Clavinet

Clavinet
Hohner Clavinet D6.jpg
Instrument klawiszowy
Inne nazwy Klawisz, Klawisz
Klasyfikacja
Zakres gry
F1–E6
Powiązane instrumenty
Cembalet , Pianet , Duo, klawikord
Budowniczy
Hohner

Clavinet to elektrycznie wzmacniany klawikord wynaleziony przez Ernsta Zachariasa i wyprodukowany przez firmę Hohner z Trossingen w Niemczech Zachodnich w latach 1964-1982. Instrument wydaje dźwięki za pomocą gumowych podkładek, z których każda pasuje do jednego z klawiszy i reaguje na naciśnięcie klawisza, uderzając w dany punkt na napiętej strunie i został zaprojektowany tak, aby przypominał klawikord z epoki renesansu .

Chociaż pierwotnie przeznaczony do użytku domowego, Clavinet stał się popularny na scenie i mógł być używany do tworzenia dźwięków gitary elektrycznej na klawiaturze. Jest silnie kojarzony ze Steviem Wonderem , który intensywnie używał tego instrumentu, szczególnie w swoim hicie „ Superstition ” z 1972 roku, i regularnie pojawiał się w muzyce rockowej , funkowej i reggae w latach 60. i 70. XX wieku. Nowoczesne klawiatury cyfrowe mogą naśladować dźwięk Clavineta, ale istnieje również oddolny przemysł naprawczy, który nadal konserwuje instrument.

Opis

Części Clavineta. 1. Strojenie 2. Tłumik 3. Styczna 4. Kowadło 5. Klucz 6. Struna 7. Przetwornik 8. Końcówka
Hohner Clavinet grał przez jednostki efektów i wzmacniacz

Clavinet jest instrumentem elektromechanicznym , zwykle używanym w połączeniu ze wzmacniaczem klawiszowym . Większość modeli ma 60 klawiszy, od F1 do E6.

Dźwięk jest wytwarzany przez harfę składającą się z 60 naciągniętych stalowych strun umieszczonych ukośnie pod powierzchnią klawisza. Każdy klawisz obraca się w punkcie podparcia z tyłu, ze sprężyną do jego powrotu. Pod każdym klawiszem metalowy uchwyt trzyma małą gumową podkładkę. Naciśnięcie klawisza powoduje, że pad uderza w strunę jak młoteczek w gitarze. Przetwornik elektromagnetyczny zamienia drgania struny w prąd elektryczny. Czucie klawinetu wynika z uderzenia podkładki o kowadło w strunę. To sprawia, że ​​klawiatura jest ważona , co pozwala na inną głośność dla każdej nuty, podobnie jak fortepian i klawikord, wraz z aftertouch , gdy struna jest naciągnięta.

Koniec każdej struny najdalej od przetworników przechodzi przez splot przędzy, który tłumi wibrującą strunę po zwolnieniu klawisza. Każda struna jest strojona przez głowicę maszyny umieszczoną z przodu harfy. Ten mechanizm harfy różni się od innych Hohnera , Cembalet i Pianet , które mają podkładki wyrywające metalowe trzciny . Większość klawinetów ma dwa zestawy przetworników zatopionych w epoksydowej w plastikowej obudowie, umieszczonych nad i pod strunami. Są one koncepcyjnie podobne do przetwornika gryfu i mostka na gitarze. przedwzmacniacz półprzewodnikowy , który umożliwia doprowadzenie sygnału wyjściowego o poziomie liniowym do wzmacniacza. Głośność przedwzmacniacza można ustawić za pomocą pokrętła po lewej stronie klawiatury.

Tło

Clavinet został zaprojektowany przez niemieckiego inżyniera Ernsta Zachariasa . Dorastał słuchając Bacha , co skłoniło go do zaprojektowania porównywalnego nowoczesnego instrumentu. Dołączył do Hohnera w 1954 roku, w czasie gdy firma borykała się z problemami produkcyjnymi po zajęciu fabryk firmy przez hitlerowców w czasie II wojny światowej .

