W bardzo specjalnym odcinku...
| „ W bardzo wyjątkowym odcinku ... ” | |
|---|---|
| Odcinek WandaVision | |
 Plakat promocyjny dla WandaVision przedstawiający elementy scenerii z lat 80. widoczne w tym odcinku
| |
| Odcinek nr. | Odcinek 5 |
| W reżyserii | Matt Shakman |
| Scenariusz |
|
| Wyprodukowane przez | Jacek Schaeffer |
| Kinematografia wg | Jessa Halla |
| Edytowane przez | Nona Khodai |
| Oryginalna data wydania | 5 lutego 2021 |
| Czas działania | 41 minut |
| Rzucać | |
| |
„ On a Very Special Episode… ” to piąty odcinek amerykańskiego miniserialu telewizyjnego WandaVision , opartego na komiksach Marvela , w którym występują postacie Wanda Maximoff/Scarlet Witch i Vision . Podąża za parą, która próbuje ukryć swoje moce, prowadząc idylliczne życie na przedmieściach miasta Westview w stanie New Jersey. Odcinek jest osadzony w Marvel Cinematic Universe (MCU), dzieląc ciągłość z filmami z serii . Został napisany przez Petera Camerona i Mackenzie Dohra, a wyreżyserowany przez Matta Shakmana .
Elizabeth Olsen i Paul Bettany ponownie wcielają się w role Wandy Maximoff i Vision z serii filmów, w których występują także Teyonah Parris , Evan Peters , Randall Park , Kat Dennings i Kathryn Hahn . Rozwój rozpoczął się w październiku 2018 r., A Shakman dołączył w sierpniu 2019 r. Odcinek jest hołdem dla seriali komediowych z lat 80. i 90., takich jak Family Ties , Growing Pains , Roseanne i Full House . Przedstawia Petersa jako brata Maximoffa „ Pietro ”, który był wcześniej przedstawiany w MCU przez Aarona Taylora-Johnsona . Peters zagrał inną wersję postaci w serii filmów X-Men i został obsadzony w WandaVision ze względu na implikacje meta i tematyczne. Dzieci Maximoffa i Visiona, Billy i Tommy, również odgrywają role w tym odcinku. Filmowanie odbyło się w obszarze metropolitalnym Atlanty w Atlancie w stanie Georgia , w tym w Pinewood Atlanta Studios oraz w Los Angeles.
„On a Very Special Episode…” został wydany w serwisie streamingowym Disney + 5 lutego 2021 r. Krytycy chwalili odcinek za tytuły otwierające i piosenkę przewodnią, a także za rozwój fabuły serialu, podczas gdy Peters „wygląd jako Szeroko dyskutowano o „Pietro Maximoffie”. Otrzymał nagrody Primetime Emmy .
Działka
W fikcyjnym programie WandaVision , którego akcja toczy się teraz w latach 80. i wczesnych 90., Wanda Maximoff i Vision walczą, by powstrzymać płacz swoich nowonarodzonych synów, Billy'ego i Tommy'ego . Ich sąsiadka Agnes przybywa, aby pomóc opiekować się chłopcami, ale wydaje się, że łamie charakter i pyta Maximoffa, czy powinni powtórzyć scenę. Vision pyta Maximoffa o zachowanie Agnes, ale przerywa im, gdy Billy i Tommy nagle osiągają pięć lat. Agnieszka nie wyraża tym zdziwienia ani zaniepokojenia.
Oglądając serial WandaVision spoza miasta Westview, reżyser SWORD , Tyler Hayward , nazywa Maximoffa terrorystą, podczas gdy Monica Rambeau nie wierzy, że Maximoff ma złe intencje. Hayward twierdzi, że Maximoff niedawno ukradł ciało Visiona z centrali SWORD i wskrzesił go, lekceważąc wolę życia Visiona. Rambeau odkrywa, że jej ubranie zostało przekształcone, aby pasowało do projektu WandaVision i zastanawia się, czy można to ominąć, używając czegoś odpowiedniego dla epoki.
