Dave Graney
Dave Graney | |
|---|---|
 Dave Graney w 2019 r.
| |
| Podstawowe informacje | |
| Imię urodzenia | Davida Johna Graneya |
| Urodzić się | Góra Gambier, Australia Południowa , Australia |
| Gatunki | Rockowy, popowy |
| zawód (-y) | Muzyk, autor tekstów, kompozytor, autor |
| instrument(y) | Gitara, wokal |
| lata aktywności | 1978 – obecnie |
| Etykiety | Red Flame, Creation, TIM, Fire, Torn & Frayed, Id, Mercury, Universal, Festival, Liberation, COCKAIGNE |
| Strona internetowa | |
Dave Graney to australijski muzyk rockowy, piosenkarz, autor tekstów i autor z Melbourne. Od 1978 Graney współpracuje z perkusistą-multiinstrumentalistą Clare Moore . Para występowała lub była związana z wieloma zespołami, w tym The Moodists (1980-1987), Dave Graney and The White Buffaloes (1989-1990), Dave Graney and The Coral Snakes (1987-1989, 1991-1997), The Dave Graney Show (1998-2003), Dave Graney i Clare Moore z The Lurid Yellow Mist lub Dave Graney and The Lurid Yellow Mist (2004-2011) oraz Dave Graney and The mistLY. Wszystko było zabawne zostało przypisane Dave'owi Graneyowi i Clare Moore.
Graney otrzymał nagrodę ARIA dla najlepszego męskiego artysty na ARIA Music Awards w 1996 roku za pracę nad The Soft 'n' Sexy Sound , a „Feelin' Kinda Sporty” zdobył nagrodę ARIA dla najlepszego teledysku w 1997 roku i otrzymał siedem inne nominacje do nagrody ARIA. Od 2009 roku Graney współprowadzi program radiowy w 3RRR w Melbourne , zatytułowany Banana Lounge Broadcasting.
Biografia
Wczesne lata do The Moodists
David John Graney dorastał w Mount Gambier w Australii Południowej . Uczęszczał do St Mary’s Primary School, Marist Brothers College, McDonald Park Primary School i Mt Gambier High School. Skończył szkołę po 12 klasie. W 1978 roku przeniósł się do Adelajdy i jako główny wokalista wraz z perkusistą Clare Moore założył Sputniks z Liz Dealey na gitarze basowej, Phillipem Costello na gitarze i Stevem Millerem na gitarze. Sputniks wydał jeden singiel „Second Glance” w niezależnej wytwórni, zanim przeniósł się do Melbourne w 1979 roku, gdzie się rozwiązał. Graney, Miller i Moore utworzyli post-punkową grupę The Moodists ze Steve'em Carmanem na gitarze basowej w 1980 roku. Wydali singiel „Where the Trees Walk Downnhill” / „I Should Have Been Here” dla wytwórni Au Go Go . Carmana wkrótce zastąpił Chris Walsh na gitarze basowej. Ten skład wydał singiel „Gone Dead” / „Chad's Car” oraz EP „Engine Shudder” w wytwórni Au Go Go. W kwietniu 1983 roku Mick Turner (wcześniej w Sick Things, Fungus Brains, później w Dirty Three ) dołączył na gitarze iw październiku przenieśli się do Wielkiej Brytanii. Wydali swój album studyjny „Thirsty's Calling” w 1984 roku w wytwórni Red Flame z Victorem Van Vugtem współproducentem wraz z zespołem wraz z inżynierem Tonym Harrisem. Red Flame wydał także sześciościeżkowy minialbum w 1985 roku zatytułowany „Double Life”. Singiel „Justice and Money Too” został wydany przez Creation . Chris Walsh odszedł w tym samym roku, 1985. David McClymont dołączył na basie i zespół nagrał dwie 12-calowe EP-ki „Take the Red Carpet out of Town” i „Someone's Got to Give” dla wytwórni TIM w Wielkiej Brytanii .
1986-1998: Węże koralowe i białe bawoły
Pod koniec 1986 roku The Moodists zatrzymał się i po przerwie Dave Graney i Clare Moore utworzyli Dave Graney 'n' the Coral Snakes (znany również jako Dave Graney with the Coral Snakes) pod koniec 1987 roku i grali w londyńskich pubach i klubach . Inni członkowie to Gordy Blair na gitarze basowej, Malcolm Ross (ex-Orange Juice, The Moodists) na gitarze i Louis Vause na pianinie i klawiszach. W 1988 roku, pod okiem Barry'ego Adamsona (byłego członka Magazine , Nicka Cave'a i Bad Seeds ) produkującego, nagrali wystarczającą ilość materiału na rozszerzoną sztukę „At His Stone Beach”, wydaną we wrześniu przez wytwórnię Fire. Okładka miała ozdobny edwardiański napis autorstwa brytyjskiego ilustratora Dave'a Westerna. W 1989 roku brytyjskie władze imigracyjne nakazały Graneyowi i Moore'owi opuszczenie kraju. Cztery utwory, „World Full of Daughters”, „Listen to Her Lovers Sing”, „A Deal Made for Somebody Else” i „The Greatest Show in Town”, zostały później włączone do wersji CD Dave Graney with the White Buffaloes album „Moje życie na równinach”.