Zacharias ożywił gamę produktów firmy, wprowadzając Cembalet i Pianet . Był szczególnie zainteresowany wyprodukowaniem elektrycznego klawikordu i odkrył, że uderzanie czubkiem młotka w strunę zamontowaną na kowadle pozwala graczowi mocniej uderzać w klawisze i zwiększać głośność. Był zainteresowany używaniem metalowych klawiatur i plastikowych klawiszy jako alternatywy dla drewnianych ram i mechanizmu, które były używane w pianinach elektrycznych, takich jak Wurlitzer . Pierwszy prototyp, Claviphon, został wyprodukowany w 1961 roku. Używał harfy smyczkowej, którą można było znaleźć w późniejszych modelach produkcyjnych, z klawiaturą Pianet.

modele

W latach 1964-1982 wyprodukowano siedem różnych modeli Clavineta. Pierwotnie Hohner przeznaczył ten instrument do użytku domowego oraz do muzyki późnego średniowiecza, baroku i wczesnej muzyki klasycznej. Zmiany odzwierciedlały przejście Hohnera od marketingu jako instrumentu domowego do instrumentu, który był praktyczny do gry na scenie. W sumie wyprodukowano około 38 000 sztuk.

1960

Clavinet C

Clavinet I był pierwszym modelem wprowadzonym na rynek w 1964 roku. Mieści się w ciężkim brązowym pudełku z forniru tekowego z brązowym panelem przednim z numerem modelu, zakrywającym kołki stroikowe z przodu. Panel można zdjąć za pomocą dwóch śrub radełkowanych w celu dostrojenia instrumentu z prostokątnym profilem obudowy. Zamykaną pokrywę można złożyć na klawiaturę, gdy instrument nie jest używany. Instrument wsparty jest na czterech drewnianych nogach mocowanych do korpusu za pomocą gwintowanych gałek i zabezpieczonych poprzeczką. Posiada wbudowany głośnik i wzmacniacz zasilany bateryjnie, ale jest też możliwość podłączenia zewnętrznego wzmacniacza przez gniazdo jack. Jedynymi elementami sterującymi w Clavinet I są przełączniki głośności i dwa przełączniki w tablecie, które wybierają odpowiednią kombinację przetworników. Wygięty stojak na nuty wtyka się w dwa otwory na górnej powierzchni. Model ten został zaprojektowany i wprowadzony na rynek jako domowy model dla muzyki barokowej. Wczesne reklamy Hohnera przedstawiały instrument w takiej scenerii.

Clavinet II miał te same podstawowe cechy, co Clavinet I, który zastąpił wbudowany wzmacniacz i system głośników przedwzmacniaczem. Był to pierwszy model obsługujący zmianę brzmienia instrumentu za pomocą przełączników kołyskowych.

Clavinet C został wprowadzony na rynek w 1968 roku. Ma węższą obudowę niż I lub II i jest wykończony czerwonym winylem, który był wówczas popularny wśród współczesnych organów typu combo . Zdejmowany czarny aluminiowy panel pod klawiszami zapewnia dostęp do stroików. Górna powierzchnia klawiatury wykończona jest w kolorze białym, aw gnieździe znajduje się akrylowa podstawka pod nuty z logo Hohner. Cztery czarne, stożkowe stalowe nogi są wkręcone w mocowania na spodzie obudowy. Nogi pasują do sekcji skrzynkowej pod górną powierzchnią na czas transportu. Zdejmowana pokrywa transportowa mocuje się nad klawiaturą i elementami sterującymi. Oprócz zasilania sieciowego instrument można było zasilać baterią 9 V. Rzadki wariant C, znany jako Echolette Beat Spinett, zawierał klawisze w odwróconych kolorach, takie jak tradycyjny klawesyn, oraz zintegrowaną popielniczkę .