Chłopcy proszą o zatrzymanie psa, który pojawia się w domu, a Agnes sugeruje imię Sparky. Maximoff prawie ujawnia Agnes swoje zdolności dotyczące Vision. Kiedy Maximoff i Vision dochodzą do wniosku, że chłopcy są za młodzi, by opiekować się Sparkym, mają nawet 10 lat. W pracy Vision czyta e-mail od SWORD, który ujawnia sytuację w Westview. Przerywa trans nad swoim współpracownikiem Normem, prawdziwym mieszkańcem Westview o imieniu Abilash Tandon, który błaga Visiona, by ją powstrzymał. Następnie Vision przywraca Abilash do Normy.
SWORD wysyła drona z lat 80. do Westview i próbuje zabić Maximoffa na rozkaz Hayward. Wyłania się z pola statycznego otaczającego miasto z dronem i ostrzega Hayward, by zostawiła ją w spokoju. Po nieoczekiwanej śmierci Sparky'ego bliźniacy proszą matkę o przywrócenie go do życia, ale ona mówi, że nie mogą tego zrobić i namawia ich, by uporali się z żalem.
Vision konfrontuje się z Maximoffem w sprawie kontrolowania miasta, ujawniając, że nie pamięta swojego życia ani tożsamości przed przybyciem do Westview. Maximoff mówi, że nie wszystko jest pod jej kontrolą i nie wie, jak to się zaczęło. Ponownie zostają one przerwane, gdy jej zmarły brat „ Pietro ” pojawia się w drzwiach wejściowych. Oglądając transmisję, Darcy Lewis zauważa, że Pietro został „przerobiony”.
Reklama podczas programu WandaVision reklamuje ręczniki papierowe Lagos.
Produkcja
Rozwój
Do października 2018 roku Marvel Studios opracowywało limitowaną serię z udziałem Wandy Maximoff Elizabeth Olsen i Vision Paula Bettany'ego z filmów Marvel Cinematic Universe (MCU) . W sierpniu 2019 roku Matt Shakman został zatrudniony do wyreżyserowania miniserialu. On i główny scenarzysta Jac Schaeffer są producentami wykonawczymi wraz z Kevinem Feige z Marvel Studios , Louisem D'Esposito i Victorią Alonso . Feige opisał serial jako po części sitcom , po części „Marvel epicki”, oddając hołd wielu epokom amerykańskich sitcomów. Piąty odcinek, „On a Very Special Episode…”, został napisany przez Petera Camerona i Mackenzie Dohr, a sceny osadzone w rzeczywistości sitcomu są hołdem dla lat 80. i wczesnych 90. Został wydany w serwisie streamingowym Disney + 5 lutego 2021 roku.
Pismo
Schaeffer uważał, że cała dekada seriali komediowych z lat 80. była inspiracją dla tego odcinka, podkreślając więzi rodzinne , Pełna chata , Growing Pains , Who's the Boss? , Roseanne , a w szczególności tylko dziesięciu z nas . Bettany zauważył, że niektóre sitcomy z lat 80. miały „momenty do nauczenia”, które czasami były reklamowane jako „ bardzo specjalny odcinek ”, kiedy poruszali trudne tematy. Jednym z tematów, o których rozmawiają bohaterowie „W bardzo wyjątkowym odcinku…”, jest niemożność ominięcia trudnych momentów życia.