Po powrocie do Melbourne para założyła Dave'a Graneya z The White Buffaloes z Rodem Haywardem (ex-Little Murders) na gitarze, Conwayem Savage'em (Boy Kings) na klawiszach i Walshem (The Moodists) na gitarze basowej. Graney miał edwardiański / zachodni wizerunek, ubrany w wężową skórę i brązowy zamsz, z zakręconymi wąsami i woskowaną bródką. Zespół wydał „My Life on the Plains” w 1989 roku, a producentem był Phil Vinall. Vinall, przyjaciel Graneya i Moore'a, pracował później między innymi z The Auteurs , Placebo i Magic Dirt. Album zawierał utwory napisane przez innych artystów, takich jak Gene Clark, Fred Neil, Gram Parsons i tradycyjny „ Streets of Laredo ”. W swoich występach na żywo włączali piosenki Douga Sahma , Lou Reeda , Buffy Sainte Marie i Tima Rose'a . Tytuł pochodzi z autobiograficznego tomu George'a Armstronga Custera z 1876 roku, w którym zmarł w Little Big Horn . Na okładce znalazły się zdjęcia młodego Jessego Jamesa , Custera i ozdobny edwardiański napis autorstwa londyńskiego artysty Dave'a Westerna, oparty na obrazie kowboja Frederica Remingtona . Odzwierciedlał obsesję Graneya na punkcie mitów dzikiego westernu i psychodelicznych zespołów późnych lat 60. o podobnych gustach, The Charlatans i Quicksilver Messenger Service z San Francisco. Żaden singiel nie został wydany z albumu, chociaż Tony Mahony nakręcił wideo dla „Robert Ford on the Stage”. Savage odszedł, by dołączyć do Nicka Cave'a i Bad Seeds, a dołączył do nich Graham Lee ( The Triffids ). Ten skład nagrał „Codine”, rozszerzoną grę na żywo w studio z czterema utworami , która została wydana pod koniec roku. Został później dodany do wersji CD albumu „I Was The Hunter… and I Was The Prey”. „Codine” został napisany przez Buffy Sainte-Marie i został wykonany przez The Charlatans w oszałamiającym stylu kosmicznego kowboja, podczas gdy cover Dave'a Graneya z White Buffaloes był równie trudny. Okładka EP była kolejną ilustracją Dave'a Westerna.
W czerwcu 1990 roku Graney, Moore i Hayward udali się do Londynu i nagrali „I Was the Hunter… and I Was the Prey” z Blairem na gitarze basowej, Rossem na gitarze i Vause na fortepianie. Album został wyprodukowany przez Vinalla w w Croydon , prowadzonym przez byłego organistę Procol Harum, Matthew Fishera . Okładka Westernu przedstawia Graneya z pełnymi, podkręconymi wąsami „ Hickok ” i aksamitną pompą. Został wydany dopiero w maju 1992 roku, z powodu kryzysu z niezależną dystrybucją w Wielkiej Brytanii, pod nazwą Dave Graney with The Coral Snakes. W połowie 1991 roku zespół przeniósł się z powrotem do Melbourne w składzie Blair, Graney, Moore i Hayward; z Robinem Casinaderem na klawiszach (ex- The Wreckery ). W lipcu 1992 roku wydali album koncertowy Lure of the Tropics w wytwórni Torn & Frayed w Shock Records. Został nagrany w hotelu Prince of Wales w St Kilda . Okładkę wykonał Tony Mahony, album zawierał trzy inne improwizowane utwory (wraz z utworem tytułowym) i został pierwotnie zmiksowany przez Phila McKellara - został ponownie wydany w 1997 roku z dodatkowymi utworami i zremiksowany przez Tony'ego Cohena .
