Crash (album The Human League)
| Rozbić się | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| Album studyjny wg | ||||
| Wydany | 8 września 1986 | |||
| Nagrany | 1986 | |||
| Studio | Flyte Time (Minneapolis, Minnesota) | |||
| Gatunek muzyczny | Pop , R&B | |||
| Długość | 44 : 38 | |||
| Etykieta | Dziewica | |||
| Producent | Jimmy'ego Jama i Terry'ego Lewisa | |||
| Chronologia Ligi Ludzi | ||||
| ||||
| Singiel z Crasha | ||||
| ||||
Crash to piąty studyjny album angielskiego synth-popowego zespołu The Human League , wydany 8 września 1986 roku przez Virgin Records . Album zapewnił zespołowi drugi singiel numer jeden w USA, „ Human ”, w tym samym roku. Został wyprodukowany przez amerykański zespół produkcyjny Jimmy'ego Jama i Terry'ego Lewisa , który również napisał kilka utworów.
Tło
Po spędzeniu dwóch lat na nagrywaniu czwartego albumu Hysteria , który odniósł jedynie umiarkowany sukces komercyjny, zespół walczył o nagranie kolejnego materiału. W 1985 roku zespół opuścił muzyk i autor tekstów Jo Callis . Virgin Records , zaniepokojony brakiem postępów w jednym ze swoich czołowych zespołów, wezwał szefów zespołu na spotkanie, na którym szukano rozwiązania. Ponieważ problemem był brak produkcji, zasugerowano, aby zespół przyjął ofertę współpracy z duetem produkcyjnym z Minneapolis , Jimmy Jam i Terry Lewis . Jam i Lewis napisali i wyprodukowali dla SOS Band , Cherrelle i Alexandra O'Neala , a także właśnie zakończyli pracę nad przełomowym albumem Janet Jackson Control . Zainteresowali się Human League po sukcesie ich wydawnictw w USA; szukali również okazji do wejścia do mainstreamowego popu i widzieli w Human League idealną okazję.
W lutym 1986 roku Human League polecieli samolotem do Minneapolis, aby pracować w Flyte Time Studios z Jamem i Lewisem. Po początkowym entuzjazmie po obu stronach stosunki robocze zaczęły się rozpadać. Jam i Lewis mieli całkowitą kontrolę nad ostatnim albumem i nalegali, aby ich własne utwory miały pierwszeństwo przed materiałem zespołu. Jam i Lewis byli również nietolerancyjni wobec wyluzowanych metod pracy zespołu i ich braku muzycznych umiejętności technicznych.
Po czterech miesiącach w Minneapolis odsunięty na bok Philip Oakey wyciągnął zespół z dalszych nagrań i wrócili do Sheffield, zostawiając Jama i Lewisa, aby dokończyli album z muzykami sesyjnymi. Oakey powiedział później:
Lubimy mieć kontrolę w studiu. Nie lubimy oddawać tego producentowi. Dlatego mieliśmy wielką, ostateczną kłótnię i postanowiliśmy po prostu wrócić do domu i zostawić ich, żeby to dokończyli. Doszło do tego, kto miał władzę, aw tym przypadku… Byli to ludzie za konsoletą mikserską, więc mieli ostateczną kontrolę.
Klawiszowcy Philip Adrian Wright i Ian Burden również zostali odsunięci na bok przez Jama i Lewisa. Wright nie otrząsnął się z upokorzenia i natychmiast opuścił zespół po powrocie do Wielkiej Brytanii. Burden ostatecznie opuścił zespół w 1987 roku.
Nazwa albumu została zaczerpnięta z chwili w studiu podczas nagrywania. Oakey opisał to w ten sposób:
Pochodzi z crash cymbałów, bo to znowu dyskotekowy album z dużą ilością talerzy. Pewnego dnia ktoś powiedział „jakiego rodzaju talerze chcesz, jazdę czy wypadek?”, a my pomyśleliśmy: „co za wspaniały tytuł! ”
Album szybko odniósł nieoczekiwany sukces. [ według kogo? ] Jedna z kompozycji Jam and Lewis, „ Human ”, została wydana jako pierwszy singiel z albumu i stała się drugim numerem jeden Human League na amerykańskiej liście Billboard Hot 100 i ich pierwszym singlem z pierwszej dziesiątki w Wielkiej Brytanii od ponad trzech lat, osiągając szczyt na numer osiem. Kolejne single „ I Need Your Loving ” i wydany tylko w Wielkiej Brytanii „ Love Is All That Matters ” z 1988 roku odniosły mniejszy sukces, nie docierając do pierwszej czterdziestki w Wielkiej Brytanii. Sam album osiągnął siódme miejsce w Wielkiej Brytanii (gdzie ma otrzymał certyfikat Gold za przesyłki przekraczające 100 000 egzemplarzy) i numer 24 na amerykańskiej liście Billboard 200 . Oakey wyraził swój dyskomfort związany z płytą w 1995 roku, mówiąc: „Album Jam and Lewis [Crash] był jak bycie marionetką przez cztery miesiące. Interesujące było wyrwać się z przemysłowej północnej Anglii i rzucić się w Minneapolis. Świetne doświadczenie, ale to po prostu nie był nasz album.”
