Cleona Throckmortona
Cleona Throckmortona | |
---|---|
Urodzić się |
Absecon, New Jersey , USA
|
8 października 1897
Zmarł | 23 października 1965 ( w wieku 68) ( |
Narodowość | amerykański |
Edukacja |
Carnegie Institute of Technology George Washington University |
Zawód | Projektant teatralny |
Pracuje |
Cesarz Jones (1920) Porgy (1928) |
Małżonek (małżonkowie) | Katherine „Kat” Mullen Julia Brenn
( m. 1927–1965 <a i=4>) |
Rodzice |
|
Cleon Francis „Throck” Throckmorton (8 października 1897 - 23 października 1965) był amerykańskim malarzem, projektantem teatralnym, producentem i architektem. We wczesnych latach dwudziestych Throckmorton mieszkał w Waszyngtonie , gdzie tworzył scenografię do przedstawień teatralnych Howard University , historycznie czarnej uczelni .
Związany z Uniwersytetem Howarda, prowadził lokal Krazy Kat w Waszyngtonie, miejsce spotkań artystów i intelektualistów. Po zauważeniu przez Throckmortona pracy scenograficznej dla Ridgely'ego Torrence'a Simon the Cyrenen na Uniwersytecie Howarda, producent George Cram Cook zwerbował Throckmortona do stworzenia scenografii do nadchodzącej produkcji dramatopisarza Eugene'a O'Neilla The Emperor Jones, produkowanej przez Provincetown Players .
Po sukcesie Cesarza Jonesa Throckmorton stał się jednym z najbardziej płodnych scenografów epoki jazzu . Jego scenografie znalazły się w ponad sześciuset produkcjach. W okresie rozkwitu jego kariery mówiono, że jedyną osobą, której nazwisko pojawiło się na większej liczbie afiszów niż nazwisko Throckmortona, był komisarz straży pożarnej. Został pośmiertnie wprowadzony do American Theatre Hall of Fame w 2002 roku.
Życie
Wczesne życie i edukacja
Urodzony w Absecon , na obrzeżach Atlantic City w stanie New Jersey , rodzice Throckmortona, Ernest Upton Throckmorton i Roberta Cowing Throckmorton, przeprowadzili się do Waszyngtonu w 1912 roku, gdzie Ernest prowadził sklep z cygarami. Jego matka była artystką zatrudnioną przez Departament Rolnictwa Stanów Zjednoczonych . Wczesne lata Throckmorton spędził w Atlantic City i Waszyngtonie. Podobno był pod silnym wpływem gotyckiej atmosfery amerykańskiego Południa , z której czerpał w późniejszych latach, projektując scenografię do All God's Chillun Got Wings (1924) i Porgy (1928). .
Jako młody człowiek Throckmorton studiował inżynierię w Carnegie Institute of Technology w latach 1917-18 i George Washington University w latach 1918-19. Jako student pracował jako asystent laboratoryjny w Narodowym Instytucie Standardów i Technologii . Zainteresował się malarstwem i studiował malarstwo u portrecisty Charlesa Webstera Hawthorne'a i Alexisa Many'a. Według Throckmortona, jego kariera rozpoczęła się od zakładu z innymi artystami w Waszyngtonie. Artyści twierdzili, że nie odniesie sukcesu zarówno w inżynierii, jak i malarstwie. W ciągu roku Throckmorton wygrał zakład, uzyskując dyplom inżyniera i wystawiając swoje obrazy na Biennale Wystawy Artystów Współczesnych. Próbując pogodzić swoją pasję do malarstwa z zamiłowaniem do inżynierii, stopniowo zdał sobie sprawę z „idealnego mariażu tych dwóch zawodów - scenografii”.
Wczesne starania i właściciel speakeasy
Po uzyskaniu tytułu inżyniera i wystawieniu swoich obrazów Throckmorton zaczął reklamować się jako specjalista „od trudnych zadań dla teatru, które wymagają połączenia artysty i inżyniera”. Wkrótce potem stał się częstym współpracownikiem i współpracownikiem afroamerykańskiego na Howard University , federalnie czarterowanym historycznie czarnym uniwersytecie badawczym w Waszyngtonie. Około 1920–22 prowadził zajęcia, produkował sztuki teatralne i projektował scenografię na Uniwersytecie Howarda.
Throckmorton, związany z Uniwersytetem Howarda, prowadził Krazy Kat Klub , hałaśliwy klub nocny i bar przy Green Court nr 3 w pobliżu Thomas Circle w Waszyngtonie . Jako prerafaelicki impresjonista Throckmorton wierzył, że artyści powinni dzień i noc podążać za swoim powołaniem, otaczając się odpowiednimi sceneriami, które inspirują kreatywność, a miejsce spełniło ten cel. Dzięki dziedzińcowi i domkowi na drzewie lokal stał się idyllicznym miejscem dla artystów, bohemy , klapsów i innych „ młodych modernistów ” w epoce jazzu . Częstą bywalczynią klubów była Katherine „Kat” Mullen, modelka i rysowniczka, znana z występów radiowych jako piosenkarka i na ukulele w Crandall Saturday Nighters . Throckmorton i Mullen pobrali się w tym okresie.