Na swój album z kwietnia 1993 roku, Night of the Wolverine , zespół podpisał kontrakt z PolyGram , Andrew Picouleau (ex- Sacred Cowboys ) dostarczył gitarę basową, a Tony Cohen był koproducentem. Album został opisany jako „certyfikowany australijski klasyk rocka. Uchwycił Graneya na nowym szczycie jego możliwości pisania piosenek… [utwory były] pełne eleganckich i ekscentrycznych szczegółów”. Tex Perkins ( The Cruel Sea ) wystąpił gościnnie jako główny wokal w „Night of the Wolverine II” z Amandą Brotchie w chórkach. Utwór tytułowy i „You're Just Too Hip, Baby” osiągnęły 48 i 59 miejsce na liście Triple J's Hottest 100 w 1993 roku . Okładkę wykonał Mahony, który wyreżyserował teledysk do „You're Just Too Hip, Baby”. Zespół po raz pierwszy koncertował poza centrum Melbourne i Sydney, wspierając Hunters & Collectors, a następnie The Cruel Sea , zanim wyruszył we własną krajową trasę koncertową. Album i trasy koncertowe zyskały popularność wśród krytyków muzycznych głównego nurtu. „Night of the Wolverine” zdobył do nagrody ARIA za „Najlepsze wydawnictwo alternatywne” podczas ceremonii w 1994 roku . Został wydany przez wytwórnię This Way Up w Wielkiej Brytanii w 1996 roku.
Następny album zespołu, „ You Wanna Be There But You Don't Wanna Travel ”, który zajął 10. miejsce na liście albumów Australian Recording Industry Association (ARIA) , został wydany w czerwcu 1994 roku. Z Blairem z powrotem na gitarze basowej, został wyprodukowany w koprodukcji z Cohenem. Single z albumu to „I'm Gonna Release Your Soul” w kwietniu i „You Wanna Be Loved” w sierpniu. Limitowana edycja albumu zawierała dodatkowy dysk Unbuttoned z siedmioma dodatkowymi utworami. Klip promocyjny filmu „I'm Gonna Release Your Soul” w reżyserii Mahony'ego został nominowany jako „Najlepszy teledysk” w 1995 roku .
Album grupy z lipca 1995 roku, The Soft 'n' Sexy Sound , został wyprodukowany przez Victora Van Vugta. Dotarł do Top 40 i przyniósł Graneyowi tytuł „Najlepszego Artysty” na ARIA Music Awards w 1996 roku . Graney miał na sobie jaskraworóżowy, zgnieciony aksamitny garnitur i perukę i powiedział (pod nosem) „Król Popu”. Było to nawiązanie do nagrody popowej z lat 70. przyznawanej przez magazyn dla nastolatków Go-Set . Album otrzymał także nominacje jako „Najlepsza okładka” dla Mahony i „Producent Roku” dla Victora Vaughana [ sic ]. „Nie boję się być ciężki” (czerwiec), „Rock 'n' Roll Is Where I Hide” (sierpień) i „I'm Gonna Live in My Own Big World” (luty 1996) zostały wydane jako single. Płyta bonusowa albumu z limitowanej edycji, Music for Colourful Racing Identities , zawierała siedem utworów na żywo. Towarzyszyła mu również multimedialna płyta CD z wywiadem Graneya przeprowadzonym przez HG Nelsona zatytułowanym A Word in Yer Shell, Like . Został wydany w Wielkiej Brytanii i Europie przez wytwórnię This Way Up w 1996 roku. Graney i Moore spędzili 6 miesięcy w roku nagrywając i pracując w Londynie.
Następny album, The Devil Drives , został wydany w maju 1997 roku i dotarł do pierwszej dwudziestki. Został nagrany w Melbourne i zmiksowany w Londynie w studiach Maison Rouge, a współproducentami byli Graney, Moore i David Ruffy wraz z inżynierem Kennym Jonesem. To zrodziło singiel „Feelin' Kinda Sporty” (napisany wspólnie z Clare Moore ). Singiel zdobył „Best Video” Mahony'ego w 1997 roku , album był nominowany do „Best Cover Art” Mahony'ego, a Graney otrzymał nominację jako „Best Male Artist”. Singiel był promowany pojawieniem się w serialu telewizyjnym Neighbours , w którym Dave pokazał swoją złowrogą postać w pastelowym niebieskim garniturze i fedorze – w jednej pamiętnej scenie, trzymając postać Toadfisha do góry nogami i potrząsając nim, by powrócił. jego telefon komórkowy. Nie wiadomo, jaki miał to wpływ na sprzedaż płyty. Drugim singlem był „A Man on the Make”. The Devil Drives był ostatnim albumem studyjnym Dave'a Graneya and the Coral Snakes oraz Universal Music, gdy Graney i Moore rozwiązali grupę i rozstali się z wytwórnią w grudniu. Do albumu dołączona została również płyta CD z wywiadem z Dave'em Graneyem pt. Coffins Have no Pockets , która była częścią media bookletu opartego na instrukcji obsługi Holdena Monaro. W 1997 Graney wydał swoją pierwszą książkę It is Written, Baby , zbiór jego tekstów przeplatanych fragmentami dziennikarstwa, wspomnień i opinii, z fotografiami Mahony'ego.