Twórcy uznali, że ten odcinek był ważnym punktem zwrotnym w fabule serialu, ponieważ powraca do rzeczywistości sitcomu po tym, jak poprzedni odcinek ujawnił, co dzieje się w prawdziwym świecie MCU, i ponieważ łączy dwie historie. Odnosi się również bezpośrednio do zrozumienia przez Maximoffa i Visiona tego, co dzieje się w serialu, przy czym Maximoff zaczyna przyznawać, że ma kontrolę nad rzeczywistością, podczas gdy Vision sam zaczyna to rozpracowywać. Dohr zauważył, że seriale komediowe z lat 80., takie jak Family Ties i Growing Pains często przedstawiała centralną rodzinę razem w wielu scenach i właśnie to Maximoff chce, aby stało się to z jej rodziną w tym odcinku, ale im bardziej próbuje je kontrolować, tym bardziej traci kontrolę, na przykład gdy bliźniacy się starzeją. Wczesne szkice zawierały elementy domu, takie jak hydraulika, które zaczynały „wariować”, co było kolejną oznaką utraty kontroli przez Maximoffa, ale ostatecznie pomysł ten został przeniesiony do „ Przełamując czwartą ścianę”. Inne pomysły z wczesnych szkiców, które nie znalazły się w ostatnim odcinku, obejmują Maximoff próbujący odwrócić uwagę Visiona przez pojawienie się sąsiadów w domu, na przykład Phil przybywający z zespołem lub Dottie przychodząca na zajęcia ruchowe. Agnes pojawia się w Jazzercise strój jako odniesienie do tego ostatniego. Dohr próbował zrównoważyć sceny sitcomu z logistyką fabuły Rambeau, podczas której rzeczywistość sitcomu otrzymuje przydomek „The Hex”, który wymyślił Dohr. Obie historie łączą się, gdy Maximoff wyłania się z Hex, co scenarzyści zdecydowali, że nastąpi to na wczesnym etapie rozwoju serii i określane jako „Hex flex”.
Schaeffer był zainteresowany rozpoczęciem pokazywania różnic opinii przenikających do małżeństwa Maximoffa i Visiona, co prowadzi do bardziej „autentycznego” ich domowego obrazu w porównaniu z przedstawieniem ich związku we wcześniejszych odcinkach. Bettany dodała, że serial wykorzystałby fakt, że pary widziane w sitcomach rozpoczynających się w latach 80 . koniecznie lubią się nawzajem” w porównaniu z tymi z seriali komediowych od lat 50. do 70. Cameron napisał scenę, w której Maximoff i Vision kłócą się pod koniec odcinka, a jego pierwotna wersja nie zawierała żadnych elementów superbohaterów, więc mógł skupić się na ugruntowanym dramacie. Opisał tę scenę jako kłótnię między żoną, która nie chce rozmawiać na „naprawdę drażliwy temat" z mężem, który „jest zdeterminowany", by o tym porozmawiać. Dodał inne kwestie, które para również nie dyskutowała w rozmowie, ponieważ często zdarza się to w większości „znaczących" kłótni w związkach. Następnie Cameron cofnął się i dodał elementy superbohatera w głównych punktach sporu, takie jak Maximoff przewijający napisy końcowe sitcomu zamiast trzaskać drzwiami Visiona, a Vision lewitował zamiast uderzać pięścią w stół. Bettany dodał później wers, w którym mówi „Boję się”, co według Camerona było pięknym dodatkiem do sceny, ponieważ pokazuje wrażliwość Visiona w obrębie argumentu.
Seria zawiera fałszywe reklamy, które, jak powiedział Feige, pokażą „część prawd serialu, które zaczynają wyciekać”, z „On a Very Special Episode…”, w tym reklama reklamująca ręczniki papierowe Lagos z hasłem „na kiedy ty narobić bałaganu, którego nie chciałeś”. Charlie Ridgely z ComicBook.com stwierdził, że jest to jak dotąd najbardziej niszczycielska reklama z serii, wykorzystując poczucie winy Maximoff z powodu jej działań w Lagos podczas Captain America: Civil War (2016), aby spojrzeć na poprzednie reklamy z perspektywy.
Odlew
W odcinku występują Elizabeth Olsen jako Wanda Maximoff, Paul Bettany jako Vision, Teyonah Parris jako Monica Rambeau , Evan Peters jako „ Pietro Maximoff ”, Randall Park jako Jimmy Woo , Kat Dennings jako Darcy Lewis i Kathryn Hahn jako Agnes .
