Ściana studia
Ściana studia | |
---|---|
Artysta | Adolfa Menzela |
Rok | 1872 |
Średni | Olej na płótnie |
Wymiary | 111 cm × 79,3 cm (44 cale × 31,2 cala) |
Lokalizacja | Hamburger Kunsthalle w Hamburgu |
Studio Wall (1872) to obraz olejny niemieckiego artysty Adolpha Menzela , obecnie w kolekcji Hamburger Kunsthalle . Uważany jest za arcydzieło jego dojrzałości, które uważał za swój najlepszy obraz.
Obraz przedstawia pomalowaną na czerwono ścianę pracowni artysty nocą, na której wisi seria gipsowych odlewów podświetlanych od dołu. Odlewy obejmują popiersia portretowe, maski pośmiertne i maski życia przyjaciół artysty, dzieci, postacie klasyczne, takie jak Dante i Schiller , torsy męskie i żeńskie, psa i prawdopodobnie Goethego lub Wagnera ; historyk sztuki Werner Hofmann postrzegał to zgromadzenie jako świadome zatarcie „linii podziału między sławą a anonimowością”. Wielu komentatorów zauważyło, że szereg dramatycznie oświetlonych odlewów „wywołuje niesamowite wrażenie quasi-ożywienia”.
Studio Wall poprzedziła praca pod tym samym tytułem namalowana w 1852 roku, olej na papierze, obecnie w Alte Nationalgalerie w Berlinie. Na tym obrazie znajdują się odlewy dwóch ramion i oddzielnej dłoni, ramiona ułożone tak, aby sugerować związek z ciałem, z którego zostały usunięte.
Studio Wall jest również postrzegane jako związane z większym obrazem Menzela Iron Rolling Mill (1872–1875), dla którego mogło służyć jako studium dramatycznego oświetlenia, ale ma większe znaczenie niż zwykłe ćwiczenie przygotowawcze i mogło funkcjonować jako rodzaj pomnika: centralna maska pośmiertna jest maską przyjaciela artysty, Friedricha Eggersa , pierwszego krytyka sympatyzującego z twórczością Menzela. Eggers zmarł w sierpniu 1872 roku, a obraz pochodzi z października tego roku. Kontemplacja przemijania życia, Studio Wall jest również brawurowym dziełem alla prima obraz.
Interpretacje dzieła są bardzo zróżnicowane. Dla historyka sztuki Juliusa Meiera-Graefe'a Studio Wall było harmonijnym przykładem malarskiej jedności; wręcz przeciwnie, Hofmann postrzegał obraz jako „zakodowany manifest”, odrzucenie przez Menzela kanonów akademickich na rzecz estetyki celebrującej fragmentaryczność i chaotykę oraz symbolizującą triumf malarstwa nad rzeźbą. Fried odrzuca pogląd Hofmana na fragmentaryczność i antyakademicyzm, widząc w obrazie uporządkowaną kompozycję przedmiotów ułożonych w kolejnych rzędach. Dla Frieda najbardziej prawdopodobnym alegorycznym znaczeniem byłaby sublimacja namacalnej egzystencji do „ phantasmagorias ”, świat zamieszkany przez duchy w formie odlewów gipsowych.
Notatki
- Smażony, Michał . Realizm Menzela: sztuka i ucieleśnienie w dziewiętnastowiecznym Berlinie . Londyn i New Haven: Yale University Press, 2002. ISBN 0-300-09219-9
- Keisch, Claude i in. Adolph Menzel 1815–1905: między romantyzmem a impresjonizmem . Londyn i New Haven: Yale University Press, 1996. ISBN 0-300-06954-5
Dalsza lektura
- Gisela Hopp, Menzels 'Atelierwand' als Bildträger von Gedanken über Kriegsnot und Machtmissbrauch," Jahrbuch der Berliner Museen , 41 (1999), dodatek, s. 131-138.