Święta dziewczyna

Holygirlposter.jpg
Plakat z premierą teatralną
The Holy Girl
W reżyserii Lukrecja Martel
Scenariusz Lukrecja Martel
Wyprodukowane przez Lita Stantic
W roli głównej


Mercedes Morán Carlos Belloso Alejandro Urdapilleta María Alche
Kinematografia Felix Monti
Edytowany przez Santiago Ricci
Muzyka stworzona przez Andres Gerszenzon
Firmy produkcyjne
Dystrybuowane przez


Alfa Films (Argentyna) Teodora Film (Włochy) Wanda Vision (Hiszpania) Cinemien (Holandia)
Data wydania
  • 16 maja 2004 ( 16.05.2004 ) (Argentyna)
Czas działania
106 minut
Kraje


Argentyna Włochy Hiszpania Holandia
Język hiszpański

The Holy Girl ( hiszpański : La niña santa ) to argentyński dramat z 2004 roku wyreżyserowany przez Lucrecię Martel . Producentami wykonawczymi obrazu byli Pedro Almodóvar , Agustín Almodóvar i Esther García. Został wyprodukowany przez Litę Stantic . W filmie występują Mercedes Morán , María Alche, Carlos Belloso, Alejandro Urdapilleta, Julieta Zylberberg.

Działka

Akcja filmu rozgrywa się w małym miasteczku La Ciénaga, w hotelu Termas, zrujnowanym argentyńskim hotelu, podczas konferencji medycznej. Dwie młode nastolatki, Amalia (María Alché) i jej najlepsza przyjaciółka Josefina (Julieta Zylberberg), zaczynają odkrywać swoją nową seksualność, a jednocześnie mają katolicką pasję religijną. Amalia mieszka ze swoją atrakcyjną rozwiedzioną matką ( Mercedes Morán ), która jest właścicielką hotelu, oraz wujem Freddym (Alejandro Urdapilleta). W tym czasie w umyśle Amalii impulsy duchowe i seksualne wydają się zbiegać.

Pewnego dnia, pośród wielkiego tłumu obserwującego występ muzyka grającego na thereminie , dr Jano (Carlos Belloso), uczestnik konferencji i gość hotelowy, ociera się seksualnie o Amalię. Jest zdenerwowana, ale traktuje jego niewłaściwe zachowanie jako znak, że jej wiara katolicka wyznaczyła jej misję: uratować doktora Jano przed takim niewłaściwym zachowaniem. Potem obiektem pożądania Amalii staje się żonaty lekarz w średnim wieku, a ona zaczyna go szpiegować. Historia Amalii jest częściowo opowieścią o odkryciu przez dorastającą dziewczynę swojej wrażliwości seksualnej i mocy seksualnej, którą posiada.

Rzucać

Tło

Scenariusz filmu napisała reżyserka Lucrecia Martel. Martel powiedział: „Film nie jest ściśle autobiograficzny, ale to, co w nim umieściłem, to moje osobiste doświadczenia życiowe, moje wspomnienia. Kiedy byłem nastolatkiem, byłem bardzo religijny. Bóg lub cokolwiek, co było tam na górze. Nie wierzę w cuda, ale wierzę w emocje, które odczuwasz w obliczu cudu – emocje związane z czymś nieoczekiwanym, które ci się objawiło.

W ramach sposobu, w jaki używa kamery, film ma niewiele ujęć wprowadzających lub ujęć przejściowych, ponieważ uważa, że ​​fizycznie oddziela przestrzeń od jej momentu w filmie.


Miejsce kręcenia filmu Film został w całości nakręcony w Salta w prowincji Salta w Argentynie. Reżyser/scenarzysta urodził się w Salcie.

Dystrybucja

Film został po raz pierwszy pokazany w Argentynie 6 maja 2004 roku. Został wybrany do konkursu i zaprezentowany na całym świecie na Festiwalu Filmowym w Cannes w 2004 roku 16 maja.

Film był również pokazywany na różnych festiwalach filmowych, w tym na Festiwalu Filmowym w Karlowych Warach , Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto , Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Helsinkach , Festiwalu Filmowym w Londynie , Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Hong Kongu i Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Reykjaviku.

W Stanach Zjednoczonych został zaprezentowany na Festiwalu Filmowym w Nowym Jorku 10 października 2004 r. I na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Seattle 20 maja 2005 r. Fine Line Features nadało mu limitowaną premierę kinową w USA 29 kwietnia 2005 r.

Krytyczny odbiór

AO Scott , krytyk filmowy The New York Times , nazwał film „nieuchwytnym, gorączkowym i całkowicie niesamowitym drugim filmem fabularnym…” Podobało mu się również artystyczne podejście Martel do filmów i napisał: „Jej styl wizualny jest podobnie ukośny, jak swoje postacie kadruje przez uchylone drzwi, pod dziwnymi kątami i w asymetrycznych zbliżeniach. W stopniu, który czasem dezorientuje, pani Martel zgłębia tajemnice zmysłów. Są one naszymi narzędziami do poznawania siebie, siebie nawzajem i świata, ale też zwodzą nas, przynosząc w równej mierze ból, przyjemność i zamęt”.

Kevin Thomas, krytyk Los Angeles Times , napisał: „[film] ujawnia styl, wnikliwość i pewność siebie, które są cechami wielkiego reżysera”. Powiedział także o reżyserze Martel: „[Ona] jest subtelną artystką i bystrym obserwatorem. Martel zarządza dużą obsadą z łatwością, która dorównuje jej umiejętnościom opowiadania historii, w ramach których wgląd psychologiczny i komentarze społeczne płyną łatwo i niejawnie”.

Krytyczka filmowa Ruth Stein przypisuje również reżyserowi Martelowi uchwycenie nastroju filmu i napisała: „Martel jest szczególnie dobra w uchwyceniu klaustrofobicznego otoczenia i mądrze pozostawia niejednoznaczną kwestię współudziału lekarza w szalonym stanie Amalii. Nie rozpoznaje ją, kiedy zaczyna go prześladować - oznaka przypadkowości aktu dokonanego przy akompaniamencie theremina.

Film uzyskał 77% aprobaty na Rotten Tomatoes , z 43 z 56 recenzji pozytywnych. W serwisie Metacritic ma średni ważony wynik 75 na 100 na podstawie recenzji 22 krytyków, co wskazuje na „ogólnie pozytywne recenzje”.

Nagrody

Zwycięstwa

Nominacje

Linki zewnętrzne