Pietro był wcześniej przedstawiany w MCU przez Aarona Taylora-Johnsona , podczas gdy Peters grał inną wersję postaci o imieniu Peter Maximoff w serii filmów X-Men . Lewis zauważa na ekranie, że Maximoff „przekształcił” Pietro, ale nie miało to być interpretowane jako przekształcenie Taylora-Johnsona w prawdziwym życiu. Schaeffer i współproducentka wykonawcza Mary Livanos na wczesnym etapie prac nad WandaVision zdecydowali , że chcą, aby Pietro powrócił do serialu, i postanowili, że postać zostanie „przerobiona” w ramach fikcyjnej WandaVision . Feige chciał się upewnić, że istnieje rozsądny powód, dla którego postać pojawiła się w ten sposób, a Schaeffer zauważył, że jest to zgodne z sitcomowymi tropami polegającymi na przekształceniu postaci bez „wielkiego zamieszania”, a także o przybyciu do miasta krewnego, który „wznieca zamieszanie z rodzina". Nazwała to również „największym dreszczykiem emocji”, gdy Peters dołączył do MCU i czymś, co byłoby „wielką zabawą dla publiczności i fanów”. Peters był równie chętny na pojawienie się, czując, że była to „bardzo interesująca, trochę szokująca i prawie dziwna meta ” sposób powrotu do roli. Oprócz pracy nad tym meta-poziomem serialu, Peters wcielający się w Pietro zamiast Taylora-Johnsona pracował tematycznie, aby omówić żal Maximoff, ponieważ akceptuje ona, że to jej brat, mimo że nie wygląda tak, jak ona zapamiętany, co pokazuje, jak jej smutek „przesłania jej osąd”.
Synowie Maximoffa i Visiona grają role w odcinku, z Julianem Hilliardem i Baylenem Bielitzem jako Billy w wieku odpowiednio 10 i 5 lat oraz Jett Klyne i Gavin Borders jako Tommy w wieku odpowiednio 10 i 5 lat. W odcinku pojawiają się także Josh Stamberg jako reżyser SWORD Tyler Hayward , Amos Glick jako listonosz Dennis, Asif Ali jako Norm, Alan Heckner jako agent SWORD Monti i Selena Anduze jako agent SWORD Rodriguez. Victoria Blade, Ithamar Enriquez, Sydney Thomas i Wesley Kimmel wcielają się w aktorów w reklamie Lagos.
Projekt
Shakman i operator Jess Hall zebrał kolekcję obrazów z istniejących seriali, które wpłynęły na kadrowanie, kompozycję i kolorystykę sitcomu odcinka, a Hall stworzył określoną paletę kolorów od 20 do 30 kolorów dla odcinka w oparciu o te obrazy referencyjne, aby mógł kontrolować „wizualna integralność koloru” odcinka. Hall współpracował ze scenografem Markiem Worthingtonem i projektantem kostiumów Mayesem C. Rubeo, aby upewnić się, że dekoracje i kostiumy do odcinka pasują do jego palety kolorów. Sposób, w jaki film został przeniesiony na wideo w latach 80., spowodował rozkwit czerwonego kanału w obrazie, więc ten efekt został dodany do odcinka podczas cyfrowego pośredniego proces. Hahn zaproponowała własny makijaż, zainspirowany filmami z aerobiku z lat 80., i współpracowała ze współkierującym działem makijażu Vasiliosem Tanisem, aby opracować wygląd, który obejmuje „żywą różową szminkę i mocno fioletowy eyeliner”. Stylistka fryzur Karen Bartek użyła peruk do fryzur w odcinku, aby umożliwić kręcenie go w tym samym czasie, co inne odcinki, bez konieczności zmiany stylizacji włosów aktorów w celu zmiany między epokami. „Nieskrępowane loki Olsena z lat 80.” w tym odcinku były ulubioną peruką aktorki w serialu.
