedział, że to było „następny- level metafiction” i porównał ją ze sceną z odcinka It's Always Sunny in Philadelphia „ Sweet Dee Has a Heart Attack ”, który również wyreżyserował Shakman. Ten odcinek jest źródłem słynnego memu , w którym Charlie Day , Charlie Kelly dziko gestykuluje na podobną tablicę. Pulliam-Moore powiedział, że ten element odcinka sprawiał wrażenie, jakby WandaVision „wyginał się”, a serial „naśmiewał się z siebie, swojej publiczności i całej kultury wokół adaptacji superbohaterów”.

Linki zewnętrzne

• „Przerywamy ten program” na IMDb
• Przewodnik po obsadzie odcinka 4 WandaVision: Każda nowa i powracająca postać MCU na Screen Rant