Dave Graney 'n' the Coral Snakes wydał kompilację The Baddest we wrześniu 1999 roku. Zawierała ona niewydaną wersję „The Sheriff of Hell” z The Devil Drives , która została ponownie nagrana i zremiksowana z Andrew Duffieldem (ex- Models ) na klawiszach, Phil Kenihan i Billy Miller ( The Ferrets ) na gitarze i wokalu. Ten sam zespół zremiksował „Feelin' Kinda Sporty” rok wcześniej. Zawierała również niewydaną wersję coveru AC / DC „Show Business”. Okładkę dostarczył Tony Mahony.
1998-obecnie: The Dave Graney Show - The Royal Dave Graney Show - The Lurid Yellow Mist to the mistLY
Kolejnym zespołem Graneya i Moore'a był The Dave Graney Show (rozwinięty w 2003 roku do The Royal Dave Graney Show ), który powstał na początku 1998 roku ze Stuartem Pererą na gitarze i Adele Pickvance ( Robert Forster Band ) na gitarze basowej . Singiel „Between Times” i The Dave Graney Show zostały wydane w listopadzie przez Festival Records. Wśród zaproszonych muzyków znaleźli się Duffield, Sean Kelly (ex-Models) jako chórki i Billy Miller. Został wyprodukowany w koprodukcji z Duffieldem i Kenihanem. W lutym 1999 roku ukazał się singiel „Your Masters Must Be Pleased with You”, a Billy Miller na stałe dołączył do składu. Teledysk do tego ostatniego singla był częścią dwudziestominutowego filmu nakręconego i zmontowanego przez Mahony'ego, zatytułowanego Smile and Wave . Na tym albumie połowa została nagrana i zagrana tylko przez Graneya i Moore'a, a następnie reszta zespołu została sprowadzona do zagrania drugiej połowy.
Graney i Moore nadal występowali na żywo w Australii i wydali materiał we własnej wytwórni Cockaigne z siedzibą w Melbourne. Pierwszym wydawnictwem Cockaigne był singiel The Dave Graney Show „Drugs are Wasted on the Young” w lutym 2000 roku, poprzedzający album Kiss Tomorrow Goodbye w kwietniu. Został wyprodukowany przez Graneya, Moore'a i Adama Rhodesa. Inne single to „Out of the Loop” (z wideo Mahony) i „Have You Heard About the Melbourne Mafia?”, Oba z okładkami Mahony'ego. Graney opisał album jako „mroczny funk o smaku brandy”. Został wydany w Wielkiej Brytanii i Europie na Cooking Vinyl. Trasa koncertowa po Europie, w składzie Graney, Moore i Perera, wspierająca Nicka Cave'a i The Bad Seeds, miała miejsce w 2001 roku. To podczas tej trasy Graney nabawił się paskudnej infekcji płuc, która doprowadziła do operacji w szpitalu w Paryżu . Clare Moore wydała swój pierwszy solowy album, The Third Woman , nakładem Chapter Music w sierpniu.
W lipcu 2002 ukazał się Heroic Blues , wyprodukowany przez Graneya, Moore'a i Adama Rhodesa. Wydano singiel „Are We Goin 'Too Fast For Love?”. Tytułowy utwór został nagrany na żywo podczas próby dźwięku w pubie Tarwin Lower na początku roku. Graney zaimprowizował wokal o wykonawcy grającym do pustego pokoju. Nazwał to albumem „ludowej duszy”.
Moore pojawił się z zespołem Melbourne, The Sand Pebbles, zarówno na scenie, jak i na płycie. Wniosła instrumenty smyczkowe i klawiszowe do albumów Kim Salmon oraz The Wagons. Grała na okładkach Roberta Forstera ( Go Betweens ) CD I Had a New York Girlfriend . Występuje z Jane Dust and the Giant Hoopoes, jej własnym zespołem The Dames oraz z jazzowym połączeniem Henry Manetta and the Trip. Graney i Moore zaprojektowali i zmiksowali debiutanckie albumy Darling Downs (Salmon i Ron Peno) oraz Muddy Spurs. Obaj grali w Salmon, siedem gitar, dwóch perkusistów heavy rockowej orkiestrze wymyślonej i prowadzonej przez Kim Salmon.
W 2003 roku Graney i Moore na krótko zreformowali The Moodists - z Turnerem, Steve'em Millerem i Walshem - na ograniczoną liczbę występów w Melbourne, aby promować wydanie podwójnego albumu kompilacyjnego Two Fisted Art (1980 -1986) . Album został wydany przez wytwórnię W.Minc - prowadzoną przez Steve'a Millera - w 2003 roku i zawiera dziewiętnaście utworów studyjnych zespołu na pierwszej płycie oraz szesnaście niepublikowanych wcześniej nagrań na żywo (nagranych w Sydney (marzec 1983), Melbourne (grudzień 1984) i Londyn (lipiec 1985)) na drugiej płycie. Jako Dave Graney i Clare Moore para pracowała nad ścieżką dźwiękową do filmu fabularnego Bad Eggs i wydała w lipcu Music from the Motion Picture – Bad Eggs . Otrzymali nominację do nagrody ARIA dla najlepszej oryginalnej ścieżki dźwiękowej, obsady lub albumu pokazowego podczas ceremonii w 2003 roku .