Prowadząc klub Krazy Kat Klub w Waszyngtonie, Throckmorton poznał producenta teatralnego George'a Crama Cooka , kluczową postać eksperymentalnego kolektywu teatralnego znanego jako Provincetown Players z siedzibą w Provincetown w stanie Massachusetts . Cook był pod wrażeniem awangardowej pracy Throckmortona nad Szymonem Cyreńczykiem Ridgely'ego Torrence'a na Howard University i zaoferował Throckmortonowi możliwość zaprojektowania scenografii do nadchodzącej pierwszej produkcji Eugene'a O'Neilla The Emperor Jones (1920) . Throckmorton ukończył szkice i dekoracje w zaledwie trzy dni, a sztuka została otwarta 1 listopada 1920 roku i zebrała entuzjastyczne recenzje.
Meteoryczny sukces i kulturowy zenit
Ze względu na ekstatyczne przyjęcie przez krytyków scenografii Throckmortona do The Emperor Jones , Throckmorton zaczął pracować nad scenografią lub scenografią do ponad sześciuset produkcji w ciągu następnej dekady. Do jego wielu dzieł należą: The Hairy Ape (1922), Na łonie Abrahama (1926; Nagroda Pulitzera , 1927), Porgy (1928), amerykańska premiera Opery za trzy grosze (1933), Alien Corn Sidneya Howarda (1933), 1935 Amerykańska premiera Krwawego wesela Federico Garcíi Lorki (zmieniono tytuł na The Bitter Oleanders ) oraz produkcja Nathan the Wise z 1942 roku . Podczas tego rozkwitu kariery Throckmortona mówiono, że jedyną osobą, której nazwisko pojawiło się na większej liczbie afiszów niż nazwisko Throckmortona, był komisarz straży pożarnej. Wielu wybitnych artystów i scenografów pracowało z Throckmortonem w Provincetown Players, w tym Mordecai Gorelik , Alexander Calder i Robert Edmond Jones .
W 1928 roku, po rozwodzie z pierwszą żoną Katherine Mullen i drugim małżeństwie z aktorką filmową Juliet Brenon, Throckmorton przeniósł się do Hoboken w stanie New Jersey , gdzie wraz ze swoim bliskim przyjacielem, pisarzem Christopherem Morleyem , założył Hoboken Theatrical Company. Wyprodukowali w Starym Teatrze Rialto serię udanych wznowień dawnych melodramatów z epoki latarni gazowych, „wraz z orzeszkami ziemnymi - syczeniem dla złoczyńcy i okrzykami dla bohaterów”.
Wysiłki Throckmortona i Morleya doprowadziły do krótkiego kulturowego rozkwitu miasta. Jednocześnie stworzyli asortyment eksperymentalnych rzemiosł, w tym ilustrowaną mapę Hoboken, paszporty Hoboken oraz książkę „Born in a Beer Garden, or She Troupes to Conquer” (1930), napisaną z nieznanym wówczas poetą Ogdenem Nashem . Throckmorton i Morley wyprodukowali później sztuki teatralne w Millpond Playhouse w Roslyn w stanie Nowy Jork, w tym dobrze przyjętą produkcję „Konia trojańskiego” Morleya.
Mieszkając w studiu przy West Third Street w Nowym Jorku we wczesnych latach trzydziestych, Throckmorton stworzył serię rysunków, które wkrótce ozdobiły restaurację „Volare” w Greenwich Village w Nowym Jorku, gdzie wiszą od 1933 roku. W 1934 roku , cztery rysunki koncepcyjne Throckmortona dotyczące projektów scen w The Emperor Jones zostały uwzględnione na Międzynarodowej Wystawie Sztuki Teatralnej w 1934 roku w Muzeum Sztuki Nowoczesnej . W tym okresie Throckmorton stał się również znany jako architekt i projektant teatrów, pracując w Cherry Lane Theatre w Greenwich Village , Westport Country Playhouse w Connecticut, Cape Playhouse w Dennis na Cape Cod i wielu innych. W 1935 roku otrzymał stypendium Guggenheima w dziedzinie sztuk teatralnych, aby studiować klasyczne teatry europejskie.