Clavinet L został również wprowadzony w 1968 roku. Był to domowy model z trapezową obudową i trzema drewnianymi nogami. Klawiatura ma klawisze w odwróconych kolorach i przezroczysty plastikowy stojak na nuty. Posiada wbudowany wzmacniacz i głośnik zasilany czterema bateriami 1,5V. Model ten został zaprojektowany tak, aby przypominał typową klawiaturę z epoki renesansu.

lata 70

Clavinet D6, najpopularniejszy model, został wprowadzony na rynek w 1971 roku.

Clavinet D6, wprowadzony na rynek w 1971 roku, kontynuował styl obudowy C, ale jest pokryty czarną skórzaną tkaniną winylową, a górna powierzchnia instrumentu to fornir z drewna tekowego, który był tańszy w produkcji. Do instrumentu dołączono zdejmowaną pokrywę służącą do transportu, w której znalazło się również miejsce na przechowywanie podstawki pod nuty. D6 umożliwił bardziej wszechstronny wybór dźwięku, który można było wybrać za pomocą sześciu przełączników kołyskowych po lewej stronie klawiatury. Lewe cztery przełączniki dotyczą tonu; „Brilliant” i „Treble” aktywują filtr górnoprzepustowy , podczas gdy „Medium” i „Soft” aktywują filtr dolnoprzepustowy . Dwa prawe przełączniki są oznaczone „AB” i „CD” i sterują wybranymi przetwornikami. Po prawej stronie znajdował się mechaniczny suwak wyciszania.

Ostateczne modele E7 i Clavinet Duo odzwierciedlały kilka ulepszeń technicznych, aby instrument był bardziej odpowiedni do głośnego użytku na scenie, w tym ulepszone ekranowanie w celu uniknięcia szumów elektrycznych. Model E7 został wprowadzony na rynek w 1979 roku. Posiada obudowę pokrytą czarną skórą winylową o prostokątnym profilu z zaokrąglonymi rogami i zdejmowaną metalową pokrywą chroniącą klawisze i powierzchnię kontrolną na czas transportu. Panele sterowania po lewej stronie instrumentu obejmują te, które można znaleźć w D6, wraz z przesuwaną regulacją głośności. Zawierał wsporniki, dzięki czemu można go było zamontować na zaokrąglonej górze fortepianu Rhodes , popularnej wówczas kombinacji klawiatur. Wiele instrumentów z oznaczeniem D6 zostało wykonanych w obudowie w stylu E7 i zawiera logo D6 na panelu sterowania oraz zdejmowaną osłonę strojenia. Są one znane jako modele D6-N, gdzie „N” oznacza „nowy”.

Model Clavinet Duo został po raz pierwszy wyprodukowany w 1978 roku. Łączył on clavinet z Hohner Pianet T w jednym kompaktowym, choć ciężkim instrumencie. Przełącznik nożny pozwala graczowi przełączać się między klawinetem, pianetem lub mieszanką lub dwoma. Dostępny jest również tryb „podzielonej klawiatury”, który umożliwia użycie dowolnego instrumentu w określonym zakresie nut. Istnieje stereofoniczne gniazdo wyjściowe, które umożliwia miksowanie dwóch dźwięków lub każdego pojedynczego dźwięku na połowie kanału stereo. Zastosowano czarną obudowę w stylu Clavinet E7.

Do czasu wyprodukowania E7 i Clavinet Duo popularne stały się syntezatory polifoniczne , a elektromechaniczne klawiatury zaczęły wychodzić z mody. Ostateczne modele zostały wyprodukowane w 1982 roku.

Późniejsze modele

Po tym, jak Hohner zaprzestał produkcji elektromechanicznych klawinetów, używali nazwy marki dla klawiatur elektronicznych i cyfrowych. „Clavinet DP” zastosowano w wielu pianinach cyfrowych . Chociaż Zachariasz zatwierdził instrument, zostały one zaprojektowane na rynek krajowy i nie próbowały naśladować oryginału.

