Drogi Stary Sztokholm (album)
| Drogi Stary Sztokholmie | |
|---|---|
 | |
| Album kompilacyjny autorstwa | |
| Wydany | 1993 |
| Nagrany | 29 kwietnia 1963 i 26 maja 1965 |
| Studio | Van Gelder Studio , Englewood Cliffs, NJ |
| Gatunek muzyczny | Jazz |
| Długość | 48 : 45 |
| Etykieta | GRP , Impuls! GRD-120 |
| Producent | Boba Thiele , Johna Coltrane'a |
Dear Old Stockholm to album kompilacyjny muzyka jazzowego Johna Coltrane'a wydany przez GRP i Impulse! w 1993 roku. Muzyka, która została nagrana 29 kwietnia 1963 i 26 maja 1965 w Van Gelder Studio w Englewood Cliffs, NJ, zawiera kwartet Coltrane'a z Royem Haynesem zastępującym Elvina Jonesa na perkusji.
Spośród utworów z 1963 roku, „After the Rain” pojawił się na oryginalnym wydaniu albumu Impressions z 1963 roku , podczas gdy „ Dear Old Stockholm ”, który Coltrane nagrał wcześniej z Milesem Davisem na albumie „Round About Midnight” z 1957 roku , pojawił się na reedycji CD z 2000 roku. tamtego albumu. Oba utwory znalazły się również na kompilacji z 1978 roku The Mastery of John Coltrane, Vol. 2: W rytm innego bębna . Wszystkie utwory z 1965 roku, nagrane dziewięć dni po sesji, która dała większość muzyki na The John Coltrane Quartet Plays , pojawiły się na The Mastery of John Coltrane, Vol. 2: To the Beat of a Different Drum , podczas gdy „Dear Lord” znalazł się również na oryginalnym wydaniu albumu Transition z 1970 roku . Wszystkie pięć utworów znalazło się na kompilacji The Classic Quartet: The Complete Impulse z 1998 roku! Nagrania .
Tło
Coltrane i Haynes znali się od późnych lat czterdziestych i grali razem w kwartecie Theloniousa Monka w 1958 roku (co udokumentowano na albumie Thelonious Monk Quartet With John Coltrane: Complete Live At The Five Spot ), kiedy to zaczęli nawiązać kontakt muzyczny. W kwietniu 1961 roku Haynes i basista Scott LaFaro , będący wówczas członkami kwartetu Stana Getza , zasiedli razem z Coltrane'em podczas dwutygodniowego koncertu w Zebra Lounge w Los Angeles, a 2 listopada 1961 roku Haynes zastąpił dla Elvina Jonesa podczas występu w Village Vanguard , którego nagrania pojawiają się w The Complete 1961 Village Vanguard Recordings .
Na początku 1963 roku Jones został aresztowany w Bostonie pod zarzutami związanymi z narkotykami i wysłany do Lexington Narcotics Hospital / Clinical Research Center w Lexington w stanie Kentucky , gdzie przebywał od połowy kwietnia do końca lipca tego roku. W tym czasie Coltrane zatrudniał wielu perkusistów, w tym Louisa Hayesa i Philly'ego Joe Jonesa , ale w dużym stopniu polegał na Haynesie, który dołączył do Coltrane'a, gdy pozwalał na to jego harmonogram. „Dear Old Stockholm” i „After The Rain” zostały nagrane pod nieobecność Jonesa podczas sesji 29 kwietnia. Haynes dołączył również do Coltrane'a na koncercie 7 lipca 1963 roku na Newport Jazz Festival , którego nagrania można było usłyszeć w albumach Selflessness: Featuring My Favorite Things , Newport '63 i My Favorite Things: Coltrane at Newport . Niecałe dwa lata później, 26 maja 1965 roku, Haynes ponownie zastąpił Jonesa, nagrywając „One Down, One Up”, „After The Crescent” i „Dear Lord”, wraz z wersją „Welcome”, która pozostaje niewydana .
Bębnienie Haynesa stanowiło interesujący kontrast z grą Jonesa. Dźwięk Haynesa był lżejszy i ogólnie wyższy; Coltrane powiedział Haynesowi, że z nim lepiej słyszał Tynera niż wtedy, gdy grał z Jonesem. Haynes miał również tendencję do „zrzucania bomb” w stylu bebopowych perkusistów i był bardzo konsekwentny w wyznaczaniu miernika, w przeciwieństwie do Jonesa, który często go zasłaniał. (Haynes skomentował: „[Coltrane] zawsze mógł wiedzieć, gdzie jest”, kiedy obaj grali razem). Biograf Coltrane'a, Eric Nisenson , nazwał Haynesa „ognistym i swobodnym graczem, ale zawsze wspierającym solistę” i „słuchającym perkusistą”, taki, który jest wrażliwy na grę muzyka, któremu towarzyszy” i napisał: „Jest po prostu mistrzem, a Coltrane miał szczęście, że dostał go przez większość okresu, w którym Elvin był zamknięty”.
