Douglasa Milesa

Douglas Miles Sr
Douglas miles.jpg
Urodzić się ( 1963-12-27 ) 27 grudnia 1963
Narodowość San Carlos Apache - Akimel O'odham
Znany z Sztuka uliczna , sztuka deskorolki, sztuka szablonowa , malarstwo , grafika
Ruch Sztuka Apache, rodzimy pop
Obrazy zewnętrzne
image icon „Miłość to przegrana gra” Douglasa Milesa, ok. 2010
image icon „My Babe” Milesa [2]

Douglas Miles jest malarzem, grafikiem i fotografem z San Carlos Apache - Akimel O'odham z Arizony , który założył Apache Skateboards i Apache Skate Team.

Tło

Douglas Miles dorastał w Phoenix w Arizonie , a następnie wrócił do rezerwatu Indian San Carlos Apache w Arizonie. Rysował obrazy z kreskówek, science-fiction i komiksów. Uczęszczał do szkoły projektowania graficznego Al Collins w Phoenix. W latach 1978-1980 Miles uczęszczał do Bostrom Alternative High School, gdzie tworzył sztukę uliczną .

Deskorolki Artwork i Apache

Obserwując, jak jego syn ćwiczy jazdę na deskorolce, Miles wyciągnął wnioski między deskorolką a tradycją wojowników Apaczów, ponieważ oba te elementy zwiększają koncentrację, wytrzymałość i zdolność do znoszenia bólu. Po znalezieniu żadnych dostępnych blatów do deskorolki odpowiednich dla kultury Apache, Miles sam namalował blat do deskorolki. Dał go swojemu synowi, a to zrodziło Apache Skateboards.

Założona w 2002 roku firma Apache Skateboards jest jedną z wcześniejszych firm deskorolkowych należących do rdzennych Amerykanów. Rodzimi artyści pracujący nad projektem Apache Skateboard z Milesem to Razelle Bennally; Tracy Polk Jr.; Douglasa Milesa Jr.; Keith Secola; Ruben Ringlero; Irwina Lewisa; Tony'ego Steele'a; i Tashadawna Hastingsa. Jako Apache Skate Team, grupa organizuje pokazy jazdy na łyżwach, organizuje zawody i koncerty deskorolkowe oraz kuratoruje pokazy sztuki w całym kraju, a zwłaszcza w rezerwatach Indian na południowym zachodzie Ameryki .

„Malowanie na deskorolkach… otwiera dla mnie zupełnie nowe medium” - powiedział Miles magazynowi Shade . „Moje deskorolki są z założenia zarówno tradycyjne, jak i współczesne. Czy to dzieła sztuki czy pop-artu? Dlaczego nie mogą być jednym i drugim?” W swojej pracy kładzie nacisk na młodzież rdzennych Amerykanów, kulturę Apaczów i styl życia w rezerwatach. „Trzeba pokazać „Indian” w XXI wieku, a nie eksponaty muzealne — mówi Miles.

Miles i Apache Skateboards udało się znaleźć nowe miejsca dla sztuki i skateboardingu, łącząc areny sztuki, popkultury i sportu. Z powodzeniem zakwestionowali przestarzałą kategoryzację sztuki rdzennych Amerykanów opartą na perspektywach antropologicznych. Razem pomogli stworzyć kolektyw artystów, Native Agents, i dołączyli artystów wizualnych Micah Wesley ( Muscogee Creek Kiowa ), Rose B. Simpson ( Santa Clara Pueblo – zejście) i Yatika Starr Fields ( Osage Muscogee Creek Cherokee ). grupa Apache Skateboard. Native Agents są kuratorami wydarzeń „Pop Life”, które łączą sztukę wizualną, muzykę i jazdę na deskorolce, i są oparte na etyce DIY kultury punkowej .