.svg){kind=logo}
Perception , który stworzył sekwencję napisów końcowych dla serialu, stworzył także sekwencję otwierającą ten odcinek na podstawie tytułów początkowych Family Ties i Growing Pains , a także Full House . Redaktor Nona Khodai stwierdził, że piosenka przewodnia odcinka jest dość długa w porównaniu z ilością materiału filmowego dostępnego do wykorzystania w sekwencji otwierającej i nie była w stanie jej skrócić. Starała się nie robić tego zbyt wolno i przeszła wiele iteracji, zanim była zadowolona. Shakman wyjaśnił, że należy być wiernym Więziom Rodzinnym sekwencji, zdjęcia aktorów zostały przekazane do Perception w celu stworzenia rysunku początkowego i obrazu rodziny na koniec. W sekwencji wykorzystano rzeczywiste zdjęcia Olsena jako dziecka, ale Bettany nie miała żadnych zdjęć dziecka, które mogliby wykorzystać dla młodego Visiona. Zamiast tego wykorzystano zdjęcia Scotta McPhate'a, jednego z koordynatorów efektów wizualnych serialu, ponieważ miał „trochę podobny do Paula Bettany'ego”. Firma Perception zredagowała zdjęcia, aby nadać im „wyblakły, stary rodzinny album ze zdjęciami”. Ujęcia z żurawia na końcu sekwencji zostały dodane jako hołd dla Full House , ponieważ siostry Olsen, Mary-Kate i Ashley Olsen wystąpiły w tym serialu. Dodatkowo Perception dostarczyło grafikę do fałszywej reklamy odcinka, opartej na podobnych reklamach z lat 80.
Filmowanie
Zdjęcia do sceny dźwiękowej odbyły się w Pinewood Atlanta Studios w Atlancie w stanie Georgia , reżyserem był Shakman, a autorem zdjęć był Hall. Filmowanie odbyło się również w obszarze metropolitalnym Atlanty , a kręcenie w tle i na zewnątrz miało miejsce w Los Angeles, kiedy produkcja serialu została wznowiona po przerwie spowodowanej pandemią COVID-19 . „On a Very Special Episode…” został nakręcony przy użyciu konfiguracji z wieloma kamerami i niestandardowych, odpowiednich dla epoki obiektywów.
Efekty wizualne
Tara DeMarco była kierownikiem ds. efektów wizualnych w WandaVision , a efekty wizualne odcinka zostały stworzone przez Lola VFX , The Yard VFX, Rodeo FX , SSVFX, Cantina Creative , Zoic Studios , RISE i Capital T. Rodeo FX opracował efekty wizualne dla granicy Hex, oparte na namagnesowaniu starych ekranów telewizorów CRT po zetknięciu z magnesami. Granica jest początkowo wyraźna i trudna do zauważenia, ponieważ Shakman chciał, aby była tajemnicza i niepokojąca dla publiczności, ale gdy Maximoff wychodzi z granicy, by stawić czoła SWORDowi, granica zmienia kolor na czerwony, aby odzwierciedlić jej gniew i podkreślić, że jest to twarda bariera .
DeMarco wykorzystał wprowadzenie Visiona w Avengers: Age of Ultron (2015), które zostało stworzone głównie przez Lolę VFX, jako ostateczną wersję postaci, gdy zbliżał się do efektów wizualnych dla niego w WandaVision . Bettany nosiła łysinę i makijaż twarzy na planie, aby pasowały do koloru Visiona, a także znaczniki śledzenia dla zespołów ds. Efektów wizualnych. Następnie do stworzenia postaci wykorzystano złożone techniki makijażu 3D i cyfrowego makijażu, a sekcje twarzy Bettany zastąpiono CGI na zasadzie strzał po ujęciu; oczy, nos i usta aktora były zwykle jedynymi zachowanymi elementami. Lola była głównym dostawcą Vision w tym odcinku, z kierownikiem ds. Efektów Trentem Clausem zauważając, że szczególną uwagę zwrócono na „zmarszczki śmiechu lub zmarszczki pod oczami [Bettany] lub kurze łapki”, ponieważ całkowite usunięcie tego spowodowałoby usunięcie aktora. Zamiast tego musiały one zostać połączone z wyglądem syntezoidu, więc wyglądały, jakby „naturalnie składały się w tym miejscu”. Claus dodał, że efekty wizualne działające na twarz Visiona są wspomagane przez subtelne przedstawienie, jakie Bettany nadaje tej postaci. SSVFX wykonał efekty wizualne dla młodego Visiona w sekwencji otwierającej, stosując takie samo podejście do zdjęć wybranych do sekwencji, jak w przypadku zwykłych ujęć z efektami Vision. Lola otrzymała również zadanie zastąpienia włosów Pietro w odcinku po tym, jak Marvel zdecydował, że włosy powinny bardziej przypominać wersję widzianą w filmach niż białą perukę, którą Peters nosił na planie. Lola jest znana ze swoich efektów wizualnych związanych z pięknem, kosmetyką i odmładzaniem, ale Claus powiedział, że praca z cyfrowymi włosami jest „zawsze taka trudna”. Efekt powstał poprzez manipulację obrazem w 2D. Zmiana musiała zostać wprowadzona tylko w kilku ujęciach, w których postać pojawia się w tym odcinku, a także w jednym z siódmego odcinka, który był kręcony w tym samym czasie, ponieważ peruka Petersa została dostosowana do kręcenia innych odcinków.
