Aleksandra Reichsteina
Alexander Reichstein (ur. 1957 w Moskwie ) jest rosyjsko-fińskim artystą , ilustratorem i projektantem . Jego praca koncentruje się na sztuce dla dzieci poprzez interaktywne projekty wystawiennicze, rzeźby i ilustracje książkowe .
Biografia i praca
Alexander Reichstein urodził się w rosyjsko-żydowskiej rodzinie. Jego ojciec Alexander D. Reichstein był językoznawcą języka niemieckiego , a matka Elena Mikhelevich była tłumaczką i nauczycielką . W 1974 ukończył Dziecięcą Szkołę Artystyczną nr 2 w Moskwie. Od 1974 do 1977 Reichstein pracował jako artysta w moskiewskim studiu filmowym. W latach 1977-1981 rysował ilustracje dla moskiewskich wydawców. W 1981 roku ożenił się z językoznawcą Ekateriną Protassovą. Para ma dwoje dzieci.
Od 1976 do 1982 Reichstein studiował projektowanie mediów drukowanych i ilustrację w Moskiewskim Instytucie Poligraficznym , dzisiejszym Moskiewskim Państwowym Uniwersytecie Drukarskim . Podczas studiów specjalizował się w ilustracji do książek dla dzieci . Następnie pracował dla różnych wydawców moskiewskich, gdzie projektował i ilustrował książki dla dzieci i dorosłych. Od 1982 przez trzy lata pracował jako dyrektor artystyczny w rosyjskim wydawnictwie artystycznym Iskusstvo .
W 1990 roku Reichstein wyjechał z rodziną do Helsinek w Finlandii . W latach 1991-1993 Reichstein odbył staż w Aalto University School of Arts, Design and Architecture w Helsinkach. Tam pełnił dwie dwuletnie profesury wizytujące , najpierw w 1992 i ponownie w 2006.
Reichstein prowadzi warsztaty, happeningi, wystawy i instalacje oraz kursy artystyczne w Finlandii. Z ramienia muzeów odpowiada za projekt wystawy, np. w 2020 r. z okazji 75. rocznicy powstania figur Muminków autorstwa fińsko -szwedzkiej pisarki Tove Jansson w Muzeum Narodowym Finlandii . Zajmuje się również ilustrowaniem książek dla dzieci dla wydawców międzynarodowych.
Reichstein jest również aktywnym artystą światła . W 2016 roku stworzył swoją pracę Byli tutaj (nazywaną także Mistycznymi gośćmi ), która najpierw była pokazywana w Helsinkach, a następnie także w innych krajach, takich jak Niemcy , Francja, Polska, Holandia, Litwa i Łotwa . W 2019 roku Reichstein wziął udział w Berlińskim Festiwalu Świateł z lekkimi dziełami sztuki They were here , Time to Fly i Metamorphoses , które zostały pokazane w Erholungspark Marzahn w dzielnicy Marzahn . W 2021 roku wziął udział w FestungsLeuchten w twierdzy Ehrenbreitstein w Koblencji ze swoją instalacją artystyczną They were here .
Prace główne
Reichstein dokonał przełomu w publicznym odbiorze jego sztuki w 2004 roku interaktywną wystawą Bestiarium Construendum , która jest jednym z jego najważniejszych dzieł. Po raz pierwszy został pokazany w Muzeum Sztuki Amosa Andersona w Helsinkach. Jest to praktyczna wystawa wykonana z dużych klocków, które mają kształt części ciała ludzkiego i zwierząt. Należą do nich lwy, krokodyle, ryby i konie. Ze względu na swój kolor i powierzchnię części wyglądają na antyczne i wyglądają jak relikty minionych kultur. Zwiedzający muzeum mogą, składając klocki, tworzyć rzeźby mitycznych stworzeń.
Innym ważnym dziełem jest Mare Nocturnum , instalacja rzeźbiarska na temat mistycyzmu głębin morskich . Po raz pierwszy widziano go na dawnej wieży ciśnień w Kotce w 2002 roku, a także w jaskiniach Centrum Sztuki Retretti w 2004 roku. Instalacja składa się z trójwymiarowych figur wykonanych z drucianej siatki , które są spryskiwane fluoryzującym kolorem niebieski w świetle UV w nocy. Figurki są trójwymiarowe i obejmują syreny , syrenki , hipokampy i trytony poruszające się w podwodnym świecie .
W 2005 roku stworzył Alma Terra w formie patchworkowego pejzażu o powierzchni 40 metrów kwadratowych wykonanego z tkaniny . Dzieci mogą się nim bawić i czołgać. Krajobraz przypomina ten, który w Rosji jest czczony jako Matka Ziemia , a który znany jest także z mitologii innych krajów.
Klasyfikacja
Według fińskiej historyczki sztuki i dziennikarki Marjatty Hietaniemi, Alexander Reichstein przez lata pomagał w rozwoju fińskiej kultury dziecięcej. Wprowadził interaktywność i uczynił z niej gatunek artystyczny. Ponadto wprowadził wpływy wschodnioeuropejskie do ilustracji fińskich książek dla dzieci. W różny sposób ocenia styl Reichsteina. Reichstein odtworzył i zaadaptował te style z historii, aby pasowały do tego, czego potrzebował do pracy lub wystawy. Tak jest na przykład w przypadku Bestiarium Construendum wykorzystującego archaiczną grekę , instalacji Mare Nocturnum wykorzystującej renesans oraz projektu Księżniczka na jeden dzień wykorzystującego styl barokowy i rokoko .
Ilustracje książkowe (wybór)
- 1997 Gondwanan lapset (szwedzki: På en ö i havet ) (Autor: Alexis Kouros )
- 1997 Tupsu, wiewiórka, która się bała (Autor: Melody Carlson )
- 1998 Mina & Bär (Autor: Sabine Jörg)
- 1999 Parzival auf der Suche nach dem Gral , Repieczęć Wolframa von Eschenbacha , (Autor: Marit Laurin)
- 1999 Rodolfo kommt (Autor: Udo Weigelt)
- 2000 Orzeł i strzyżyk (Autor: Jane Goodall )
- 2002 Porosonok Petr (Autor: Ludmiła Pietruszewskaja )
- 2015 När månen skrattade (Autor: Milena Parland)
Publikacje
- Alexander Reichstein: Ihmeotuksia & Ihmemuutoksia (Ciekawe stworzenia i zmiany) , Salo / Vaasa, 2007, ISBN 978-952-99735-6-9
- Alexander Reichstein: Wybrane wystawy i instalacje , Helsinki, 2019, ISBN 978-952-94-2264-7
Nagrody
- 1997: Finlandia Junior, nagroda dla młodych talentów za książki dla dzieci i młodzieży
- 1998: Topelius - medal jubileuszowy
- 2008: Fińska Nagroda Państwowa w dziedzinie kultury dziecięcej
- 2016: Nagroda Szwedzkiego Towarzystwa Literackiego w Finlandii
Bibliografia
- Alexander Reichstein skapar konst för lek och drömmar w: Opsis Barnkultur , 2/2017, S. 35–38 (szwedzki)
Linki zewnętrzne
- Strona domowa Aleksandra Reichsteina
- Lista wystawowa
- Aleksandra Reichsteina z Artnet
- Alexander Reichstein w Best of Light Art w Finlandii