Jednak w 2015 roku producent Jimmy Jam wspomniał, że głównym źródłem napięć między Human League a Jam and Lewis była w dużej mierze kwestia wokali w tle. Jam uważał, że Sulley i Catherall są dobrymi śpiewakami, ale chciał ich użyć do części mówionych w singlu „Human”. Jam i Lewis sprowadzili swoją sesyjną wokalistkę Lisę Keith , która wraz z Lewisem wykonała chórki. Spowodowało to rozłam między producentami a grupą, który został zapoczątkowany przez Catheralla, który omawiał ten problem z Oakeyem w czasie nagrywania Crasha . Catherallowi nie spodobał się pomysł kolejnego kobiecego głosu na albumie, podczas gdy Jam i Lewis uważali, że wokal Keitha dodał do piosenek. Dżem wyjaśnił:
Następnego dnia dotarliśmy do studia. Phil spotykał się z jedną z dziewczyn z grupy o imieniu Joanne. I to ona wywołała smród, że ta druga dziewczyna jest w piosence. Phil wszedł i powiedział nam: „Muszę powiedzieć. Nie podoba mi się pomysł, aby inna dziewczyna znalazła się na naszej płycie”. Powiedzieliśmy: „Co?” Powtórzył: „Muszę powiedzieć. Nie podoba mi się pomysł, aby inna dziewczyna była na naszej płycie”. Powiedzieliśmy: „Och. Rozumiemy. Mamy ciebie. Po prostu musisz to powiedzieć. Mamy to. Idealnie”. Zadzwoniliśmy do wytwórni płytowej i powiedzieliśmy im: „Albo mamy wasz pierwszy singiel, albo płytę spoza albumu. Możecie wymyślić, jak sobie z tym poradzić”. Powiedziałem Jordanowi Harrisowi, który był wówczas Virgin/A&M Records A&R, że: „Uważamy, że ta piosenka jest idealna taka, jaka jest. Nie chcemy niczego w niej zmieniać. A tak przy okazji, piosenki, które napisaliśmy , Skończymy je tak, jak chcemy. Tak powinno być. Piosenki, które napisali, mogą je dokończyć, jak chcą, ale nasze piosenki zakończą je tak, jak chcemy ich wykończyć”. A on powiedział: „To brzmi uczciwie. To ma całkowity sens”. Powiedziałem: „Więc nie zdejmujemy dziewczyny z„ Human ”, ponieważ uważamy, że piosenka brzmi idealnie tak, jak jest”.
W 2005 roku Crash został ponownie wydany z rozszerzonymi wersjami trzech singli.
Grafika
Nieostre zdjęcie na okładce zostało użyte, aby ukryć fakt, że zostało zrobione w bardzo krótkim czasie, aby dotrzymać terminu druku, po katastrofie planowanej oryginalnej sesji zdjęciowej. Oakey pierwotnie chciał powrócić do stylu okładki Vogue'a , przedstawiając grafikę Dare dla Crasha . Przekonał Virgin Records do sfinansowania studyjnej sesji zdjęciowej zespołu z paryskim fotografem Vogue'a , Guyem Bourdinem . Zespół poleciał samolotem do Paryża na dwudniowe sesje zdjęciowe. Jednak po przybyciu do studia Bourdina stało się jasne, że interesuje go tylko sfotografowanie dwóch wokalistek, Susan Ann Sulley i Joanne Catherall . Sprawy osiągnęły punkt kulminacyjny, gdy Bourdin kazał Sulleyowi stanąć na rękach w minispódniczce , co uznała za niewłaściwą pozę. Po tym, jak włączyła Bourdina i obaj starli się ze złością, fotograf odmówił współpracy z zespołem i wyszli z sesji z utratą wszystkich opłat. Oakey skomentował później, że „spędziliśmy tam dwa dni, zrobienie jednego zdjęcia zajęło dziewięć godzin i nie śmiem ci mówić, ile wydaliśmy pieniędzy”.
