Das dumme Gänslein
Das dumme Gänslein | |
---|---|
W reżyserii | Hansa Fischerkoesena |
Dystrybuowane przez | Verwitterte Melodie |
Data wydania |
|
Czas działania |
13 min. |
Kraj | nazistowskie Niemcy |
Język | Niemiecki |
Das dumme Gänslein ( Głupia gęś ) to jeden z trzech niemieckich animowanych filmów krótkometrażowych wyprodukowanych w 1944 roku przez Hansa Fischerkoesena , który był głównym animatorem i autorem. Jest to opowieść o samicy gęsi pochłoniętej przez przygodę i miejski przepych w życiu na wsi, którą przyjaciele i rodzina muszą uratować przed przebiegłym lisem. Otwarty morał z kreskówki polega na unikaniu ekstrawaganckiego i pełnego przygód życia ze względu na jego możliwe nieoczekiwane konsekwencje, ale raczej na prowadzeniu „normalnego” (niemieckiego) życia rodzinnego. ma jak w domu” był powszechny w animacji lat 30 . zamiast być matką „prawdziwych” niemieckich dzieci) jako z natury zarówno obca, jak i niebezpieczna. Kreskówka sugeruje, że odejście od tradycyjnego niemieckiego życia może być tragiczne, a nawet śmiertelne, zgodnie z narodowosocjalistyczną charakterystyką przeciwników reżimu jako aspołecznych, nielojalnych i autodestrukcyjnych. Film wskazuje również na antysemityzm poprzez postać przebiegłego lisa.
Działka
Scena zaczyna się od matki gęsi i czwórki jej dzieci uwięzionych w drewnianym wozie jadących na wieś. Podczas swojej podróży mijają tętniące życiem miasto, w którym znajdują się miejskie sklepy glamour inspirowane międzynarodową modą, egzotyczną papugą i żywą muzyką. Matka gęś i pozostała trójka rodzeństwa są przestraszone, ale głupia gęś jest zahipnotyzowana jasnymi światłami i tańczącymi ludźmi. Matka odciąga gęś z dala od miejskiego otoczenia i upuszcza ją. Tymczasem przejeżdżający wóz niesie stułę z lisa. Głupia gęś dotyka jej, gdy matka ponownie ciągnie ją z powrotem. Zbliżając się do wsi, inne gęsi są szczęśliwe, podczas gdy głupia gęś wydaje się znudzona swoim wiejskim otoczeniem, na co matka wygląda na zakłopotaną, dlaczego. Przejeżdża pociąg, który szybko zmienia ten układ, gdy głupia gęś jest podekscytowana, widząc coś nienaturalnego, podczas gdy matka odciąga ze strachu pozostałe rodzeństwo. Po przybyciu na farmę zostają uwolnieni z drewnianej skrzyni i mogą swobodnie przebywać w swoim wiejskim środowisku.
Głupia gęś zaczyna wtedy podziwiać siebie w odbiciu wody, podczas gdy matka uczy inne gęsi pić. W różnych scenach wielokrotnie pokazano, jak trzy gęsi maszerują za matką i uczą się od niej, podczas gdy głupia gęś kpi z nich. Głupia gęś próbuje następnie zrobić luksusowe przedmioty ze zwykłych rzeczy. Na przykład używa gąsienicy jako szalika, korków jako obcasów, słomianych kapeluszy i robi rzęsy ze świńskiej sierści. Inne zwierzęta na farmie kręcą głowami z dezaprobatą. Gęś podziwia się w lustrze, potem jej matka rozbija szybę i próbuje nauczyć ją, jak złożyć jajko. Następnie tradycyjny niemiecki gąsior podchodzi do głupiej gęsi z zamiarem zabiegania o nią, jednak ona go odwraca.