Apache Skateboards nieustannie pracuje w branży filmowej, fotograficznej, artystycznej, skateboardingu, murali, projektach multimedialnych, projektach społecznych, planowaniu skateparków, imprezach deskorolkowych, projektowaniu odzieży, telewizji, filmie, konferencjach młodzieżowych i przemówieniach. Wyprodukowali dokument „Walk Like a Warrior: The Apache Skateboards Story”, współreżyserowany przez Douglasa Milesa i Francka Boistela.

W 2008 roku firma Apache Skateboards we współpracy z iPath Footwear stworzyła kolekcję butów sportowych, dopasowanych czapek i T-shirtów I-PACHE, z których wszystkie zawierają oryginalne projekty Douglasa Milesa.

W 2019 roku Miles i Apache Skateboards pojawili się w filmie dokumentalnym The Mystery of Now . W filmie Miles opowiada o społeczno-politycznym kontekście historii, która doprowadziła do powstania życia w rezerwacie San Carlos Apache. Tajemnica teraźniejszości została zaprezentowana w pokazie filmów krótkometrażowych National Geographic .

Godne uwagi eksponaty

  • 2011 Indyjski atrament II . Galerii Pravus. Phoenix, Arizona.
  • 2010 Indyjski atrament I. Legendy Santa Fe. Santa Fe, Nowy Meksyk.
  • 2008 Apache: Douglas Miles. Oficjalnie zamknięte: Dział niedostarczonych przesyłek. Los Angeles, Kalifornia.
  • Popowe życie z 2005 roku . Wilson College na Uniwersytecie Princeton.
  • 2005 Reservation Radical/Apache Skateboards: The Art of Douglas Miles. Muzeum Sztuki i Historii Santa Cruz . Santa Cruz w Kalifornii.
  • 2004–2007 Rdzenne poglądy: wpływy współczesnej kultury . Art Train USA. Wystawa podróżnicza.
  • 2004 Native Nollies: Deck do deskorolki Art . Instytut Sztuki Indian Amerykańskich , Santa Fe, Nowy Meksyk.
  • 2003 Indyjski targ w Santa Fe . SWAJA . I miejsce, media mieszane.
  • 2003 Heard Museum Rynek sztuki indyjskiej . Muzeum Hearda . Phoenix, Arizona. Wygrał najlepszy obraz.

Apache Skateboards współpracowało z Gila River Tribe (dwukrotnie), Salt River Pima-Maricopa Indian Community , Red Lake Band of Chippewa Indians , Navajo Nation (dwukrotnie), White Mountain Apache Tribe , San Carlos Apache Tribe , Chemehuevi Indian Tribe , Agua Caliente Band of Cahuilla Indians (dwukrotnie), Tohono O'Odham Nation , Jicarilla Apache Nation , University of New Mexico - Gallup, Brown University , Harvard University , Peabody Essex Museum , a wkrótce Mashantucket Pequot Museum.

Obraz zewnętrzny
image icon Współpraca Blood and Dirt . Kliknij na obrazy, aby powiększyć.

Współpraca z Susan Folwell

Douglas Miles współpracował z garncarką z Santa Clara Pueblo, Susan Folwell , przy tworzeniu kolekcji „Blood and Dirt”, zawierającej malowane prace ceramiczne obu artystów, we współczesnym stylu z komentarzami społecznymi.

Kolekcje

Kilka jego prac znajduje się w zbiorach Narodowego Muzeum Indian Amerykańskich . Jego obrazy znajdują się w kolekcjach prywatnych we Francji, Niemczech, Nowym Jorku i Los Angeles. Prace Milesa i Apache Skateboard znajdują się również w stałych kolekcjach Montclair Art Museum , Eiteljorg Museum , IAIA Museum , Warner Brothers Studios i The Eddie Basha Collection. Ma tymczasową wystawę w Arizona Capitol Museum w Phoenix Az, czynną od 22 listopada do 22 stycznia 2018 r.

Linki zewnętrzne