Chôros nr 11

*Chôros nr 11*
Chôros nr 11
Chôros autorstwa Heitora Villa-Lobosa
	Heitora Villa-Lobosa
Klucz	politonalny
Katalog	W228
Opanowany	1928 – 1941 : Rio de Janeiro
Poświęcenie	Artur Rubinstein
Nagrany	6, 8 i 9 maja 1958 - Aline van Barentzen (fortepian), Orchestre national de la radiodiffusion française, Heitor Villa-Lobos (dyr.) (dwa 12-calowe monofoniczne płyty LP, La voix de son maître / EMI FALP 596/597 ; Anioł 3 CBX 440/441)
Czas trwania	65 minut
Punktacja	fortepian; duża orkiestra;
Premiera
Data	18 lipca 1942
Lokalizacja	Teatr Miejski w Rio de Janeiro
Konduktor	Heitora Villa-Lobosa
Wykonawcy	José Vieira Brandão (fortepian), Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal

Chôros nr 11 to utwór na fortepian i orkiestrę napisany w 1928 roku przez brazylijskiego kompozytora Heitora Villa-Lobosa . Jest częścią serii czternastu numerowanych kompozycji zatytułowanych wspólnie Chôros , począwszy od solówek na gitarę i fortepian, a skończywszy na utworach przeznaczonych na solistę lub chór z orkiestrą lub wieloma orkiestrami. Chôros nr 11 to najdłuższy spektakl z serii, trwający ponad godzinę.

Historia

Arthur Rubinstein, dedykowany Chôros nr 11 , w 1938 r

Według oficjalnej relacji Chôros nr 11 powstał w Rio de Janeiro w 1928 roku, a partytura jest dedykowana Arturowi Rubinsteinowi . Pierwsze znane wykonanie odbyło się 18 lipca 1942 roku w Rio de Janeiro przez José Vieira Brandão [ pt ] , fortepian i Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal pod dyrekcją kompozytora. Jednak z różnych powodów wydaje się bardziej prawdopodobne, że mógł się rozpocząć w 1928 r., Ale został ukończony dopiero w 1941 r., Po tym, jak Artur Rubinstein poprosił o koncert fortepianowy podczas wizyty w Rio w 1939 r.

Jedyna znana zachowana strona oryginalnej partytury z 1928 roku (oznaczona na marginesie „strona 8”) jest reprodukowana w. Partia fortepianu solo jest identyczna z ostateczną opublikowaną partyturą, na próbie numer 43, ale istnieją różnice w orkiestracji.

Ponieważ zdał sobie sprawę, że jego niezwykła długość w jednym ruchu uniemożliwiłaby występy bez cięć, Villa-Lobos określił cięcia, które sprawiłyby, że krótsza wersja wykonawcza trwałaby tylko około trzydziestu pięciu minut.

Punktacja

Utwór przeznaczony jest na fortepian solo i dużą orkiestrę składającą się z 2 piccolo, 2 fletów, 2 obojów, rożek angielski, E ♭ klarnet, 2 klarnety w B ♭ , klarnet basowy, saksofon sopranowy w B ♭ , saksofon altowy w E ♭ , 2 fagoty, 2 kontrafagoty, 4 rogi, 4 trąbki, 4 puzony, tuba, kotły, bęben basowy, tam-tam, talerze, reco-reco, chocalho, bęben boczny, tamburyn, tambor, coco, cabacinhas, caxambu, cuíca, ksylofon , wibrafon, czelesta, 2 harfy i smyczki.

Analiza

Wnętrze Theatro Municipal w Rio de Janeiro, gdzie odbyła się premiera Chôros nr 11

Kompozytor porównuje strukturę Chôros nr 11 do struktury barokowego Concerto Grosso ze względu na solową rolę fortepianu, „którego techniczna wirtuozeria na osobliwej fantazji powtarzających się tematów w pełni potwierdza tendencję tego typu”. Jednak wykorzystuje również aspekty poematu symfonicznego , symfonii , klasycznej serenady i fantazji , z których wszystkie przyczyniają się do wyjaśnienia niezwykłej długości godziny lub więcej w wykonaniu.

Chociaż Chorôs nr 11 jest w jednej ciągłej części, długa centralna modinha w wolnym tempie wyróżnia się na tle otaczającego materiału dzięki swojej „ospałej, sekwencyjnej i zamieszkałej we śnie melodii” ubranej w „pokręconą i raczej mrożącą krew w żyłach harmonię”. Rzeczywiście, dzieło jako całość można uznać za składające się z trzech konwencjonalnych, ale powiązanych ze sobą części, choć granica między pierwszą a drugą jest nieco niejasna: rapsodyczne i enigmatyczne otwarcie (Allegro preciso – Allegro moderato – Misterioso – Andantino – Marcha) , powolna część liryczna w dwóch częściach (Adagio) i rozbudowany ronda (Allegro moderato).

Villa-Lobos zwraca szczególną uwagę na szereg cech dzieła:

energetyczny i mechaniczny rytm otwarcia;
melodia o charakterze prymitywnym (nr 29)
który jednocześnie służy jako bas dla skrzyżowanych pasaży, z tymi samymi dźwiękami pierwotnej skali;
nieprzewidziane i dziwne modulacje (nr 41);
różne typy melodyczne, którym towarzyszą niezwykłe harmonie (nr 46);
melodia sentymentalna o prostej dysonansowej harmonii i niejasnym rytmie, tworząca charakterystyczną przestrzeń (nr 55);
nieistotna melodia wzbogacona o harmonię;
temat o prymitywnej formie, będący tematem krótkiego fugato (nr 78);
na próbie numer 80 pojawia się rekapitulacja , powtarzająca jeden z wczesnych tematów utworu o tercję wielką niżej;
w końcu pojawia się ciepła, namiętna i niezwykle niejasna melodia, pośród przeciwstawnych i synkopowanych harmonii i rytmów, zamulających rytmiczny środek ciężkości.