Efekty

Castle Bar to urządzenie z rynku wtórnego wynalezione przez Buddy'ego Castle'a w połowie lat 70. XX wieku, które łączy struny z obrotowym mostkiem, który jest przymocowany do pręta na górze instrumentu. Umożliwia to wygięcie wysokości dźwięku , podobnie jak ramię tremolo w gitarze, poprzez naciśnięcie drążka. Clavinet może być używany w bardzo różny sposób, co czyni go odpowiednim instrumentem prowadzącym. Dostępne są ulepszone reedycje urządzenia, które są bardziej niezawodne niż oryginał.

Clavinet jest często odtwarzany za pomocą pedału wah-wah lub zasilany przez skrzynkę auto-wah . Jest to szczególnie popularna konfiguracja podczas grania funku. Inne odpowiednie stomp boxy , których można używać z Clavinetem, to fazer lub chorus .

Konserwacja

po podłączeniu do głośnego wzmacniacza łatwo powodowały sprzężenie zwrotne dźwięku . Późniejsze modele, takie jak D6, rozwiązały ten problem dzięki lepszemu tłumieniu strun. Przetworniki są nieekranowane, co zwiększa prawdopodobieństwo wychwytywania zakłóceń z pobliskich świateł, przełączników i transformatorów.

Z biegiem czasu gumowe końcówki młotka uległy zniszczeniu, co spowodowało, że klucz przestał działać prawidłowo. Struny mogą wytrzymać dłużej niż te na gitarze, ponieważ są instrumentem uszczelnionym i nie są podatne na olej i pot z palców. Klawisze nie są takie same jak w każdym innym instrumencie Hohner, a wymiana jest możliwa tylko poprzez przejęcie ich z podobnego modelu.

W latach 80. i 90. coraz trudniej było znaleźć części zamienne do klawinetów, ponieważ firma Hohner przestała je wspierać, a ceny używanych modeli spadły. W 1999 roku entuzjasta Clavineta, Aaron Kipness, założył stronę internetową clavinet.com i wraz ze swoim ojczymem zaczął produkować zamienne końcówki młotków. Witryna szybko stała się popularna dzięki ogólnoświatowym zamówieniom części zamiennych. Następnie Hohner zapytał Kipnessa, czy byłby zainteresowany kupnem wszystkich pozostałych akcji. Witryna zachęcała inne osoby do rozpoczęcia produkcji części zamiennych, a teraz istnieje przemysł chałupniczy, który utrzymuje Clavinet w stanie gry. Clavinet w nieskazitelnym stanie można teraz sprzedać za 2000 USD.

Klony

Chociaż niektórzy muzycy nalegają na używanie prawdziwego Clavineta, wiele nowoczesnych klawiatur zapewnia odpowiednią emulację. Nord Stage oferuje różne kombinacje przełączników przetworników, ale nie ma suwaka wyciszania. Ticky Clav 2 to programowa emulacja instrumentu, zapewniająca wszystkie funkcje oryginalnych płyt.

Znani użytkownicy

Steviego Wondera

Stevie Wonder grający na Clavinet D6 w 2006 roku

Clavinet jest silnie kojarzony ze Steviem Wonderem , zwłaszcza jego przebojem numer jeden z 1972 roku „ Superstition ”, gdzie stanowi główny riff i akompaniament do utworu. Utwór zawiera wiele nakładek Clavinet C i wymaga, aby Wonder i inny klawiszowiec grali jednocześnie na dwóch Clavinetach, aby odtworzyć aranżację podczas występów na żywo. Wonder zaczął używać Clavinets pod koniec lat 60., kiedy szukał klawiatury, która mogłaby odtwarzać dźwięki przypominające gitarę. Po raz pierwszy użył go w „ Shoo-Be-Doo-Be-Doo-Da-Day ” (1968). Oprócz „Superstition”, inne utwory, takie jak „ Higher Ground ”, są prowadzone przez Clavinet grany przez pedał filtra Mu-Tron III , a album Talking Book wyraźnie wykorzystuje ten instrument. Utwór „Sweet Little Girl” (na płycie Music of My Mind z 1972 roku ) zawiera wers „Wiesz, że twoje dziecko cię kocha, bardziej niż ja kocham mój Clavinet”.

