Andrzej Mare

André Mare
André Mare (1885-1932).jpg
André Mare, ok. 1912
Urodzić się 1885
Zmarł 1932
Narodowość Francuski
Znany z Obraz
Ruch Kubizm i Art Deco
Wybrany Francuska Legia Honorowa

Charles André Mare (1885–1932) lub André-Charles Mare , był francuskim malarzem i projektantem tekstyliów oraz współzałożycielem Towarzystwa Sztuki Francuskiej ( la Compagnie des Arts Français ) w 1919 r. Był projektantem kolorowych tkanin i był jednym z założycieli ruchu Art Deco .

Jako żołnierz armii francuskiej podczas I wojny światowej Mare kierował rozwojem kamuflażu wojskowego , malując artylerię przy użyciu technik kubizmu , aby oszukać oko. Jego tusz i akwarela Le canon de 280 camouflé (The Camouflaged 280 Gun) pokazuje bliskie wzajemne oddziaływanie sztuki abstrakcyjnej i zastosowań wojskowych w tamtym czasie. Jest autorem książki Cubisme et Camouflage , 1914–1918.

Mare szkicował i malował sceny na podstawie swoich doświadczeń z I wojny światowej. Jego prace to: American Troops Marching Through the Arch of Triumph , 1930 i The Funeral of Marshal Foch , 1931.

Po wojnie Mare połączył swoje talenty z umiejętnościami architekta Louisa Sue i stał się liderem ruchu Art Deco . Projektował pawilony, tkaniny i wyposażenie na Międzynarodową Wystawę Nowoczesnej Sztuki Dekoracyjnej i Przemysłowej w Paryżu w 1925 r. oraz wnętrza rezydencji i francuskich transatlantyków. Wspólną cechą jego prac była stylizowana róża, w girlandach lub bukietach.

Wczesne życie

Klacz urodziła się w Argentynie , w Normandii. Wśród jego przyjaciół z dzieciństwa był malarz Fernand Léger . Młoda Mare pasjonowała się rysunkiem i postanowiła wyjechać do Paryża, aby studiować sztukę i projektowanie. W 1904 zapisał się do Szkoły Sztuk Zdobniczych, uczęszczał też na kursy w Académie Julian . W 1906 roku pokazał swoje obrazy i projekty w Salon des Indépendants. W następnych latach brał udział w Salon d'Automne, gdzie pokazywał prace wraz z pracami swoich przyjaciół Rogera de La Fresnaye , André Dunoyer de Segonzac , Maurice'a Marinota i Marcela Duchampa . Jego projekty z 1911 roku obejmowały bardzo rozbudowane i stylizowane kwiatowe wzory na tekstyliach, zrywające z tradycyjnymi i secesyjnymi wzorami. Guillaume Apollinaire skomentował swoje umiejętności w projektowaniu mebli.

W 1912 Salon d'Automne on i Raymond Duchamp-Villon , Marcel Duchamp , Jean Metzinger , Albert Gleizes , Marie Laurencin , Fernand Léger i Roger de La Fresnaye współpracowali przy projektowaniu La Maison Cubiste , instalacji architektonicznej zaprojektowanej do wyświetlania kubizmu obrazy. Mare zaprojektowała kolorową tapetę, na której znalazły się stylizowane róże i kwiatowe wzory, a także tapicerkę, meble i dywany z podobnymi motywami. Było to wyraźne zerwanie z tradycyjnym wystrojem i stało się prototypem wystroju wnętrz w stylu Art Deco . Instalacja wzbudziła duże zainteresowanie i pewien skandal w prasie.

Wojna i kamuflaż

Autoportret w czasie I wojny światowej
Atrament i akwarela André Mare'a Le canon de 280 camouflé (The Camouflaged 280 Gun), ok. 1917 r., Przedstawia prace kubistycznego artysty dla armii francuskiej podczas I wojny światowej .

