Chants d'Auvergne, tom. 2
| Chants d'Auvergne, tom. 2 | |
|---|---|
 CBS Masterworks CD: MK 37837
| |
| Album studyjny autorstwa | |
| Wydany | 1986 |
| Studio | Abbey Road Studios w Londynie |
| Gatunek muzyczny | Klasyczny wokal |
| Długość | 60 : 34 |
| Język | francuski i oksytański |
| Etykieta | CBS Masterworks |
| Producent | Davida Mottleya |
Frederica von Stade: Chants d'Auvergne, tom. 2 & Triptyque to 60-minutowy album studyjny zawierający trzynaście z trzydziestu tradycyjnych pieśni z Owernii zebranych i zaaranżowanych przez Josepha Canteloube , wraz z cyklem pieśni własnej kompozycji, w wykonaniu von Stade i Royal Philharmonic Orchestra pod dyrekcją Antonio de Almeida . Został wydany w 1986 roku. Ci sami artyści nagrali siedemnaście innych piosenek Canteloube z Auvergnat dla poprzedniczki albumu, Frederica von Stade: Chants d'Auvergne, Vol. 1 , wydany w 1982 roku.
Nagranie
Album został nagrany cyfrowo w dniach 21–24 lipca 1985 r. W Studio nr 1 w Abbey Road Studios EMI w Londynie. Inżynierowie wykorzystali mikrofony Neumanna i system Sony PCM 1610. Album został zmasterowany w CBS Recording Studios w Nowym Jorku przy użyciu systemu CBS DisComputer.
Opakowania
Okładka albumu została zaprojektowana przez Alana Davisa i zawiera zdjęcie von Stade wykonane przez Johna Gotmana.
Krytyczny odbiór
Opinie
Robert Ackart zrecenzował album na płycie LP w Stereo Review w czerwcu 1986 roku . Uważał, że orkiestracje jego Chants d'Auvergne przez Canteloube były otwarte na krytykę. Aranżacje kompozytora nawiązywały do świata dźwięków starożytnych instrumentów, ale niektóre z nich były tak rozbudowane, że wydawały się obce melodiom ludowym, które otaczały. Nie można jednak zaprzeczyć, że były wspaniałe, a ich rytmiczna złożoność sprawiała wiele radości. Sposób, w jaki Frederica von Stade wykonała je na swojej nowej płycie, można bez zastrzeżeń pochwalić. Była szczególnie dobra w wyrażaniu smutku w mniej słonecznych piosenkach. „Jej czysty, złoty głos, wspaniale prowadzony, czerpie z każdego wyboru pełną część muzycznego piękna i poetyckiego znaczenia”. I zaśpiewała cykl Canteloube na początku swojego albumu - ustawienie wersetów celebrujących lato, światło księżyca i świt - z „całkowicie uwodzicielską tonalną i stylistyczną zmysłowością”. Dyrygując, Antonio de Almeida był wrażliwy i wydawał się bardziej zaangażowany w swoją muzykę niż na niektórych innych swoich płytach długogrających. Podsumowując, album był „doskonałym” nagraniem „wspaniałego” wykonania, którego „słuchanie było przyjemnością”.
Hilary Finch zrecenzowała album na płycie LP w Gramophone w lipcu 1986 roku. Uważała, że Frederica von Stade była jedną z nielicznych piosenkarek, które brzmiały jak w domu w aranżacjach Canteloube'a pieśni ludowych z tej części Francji, z której pochodził. Jej pierwszy wybór Chants d'Auvergne pokazał, że „piosenkarka, podobnie jak piosenka, jest doskonałym połączeniem dziecięcego gawędziarza i wyrafinowanego wokalnego orkiestratora”, a jej nowy album zrobił to samo. Jedna piosenka bardzo przypominała „Baïlèro” z wcześniejszego albumu. „Pastourelle” był kolejnym przykładem „wokalizacji ze wzgórza na wzgórze”. „Lou boussu” namalował obraz garbusa z „ładną równowagą melancholii i cierpkiego humoru”, który przypominał Erika Satie . „Obal, din lo coumbèlo” była tęskną miniaturową bajką o zającu, pasterzu i trzech córkach księcia. „Jou l'pount d'o Mirabel” – „At the Mirabel bridge” – był przykładem subtelności zarówno kunsztu Canteloube, jak i reakcji von Stade na to: użyła swojego głosu jak artystka dotykająca „ulotnych pociągnięć pędzla sugestii jako [a ] praczka i [a] jeźdźca zostają ukazani ... za upalną mgiełką wznoszącej się i opadającej chromatyki fortepianu ”. Jednak tym, co najbardziej sprawiło, że album zasługiwał na miejsce na kolekcjonerskich półkach, nie były wcale jego pieśni z Auvergnat, ale raczej dzieło własnej inwencji Canteloube. Von Stade był pierwszym wokalistą, który nagrywał Triptyque przez ponad dwadzieścia lat. Cykl pieśni z 1914 roku przywodzi na myśl zarówno Jeana-Jacquesa Rousseau, jak i Ernesta Chaussona . „Panteistyczna ekstaza poezji Rogera Frêne'a jest realizowana w parnych, późnoromantycznych sceneriach, z głosem włączającym się w nocną orkiestrację centralnego panelu oświetlonego księżycem i kończącym się długimi, wyraźnymi łukami hymnu melodii do Pana”. Album pozostawił uczucie żalu, że większość muzyki Canteloube wciąż leży niesłyszana w najbardziej zakurzonych zakamarkach bibliotek.
