Chino Amobi

Chino Amobi
Imię urodzenia Chinonyeelu Uchechi Amobi
Znany również jako Diamentowy chłopiec o czarnym sercu
Urodzić się
1984 (wiek 38-39) Tuscaloosa , Alabama , USA
Gatunki
zawód (-y) Muzyk, artysta współczesny, założyciel wytwórni, reżyser
lata aktywności 2010 – obecnie
Etykiety
NON Worldwide Fabryka winyli

Chinonyeelu Uchechi Amobi (ur. 1984), zawodowo znany jako Chino Amobi , to amerykański eksperymentalny muzyk elektroniczny , współczesny artysta i reżyser. Jest także współzałożycielem niezależnej wytwórni płytowej NON Worldwide. Pracował w dziedzinie malarstwa i projektowania dźwięku i od tego czasu zdobył uznanie za swoje albumy Airport Music for Black Folk (2016) i Paradiso (2017).

Wczesne życie i edukacja

Amobi urodził się w Tuscaloosa w Alabamie w 1984 roku i dorastał w Wirginii. Rodzice Amobiego wyemigrowali z Nigerii , a on często podróżował do kraju jako dziecko, aby odwiedzić dalszą rodzinę. Zaniepokojeni asymilacją do życia w Ameryce, rodzice Amobiego nie uczyli swoich dzieci mówić w ich ojczystym języku Igbo . Amobi doświadczył wyobcowania dorastając w Ameryce i powiedział: „Nie umiem mówić po Igbo, więc nigdy w pełni nie czułem się Nigeryjczykiem ani czarnym Amerykaninem ”. Jednak Amobi mówił również o znaczeniu i bliskości społeczności nigeryjsko-amerykańskiej w Wirginii z jego rodziną. Wspomniał również swoje podróże do Nigerii jako znaczący wczesny wpływ artystyczny.

Jako dziecko Amobi zajmował się sztuką i nauczył się tworzyć muzykę za pomocą oprogramowania takiego jak eJay , gra MTV Music Generator pierwszej generacji na PlayStation oraz GarageBand firmy Apple Inc. W liceum Amobi tworzył hip-hopową ze swoim bratem, który obecnie jest raperem pod pseudonimem Chichi the Eternal. Preferował muzykę o wciągającej, budującej świat jakości, wymieniając muzykę z gier wideo i muzyków, takich jak Nas , Wu-Tang Clan , Björk i Radiohead , jako wczesne inspiracje. Amobi uczęszczał do publicznego John Tyler Community College z planem przeniesienia się do licencjackiej szkoły artystycznej , uzyskania doktoratu i nauczania malarstwa na poziomie community-college. Przeniósł się do Virginia Commonwealth University w 2006 roku, którą ukończył z wyróżnieniem w 2009 roku z BFA . W 2019 roku Amobi ukończył studia magisterskie z projektowania graficznego na VCU.

Kariera

Diamentowy chłopiec o czarnym sercu (2009–2014)

W szkole artystycznej Amobi zaczął wydawać muzykę pod pseudonimem Diamond Black Hearted Boy. Jego wczesna muzyka została wydana samodzielnie przez Myspace . Amobi został zacytowany w New York Timesa z 2012 roku na temat seapunka , subkultury i mikrogatunku z początku 2010 roku , który cenił estetykę wodną:

Jak w przypadku każdego internetowego trendu, seapunk jest prawdopodobnie ulotny. Chino Amobi, artysta z Richmond w Wirginii, który tworzy muzykę elektroniczną pod pseudonimem Diamond Black Hearted Boy, przeszedł już od seapunka do slimepunka. „To toksyczne odpady z 2012 roku” – powiedział. 9 marca Mr. Amobi zorganizuje slimepunkowy rave na Brooklynie podczas Arts Not Fair. „To będzie najsmutniejszy rave, na jakim kiedykolwiek byłeś”.

Jako Diamond Black Hearted Boy, Amobi stał się częścią undergroundowej sceny muzyków wykorzystujących elektroniczne techniki produkcji do stworzenia podgatunku kolażu dźwiękowego nazwanego „epic collage”. „Nigerian Hair”, utwór Diamond Black Hearted Boy, pojawił się na Blasting Voices , kompilacji różnych artystów z 2012 roku, w której wystąpili E+E (alias Elysia Crampton ), James Ferraro i Ryan Trecartin .

W 2013 roku Diamond Black Hearted Boy wydał album Father, Protect Me. , pełnometrażowa kaseta zawierająca kilka utworów projektu. Chwaląc taśmę za spójność narracyjną, Adam Harper napisał, że głos Amobiego znajduje się „na obrzeżach kultury hip-hopowej i jej środków wyrażania siebie. Jeśli Kanye jest„ bogiem ” , DBHB jest upadłym bogiem marniejącym w jakimś dziwnym czyśćcu , a jego praca zebrana to Yeezus dla jeszcze większego stopnia wyobcowania”. Harper porównał muzykę z taśmy do wywróconej formy rapu w chmurze i zauważył, że „miesza ze sobą słodycz i przemoc współczesnego pejzażu dźwiękowego (muzycznego i niemuzycznego) w sposób, który działa na umysł i często jest szczerze niepokojący”. How The West Was Won, Wanted : Dead or Alive , ostatnie długie dzieło Amobiego jako Diamond Black Hearted Boy, ukazało się w 2014 roku . wklęsły ekran wyłożony drewnem, Jerry budujący po drodze udawaną epicką (anty) bohaterską opowieść ”.