Podczas pierwszej wojny światowej Mare pracował nad kamuflażem dla armii francuskiej w sekcji kamuflaży stworzonej przez Luciena-Victora Guiranda de Scevola i kierowanej przez jego przyjaciela Dunoyera de Segonzaca. Pracował także dla armii brytyjskiej i włoskiej ze swoim przyjacielem Fernandem Légerem i innymi malarzami, w tym Forainem, Charlesem Camoinem , Charlesem Dufresne , Villonem i Marcoussisem; oraz z rzeźbiarzami Henri Bouchardem i Charlesem Despiau - oraz ze scenografami z teatru.

Mare zastosowała zasady kamuflażu polegającego na destrukcyjnym zabarwieniu, używając form wywodzących się z kubizmu : na przykład zestawione ze sobą kolorowe pasma, aby oko nie rozpoznało kształtu lufy pistoletu. Kolory są dobrane tak, aby pokrywały się z kolorami otaczającego krajobrazu. W tym czasie Mare namalował dziesięć ze swoich wielu akwarelowych szkicowników w stylu kubistycznym. Jego naszkicowane projekty obejmują wydrążone, zakamuflowane drzewa pancerne do wykorzystania jako stanowiska obserwacyjne.

W 1916 roku Mare został ciężko ranny odłamkiem pocisku na froncie w Pikardii, pomagając założyć punkt obserwacyjny.

W dniu 10 sierpnia 1916 r. Mare została odznaczona Krzyżem Wojskowym przez króla Wielkiej Brytanii Jerzego V .

Art Deco

Pod koniec wojny Mare szybko powrócił do pracy artystycznej. W 1919 roku wraz z Louisem Süe i Gustave'em Louisem Jaulmesem zlecono mu zaprojektowanie dekoracji Pól Elizejskich i Łuku Triumfalnego z okazji pierwszego po wojnie Dnia Bastylii. W 1919 roku dołączył również do Lous Süe, aby stworzyć Compagnie des Arts Française , firmę zajmującą się projektowaniem wnętrz. Zaczął tworzyć projekty tapet, tapicerek i innych tkanin od swoich charakterystycznych projektów koszy i wieńców z róż.

Mare i Süe pracowały razem przez osiem lat, tworząc około pięćdziesięciu różnych zespołów architektonicznych, w tym wnętrza ambasad francuskich w Warszawie i Waszyngtonie, domu producenta perfum Jeana Patou oraz wielkiego salonu transatlantyku Ile-de-France . Zostali również zaproszeni przez kompozytora Maurice'a Ravela do zaprojektowania scenografii i kostiumów do jego nowego baletu L'Heure Espanol w Operze Paryskiej . W 1926 roku André Mare został kawalerem francuskiej Legii Honorowej za zasługi dla sztuki zdobniczej.

W 1921 roku Mare i Süe opublikowali manifest zatytułowany „ Architektury” z ilustracjami takich artystów jak Paul Vera , Roger de La Fresnaye , Marie Laurencin i Charles Dufresne oraz tekst Paula Valéry’ego . Deklarowali, że ich celem jest tworzenie zespołów „poważnych, logicznych i gościnnych”. Jadalnia dla Paula Giroda (1920–21) (obecnie w Muzeum Sztuk Dekoracyjnych w Paryżu) była typowa dla stylu Art Deco Mare i Süe; charakteryzował się znakomitym kunsztem i niezwykle drogimi materiałami; ściany pokryto palisandrem i mahoniem , a oprawy oświetleniowe umieszczono w suficie ozdobionym złotem płatkowym. W górnej części ścian płaskorzeźby w pozłacanym stiuku autorstwa Paula Very ilustrujące „Lato” i „Jesień”. W sali znajdowała się także fontanna i krany z dekoracją rzeźbiarską z pozłacanego brązu.

Jednak w późniejszych latach jego zdrowie, nadszarpnięte w czasie wojny, zaczęło podupadać. W 1927 roku André Mare zdecydował się opuścić Compagnie des Arts Français ze względów zdrowotnych i zamiast tego poświęcił się wyłącznie malarstwu. W 1930 roku namalował duży panel: Pogrzeb marszałka Focha z pejzażami inspirowanymi jego rodzinną Normandią.