The Brother Who Lived został wydany w 2003 roku przez The Royal Dave Graney Show (ukłon w stronę Royal Melbourne Show) - w składzie Graney na wokalu, harmonijce ustnej, organach i basie, gitarach akustycznych i elektrycznych; Moore na perkusji, wokalu, klawiszach, perkusji; Billy Miller na gitarach akustycznych i elektrycznych oraz wokal; Perera na wokalu i gitarze elektrycznej; i Pickvance na wokalu, perkusji i gitarze basowej. Został wyprodukowany przez Graneya, Moore'a i J Walkera. Wydane single to „Midnight to Dawn” i „All Our Friends Were Stars”. Ten ostatni miał wideo nakręcone i zmontowane przez Graneya, Tony Mahony nakręcił wideo do „The Brother Who Lived”. Główna część albumu została nagrana po reaktywacji The Moodists, w jeden dzień z całym zespołem razem w studiu. Cztery inne utwory zostały nagrane i zmiksowane przez Graneya i Moore'a w ich studiu w Melbourne. Pickvance opuścił grupę, a gitarę basową przejął Stu Thomas ( Kim Salmon and the Surrealists , Kim Salmon and the Business , Salmon, The Stu Thomas Paradox) w 2004 roku.
Graney wniósł muzykę i odegrał niewielką (muzyczną) rolę w scenicznej produkcji brytyjskiej sztuki Stone z lat 60. XX wieku w 2004 roku. Graney i Moore wydali podwójny album, Hashish and Liquor , w 2005 roku, z pierwszą płytą, Hashish w wykonaniu Graneya i drugi, Liquor by Moore. Pianista jazzowy Mark Fitzgibbon grał na dużej części albumu, a Warren Ellis (Bad Seeds-Dirty Three) gościnnie grał na flecie, mandolinie i skrzypcach.
W 2006 roku nagrano Graney's Point Blank, który opisał jako „cykl piosenek z życia ciężkiego artysty”, w którym towarzyszył mu muzyk jazzowy Mark Fitzgibbon (The Moodists) na fortepianie i Clare Moore na wibrafonie . Równocześnie powstało trio koncertowe Graney (12-strunowy, wokal), Moore (wibracje, wokal) i Stu Thomas aka Stu D ( gitara barytonowa , wokal), które intensywnie występowało w całej Australii, wspierając płytę CD z 2006 roku, Keepin' to Unreal na Cockaigne. To trio pojawiło się w Europie w 2008 roku jako support dla Nick Cave and the Bad Seeds.
W 2007 roku Graney i Moore dołączyli do gitarzysty Perery, pianisty Marka Fitzgibbona i basisty Stu Thomasa, tworząc The Lurid Yellow Mist z udziałem Dave'a Graneya i Clare Moore (lub jako Dave Graney i The Lurid Yellow Mist). Nazwa zespołu, według Moore'a, została oparta na dziwnej, miazmatycznej chmurze, przez którą mężczyzna w filmie science fiction z 1957 roku , The Incredible Shrinking Man, przejechał swoją motorówką tuż przed rozpoczęciem swojej przemiany. Jako kolektyw pracowali nad partią nowych piosenek w hali Yarraville Mouth Organ Band (YMOB), zanim we wrześniu weszli do Sing Sing Studios, gdzie stworzyli osiem utworów dziennie, praktycznie nagrywając na żywo. Graney i Moore następnie zmiksowali go w swoim domowym studiu Ponderosa, kończąc w listopadzie. Powstały album We Wuz Curious został wydany przez wytwórnię Illustrious Artists 14 czerwca 2008 r. Pierwszy singiel „I'm in the Future Now”, wydany w listopadzie 2007 r., Zawierał muzykę napisaną przez Stu Thomasa, który również nakręcił wideo (nakręcony na Wyspach Kokosowych). Nakręcono także wideo do „Let's Kill God Again”, które otrzymało promocję radiową.
W maju 2009 roku Graney wydał swój pierwszy album zatytułowany Knock Yourself Out . Opisany przez Graneya jako album „electro boogie”. Został wyprodukowany, nagrany i zmiksowany przez Graneya, z Moore'em współautorem kilku utworów, aranżacją i wkładem w instrumentację, z Thomasem i Pererą z The Lurid Yellow Mist jako gościnnymi wykonawcami. Teledysk został wyprodukowany do utworu tytułowego „Knock Yourself Out”, wyreżyserowany przez Nicka Cowana, został nakręcony na Hosier Lane i Smith Street w Melbourne.