Zoic Studios stworzyło ujęcie, w którym Billy i Tommy starzeją się z pięciolatków do dziesięciolatków. Ujęcie było inspirowane podobnymi „morfami” z lat 90., takimi jak te, które można było zobaczyć w teledyskach do „ Black or White ” Michaela Jacksona i „ As Long as You Love Me” Backstreet Boys. Efekt został stworzony przy użyciu ujęcia młodszych aktorów na zielonym ekranie, ujęcia starszych aktorów na planie i czystego tła bez żadnego z nich. Ponieważ ludzie mają tendencję do patrzenia w oczy, gdy patrzą na twarz, Zespół zaczął od wyrównania oczu aktorów i morfingu wokół nich. Następnie dostosowali pozycje młodszych aktorów, aby były odpowiednie do ich wzrostu. Ze względu na różnice między włosami i twarzami aktorów w obu grupach wiekowych, Zoic musiał utwórz różne zakresy wzrostu włosów i pomaluj niektóre obszary, aby wygładzić przejście.
Muzyka
| Zewnętrzny dźwięk | |
|---|---|
 Making It Up As We Go Along (From „WandaVision: Episode 5”/Audio Only) przedstawia pełną piosenkę przewodnią z odcinka autorstwa Roberta Lopeza i Kristen Anderson-Lopez, wideo YouTube tylko audio z kanału MarvelMusicVevo
|
Kompozytorzy piosenek przewodnich, Kristen Anderson-Lopez i Robert Lopez , powiedzieli, że tematem odcinka, zatytułowanym „Making it Up as We Go Along”, była ich ulubiona piosenka, którą napisali do serialu, odkąd dorastali w latach 80. Lopez uważał, że „rzemiosło pisania piosenek tematycznych osiągnęło szczyt w latach 80.”, a tematami były „dłuższe… drażliwe ballady”. To był styl, który postanowili naśladować w „Making it Up as We Go Along”, a ponieważ piosenki przewodnie tamtej epoki były dłuższe, pozwoliło to parze „wydobyć z tego emocje”. Lopez dodał, że łatwo było im znaleźć te emocje, ponieważ on i Anderson-Lopez mają dzieci w tym samym wieku co Maximoff i Vision w odcinku, a także „próbowali sprawić, by wszystko działało, nawet gdy świat wokół nas się rozpada ".
Piosenka zawiera muzyczne ukłony w stronę utworów z Growing Pains („ As Long as We Got Each Other ” BJ Thomasa i Jennifer Warnes ) oraz Family Ties („ Without Us ” Johnny'ego Mathisa i Deniece Williams ). Lopez i Anderson-Lopez powiedzieli, że do piosenki kierowali piosenkarzy rockowych i popowych z lat 80., takich jak Michael McDonald , Kris Kristofferson , Huey Lewis i Taylor Dayne . Piosenka pierwotnie nie zawierała „WandaVision” jako tekstu, jak w przypadku innych piosenek przewodnich z serii, ale została dodana na końcu utworu po zachęcie Marvela do włączenia jej. Album ze ścieżką dźwiękową do tego odcinka został wydany cyfrowo przez Marvel Music i Hollywood Records 12 lutego 2021 r. I zawiera ścieżkę dźwiękową kompozytora Christophe'a Becka . Pierwszy utwór to piosenka przewodnia odcinka, napisana i wykonana przez Andersona-Lopeza i Lopeza.
