Doug Rickard (fotograf)

Doug Rickard (27 maja 1968 - 30 listopada 2021) był amerykańskim artystą i fotografem. Używał technologii takich jak Google Street View i YouTube , aby wyszukiwać zdjęcia, które następnie fotografował na monitorze swojego komputera. Jego zdjęcia były publikowane w książkach, wystawiane w galeriach i przechowywane w stałej kolekcji Muzeum Sztuki Nowoczesnej w San Francisco . Rickard był najbardziej znany ze swojej książki A New American Picture (2010). Był założycielem i wydawcą strony internetowej poświęconej współczesnej fotografii American Suburb X oraz strony internetowej These Americans , która opublikowała część jego kolekcji znalezionych fotografii .

Życie i praca

Rickard urodził się w San Jose w Kalifornii i wychował w Los Gatos w rejonie Zatoki San Francisco . Jego ojciec był wybitnym pastorem , a wielu członków rodziny było kaznodziejami i misjonarzami, z „bardzo reaganowskim, patriotycznym spojrzeniem na Amerykę”, kraj „wyjątkowy i wyjątkowy”. Rickard studiował historię Stanów Zjednoczonych – niewolnictwo , prawa obywatelskie – i socjologię na Uniwersytecie Kalifornijskim w San Diego i „stracił wiarę w tę rodzinną wizję. Jego dorosłe spojrzenie na Amerykę było krajem nie tylko wielkich osiągnięć, ale także ogromnej niesprawiedliwości ”. W wieku 12 lat był świadkiem potajemnego pozamałżeńskiego romansu swojego ojca, który wiele lat później, w 1988 roku, wyznał swojemu zborowi. Rickard powiedział, że to doświadczenie skłoniło go do „szukania linii uskoku w amerykańskim śnie”.

Mieszkał w Shingle Springs , niedaleko Sacramento w Kalifornii.

Rickard był założycielem i wydawcą strony internetowej poświęconej współczesnej fotografii American Suburb X, którą British Journal of Photography uważa za „wpływową”; oraz stronę internetową Ci Amerykanie, na której opublikowano część jego kolekcji znalezionych fotografii .

Jego najbardziej godne uwagi książki to A New American Picture (2010, 2012) i NA (2013, 2014).

Nowy amerykański obraz

W swoim serialu A New American Picture Rickard „chciał spojrzeć na stan kraju na tych obszarach, gdzie nie ma możliwości i gdzie wszystko jest zepsute”, gdzie „amerykański sen został zniszczony lub niemożliwy do osiągnięcia”. Mówi się, że ta praca komentuje politykę Stanów Zjednoczonych, biedę, równość rasową i klimat społeczno-ekonomiczny , klasę ; wykorzystanie technologii w sztuce, prywatność , inwigilacja i duża ilość obrazów w sieci. Rickard powiedział, że A New American Picture dotyczy Ameryki, a nie Google Street View.

A New American Picture rozpoczął w 2008 roku, pracując na co dzień jako sprzedawca oprogramowania w firmie Cisco Systems . Rickard spędzał noc przy swoim komputerze przez ponad trzy lata, robiąc od 10 000 do 15 000 zdjęć, wybierając około 80 do serii. Użył aparatu cyfrowego na statywie, aby sfotografować dedykowany ekran, który odzwierciedlał drugi ekran, którego używał do nawigacji. Cyfrowo zmanipulował obrazy, aby usunąć znak wodny Google i przyciąć zbędne informacje, w wyniku czego powstał szeroki obraz z szerokoekranowego monitora komputera.

Jako inspirację wymienił książki fotograficzne American Photographs (1938) Walkera Evansa , The Americans (1958) Roberta Franka , Uncommon Places (1982) Stephena Shore'a i American Night (2003) Paula Grahama .

Praca została po raz pierwszy wystawiona w ramach Anonymes: Unnamed American in Photography and Film, której kuratorami byli David Campany i Diane Dufour w Le Bal w Paryżu w 2010 roku. Z tej okazji Rickard wydał pierwsze wydanie książki we współpracy z wydawcą White Naciskać. Jego pierwsza amerykańska wystawa muzealna odbyła się w nowojorskim Museum of Modern Art w 2011 roku.

Parr i Badger włączają tę książkę do trzeciego tomu swojej historii fotoksiążek.

NA

NA to zbiór prac sfotografowanych z filmów na YouTube , nad którymi zaczął pracować w latach 2008-2009. Seria przedstawia sceny przemocy i zbrodni w środowisku miejskim, często kręcone za pomocą urządzeń mobilnych. Tytuł pracy ma brzmieć Hymn narodowy , ale jest celowym odniesieniem i podwójnym znaczeniem słowa „nie dotyczy” (nie dotyczy) widniejącego na formularzach, aby zaznaczyć, że uważa wiele osób przedstawionych w serialu za marginalizowanych . „Dość szybko zrozumiałem, że media społecznościowe i internet wprowadzają prawdziwą drapieżną dynamikę, która zasadniczo motywuje ludzi do nagrywania filmów innych osób w celu umieszczenia ich na YouTube w celu uzyskania udostępnień, polubień lub komentarzy”.

Śmierć

Rickard zmarł 30 listopada 2021 roku.

Publikacje

Książki pracy autorstwa Rickarda

  • Nowy amerykański obraz.
    • Kolonia: White / Schaden, 2010. Wydanie 200 egzemplarzy. Z tekstem Rickarda i Helge Schlaghecke. Zawiera 69 fotografii.
    •   Większy format, rozszerzone wydanie. Nowy Jork: Przysłona ; Berlin: Koenig, 2012. ISBN 978-1-59711-219-2 . Z esejem wprowadzającym Davida Campany'ego „In the Frame” oraz transkrypcją rozmowy między Rickardem a Erin O'Toole. Zawiera 79 fotografii.
  • Tomek. Los Angeles: Little Big Man, 2013. Wydanie 300 egzemplarzy.
  •   Wszystkie oczy na mnie. Jedna książka obrazkowa 86. Portland, OR: Nazraeli , 2014. ISBN 9781590054154 . Wydanie 500 egzemplarzy.
  •   ustawa patriotyczna. Londyn: dzikie życie, 2014. OCLC 911411734 .
  • NA

Książki z innymi

Wystawy

Wystawy indywidualne

  • 2012: Galeria Yossi Milo, Nowy Jork, 2012

Wystawy z innymi

Kolekcje

Prace Rickarda znajdują się w następujących stałych kolekcjach:

Zobacz też

Notatki

  1. ^ Krytycy są podzieleni co do tego, czy uznać go za artystę czy fotografa. Rickard określił siebie jako „artystę pracującego z technologiami cyfrowymi”.

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Doug_Rickard_(fotograf)&oldid=1107294417 ”