Schyłek i lata późniejsze
Po jego artystycznym apogeum w epoce jazzu, teatralna twórczość Throckmortona stale podupadała w latach czterdziestych i był zmuszony zająć się innymi przedsięwzięciami. Został organizatorem imprez, tworzył murale do restauracji i klubów nocnych oraz projektował domy prywatne. Zajmował się także pionierską pracą telewizyjną, projektując symulacje wydarzeń historycznych, bitew i innych wydarzeń, których nie można było sfilmować. Został pierwszym dyrektorem artystycznym Columbia Broadcasting System (CBS) we wczesnych latach telewizji.
Gdy jego kariera podupadła, Throckmorton dzielił swój czas między mieszkanie w Greenwich Village i rezydencję na Bahamach . W ostatnich latach Throckmorton mieszkał ze swoją drugą żoną Juliet Brenon na częściowej emeryturze przy 33 South North Carolina Avenue w Atlantic City w stanie New Jersey . Zmarł w wieku 68 lat 23 października 1965 roku. Prawie czterdzieści lat po śmierci został pośmiertnie wprowadzony do American Theatre Hall of Fame w 2002 roku.
Małżeństwa
Pierwszą żoną Throckmortona była Katherine „Kat” Mullen. Mullen, modelka i rysowniczka, była częstym bywalcem lokalu Throckmorton znanego jako „ The Kat ” w Waszyngtonie, a także była znana ze swoich występów radiowych jako piosenkarka i grająca na ukulele w Crandall Saturday Nighters . Throckmorton prawdopodobnie rozwiódł się z Mullenem, zanim na stałe przeniósł się z Waszyngtonu do Nowego Jorku.
13 marca 1927 roku Throckmorton poślubił swoją drugą żonę, aktorkę kina niemego Juliet Brenon (1895–1979). Brenonowie byli rodziną muzyczną i teatralną; jej ojciec Algernon był krytykiem muzycznym, a jej wujek Herbert Brenon był płodnym reżyserem filmowym, który wyreżyserował pierwszą kinową adaptację The Great Gatsby (1926) . Siostra Julii, Aileen (1894–1967), była krytykiem muzycznym i publicystką teatralną, której mężem był krytyk sztuki Thomas Craven .
W latach trzydziestych XX wieku mieszkanie Throckmortona i Brenona w Greenwich Village stało się salonem po godzinach dla aktorów, artystów i intelektualistów, takich jak Noël Coward , Norman Bel Geddes , Eugene O'Neill i EE Cummings . Ich politycznie lewicowy salon w szczególności zbierał fundusze dla frakcji republikańskiej podczas hiszpańskiej wojny domowej .
Zobacz też
Cytaty
Źródła
-
„Gra Army-Navy do transmisji: polecane„ Saturday Nighters ”” . Gwiazda Wieczorna . Waszyngton, DC 28 listopada 1925. s. 38 . Pobrano 20 października 2020 r. – za pośrednictwem Newspapers.com .
...Katherine Throckmorton, piosenki z ukelele...
- „Cleon Throckmorton: Międzynarodowa Wystawa Sztuki Teatralnej (15 stycznia – 25 lutego 1934)” . Muzeum Sztuki Nowoczesnej . 2019 . Źródło 20 października 2020 r .
- „Cleon Throckmorton, 68 lat, nie żyje; zaprojektowane ustawienia sceniczne O'Neilla” . New York Timesa . Nowy Jork . 25 października 1965. s. 37 . Źródło 20 października 2020 r .
- „Cleon Throckmorton: Rozszerzenie uwag Hon. Harrisona A. Williamsa, Jr. z New Jersey w Senacie Stanów Zjednoczonych”. Rekord Kongresu: obrady i debaty Kongresu Stanów Zjednoczonych . Tom. 112 (część 24). Stany Zjednoczone: Drukarnia rządu USA. 4 lutego 1966. s. A531–A532.
-
Ditta, Joseph (16 lutego 2018). „Przewodnik po dokumentach Aileen St. John-Brenon (1920-1947)” . Muzeum i biblioteka Towarzystwa Historycznego Nowego Jorku . Źródło 20 października 2020 r .
Dziadkiem Aileen był angielski krytyk dramatyczny Edward St. John-Brenon. Jej wujek, Herbert Brenon (1880–1958), był reżyserem filmowym, prawdopodobnie najbardziej znanym z niemych filmów Piotruś Pan (1924) i Beau Geste (1926) . Młodsza siostra Aileen, Juliet St. John-Brenon (1895–1979), była aktorką, która pojawiła się w niektórych filmach ich wujka Herberta. Juliet poślubiła znanego scenografa Cleona „Throcka” Throckmortona (1897-1965), który prowadził aktywne studio w artystycznej dzielnicy Greenwich Village .
-
„Zaręczyny: Brenon – Throckmorton” . New York Timesa . Nowy Jork . 1 maja 1927. s. E7 . Źródło 8 października 2020 r .