| NIE. | Tytuł | Długość |
|---|---|---|
| 1. | „Wymyślanie na bieżąco” | 1:42 |
| 2. | "Dziesięcioletni" | 0:36 |
| 3. | "Lagos" | 0:30 |
| 4. | "Ocena" | 3:08 |
| 5. | "Rodzina jest na zawsze" | 0:53 |
| 6. | „Uderzenie rakietowe” | 4:02 |
| 7. | „Kredyty wskazujące” | 0:29 |
| 8. | „Oda do Sparky'ego” | 1:48 |
| 9. | "Pietro" | 3:11 |
| Długość całkowita: | 16:19 | |
Marketing
Na początku grudnia 2020 r. Codziennie wypuszczano sześć plakatów z serii, z których każdy przedstawiał dekadę od lat 50. do 2000. Charles Pulliam-Moore z io9 uważał, że w przeciwieństwie do plakatów z poprzedniej dekady, ten z lat 80. nie zawierał wielu elementów, z których można by zebrać wskazówki, chociaż miał „nienaturalne odbicie w tle, które może, ale nie musi, wskazywać na„ fałsz ”przedstawianej rzeczywistości”. Po wydaniu odcinka Marvel ogłosił towary inspirowane tym odcinkiem w ramach cotygodniowej promocji „Marvel Must Haves” dla każdego odcinka serialu, w tym koszulki i butelkę ze stali nierdzewnej z logo SWORD oraz szkło w kształcie puszki. W marcu 2021 roku Marvel nawiązał współpracę z szefem kuchni Justinem Warnerem opublikować przepis na przekąskę po szkole Billy'ego i Tommy'ego, ciasteczka i lukier, które są „retro przekąską” dla „retro stylu” odcinka.
Przyjęcie
Oglądalność widzów
Firma Nielsen Media Research , która mierzy liczbę minut oglądanych przez widzów w Stanach Zjednoczonych na telewizorach, umieściła WandaVision jako trzecią najczęściej oglądaną oryginalną serię przesyłaną strumieniowo w tygodniu od 1 do 7 lutego 2021 r. 589 milionów minut obejrzano w dostępnych pięciu odcinków, najwięcej w serii w tym momencie.
krytyczna odpowiedź
Witryna agregująca recenzje, Rotten Tomatoes , odnotowała 100% ocenę akceptacji, ze średnią oceną 8,40 / 10 na podstawie 26 recenzji . Krytyczny konsensus strony brzmi: „ W bardzo wyjątkowym odcinku ...” WandaVision nie ma nowych odpowiedzi, ale kilka dobrze zagranych zwrotów akcji otwiera drzwi dla wielu nowych pytań - i jednego bardzo nieoczekiwanego gościa.
Stephen Robinson z The AV Club powiedział, że konfrontacja Maximoffa z agentami SWORD poza anomalią była momentem „o cholera” odcinka, zwracając uwagę, jak sokowiański akcent Maximoffa powrócił w tej scenie. Robinson dał odcinek „B”. Pisanie dla Entertainment Weekly , Chancellor Agard powiedział, że odcinek zasłużył na swój tytuł i cieszył się widząc, jak Elizabeth Olsen kontynuuje „dopracowanie Wandy”, tworząc przedstawienie, które czyni postać „boleśnie ludzką”, wskazując na impas z mieczem jako przykładem. Christian Holub, kolega Agarda, porównał scenę, w której Maximoff zaczyna odtwarzać napisy końcowe serialu, aby uniknąć rozmowy z Visionem, do filmu krótkometrażowego Too Many Cooks (2014). Rosie Knight, recenzując odcinek dla Den of Geek , stwierdziła: „Wydaje się, że śledzenie odcinka takiego jak „ We Interrupt This Program” jest prawie niemożliwe ’, ale gdy dotarliśmy do połowy sezonu, udało się to zespołowi stojącemu za WandaVision ”. Uważała, że dwie historie odcinka dobrze ze sobą współgrają, i powiedziała, że starzenie się Tommy'ego i Billy'ego było „przerażającym i wygodnym narracyjnie zarozumialstwem, które działa na zaleta odcinka”. Knight podkreślił również dobre występy Olsena i Bettany. Pisząc dla Rolling Stone , Alan Sepinwall powiedział, że „On a Very Special Episode” był „najżywszym, najbardziej wciągającym i czysto zabawnym odcinkiem” serialu do tej pory i być może sprawił, że „pracochłonne” wczesne odcinki były tego warte.