Coltrane nazwał Haynesa „jednym z najlepszych perkusistów, z jakimi kiedykolwiek pracowałem” i stwierdził: „Zawsze starałem się go zdobyć, gdy Elvin Jones nie był w stanie tego zrobić. Jest między nimi różnica. Uczucie Elvina było siłą napędową Roy's bardziej polegał na rozprzestrzenianiu się, przenikaniu. Cóż, obaj mają sposób na rozprzestrzenianie rytmu, ale są inni. Obaj są bardzo utalentowani. Możesz poczuć, co robią, i możesz to osiągnąć. " Haynes zauważył: „Dla perkusisty granie z Coltrane'em to po prostu towarzyszenie facetowi… Z innymi musisz utrzymać fort. Z Coltrane'em mogłem robić rzeczy, o których marzyłem”. Skomentował również: „Kiedy pracowałem z Trane - powiem ci to, intensywność była tak wysoka… utrzymywała się na wysokim poziomie. Więc pozostałem przy intensywności. Niekoniecznie grałem inaczej niż zwykle, ale Solówki Johna były dłuższe, a ja nie chciałem grać tego samego przez całe jego solo, więc musiałbym wymyślić więcej rzeczy i czerpać pomysły z tego, co grał. Kiedy jestem z Trane, nie chcę go zawieść – chcę go zainspirować”. Haynes później pochwalił równowagę odpowiedzialności muzycznej w grupie Coltrane'a, stwierdzając: „Każdy robił swoje. Nikt nie był zależny od jednej osoby… tak, jak mogłoby się to zdarzyć w przypadku niektórych grup [gdzie] wielu ludzi polega na perkusista. Tam… był równo rozłożony”.
Przyjęcie
| Przejrzyj wyniki | |
|---|---|
| Źródło | Ocena |
| AllMusic |
 
|
| The Rolling Stone Przewodnik po albumach jazzowych i bluesowych |
|
| The Penguin Przewodnik po jazzie |
|
W recenzji dla AllMusic Scott Yanow napisał: „Ten album zawiera pięć doskonałych występów John Coltrane Quartet z dwóch okazji, gdy perkusista Roy Haynes zastąpił Elvina Jonesa… Chociaż Haynes miał inne podejście do perkusji niż Jones, on idealnie pasował do grupy, stymulując Coltrane'a do genialnej gry podczas tych dwóch sesji”.
Autorzy Penguin Guide to Jazz Recordings przyznali albumowi 3½ gwiazdki i skomentowali: „Roy Haynes to niedoceniany bohater dyskografii Coltrane’a. Coś ciekawego dzieje się za każdym razem, gdy pojawia się na scenie… muzyka wydaje się bardziej czujna, fizycznie bardziej prężny."
Odnosząc się do utworu „Dear Old Stockholm”, biograf Coltrane'a, Ben Ratliff, napisał: „W dźwięku Haynesa było więcej przestrzeni i kruchości niż w dźwięku Jonesa… Podczas długiego solo Coltrane'a, kiedy McCoy Tyner siada, uważni słuchacze usłyszą grę na basie Jimmy'ego Garrisona , pozostawiając różne uderzenia otwarte i nieakcentowane w każdym takcie, lepsze niż na prawie każdym nagraniu kwartetu Coltrane'a. Niektórzy muzycy sugerowali, że Garrison gra tutaj tak mocno, że prawie obezwładnia Haynesa.
Lewis Porter w swojej biografii Coltrane'a tak napisał na temat „Drogiego Lorda”: „Temat, który Coltrane gra na tenorze, zaczyna się trzema dźwiękami wznoszącymi się w skali, z których każdy utrzymywany jest przez cztery takty z niewielkimi ozdobami, unoszącymi się nad podporą Sekcja rytmiczna. Sama prostota jest śmiała. W jakiś sposób te trzy nuty uosabiają to, co tak wielu ludzi kocha w muzyce Johna Coltrane'a - siłę, koncentrację, czystość, bolesną bezpośredniość. Nigdy nie będzie trzech takich nut jak oni ”.
Wykaz utworów
Wszystkie kompozycje Johna Coltrane'a, jeśli nie zaznaczono inaczej. Wszystkie utwory nagrane w Van Gelder Studios.
| NIE. | Tytuł | Data nagrania | Długość |
|---|---|---|---|
| 1. | „ Drogi Stary Sztokholm ” (tradycyjny) | 29 kwietnia 1963 | 10:33 |
| 2. | "Po deszczu" | 29 kwietnia 1963 | 4:07 |
| 3. | „Jeden w dół, jeden w górę” | 26 maja 1965 | 15:12 |
| 4. | „Po półksiężycu” | 26 maja 1965 | 13:24 |
| 5. | "Drogi Panie" | 26 maja 1965 | 5:29 |