Następnie do gęsi podchodzi przebiegły lis, pokazany jako zaglądający przez płot i skradający się do niej. Po kradzieży ubrania stracha na wróble, lis zaczarowuje ją z powrotem do swojego legowiska. Wchodząc do legowiska lis wydaje złowrogi śmiech. W legowisku są zamknięte gęsi, kot-niewolnik muzykujący na ksylofonie z kości i mrówki obracające pieczeń na rożnie. Gęś następnie próbuje uciec i zostaje uwięziona w paszczy lisa biegnącego przez las. W końcu zostaje uratowana przez wszystkie zwierzęta na farmie. Po tym głupia gęś jest z gąsiorem i czwórką ich dzieci, które trzyma w ryzach i nie pozwala im zachowywać się w jej poprzednie „głupie” sposoby.
Kontekst historyczny
Głównym celem animacji było zaszczepienie społeczeństwu, zwłaszcza niemieckiej młodzieży, ideologii nazistowskiej. Motywem przewodnim jest żyć „tradycyjnym niemieckim życiem” i nie odchodzić w stronę przygody lub luksusu, z animacją zakorzenioną w naturze. Powstał w 1944 r., kiedy cenzura wszystkich mediów, w tym filmów krótkometrażowych dla dzieci, musiała przejść przez Josepha Goebbelsa , który od 13 marca 1933 r. był szefem Ministerstwa Oświecenia Publicznego i Propagandy. Państwo totalitarne chciało mieć absolutną kontrolę nad mediami w próba kontrolowania mas, a sam Goebbels twierdził: „Niemieckie kino miało misję podboju świata jako awangarda wojsk nazistowskich”. Zasadą karykatury było utrzymanie ludności niemieckiej w ryzach i zaszczepienie idei, że jeśli ktoś odstąpi od tego, co mu powiedziano, konsekwencje mogą być śmiertelne. W latach 1939-1941 propaganda filmowa byłaby mniej skuteczna, ponieważ opinia publiczna dotycząca wojny nie potrzebowała tak dużego wpływu. Jednak od 1941 roku, kiedy zaczęły się klęski Niemiec, opowieści takie jak te stały się cenne dla utrzymania porządku w społeczeństwie i utrzymania silnego poparcia dla rządu. Lord Northcliffe twierdził, że „bombardowanie niemieckiego umysłu było prawie tak samo ważne jak bombardowanie armatami”. Ministerstwo uznało, że aby dotrzeć do maksymalnej liczby odbiorców, ich propaganda musi być intelektualnie wolniejsza, aby więcej osób mogło zrozumieć podstawowe pojęcia i oferować ucieczkę od poważnych problemów społecznych i politycznych bez świadomości odbiorców, że to propaganda. W Mein Kampf uznano, że „propaganda musi być skierowana do emocji, a nie do inteligencji”. Doprowadziło to do wyprodukowania wielu animacji dla dzieci, co doprowadziło do tego, że film był jednym z rodzajów mediów, które pomogły zmiażdżyć Hitlera w Niemczech. Ta animacja obejmuje cztery główne aspekty: rolę matki, bycie aspołecznym, antysemityzm i subtelny opór Fischerkoesena wobec niektórych nazistowskich polityk.
Rola matki
Jedną z głównych ideologii Völkisch była rola tradycyjnej niemieckiej matki, która miała rodzić wiele dzieci, aby wypełnić swój biologiczny obowiązek. Jest to odzwierciedlone w polityce Kinderreich (z wieloma dziećmi), która nagradzała kobiety, które miały czworo lub więcej dzieci. Animacja demonstruje tę ideologię, pokazując, że matka i głupia gęś ostatecznie mają czworo dzieci, mimo że wcześniej nie nauczyli się składać jajka. Ponadto, gdy głupia gęś odwraca się od normalnej niemieckiej gęsi i jest oczarowana przez lisa, może odnosić się do innych tropów ideologii nazistowskiej, takich jak zakaz zawierania małżeństw międzyrasowych między ludźmi „prawdziwej” niemieckiej krwi a Żydami, z ustawa norymberska o ochronie niemieckiej krwi i niemieckiego honoru z września 1935 r., która to egzekwowała.