W wydaniu Gramophone z października 1997 roku Richard T. Fairman użył kompilacji CD z większością piosenek Frederiki von Stade z Auvergnat jako płyty referencyjnej podczas recenzji nowej płyty CD z Chants d'Auvergne w wykonaniu Dawn Upshaw , Orchestre de l'Opéra de Lyon i Kent Nagano . Antologia von Stade była jedną z tych, które lubił od dawna. Przedstawiała ona wykonania najbardziej znanych pieśni Canteloube w pozbawionych ekscentryczności wykonaniach. „Von Stade zmienia swój ton w zależności od sensu każdej piosenki” - napisał - „ale ogólny nastrój jest mniej ostry, bardziej komfortowy, jeśli chcesz, niż w przypadku Upshaw”. Co więcej, Królewska Filharmonia von Stade'a zapewniła bardziej okazałe tło niż orkiestra z Lyonu Upshawa. Kolekcjonerzy skuszeni albumem Upshawa „prawdopodobnie stwierdziliby, że pocieszający romantyzm wypróbowanej i zaufanej płyty [von Stade'a] [był] bardziej tym, o co mieli na myśli”.
Pisząc w Opera News w grudniu 2016 roku, David Shengold wspomniał o albumie w trakcie recenzji zestawu nagrań Frederiki von Stade, w którym się znalazł: „[Von Stade] dwa świetliste dyski z zaaranżowanymi piosenkami Canteloube… będzie na czyjaś lista niezbędnych przejść”.
Podejście Frederiki von Stade do Chants d'Auvergne zostało również skrytykowane w wydanym w 1988 roku wydaniu The new Penguin przewodnik po płytach kompaktowych i kasetach , w którym uznano, że „Jakkolwiek piękny jest śpiew Frederiki von Stade, stylistycznie i temperamentalnie jest znacznie mniej w domu w Urocza oprawa pieśni ludowych Canteloube niż Victoria de los Angeles , Kiri Te Kanawa czy Jill Gomez ”.
Uznanie
Album był nominowany do nagrody Grammy za najlepsze solowe wykonanie klasycznego wokalu 1986 roku.
Spis utworów na CD
Joseph Canteloube (1879-1957), kompozytor
Triptyque (1914, teksty Rogera Frêne)
- 1 (6:00) „Offrande à l'été”
- 2 (4:53) „Lunaire”
- 3 (8:21) „Hymne dans l'aurore”
Joseph Canteloube , kolekcjoner i aranżer
Chants d'Auvergne (1923-1930)
- 4 (4:36) „La-haut, sur le rocher” (tom 5, nr 3)
- 5 (4:29) „Jou l'pount d'o Mirabel” (tom 4, nr 1)
- 6 (1:50) „Hé! beyla-zy dau fé!” (tom 5, nr 4)
- 7 (2:55) „Lou boussu” (tom 3, nr 3)
- 8 (3:40) „Pastourelle” (tom 2, nr 1)
- 9 (1:36) „Malurous qu'o uno fenno” (tom 3, nr 5)
- 10 (7:02) „Obal, din lo coumbèlo” (tom 5, nr 1)
- 11 (2:12) „La pastrouletta è lou chibalie” (tom 2, nr 3)
- 12 (3:03) „Quand z'eyro petitoune” (tom 5, nr 2)
- 13 (1:37) „Postouro, sé tu m'aymo” (tom 5, nr 5)
- 14 (3:50) „Pastorale” (tom 4, nr 5)
- 15 (2:48) „La pastoura als obozy” (tom l, nr 1)
- 16 (1:19) „Lou diziou bé” (tom 5, nr 8)
Personel
Musical
- Frederica von Stade , mezzosopranistka
- Królewska Orkiestra Filharmoniczna
- Antonio de Almeida (1928-1997), dyrygent
Inny
- David Mottley, producent
- Peter Brown, inżynier
Historia wydania
3 lutego 1986 roku album ukazał się na LP (numer katalogowy IM 37837), z notatkami Barrymore'a Laurence'a Scherera oraz wkładką z tekstami i tłumaczeniami. Album ukazał się również na kasecie (numer katalogowy IMT 37837).
Również w 1986 roku album został wydany na CD (nr katalogowy MK 37837), z 32-stronicową książeczką zawierającą notatki i teksty Scherera oraz tłumaczenia. W 1997 roku Sony wydało składankę CD (numer katalogowy SBK 63063), która zawierała wybrane utwory z albumu i jego prequel. W 2014 roku Newton Classics wydał album w połączeniu z jego prequelem w swojej dwupłytowej kolekcji Chants d'Auvergne . W 2016 roku Sony wznowiło album na CD (w miniaturowej replice okładki oryginalnego LP) z 52-stronicową książeczką w swojej 18-płytowej kolekcji Frederica von Stade: The Complete Columbia Recital Albums (numer katalogowy 88875183412).