Matt Purslow z IGN przyznał „On a Very Special Episode…” 8 na 10, mówiąc, że podarł ustalony zbiór zasad serialu i prawie osiągnął idealną równowagę między rodzinnym sitcomem a dramatem MCU. Chociaż Purslow lubił oglądać elementy sitcomu wraz z działaniami SWORD poza rzeczywistością sitcomu, połączenie dwóch historii odbyło się kosztem ogólnych hołdów sitcomu, z „zawsze idealną” piosenką przewodnią i wyborem garderoby, ale mniejszą liczbą żartów. Miał nadzieję, że przyszłe odcinki utrzymają równowagę żartów i mroczniejszego materiału. Ponadto czuł, że Vision zaczyna rozumieć, co się dzieje, w niektórych z najsilniejszych sekwencji serialu, ale czuł, że Tommy i Billy byli „pustymi stereotypowymi dziećmi” i nie byli warci inwestowania w publiczność. Po pomyśleniu, że pierwsze cztery odcinki były „nijakie " i "woda deptana", z Vulture powiedział, że był naprawdę podekscytowany tym, co będzie dalej w serialu po tym odcinku, ale nadal nie był w pełni na pokładzie i przyznał mu 3 gwiazdki na 5. Chwalono piosenkę przewodnią odcinka i tytuły otwierające, z Robinson nazwał piosenkę przewodnią „treacly” i porównał sekwencję tytułową z sekwencją „portretów” „malowanych numerami” w Family Ties , a Riesman powiedział, że była to najbardziej interesująca artystycznie część odcinka z Andersonem-Lopezem i Lopezem śpiewanie jest „naprawdę cudowne”.
Wielu recenzentów dyskutowało o pojawieniu się Evana Petersa jako „przekształconego” Pietro. Ogólnie opisywany jako zaskakujący i ekscytujący , zauważono, że Peters grał tę postać podobnie do swojej wersji z filmów X-Men , przy czym Ethan Saathoff z / Film czuł, że Peters nadał postaci „ podobny do Fonziego obrót”, który pasował do lat 80. ustawienie sitcomu. Inne aspekty jego wyglądu mieszczą się w ramach czasowych sitcomu, na przykład Peters ubrany w wersję swojego kostiumu z lat 80 . Darrin Stephens w Bewitched , dwie aktorki Becky Conner w Roseanne i dwie aktorki Vivian Banks w The Fresh Prince of Bel-Air . Uważano, że pojawienie się pomogło stworzyć ideę multiwersu, który zostanie zbadany w dalszych właściwościach fazy czwartej, oraz sposób na rozpoczęcie wprowadzania mutantów do MCU. Matt Patches z Polygon nazwał ten wygląd „nawiedzającym klimatem” i „zarówno ukłonem w stronę zawiłych problemów z prawami”, które wcześniej dotyczyły tej postaci Disney przejął 21st Century Fox , a także „sam w sobie łamacz umysłów”. Jack Shepard z Total Film powiedział, że ogólnej reakcji na WandaVision brakowało „zapału”, jaki otrzymał serial Disney + Star Wars The Mandalorian , ale czuł, że pojawienie się Petersa „wprawiłoby” serial w „świadomość społeczną”, którą porównał do wprowadzenie Baby Yody w The Mandalorian . I odwrotnie, Agard i Riesman uważali, że wygląd był „bardzo przyjazny dla fanów” i zostałby utracony dla zwykłych widzów.
Wyróżnienia
Na 73. ceremonii rozdania nagród Primetime Creative Arts Emmy Nona Khodai była nominowana do nagrody za wybitną edycję zdjęć za pomocą jednej kamery w serialu limitowanym lub serialu lub filmie antologicznym za pracę nad tym odcinkiem.
Linki zewnętrzne
| Odcinki | |
|---|---|
| Postacie | |
| Powiązany | |