W latach siedemdziesiątych Hohner zaczął wykorzystywać zdjęcia Wonder w swoich reklamach. Kontynuował nagrywanie i trasy koncertowe z Clavinet do XXI wieku i ma kilka modeli. Jego głównym instrumentem scenicznym jest spersonalizowany D6 ze zmodyfikowanymi przedwzmacniaczami i wysokiej jakości kondensatorami foliowymi. D6 jest zasilany baterią 9 V zamiast z sieci, ponieważ pozwala uniknąć pętli uziemienia i związanych z nimi szumów.

Inni

W 1975 roku klawiszowiec Dave MacRae zagrał na klawinecie w piosence Billa Oddiego „ The Funky Gibbon ” w wykonaniu The Goodies . Oddie przypomniał sobie, że gra MacRae miała „bardzo podobny do Steviego Wondera… A potem dosłownie zacząłem walić w fortepian. Tak więc właściwa ścieżka rytmiczna „The Funky Gibbon” ma tylko mnie i Dave'a na tym."

Clavinet był używany w muzyce funkowej , często granej przez pedał wah-wah. Można go usłyszeć w „ Use Me ” Billa Withersa i „A Joyful Process” Funkadelic . Billy Preston użył Clavineta w kilku utworach, takich jak jego własny „ Outa-Space ” (1972) i „ Doo Doo Doo Doo Doo (Heartbreaker) Rolling Stonesów (1973). Herbie Hancock umieścił Clavinet w widocznym miejscu na albumach Head Hunters (1973) i Man-Child (1975), a zarówno on, jak i Chick Corea regularnie grali na tym instrumencie.

Pierwszym nagraniem reggae , w którym wystąpił Clavinet, był „Attractive Girl” Termites (1967). Bob Marley and the Wailers Can You Be Loved ” (1980) jest napędzany przez riff Clavinet grany przez Earla Lindo , podobnie jak utwór Wondera „ Master Blaster (Jammin') ” inspirowany Marleyem, grany przez samego Wondera.

Garth Hudson z The Band grał na Clavinecie zasilanym pedałem wah-wah w „ Up on Cripple Creek ” (1969). Keith Emerson grał na instrumencie na okładce utworu „ Nut Rocker zespołu Emerson, Lake & Palmer , którą można było usłyszeć w Pictures at an Exhibition z 1971 roku . George Duke regularnie używał Clavineta podczas gry z Frankiem Zappą i solo, używając modyfikacji Castle Bar. Peter Hammill użył Clavineta jako głównego instrumentu klawiszowego w Godbluff Van der Graafa Generatora ( 1975). John Paul Jones z Led Zeppelin grał na klawinecie w „ Trampled Under Foot ”, podobnie jak Daryl Dragon w „ Love Will Keep Us Together ” Captaina i Tennille'a (oba 1975). Wśród przebojów późnych lat siedemdziesiątych, na których wystąpił Clavinet, znajdują się „ Kid Charlemagne ” Steely'ego Dana i „ You Make Loving Fun ” Fleetwood Mac .

Lachy Doley wykorzystuje Clavinet (z modyfikacją Castle Bar) jako jeden ze swoich głównych instrumentów. Jego na YouTube pokazujące, jak używa ramienia tremolo moda, stały się wirusowe. Kupił swój pierwszy używany Clavinet w wieku 17 lat za 150 dolarów; modyfikacja została już dokonana w momencie zakupu. Sygnał z Clavineta jest podawany do Dunlop Cry Baby , a następnie do wzmacniacza Fender Deville .

Cytaty

Źródła

Linki zewnętrzne