Kontynuacja spektaklu narracyjnego Point Blank została wystawiona w Butterfly Club w 2009 roku pod tytułem Live in Hell . Zawierał utwory Graneya z innymi melodiami związanymi z piekłem Elvisa Presleya , Roxy Music , the Fall and the Doors . W większości bez żadnego wzmocnienia skład składał się z Perery na gitarze akustycznej, Thomasa na gitarze basowej, Moore'a na małym zestawie perkusyjnym i Graneya na wokalu. W 2010 roku w Butterfly Club odbył się trzeci pokaz w stylu narracyjnym. W MC Bits wystąpił duet Graney w towarzystwie Marka Fitzgibbona na fortepianie.
W 2010 roku ukazał się Supermodified , projekt kompilacji remiksów i remasteringu, w którym Graney wrócił do albumów Heroic Blues i The Brother Who Lived z 2001 i 2003 roku , aby śpiewać, grać na dodatkowych gitarach, dodawać klawisze i perkusję oraz remiksować piosenki. Niepublikowane wcześniej utwory znalazły się w pakiecie 18 utworów, z ilustracją Mahony na okładce.
W 2011 roku ukazał się album Rock'n'Roll is Where I Hide wydany przez Liberation. Album został nagrany w Soundpark w Melbourne przez Graneya i The Lurid Yellow Mist, a zmiksowany przez Victora Van Vugta w Nowym Jorku. Zbiór ponownych nagrań z The Lurid Yellow Mist piosenek z jego poprzedniego katalogu. Został wydany wraz z drugą książką Graneya, 1001 Australian Nights , wydaną przez Affirm Press , która koncentruje się na jego życiu jako artysty i performera.
W 2012 roku nazwa zespołu została zmieniona na Dave Graney & The mgła, a album You've Been in My Mind został wydany przez Cockaigne. Głównym singlem był „Flash in the Pantz”, któremu towarzyszyło wideo zespołu nakręcone na żywo podczas Meredith Music Festival 2011. Kolejny teledysk do „We Need a Champion” został nakręcony i zmontowany przez Nicka Cowana.
Graney i Moore również zagrali i nagrali album jako sekcja rytmiczna dla Howard and the NDE, zespołu kierowanego przez starego przyjaciela Harry'ego Howarda ( These Immortal Souls , Crime and the City Solution , the Pink Stainless Tail) i Edwinę Preston .
W 2013 roku ukazała się seria singli wyłącznie cyfrowych, gdy rozpoczęto pracę nad solowym albumem akustycznym.
Czwarty pokaz narracyjny został również wystawiony w Butterfly Club w Melbourne. W solowym programie Early Folk Dave Graney grał piosenki z całej swojej kariery, inspirowane miastem Mt Gambier.
W maju 2014 ukazał się Fearful Wiggings , drugi album uznany za „solowy”. Ponownie Clare Moore często pojawiała się na albumie, grając wibracje i śpiewając. Brytyjski gitarzysta Nick Harper zagrał na dwóch utworach, a Graney nagrała wszystkie główne wokale z Lisą Gerard ( Dead Can Dance ) w swoim studiu w wiejskiej Victorii. Trzy piosenki z albumu miały towarzyszące klipy wideo. Teledysk do piosenki „Everything was Legendary with Robert” nakręcili filmowcy Donna McRae i Michael Vale, a teledysk do „Country Roads, Unwinding” nakręcił Dave Graney. Ten film zawierał materiał filmowy z jazdy wzdłuż rzeki Coorong między Adelajdą a Mt Gambier, nakręcony przez Heatha Brittona.
W 2015 roku ukazało się kilka albumów wyłącznie cyfrowych. W 2015 roku odbył się także pierwszy z kilku koncertów z udziałem Dave'a Graneya 'n' The Coral Snakes, grając dla wyprzedanych tłumów w Melbourne, Sydney, Newcastle i Adelaide.
Coroczny festiwal Leaps and Bounds w Melbourne uhonorował Dave'a Graneya i Clare Moore jako żywe legendy , aw hotelu Gasometer odbył się koncert, na którym wielu muzyków z Melbourne złożyło hołd tej parze, grając ich piosenki. Występy trwały 5 godzin.
Dave Graney i The mglisty zagrali na festiwalu ATP w Prestatyn w Walii, którego kuratorem był komik Stewart Lee , wieloletni zwolennik ich działalności. Dołączyli do byłego gitarzysty Malcolma Rossa i grali koncerty w Edynburgu, Glasgow, Manchesterze (w tym sesję BBC6 z dj Markiem Rileyem ) i kontynuowali koncerty we Francji, Holandii, Belgii i Londynie.