Bycie aspołecznym
Animacja pokazuje, że głupia gęś pod pewnymi względami jest tym, co naziści określiliby jako „aspołeczne”. Definicja aspołeczności jest bardzo elastyczna i może obejmować bycie złodziejem, alkoholikiem, prostytutką lub kimkolwiek, kto oparł się nazistowskiej władzy i ideałom. Z głupią gęsią pochłoniętą luksusem i obejmującą aspekty paryskiej mody jest krytykowana w wielu obszarach animacji. Najbardziej oczywistym przykładem jest sytuacja, w której wykorzystuje naturalne aspekty do ubierania się i wyglądania inaczej, na przykład używając świńskiej sierści jako rzęs. Zostało to potępione przez partię nazistowską z dwóch powodów. Po pierwsze, było to sprzeczne z ich ideałem tradycyjnej aryjskiej rasy niemieckiej, w której kobiety nie nosiły makijażu, były naturalne i zdrowe fizycznie. Po drugie, gdy wojna dotknęła niemiecką gospodarkę, propaganda miała na celu uniemożliwienie ludziom kupowania międzynarodowych towarów w celu zatrzymania pieniędzy w kraju. Goebbels ogłosił, że w 1941 r. należy zaprzestać propagandy towarów, takich jak ubrania, ponieważ nikogo na nie nie stać, a to „pociągnie krew”. Dlatego ideał stworzenia zjednoczonego narodu niemieckiego był nie do osiągnięcia przez osoby różniące się od kraju wyglądem. Ta koncepcja pojawia się w animacji na początku, kiedy wózek przejeżdża obok wspaniałego miejskiego miasta, a głupia gęś zostaje odciągnięta przez matkę i upuszczona. Jest to pierwszy symbol zranienia związanego z życiem w mieście miejskim, odzwierciedlający to z powrotem do tego, że jeśli ktoś sprzeciwi się ideologii Völkisch, mogą wystąpić fatalne okoliczności, a dwie trzecie nie-Żydów w obozach koncentracyjnych w latach 1933-1943 zostanie zdefiniowanych jako osoby aspołeczne . Dlatego motyw wpływania na publiczność, aby była naturalna i nie dawała się nabrać na miejski glamour, podkreśla animację i może wzmocnić pogląd, że animacja była w rzeczywistości propagandą mającą na celu indoktrynację młodzieży.
Wpływy antysemickie
Postać lisa przedstawiona w kreskówce może symbolizować antysemityzm w okresie dyktatury Hitlera. Stereotypy ludności żydowskiej osiągnęły swój szczyt w 1944 r., na przykład przebiegłość i duże nosy, i oczywiście wiele czynników odegrało rolę w wyobcowaniu i eksterminacji ich ze społeczeństwa. Dlatego, ponieważ rasa aryjska panów była częścią nazistowskiej ideologii, użyli propagandy jako narzędzia wykluczenia, a Żydzi stali się głównymi bohaterami wielu filmów od 1939 roku. Chociaż animacja nie łączy bezpośrednio postaci lisa z Żydami, tło innych przypadków robienia tego z wykorzystaniem lisów, szczurów i szkodników może sugerować, że jej przesłaniem była eksterminacja ich jako konieczność, a nie zbrodnia. Przykładem może być Der Störenfried , niemiecka animacja wyprodukowana w 1940 roku. Jej treść obejmuje walkę sił nazistowskich z lisem i ostatecznie pokonanie go, a na koniec radość Niemców. Animacja pośrednio zaszczepia koncepcję skorumpowanego „Żyda w przebraniu”, z międzynarodowym spiskiem mającym na celu przejęcie władzy nad światem, tak jak w Jud Süss . Innym tego przykładem może być broszura dla niemieckiej młodzieży zatytułowana „Niemiecki katechizm narodowy”, w której znajduje się stwierdzenie „celem Żyda jest uczynienie siebie władcą ludzkości”. Pierwsze przedstawienie lisa w animacji jest na początku ze stułą lisa na przejeżdżającym wozie. Przyciągając do tego głupią gęś i odciągając ją od niej matkę gęś, można pokazać, że Niemcy powinni trzymać się z daleka od Żydów. Co więcej, najbardziej widocznym przedstawieniem Żyda w animacji jest postać lisa, który zaklina głupią gęś z powrotem do jej legowiska. Metoda, którą stosuje lis, aby ją sprowadzić z powrotem, może być postrzegana jako rytualna i powtarza temat żydowskiego spisku mającego na celu podbój świata. Można więc powiedzieć, że animacja subtelnie alienowała ludność żydowską i do pewnego stopnia próbowała usprawiedliwić wykluczenie Żydów poprzez masowe mordy, które rozpoczęły się od marca 1942 r. Ponadto sposób pokonania lisa może powiedzieć dużo o stosunku do Żydów. Zebranie się całego gospodarstwa, by go przegonić, mogło oznaczać, że Niemcy muszą się zjednoczyć w „walce” z ludnością żydowską.
William Moritz argumentuje, że Hans Fischerkoesen w rzeczywistości podważa ideologię nazizmu poprzez głupią gęś, wskazując, że symbolika użyta w filmie bardziej sprzeciwia się ideologii faszyzmu i nazistowskiej propagandzie.
osobiste przekonania Hansa Fischerkoesena
Ponieważ animacja była w bliskim kontakcie z Goebbelsem, wyraźnie zawierała wskazówki typowych nazistowskich aspektów propagandowych, jak wspomniano powyżej. Jednak osobiste przekonania Fischerkoesena na temat polityki nazistów mogły być zupełnie inne. W animacji jest kilka aspektów, które sugerują, że sam Fischerkoesen nie zgadzał się z nazistowską polityką, taką jak obozy koncentracyjne. Na przykład animacja pokazuje uwięzienie zwierząt, brutalność i wyzysk, które mogą odzwierciedlać sposób traktowania ludzi w obozach. Mogłoby to pokazać, że Fischerkoesen miał perspektywę humanitarną i nie zgadzał się z niektórymi działaniami nazistów, z którymi pracował na pierwszej linii frontu podczas I wojny światowej. Jednak animację dostosował do okoliczności, ponieważ nie chciał sprzeciwiać się reżimowi.
Linki do innych animacji
Kiedy Hans Fischerkoesen wyprodukował tę krótką animację, wyprodukował także dwie inne (jako trio) z tą samą podstawową koncepcją: przygoda i luksus ostatecznie doprowadzą do osobistego upadku. Te szorty to: Der Schneemann (Bałwan, 1944) i Verwitterte Melodie (Weathered Melody, 1942) , oba pomysły Horsta von Möllendorffa . Der Schneemann jest szczególnie interesujący, ponieważ przedstawia ideę, że jeśli ktoś został uwięziony w danym środowisku, musi być funkcjonalny, aby przeżyć, co przedstawia bałwan opuszczający swoje środowisko i kończący się fatalnie. To łączy się ze społeczeństwem niemieckim, w którym oczekuje się, że ludzie pozostaną w swoim środowisku i nie będą żądni przygód, co podkreśla politykę strachu, jaką prowadzili naziści. Jest też inna animacja o nazwie Armer Hansi, wyprodukowana w 1943 roku z podobną koncepcją.