W listopadzie 1932 zmarł na gruźlicę w wyniku ciężkiego zatrucia gazem musztardowym podczas wojny. Został pochowany na małym cmentarzu Lignerits w Auge.

W październiku-listopadzie 1933 r. Duży zbiór jego prac został pokazany na 23. wystawie Société Normande de Peinture Moderne w Musée des Beaux-Arts de Rouen .

  • Textile design Abundance by André Mare, (1911), Metropolitan Museum of Art

    Projekt tekstylny Obfitość autorstwa André Mare (1911), Metropolitan Museum of Art

  • Le Salon Bourgeois, designed by André Mare in La Maison Cubiste in the decorative arts section of the Salon d'Automne, 1912, Paris.

    Le Salon Bourgeois , zaprojektowany przez André Mare w La Maison Cubiste w dziale sztuki dekoracyjnej Salon d'Automne , 1912, Paryż.

  • Rose Pattern Textiles designed by Mare (c. 1919), Metropolitan Museum of Art

    Tekstylia z wzorem róży zaprojektowane przez Mare (ok. 1919), Metropolitan Museum of Art

  • Paravent Les Faunes (c. 1920), Musée des Arts Décoratifs, Paris

    Paravent Les Faunes (ok. 1920), Musée des Arts Décoratifs , Paryż

  • Rose Mousse pattern for upholstery, cotton and silk (1920), Metropolitan Museum of Art

    Wzór Rose Mousse do tapicerki, bawełny i jedwabiu (1920), Metropolitan Museum of Art

  • Buffet by Mare and Suë made for Pierre Girod (1920–21), of mahogany, walnut, marble, and gilded bronze

    Bufet autorstwa Mare i Suë wykonany dla Pierre'a Giroda (1920–21) z mahoniu, orzecha włoskiego, marmuru i pozłacanego brązu

  • Grand Salon of the SS Île de France (1927)

    Wielki Salon SS Île de France (1927)

Wybrane prace w muzeach francuskich

  • La Dactylo (1922), olej na płótnie, Musée des beaux-arts de Bernay [ fr ] .
  • Intérieur de l'abbatiale à Bernay , olej na płótnie, Musée des beaux-arts de Bernay.
  • Szatan. Esquisse de chevaux dans une écurie (1926), olej na płótnie, Musée des beaux-arts de Bernay.
  • Le Jockey (1928), olej na płótnie, Musée des beaux-arts de Bernay.
  • Vue de Caen. Le Port St-Jean et St-Pierre (1931), olej na płótnie, Musée des beaux-arts de Bernay.
  • Le Haras du Pin (1924), olej na płótnie, Musée d'art moderne de Troyes.
  • L'Étalon (1928), olej na płótnie, Musée d'art moderne de Troyes.
  • Carnets de guerre , (1914–1918), zeszyty akwarelowe, Archives nationales (Francja).
  • Salle à manger Art Déco , (1920–1921), meble, tekstylia oraz w Musée des Arts Décoratifs w Paryżu .

Bibliografia

  •   Arwas, Victor (1992). Art Deco . Harry N. Abrams Inc. ISBN 0-8109-1926-5 .
  • Léger, Fernand, Lettres à Charlotte et André Mare (1906–1932) , korespondencja przedstawiona przez Tristana Rondeau i przedmowa Michela Onfraya. Textes d'introduction de Laurence Graffin, Jean-Christophe Orticoni, Yves Chevrefils Desbiolles et Benoît Noël, Sainte-Marguerite-des-Loges, Éditions BVR, 2019
  •   Klacz, A. Kubizm i kamuflaż, 1914–1918 . Musee Municipal des Beaux-Arts, Bernay, 1998. ISBN 2910156044 (w języku francuskim)
  • Mare, A. et Sue, L. André Mare et la Compagnie des Arts Français . L'Ancienne Douane, Strasburg, 1971. (po francusku)
  •   Duncan, Alistair, Art déco , Thames and Hudson, Londyn (1988), ISBN 2-87811-003-X (w języku francuskim)

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=André_Mare&oldid=1135150677 ”