Zespół Tańca Ragamala

Ragamala Dance Company to niezależna grupa taneczna z siedzibą w Minneapolis , Minnesota , Stany Zjednoczone, w Centre for Performing Arts . Została założona w 1992 roku przez Ranee Ramaswamy i Davida Whetstone'a. Ragamala współpracuje z krajowymi i międzynarodowymi artystami różnych dyscyplin. Występują lokalnie w Minneapolis oraz podczas krajowych tras koncertowych po Stanach Zjednoczonych, Indiach , Europie i innych miejscach. Ragamala łączy rozległą kulturę Indii z odkrywczą, twórczą etyką Stanów Zjednoczonych.

Historia

Ranee Ramaswamy urodziła się w Chennai w stanie Tamil Nadu w Indiach i została tam wychowana w tradycji hinduskiej . Bharatanatyam to klasyczna forma tańca, która według Hindusów została im dana przez bogów i istnieje od 2000 lat. „Bharatanatyam to stylizowany język taneczny”, stwierdził Ranee, „z 28 gestami wykonywanymi jedną ręką i 24 gestami wykonywanymi obiema rękami”. Ragamala łączy starożytną formę taneczną Bharatanatyam ze współczesną estetyką poprzez współpracę. Ranee Ramaswamy trenowała techniki Bharatanatyam w swoim rodzinnym mieście Chennai w wieku od 7 do 17 lat. Jako młoda osoba dorosła mogła dalej rozwijać swoją praktykę w ramach nauk Alarmél Valli , który podkreśla rytm i ekspresję.

Pierwsza produkcja Ragamali miała miejsce w Great American History Theatre z sitarystą-kompozytorem Davidem Whetstone'em w styczniu 1994 roku. Spektakl został zorganizowany wokół określonych wersów poezji i bębnienia tabli, do którego Ranee Ramaswamy, Aparana Ramaswamy i inni tancerze wykonali „ragas „lub jednostki ruchu związane z tymi wierszami poezji. Whetstone przeczytał poezję i wyjaśnił taniec w tym pierwszym przedstawieniu. Ranee Ramaswamy przełożyła czysty taniec Bharatanatyam na coś, co zachodnia publiczność mogłaby łatwiej docenić, współpracując z innymi artystami i innymi formami sztuki, zręcznie przesiewając eksperymentalne podejścia do tej starożytnej dyscypliny tanecznej.

Firma gromadzi fundusze na konkretne wspólne prace z różnych źródeł, w tym prowizji i dotacji z partnerami współpracującymi, takimi jak Walker Art Center , Theatre Mu, Miami University Performing Arts Series, Arts Midwest , National Endowment for the Arts , McKnight Foundation , Bush Fundacja , Fundacja General Mills , Fundacja Land O'Lakes i inne.

W 2011 roku Ragamala wziął udział w festiwalu Maximum India w Kennedy Center w Waszyngtonie , który został dobrze przyjęty. Przy akompaniamencie mridangam i nattuvangam oraz skrzypiec wykonali „Yathra” („Podróż”) i „Gangashtakam” dotyczące przepływu i kultu rzeki Ganges .

Pracuje

Ranee Ramaswamy i jej starsza córka, Aparna Ramaswamy, są dyrektorami artystycznymi i głównymi tancerzami zespołu. Choreografia Ragamala jest zakorzeniona w południowoindyjskim stylu tańca klasycznego Bharatanatyam. Dzieła Ragamali obejmują międzykulturowe, wspólne utwory, które zawierają inne formy taneczne, w tym język migowy , jazz , taiko i poezję . Ashwini Ramaswamy, młodsza córka Ranee, jest choreografem i dyrektorem ds. komunikacji. Inni członkowie firmy to Tamara Nadel, tancerka; Jessica Fiala, tancerka; Sri Guntipally, uczeń;​ i Chaitra Chandrashekar, uczeń.

Sacred Earth, prezentowana w Indiach podczas trasy koncertowej, badała relacje między naturą a ludźmi i włączała na scenę filozofię i sztukę rysunków kredą Kolam . Uwzględniono również literaturę Sangam , w tym fragmenty Kuṟuntokai .

Fires of Varanasi bada kluczowe miejsce zajmowane przez święte rytuały wokół miasta Varanasi (znanego również jako Benaras) w Uttar Pradesh w Indiach, rzeki Ganges i reinkarnacji.

Written in Water zostało stworzone na podstawie Paramapadam, oryginalnej gry, na której bazuje ' Snakes and Ladders '. Wpleciony w to jest XII-wieczny suficki poemat o oświeceniu, zatytułowany The Conference of the Birds, który opisuje siedem przejściowych stanów bytu. Paramapadam oznacza „ostateczny wyczyn” i może być rozumiane jako ostateczne miejsce, do którego ludzie chcą się udać. Gra zawiera mitologiczne historie dotyczące intencji, działania i pragnienia wniebowstąpienia.

Body, the Shrine zostało opracowane przez Renee, Aparnę i Ashwini we współpracy z Alarmel Valli . Obejmuje aspekty Bhakti , sanskryckiego terminu oznaczającego zarówno „oddanie”, jak i „uczestnictwo”. Powrócił także do ruchu bhakti , którego korzenie sięgają VI wieku w Indiach.

Wpływ pandemii

W marcu 2020 roku Ragamala pracował nad Fires of Varanasi i właśnie sprowadził muzyków klasycznych z Indii. Z powodu lockdownu muzycy z Indii musieli wrócić, a praca osobista została wstrzymana. Firma poradziła sobie z okresem lockdownu, skupiając się na sobie i wykorzystując czas na kreatywną produkcję.

Fires of Varanasi został ostatecznie wystawiony w Kennedy Center we wrześniu 2021 r., a od 2022 r. w Minneapolis. Fires of Varanasi obejmuje 11 tancerzy – więcej niż kiedykolwiek wcześniej. Siedmiu to tancerze firmowi (zwiększono z pięciu), a dwóch z pozostałych czterech to mężczyźni. Fires of Varanasi bada specyficzne rytuały i tradycje wierzeń hindi, w tym wiecznie powtarzający się cykl życia i śmierci z powrotem do życia. Aparna Ramaswamy wyjaśnia: „… to są nasze historie i miejmy nadzieję, że nasze historie są dla każdego sposobem na zastanowienie się nad własnymi historiami, nad własnymi rodzinami i nad tym, skąd pochodzą”.

Notatki

Linki zewnętrzne