W lipcu 2016 roku odbył się kolejny koncert powrotny Dave'a Graneya 'n' The Coral Snakes do wypełnionego po brzegi domu w Melbourne.
W kwietniu 2019 roku Dave Graney i The mgła wydali album zatytułowany Zippa Deedoo What Is/Was That/This?
W listopadzie 2019 roku ukazał się wyłącznie cyfrowy album studyjny Dave'a Graneya i Clare Moore zatytułowany One Million Years DC . Album zawierał gościnne występy Shane'a Reilly'ego z Lost Ragas na pedale steel i Coral Snake Robin Casinader na mellotron.
Dave Graney i Clare Moore zostali wprowadzeni do South Australian Music Hall of Fame w grudniu 2019 r.
Inne występy
wielokrotnie grał na Big Day Out Festival, Livid Festival i Falls Festival . Występował w programach telewizyjnych Recovery , Nomad , Smash Hits , Live and Sweaty , Denton , Midday with Kerry Anne , Jimeoin , Shaun Micallef 's Micallef Tonight , Mornings with Bert Newton , AM with Denise Drysdale , Sale of the Century , The Games , RocKwiz , Spicks and Specks , Najgłupszy muzyk Australii , Sąsiedzi (historia dwuodcinkowa), Recenzja oraz Roy and HG 's Club Buggery (1996–1997). Napisał książkę z tekstami „ Jest napisane, kochanie” . Wraz z Moore'em skomponował i wykonał muzykę do filmu Bad Eggs oraz do krótkometrażowego filmu Mahony'ego Ray . Graney współtworzył muzykę i zagrał niewielką (muzyczną) rolę w Stone , inscenizacji brytyjskiej sztuki z lat 60. XX wieku.
We wrześniu 2013 roku Graney zaśpiewała także na płycie Nicka Harpera ( Riven ) w utworze „The Beginning is Nigh”.
Bibliografia
- Graney, Dave (1997). To jest napisane, kochanie . Fotografie autorstwa Tony'ego Mahony'ego. Milsons Point, NSW : Random House . ISBN 0-09-183666-2 .
- Graney, Dave (2011). 1001 australijskich nocy: wspomnienie estetyczne . Mulgrave, Vic : Potwierdź prasę. ISBN 978-0-9807904-3-6 .
- Graney, Dave. Workshy: Moje życie jako tłuczek . Mulgrave, Vic : Potwierdź prasę. ISBN 9781925584325
Dyskografia
Albumy studyjne
| Tytuł | Szczegóły albumu | Szczytowe pozycje na wykresie |
|---|---|---|
|
AUS |
||
|
Dave Graney z białymi bawołami (Z białymi bawołami) |
|
- |
|
Byłem myśliwym… i byłem ofiarą (z wężami koralowymi) |
|
- |
|
Pokusa tropików (z wężami koralowymi) |
|
- |
|
Noc rosomaka (z wężami koralowymi) |
|
- |
|
Chcesz tam być, ale nie chcesz podróżować (z wężami koralowymi) |
|
10 |
|
Miękkie „n” seksowne brzmienie (z wężami koralowymi) |
|
36 |
|
The Devil Drives (z wężami koralowymi) |
|
18 |
|
The Dave Graney Show (jako The Dave Graney Show) |
|
- |
|
Pocałuj jutro na pożegnanie (jako The Dave Graney Show) |
|
- |
|
Heroiczny blues (jako The Dave Graney Show) |
|
- |
|
Brat, który przeżył (jako The Dave Graney Show) |
|
- |
|
Haszysz i alkohol (z Clare Moore) |
|
- |
|
Keepin' It Unreal (z Clare Moore) |
|
- |
|
We Wuz Curious (jako The Lurid Yellow Mist z udziałem Dave'a Graneya i Clare Moore) |
|
- |
| Znokautuj się |
|
- |
|
Supermodified (z The Lurid Yellow Mist) |
|
- |
| Rock 'n' Roll to miejsce, w którym się ukrywam |
|
- |
|
Byłeś w moim umyśle (z MistLY) |
|
- |
| Straszne Wiggingsy |
|
- |
|
Zbliżmy się (z Clare Moore) |
|
- |
|
Zippa Deedoo Co to jest/było to/to (z MistLY) |
|
- |
|
Milion lat DC (z Clare Moore) |
|
- |
|
Wszystko było zabawne (z Clare Moore) |
|
- |
|
In a MistLY (z Clare Moore) |
|
Ścieżki dźwiękowe
| Tytuł | Szczegóły albumu | Szczytowe pozycje na wykresie |
|---|---|---|
|
AUS |
||
|
Bad Eggs (z Clare Moore) |
|
- |
Albumy na żywo
| Tytuł | Szczegóły albumu | Szczytowe pozycje na wykresie |
|---|---|---|
|
AUS |