NON Worldwide i Airport Music For Black Folk (2015–2016)

Do 2015 roku Amobi przestał używać pseudonimu Diamond Black Hearted Boy w swojej nowej muzyce, zamiast tego wydawał utwory pod własnym nazwiskiem. Amobi powiedział OkayAfrica , że ​​zdał sobie sprawę, że użył tego imienia jako „maski” i „nie chciałem chować się za maską i chciałem mieć prawo własności do tego, co robię, aby móc stawić czoła komuś tak jak ja bez alter ego . W ten sam sposób, w jaki tworzą Wangechi Mutu , Richard Serra czy Philip Glass , chcę, aby moja praca była przedłużeniem mnie”. Wczesnym projektem Amobiego pod własnym nazwiskiem był hałasem remiks utworu „ They Don't Care About Us ” Michaela Jacksona . Wydał wspólny mixtape z producentem Rabitem z Houston , The Great Game: Freedom From Mental Poisoning (The Purification of The Furies) .

W tym samym roku Amobi – wraz z muzykami Nkisi z Londynu i ANGEL-HO z Kapsztadu – założył NON Records (zwany także NON Worldwide). NON to niezależna wytwórnia płytowa dedykowana artystom pochodzącym z Afryki lub diaspory afrykańskiej , której wizja artystyczna i polityczna została wyrażona w manifeście napisanym przez Amobiego „NON WSPIERA SWOICH OBYWATELI ZJEDNOCZONEGO OPORU”.

W 2016 roku Amobi wydał EP Airport Music For Black Folk . Tytuł nawiązuje do przełomowego ambientowego albumu Briana Eno z 1978 roku Ambient 1: Music for Airports . Według Matthew Trammella z The New Yorker , EPka Amobiego oferowała „bardziej wyraźne podejście do podróży lotniczych” niż „ Music for Airports” Eno , z „buczącymi syntezatorami, które zyskują na znaczeniu jak start, asymetryczna perkusja naśladuje metaliczny taniec rozwijanego podwozia i próbki talk-box przywołują chór głosów, zautomatyzowanych i analogowych, które odbijają się echem w salach terminali”. Joe Muggs z The Wire nazwał EP „dźwiękową ilustracją napięć odczuwanych przez nie-białych podróżników w dzisiejszym społeczeństwie nadzoru”. W tym samym roku NON wystąpił w New Museum podczas festiwalu Red Bull Music Academy w Nowym Jorku. Amobi przyczynił się do powstania dwóch albumów swoich przyjaciół w 2016 roku: Elysia Crampton Presents: Demon City autorstwa Elysia Crampton i $uccessor , debiutancki album Freda Warmsleya (aka Dedekind Cut) , producenta z Sacramento w Kalifornii .

Raj (2017 – obecnie)

Amobi zadebiutował na winylu solowym albumem minor Matter , ścieżką dźwiękową do utworu choreografki Ligii Lewis o tym samym tytule. Zapowiedział również swój debiutancki album, Paradiso , opisany jako „muzyczna epopeja osadzona w zniekształconej Ameryce zamieszkałej przez obsadę syren, demonów, aniołów, chochlików, kapłanów, hierofantów, potworów i wieśniaków”.

Nina Power pochwaliła album w The Wire jako „niezwykłą płytę: całkowicie imponującą, pulsującą i karzącą”. Porównując pejzaż dźwiękowy albumu z dziełami Hieronima Boscha i Dantego Alighieri , Power napisał: „[n]odernity is Hell, Paradiso mówi nam, ale jedynym sposobem na zrozumienie tego jest pełne objęcie go, wpatrywanie się w pustkę, wejście na wszystkie przejażdżki po wesołym miasteczku, nawet jeśli już czujesz się chory i wszystkie kolory są złe”. The Wire nazwał Paradiso wydaniem roku w corocznej ankiecie krytyków. Rolling Stone nazwał album trzecim najlepszym awangardowym wydawnictwem roku.

Muzyka Amobi została wykorzystana w „Gidi gidi bụ ugwu eze (Jedność to siła)”, filmie krótkometrażowym wyreżyserowanym przez Akinolę Daviesa Jr. dla domu mody Kenzo . W 2018 roku Amobi wydał krótki film towarzyszący Paradiso zatytułowany WELCOME TO PARADISO: CITY IN THE SEA . Wyreżyserowany przez Ricka Farina i zrenderowany w Unreal Engine 4 , Amobi wymienił wpływy filmu jako „ Globalne Południe , Ogród ziemskich rozkoszy Hieronima Boscha , teorie Timothy'ego Mortona dotyczące hiperobiektów i ciemnej ekologii po końcu świata, moje doświadczenia podróże i koncerty na całym świecie, Square Enix , Xanadu ( Citizen Kane ) i poezja Elysii Crampton”.

Wybrana dyskografia

Albumy i mixtape'y

  • The Great Game: Freedom From Mental Poisoning (The Purification of the Furies) — z Rabitem (2015)
  • drobna sprawa (2017)
  • Raj (2017)
  • Kochana ulica (2021)

EPki

  • Ogród Anyi (2015)
  • Airport Music for Black Folk (2016)

Jako Diamentowy Chłopiec o Czarnym Sercu

  • e (2011)
  • Ojcze, chroń mnie. (2013)
  • z ero (2013)
  • Jak zdobyto Zachód, poszukiwano: żywy lub martwy (2014)

Notatki

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Chino_Amobi&oldid=1144486795 ”