Dyskografia

W porządku chronologicznym nagrań:

Villa-Lobos: Chôros nr 11 dla fortepianu i orkiestry; Chôros nr 2 pour flet et clarinette; Chôros nr 5 dla fortepianu; Bachianas Brasileiras nr 1 dla zespołu skrzypiec . Aline van Barentzen , fortepian (utwory I, III); Fernand Dufrene, flet, Maurice Cliquennois, klarnet (2 praca); Orchestre national de la radiodiffusion française, Heitor Villa-Lobos, dyrygent (dzieła I, IV). Nagrany w Salle de la Mutualité w Paryżu w dniach 6, 8 i 9 maja 1958 r. (Pierwszy utwór), 15 maja 1958 r. (Utwór 2. i 3.), 8 i 9 kwietnia 1958 r. (Utwór 4.). Nagranie LP, 2 płyty audio: analogowe, 33⅓ obr./min, 12 cali, monofoniczne. La voix de son maitre/HMV FALP 596, FALP 597. Matryca nr. 2XLA 590 21B – M6 193789 / 2XLA 591 21 – M6 193710 / 2XLA 592 21B – M6 194458 / 2XLA 593 21B – M6 193843. [Francja]: La voix de son maitre, 1959. Wznowienie na płycie LP w ramach: Willa -Lobos par lui-même . Różni wykonawcy, orkiestry prowadzone przez Heitora Villa-Lobosa oraz „Qu'est-ce qu'un choros?” mówi kompozytor po francusku. Microgroove, 11 płyt audio: 10 płyt LP, analogowych, 33⅓ obr./min, 12 cali, mono; 1 analogowy, 45 obr./min, 7 cali, monofoniczny. EMI / La voix de son maître VSM 14090–99. Francja: La voix de Son maître, 1976. Zestaw wznowiony na CD, 6 płyt audio: analog/cyfrowy, 4¾ cala, monofoniczny. EMI CZS 7 67229 2 (CDZ 7 67230 2 – CDZ 7 672135 2). Francja: EMI, 1991.
Heitor Villa-Lobos: Chôros no. 11 na fortepian i orkiestrę. Ralf Gothoni , fortepian; Orkiestra Symfoniczna Radia Fińskiego (Radion sinfoniaorkesteri), Sakari Oramo , dyr. Nagrano w lutym 1998 w Domu Kultury w Helsinkach. Nagrywanie CD, 1 płyta audio: cyfrowa, 4¾ cala, stereo. Ondyna ODE 916-2. Helsinki: Ondine Inc., 1998.
Heitor Villa-Lobos: Choros, tom 1 : nr 11, 5 i 7. Cristina Ortiz , fortepian; Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo ; John Neschling , dyr. Nagrany w sierpniu 2004 (nr 7) i lutym 2006 (nr 5 i 11), Sala São Paulo , São Paulo, Brazylia. Nagrywanie CD, 1 płyta audio: cyfrowa, 4¾ cala, stereo. BIS-CD-1440. Åkersberga, Szwecja: BIS, 2008. Wznowiono jako dysk 3: Villa-Lobos: The Complete Choros and Bachianas Brasileiras; Zawiera również kompletną muzykę do gry na gitarze solo . Nagrania CD, 7 płyt audio: cyfrowe, 4¾ cala, stereo. BIS-CD-1830/32. Åkersberga, Szwecja: BIS Records AB, 2009.

Appleby, David P. 2002. Heitor Villa-Lobos: A Life (1887–1959) . Lanham, MD i Londyn: Scarecrow Press. ISBN 0-8108-4149-5 .
Behague, Gerard . 1994. Villa-Lobos: Poszukiwanie muzycznej duszy Brazylii . Austin: Instytut Studiów Latynoamerykańskich, University of Texas w Austin. ISBN 0-292-70823-8 .
Negwer, Manuel. 2008. Villa-Lobos: Der Aufbruch der brasilianischen Musik . Moguncja: Schott Muzyka. ISBN 3-7957-0168-6 . Wersja portugalska jako Villa Lobos eo florescimento da música brasileira . São Paulo: Martins Fontes, 2009. ISBN 978-85-61635-40-4 .
Neves, José Maria. 1977. Villa-Lobos, o choro e os choros . Sao Paulo: Musicália SA
Villa-Lobos, Heitor. 1972. „Choros: Estudo técnico, estético e psicológico”, wydane w 1950 r. Przez Adhemara Nóbregę. W Villa-Lobos, sua obra , wydanie drugie, 198–210. Rio de Janeiro: MEC/DAC/Museu Villa-Lobos.

przypisy

Dalsza lektura

Demarquez, Zuzanna. 1929b. „Villa-Lobos”. Revue Musicale 10, no. 10 (listopad): 1–22.

Linki zewnętrzne

villalobos.iu.edu Witryna Villa-Lobos na Uniwersytecie Indiana: prowadzona przez Latin American Music Center