Pani Algernon St. John Brenon z Hotelu Iroquois ogłosiła zaręczyny swojej młodszej córki, panny Juliet Brenon, z Cleonem Throckmortonem z Waszyngtonu i tego miasta. Miss Brenon jest córką nieżyjącego już A. St. Johna Brenona, który był dobrze znany w Nowym Jorku i Europie jako krytyk muzyczny.
- Flambeau, Victor (5 lutego 1922). „Flambeau znajduje bohemę Waszyngtonu w ukrytym miejscu, w którym Cleon Throckmorton organizuje swoją pierwszą wystawę” (PDF) . The Washington Times (red. Niedziela). P. 7 . Źródło 20 października 2020 r. - za pośrednictwem Biblioteki Kongresu .
- Fletcher, Anne (30 marca 2009). Ponowne odkrywanie Mordecai Gorelik: scenografia i teatr amerykański . Wydawnictwo Uniwersytetu Południowego Illinois . ISBN 978-0-8093-2880-2 . Źródło 20 października 2020 r .
- Zielony, Abel (24 listopada 1926). „Przegląd filmu: Wielki Gatsby” . Różnorodność . Los Angeles, Kalifornia . P. 14 . Pobrano 8 października 2020 r. - za pośrednictwem archiwum internetowego .
- „Guggenheim Fellows Biografia Cleona Throckmortona” . Fundacja Pamięci Johna Simona Guggenheima . Źródło 20 października 2020 r .
- „Ma kolonię sztuki w Waszyngtonie, pyta naukowca: odwiedza Krazy Kat” . The Washington Herald . Waszyngton, DC 31 lipca 1921. s. 22 . Pobrano 4 października 2020 r. – za pośrednictwem Newspapers.com .
- Międzynarodowa Wystawa Sztuki Teatralnej (15 stycznia – 25 lutego 1934) (PDF) . Muzeum Sztuki Nowoczesnej (raport). 1934. s. 63 . Źródło 20 października 2020 r .
- „Julia B. Throckmorton” . New York Timesa . Nowy Jork . 22 listopada 1979. s. D13 . Źródło 20 października 2020 r .
- Martin, Keith (19 maja 2021). „Pandemiczny poeta i inne opowieści z projektu NIST„ Genealogia ”” . Źródło 21 grudnia 2021 r .
- McBurnie, Karen; Młot, Jon (9 lipca 2015). „Szybki w Krazy Kat Klub” . Fantazyjny magazyn klasy A. Źródło 20 października 2020 r .
- Morley, Krzysztof; Throckmorton, Cleon (1929). „Widok z lotu ptaka na Hoboken, New Jersey, USA, ostatnie wybrzeże Czech w Nowym Jorku. Wydany w 1929 r. Przez Christophera Morleya i in.” . Muzeum Historyczne Hoboken . Źródło 20 października 2020 r .
- Morley, Krzysztof; Throckmorton, Cleon (3 lutego 1930). „Paszport. Hoboken Free State. Wydany przez Christophera Morleya i Cleona Throckmortona. Nr 51. Wydany J. Brooksowi Atkinsonowi, 3 lutego 1930 r.” . Muzeum Historyczne Hoboken . Źródło 20 października 2020 r .
- Perl, Jed (24 października 2017). Calder: Podbój czasu: wczesne lata: 1898-1940 . Podwójny dzień Knopfa. ISBN 978-0-451-49421-4 . Źródło 20 października 2020 r .
- „Row In Krazy Kat Lands 14 In Jail: Beztroscy bohemy rozpoczynają spotkania w domu i nalotach gliniarzy” . Washington Post . Waszyngton, DC 22 lutego 1919. s. 5 . Pobrano 4 października 2020 r. – za pośrednictwem Newspapers.com .
- Somerset-Ward, Richard (2005). Teatr amerykański: historia Westport Country Playhouse, 1931-2005 . Wydawnictwo Uniwersytetu Yale . P. 35. ISBN 978-0-300-10648-0 . Źródło 20 października 2020 r .
- „Galeria sław teatru: Cleon Throckmorton” . Amerykańskie Stowarzyszenie Krytyków Teatralnych . Zarchiwizowane od oryginału w dniu 2010-05-17 . Źródło 20 października 2020 r .
-
„Artysta sceniczny Throckmorton o prawdziwych umiejętnościach” . The Washington Times (red. Niedziela). Waszyngton, DC 11 grudnia 1921. s. D9 . Pobrano 20 października 2020 r. – za pośrednictwem Newspapers.com .
Cleon Throckmorton, dobrze znany mieszkaniec Waszyngtonu i założyciel restauracji Crazy Kat, szybko zyskuje reputację scenografa części dzięki współpracy z nowojorskimi graczami Provincetown.