||
|
Point Blank (z Clare Moore i Markiem Fitzgibbonem) |
|
- |
|
Live in Hell (z Clare Moore, Stu Thomasem i Stuartem Pererą) |
|
- |
|
Na koncercie (z Clare Moore i Robinem Casinaderem ) |
|
- |
|
„Gołąb” Valentino (z Clare Moore i Malcolmem Rossem) |
|
- |
|
Lyve At Byrds (z MistLY) |
|
- |
Kompilacja albumów
| Tytuł | Szczegóły albumu | Szczytowe pozycje na wykresie |
|---|---|---|
|
AUS |
||
|
Miękkie 'n' seksowne brzmienie i po prostu najlepszy 'El Supremo (z The Coral Snakes) |
|
- |
|
The Baddest (z wężami koralowymi) |
|
- |
|
The Mercury Years 1994-1997 (z wężami koralowymi) |
|
- |
| Zagraj dla mnie mgłę - Nagrania na żywo, tom 1 |
|
- |
| Noc demonstracji Wolverine'a |
|
- |
| Kiedyś kochałem Tom Ocean's Road: dema z lat 80. i 90. Cz. 2 |
|
- |
Rozbudowane zabawy
| Tytuł | Szczegóły albumu | Szczytowe pozycje na wykresie |
|---|---|---|
|
AUS |
||
|
Na swojej kamiennej plaży (z białymi bawołami) |
|
- |
|
Codine (z białymi bawołami) |
|
- |
Wykresy singli
| Tytuł | Rok | Szczytowe pozycje na wykresie | Album |
|---|---|---|---|
|
AUS |
|||
|
„Uwolnię twoją duszę” (z The Coral Snakes) |
1994 | 81 | Chcesz tam być, ale nie chcesz podróżować |
|
„Feelin' Kinda Sporty” (z The Coral Snakes) |
1997 | 78 | Diabeł prowadzi |
Nagrody i nominacje
Nagrody Arii
ARIA Music Awards są przyznawane corocznie od 1987 roku przez Australian Recording Industry Association (ARIA). Graney i Dave Graney 'n' the Coral Snakes zdobyli dwie nagrody z dziewięciu nominacji.
| Rok | Kandydat / praca | Nagroda | Wynik |
|---|---|---|---|
| 1994 | Noc Wolverine'a - Dave Graney i węże koralowe | Najlepsze wydanie alternatywne | Mianowany |
| 1995 | „Uwolnię twoją duszę” - Tony Mahony - Dave Graney & the Coral Snakes | Najlepszy film | Mianowany |
| 1996 | Miękkie i seksowne brzmienie – Dave Graney | Nagroda ARIA dla najlepszego artysty męskiego | Wygrał |
| Miękkie „n” seksowne brzmienie – Victor Van Vugt – Dave Graney & the Coral Snakes” | Nagroda ARIA dla Producenta Roku | Mianowany | |
| Soft 'n' Sexy Sound - Tony Mahony - Dave Graney & the Coral Snakes | Nagroda ARIA za najlepszą okładkę | Mianowany | |
| 1997 | Diabeł kieruje - Dave Graney | Najlepszy artysta męski | Mianowany |
| „Feelin' Kinda Sporty” - Tony Mahony - Dave Graney & the Coral Snakes | Najlepszy film | Wygrał | |
| The Devil Drives – Tony Mahony – Dave Graney & the Coral Snakes | Najlepsza okładka | Mianowany | |
| 2003 | Muzyka z filmu kinowego – Bad Eggs – Dave Graney i Clare Moore | Najlepszy oryginalny album ze ścieżką dźwiękową | Mianowany |
EG Awards / Music Victoria Awards
EG Awards (od 2013 roku znane jako Music Victoria Awards ) to coroczna noc z nagrodami celebrująca muzykę wiktoriańską. Rozpoczęły się one w 2006 roku.
| Rok | Kandydat / praca | Nagroda | Wynik |
|---|---|---|---|
| Nagrody EG 2012 | Dave Graney | Najlepszy mężczyzna | Mianowany |
Nagrody muzyczne Australii Południowej
The South Australian Music Awards (wcześniej znane jako Fowler's Live Music Awards) to coroczne nagrody przyznawane w celu uznania, promowania i świętowania doskonałości w branży muzyki współczesnej w Australii Południowej. Rozpoczęły się one w 2012 roku.
| Rok | Kandydat / praca | Nagroda | Wynik (tylko wygrane) |
|---|---|---|---|
| 2019 | Dave Graney | Galeria Sław Muzyki Południowej Australii | wprowadzony |
Notatki
- Generał
- Lewis, Jonathan. Biografia Dave'a Graneya w AllMusic . Źródło 12 stycznia 2011 r.
- Specyficzne
| Ogólny | |
|---|---|
| Biblioteki Narodowe | |
| Inny | |