Jakość animacji dla Ministerstwa Oświecenia Ludowego i Propagandy stała się bardzo ważna, co widać w tych krótkich filmach. Jak stwierdził Hans Steinback w 1937 r., Używali filmu jako posłańca ideologii Völkisch, a podczas trwającej wojny Goebbels chciał reprezentować Niemcy jako rozwijające się przemysłowo, tak jak w czasie pokoju, i móc konkurować z rywalem; Ameryka. Aby poprawić jakość tego trio filmów krótkometrażowych, Fischerkoesen zastosował połączenie 2D i 3D, korzystając ze stojaka do animacji stereo. Po wydaniu animacja stała się dobrze znana ze swojej jakości. Emil Reinegger, szef Paris Film Distributors, stwierdził, że jest to zaskakująco korzystne i lepsze niż większość amerykańskich filmów trikowych.
Dalsza lektura
- Ascheid, A. (2003). Bohaterki Hitlera: sława i kobiecość w nazistowskim kinie . Filadelfia, Pensylwania; Wielka Brytania: Temple University Press.
- Balfour, M. (1979). Propaganda na wojnie 1939–1945: organizacje, polityka i opinia publiczna w Wielkiej Brytanii i Niemczech. Londyn: Routledge i Kegan Paul
- Cull, NJ, Culbert, DH i Welch, D. (2003). Propaganda i masowa perswazja: encyklopedia historyczna, od 1500 do chwili obecnej. Santa Barbara, Kalifornia: ABC-CLIO.
- Niemieckie archiwum propagandowe. „Niemiecki katechizm narodowy”. Pobrane z: http://research.calvin.edu/german-propaganda-archive/catech.htm [dostęp 14 lutego 2016].
- Giesen, R. i Storm, JP (2012). Animacja pod swastyką: historia trików w nazistowskich Niemczech, 1933–1945 . Jefferson, Karolina Północna: McFarland & Company.
- Giesen, R. (2003). Nazistowskie filmy propagandowe: historia i filmografia . Jefferson, Karolina Północna: McFarland & Company.
- Günther, I. (2004). Nazistowski szyk? Kształtowanie kobiet w Trzeciej Rzeszy. Oksford: Berg.
- Jowett, G. i O'Donnell, V. (1986). Propaganda i perswazja. Londyn; Newbury Park;: Szałwia.
- Łotman, J. i Smith, J. (1995). Sztuka animacji: wczesne lata 1911–1953. Atglen, Pensylwania: Schiffer.
- Piling, J. (1997). Czytelnik studiów nad animacją. Londyn: John Libbey.
- Sosna, L. (1997). Nazistowska polityka rodzinna 1933–1945. Oksford: Berg.
- Rippon, A. (2006). Olimpiada Hitlera: historia nazistowskich igrzysk z 1936 roku . Barnsley: pióro i miecz.
- Rosenstone, RA (2012). Historia w filmie Film o historii (2; 2; wyd.). Harlow: Edukacja Pearson.
- Rhodes, A. i Margolin, V. (1976). Propaganda: sztuka perswazji: II wojna światowa. Londyn (itp.): Angus i Robertson.
- Reeves, N. (1999). Siła propagandy filmowej: mit czy rzeczywistość? (wyd. 1). Nowy Jork; Londyn; Cassella.
- Taithe, B. i Thornton, T. (1999). Propaganda: retoryka polityczna i tożsamość, 1300–2000. Gloucestershire: Wydawnictwo Sutton.
- Wells, P. (2009). Animowany bestiariusz: zwierzęta, bajki i kultura (wyd. 1). Londyn; Nowy Brunszwik, NJ; Rutgers University Press.
- Welch, D. (2001). Propaganda i kino niemieckie 1933–1945 (red. Rev.). Nowy Jork; Londyn; IB Taurys.
- Moritz, W. (1992). Opór i działalność wywrotowa w filmach animowanych epoki nazistowskiej: przypadek Hansa Fischerkoesena. USA; Dziennik animacji.
- Youtube. „Der Storenfried - niemiecki rysunek 1940 (propaganda nazistowska)”. Pobrane z: https://www.youtube.com/watch?v=Q8MUYCVD-VM [dostęp: 14 lutego 2016]