Beethovena i c-moll

c-moll

Klucz względny	E ♭ główny
Klucz równoległy	C-dur
Klucz dominujący	g-moll
Subdominujący	f-moll
Wysokość składowych
C, D, E ♭ , F, G, A ♭ , B ♭

Kompozycje Ludwiga van Beethovena w tonacji c-moll mają dla wielu słuchaczy szczególne znaczenie. Mówi się, że jego prace w tej tonacji są potężne i emocjonalne, przywołując mroczne i burzliwe nastroje.

Tło

Zobacz też: Spis symfonii c-moll

W epoce klasycznej c-moll był używany rzadko i zawsze w utworach o szczególnie burzliwej obsadzie. Mozart napisał tylko kilka utworów w tej tonacji, ale należą one do jego najbardziej dramatycznych (dwudziesty czwarty koncert fortepianowy , czternasta sonata fortepianowa , masońska muzyka żałobna , adagio i fuga w C moll i Wielka Msza c-moll , na przykład). Beethoven zdecydował się napisać znacznie większą część swoich utworów w tej tonacji, zwłaszcza tradycyjnie „salonowe” (tj. trudne” ponad muzykę, która jest „jedynie” przyjemna dla ucha.

Mówi się, że tonacja reprezentuje dla Beethovena „burzliwą, heroiczną tonację”; używa go do „dzieł o niezwykłej intensywności”; i jest „zarezerwowany dla jego najbardziej dramatycznej muzyki”.

Pianista i uczony Charles Rosen pisze:

Beethoven c-moll stał się symbolem jego artystycznego charakteru. W każdym przypadku ujawnia Beethovena jako Bohatera. C-moll nie pokazuje Beethovena w jego najbardziej subtelnej formie, ale ukazuje go nam w najbardziej ekstrawertycznej formie, w której wydaje się najbardziej niecierpliwy na wszelkie kompromisy.

Charakterystycznym XIX-wiecznym poglądem jest pogląd muzykologa George'a Grove'a , który w 1898 roku napisał:

Tonacja c-moll zajmuje w utworach Beethovena miejsce szczególne. Utwory, do których go użył, są, z nielicznymi wyjątkami, niezwykłe ze względu na ich piękno i znaczenie.

Można powiedzieć, że pogląd Grove'a odzwierciedla pogląd wielu uczestników epoki muzyki romantycznej , którzy cenili muzykę Beethovena przede wszystkim za jej siłę emocjonalną.

Nie wszyscy krytycy pozytywnie ocenili zwyczajowy powrót Beethovena do tonacji c-moll. Muzykolog Joseph Kerman zarzuca poleganie Beethovena na tonacji, szczególnie w jego wczesnych utworach, jako pusty manieryzm:

[T] on „nastrój c-moll” we wczesnym Beethovenie… to taki, który przez lata datował się najbardziej zdecydowanie i przygnębiająco… W tej znajomej emocjonalnej postawie Beethoven wydaje się być nieświadomym więźniem jakiegoś konwencjonalnego obrazu namiętności , a nie pana własnej pasji.

Spośród utworów, o których mówi się, że uosabiają beethoveński „nastrój c-moll”, prawdopodobnie kanonicznym przykładem jest V Symfonia . Wieloczęściowe utwory Beethovena w c-moll miały tendencję do powolnej części w kontrastującej tonacji durowej, prawie zawsze subdominanty względnej tonacji c-moll ( E ♭ dur ): A ♭ dur , zapewniając „pocieszający chłodny cień lub krótkotrwałe wytchnienie ”, ale także tonację względną ( Es ♭ -dur , op. 1/3), tonikę-dur ( C-dur , przeciw. 9/3, 18/4, 111) i zaostrzony mediant-dur ( E-dur op. 37), ostatni z nich stał się precedensem dla trzeciego kwartetu fortepianowego Brahmsa , koncertu fortepianowego Griega i drugiego koncertu fortepianowego Rachmaninowa .

W swoim eseju Beethoven's Minority Kerman zauważa, że ​​​​Beethoven kojarzył c-moll zarówno z jego względnymi (E ♭ ), jak i równoległymi (C) durami i nieustannie prześladowała go wizja c-moll przechodzącego do C-dur. Podczas gdy wiele części sonatowych Beethovena w innych tonacjach molowych, zwłaszcza w finałach, wykorzystywało dominującą molową (v) jako drugi obszar tonacji - przewidując podsumowanie tego materiału w trybie moll - jego użycie względnej durowej Es ♭ (III) jako drugi kluczowy obszar dla wszystkich, z wyjątkiem dwóch, jego części w formie sonaty c-moll, w wielu przypadkach ułatwił powtórzenie części lub całości drugiego tematu C-dur w podsumowaniu. Jeden wyjątek, pierwsza część Sonaty fortepianowej nr 32 , wykorzystuje A ♭ dur (VI) jako drugi kluczowy obszar, co pozwala również na powtórzenie w podsumowaniu w trybie durowym - i drugi wyjątek, Uwertura Coriolan , jest tylko luźno w formie sonatowej i nadal przechodzi przez III w ekspozycji i tryb durowy I w repryzie. Co więcej, spośród końcowych części wieloczęściowych dzieł Beethovena w tonacji c-moll trzy są w całości C-dur (op. 67, 80, 111), jedna kończy się C-dur (op. 37), a kolejne cztery (wraz z jednym pierwszym ruch) kończy się tercją Pikardii (op. 1/3, 9/3, 10/1, 18/4, 111 i).

Lista prac

Dalsze informacje: Lista kompozycji Ludwiga van Beethovena

Oto lista utworów c-moll Beethovena, które George Grove uznał za charakterystyczne dla sposobu, w jaki Beethoven użył tego tonacji:

• Kantata o śmierci cesarza Józefa II , WoO 87 (1791)
• Trio fortepianowe op. 1, nr 3 (1793)
• Presto na fortepian, WoO 52 (1795)
• Allegretto na fortepian, WoO 53 (1796-7)
• Sonata fortepianowa op. 10, nr 1 (1795-8)
• Sonata fortepianowa op. 13, "Patetyczna" (1798)
• Trio smyczkowe op. 9, nr 3 (1798)
• Koncert fortepianowy nr 3 op. 37 (1800)
• Kwartet smyczkowy op. 18, nr 4 (1800)
• Sonata fortepianowa nr 13 op. 27 , część II (1800)
• Sonata skrzypcowa op. 30, nr 2 (1802)
• Symfonia nr 3 op. 55 , część druga, „Marsz żałobny” (1803)
• 32 Wariacje c-moll WoO 80 (1806)
• Uwertura Coriolan op. 62 (1807)
• V Symfonia op. 67 (1808)
• Fantazja chóralna op. 80 (1808)
• Kwartet smyczkowy nr 10 op. 74 , ruch scherzo (1809)
• Sonata fortepianowa nr 26 op. 81a , część druga, „Abwesenheit” (1810)
• Sonata fortepianowa nr 32 op. 111 (jego ostatnia sonata fortepianowa, 1822)

Zobacz też

• Mozarta i g-moll