Przyjęcie
| Przejrzyj wyniki | |
|---|---|
| Źródło | Ocena |
| AllMusic |
 
|
| Deseret News |
|
| numerem jeden |
|
| The Philadelphia Inquirer |
|
| Q |
|
| Rekordowe lustro | 5/5 |
| Rolling Stone |
|
| Przewodnik po albumie Rolling Stone |
|
| Przeboje | 7½/10 |
| Gwiazda Windsoru | B+ |
Ken Tucker z The Philadelphia Inquirer przyznał albumowi dwie gwiazdki na cztery, stwierdzając, że współpraca grup z Jimmy'm Jamem i Terrym Lewisem „powinna być ekscytująca, ale zamiast tego są po prostu niespokojnie przyjemne, ponieważ melodie są delikatne, a wokale słabe ”. William Ruhlmann z AllMusic uważał Crash za zbiór „piosenek z atrakcyjnymi podkładami, które zachowały swój taneczny urok, unikając jawnie zsyntetyzowanego brzmienia poprzednich albumów”, co uczyniło go „ulepszeniem w stosunku do nijakiej Hysteria , ale wciąż nie na równi z Odważ się .
W wydaniu The Rolling Stone Album Guide z 2004 roku , w przeglądzie całej ówczesnej dyskografii Human League, Crash został odnotowany za posiadanie dwóch dźwięków, z których jeden był chwalony za „brzmienie jak dawna Human League, aczkolwiek z lepszą sekcją rytmiczną”. ”, a drugi krytykowany za „wygląda jak współczesne R&B śpiewane przez ogólnie bezdusznych Oakey, Sulley i Catherall”. Spośród dziesięciu utworów z albumu, główny singiel „Human” został nazwany punktem kulminacyjnym ze względu na „znalezienie idealnego środka [między dwoma dźwiękami]”.
Wykaz utworów
| NIE. | Tytuł | pisarz (cy) | Długość |
|---|---|---|---|
| 1. | "Pieniądze" |
|
3:54 |
| 2. | „huśtawka” | Davida Eilanda | 4:37 |
| 3. | „ Człowiek ” | 4:24 | |
| 4. | "Dżem" |
|
4:19 |
| 5. | „Czy kiedykolwiek wrócisz?” |
|
4:52 |
| NIE. | Tytuł | pisarz (cy) | Długość |
|---|---|---|---|
| 6. | „ Potrzebuję Twojej miłości ” |
|
3:43 |
| 7. | "Impreza" |
|
4:29 |
| 8. | „Miłość w biegu” |
|
3:54 |
| 9. | "Prawdziwa rzecz" |
|
4:19 |
| 10. | „ Miłość to wszystko, co się liczy ” |
|
6:07 |
| Długość całkowita: | 44:38 | ||
| NIE. | Tytuł | pisarz (cy) | Długość |
|---|---|---|---|
| 11. | „Człowiek” (wersja rozszerzona) |
|
5:04 |
| 12. | „I Need Your Loving” (wersja rozszerzona) |
|
7:16 |
| 13. | „Miłość to wszystko, co się liczy” (wersja rozszerzona) |
|
7:47 |
| Długość całkowita: | 64:45 | ||
Personel
Liga Ludzi
Dodatkowi muzycy
- Paul Rabiger – partie klawiszowe, aranżacje
Techniczny
- Jimmy Jam i Terry Lewis – produkcja
- Steve Hodge – inżynier
- John McClain – produkcja wykonawcza
Grafika
- Gavin Cochrane – fotografia
- The Human League – projekt okładki, layout
- Ken Ansell – projekt okładki, layout
- Klinika Designu – koordynacja
Wykresy
| Wykres (1986) |
Szczytowa pozycja |
|---|---|
| Australijskie albumy ( raport muzyczny Kent ) | 32 |
| Najpopularniejsze albumy/płyty CD w Kanadzie ( RPM ) | 25 |
| Holenderskie albumy ( 100 najlepszych albumów ) | 40 |
| Albumy europejskie ( muzyka i media ) | 22 |
| Niemieckie albumy ( Offizielle Top 100 ) | 14 |
| Albumy z Nowej Zelandii ( RMNZ ) | 33 |
| Szwedzkie albumy ( Sverigetopplistan ) | 32 |
| Albumy Wielkiej Brytanii ( OCC ) | 7 |
| Billboard 200 w USA | 24 |
| Najlepsze albumy R&B/Hip-Hop w USA ( Billboard ) | 28 |
Certyfikaty
| Region | Orzecznictwo | Certyfikowane jednostki / sprzedaż |
|---|---|---|
| Kanada ( Muzyka Kanada ) | Złoto | 50 000 ^ |
| Wielka Brytania ( BPI ) | Złoto | 100 000 ^ |
|
^ Liczby przesyłek oparte wyłącznie na certyfikacji. |
||
