Douris (malarz waz)

Peleus porywa Tetydę , która zmienia kształt w lwicę, by walczyć, medalion pucharu fazy IV, granica z podwójnym meandrem, Cabinet des médailles, BNF (nr inw. 539)
Jason wymiotowany przez smoka, który trzyma Złote Runo (w środku, wiszące na drzewie); Atena stoi po prawej stronie. Kylix czerwonofigurowy , ok. 480-470 pne. Z Cerveteri ( Etruria ). Muzea Watykanu

Douris lub Duris ( grecki : Δοῦρις , Douris ) był starożytnym ateńskim malarzem waz z czerwoną figurą i garncarzem aktywnym ok. 500 do 460 pne.

Praca

Karierę rozpoczął od malarstwa dla garncarzy Kleofradesa i Eufroniusza , zanim rozpoczął długą współpracę z garncarzem Pythonem. Podpisał 39 waz jako malarz, także jeden jako garncarz i malarz oraz jeden wazon tylko jako garncarz. Przypisuje się mu od 250 do 300 waz. Większość tych waz to kylixy , czyli kubki. Wydaje się, że jego imię było popularne, ponieważ można je znaleźć na innych wazonach: jest reprodukowane na filiżance przez Onesimosa . Na podstawie tych podpisów, jego inskrypcji kalos i dodatkowej dekoracji waz, historyk sztuki John Beazley podzielił swoją karierę na cztery główne okresy:

Okres 1

(Bardzo wczesny i wczesny) Charakteryzuje się pełną ornamentyką różnorodnych motywów bordiurowych. Preferowanymi tematami są sympozjum , komoi (pochody pijaków) i wojownicy. Okres ten jest oznaczony inskrypcją kalos „Chairestratos”. Beazley sugeruje, że w tym czasie Douris mógł pracować ramię w ramię z Onesimosem w tym samym warsztacie.
Charakterystyczny dla stylu Douris obojczyk typu „haczyk”, fragment medalionu kielicha, ok. 480 p.n.e., Luwr (G 121).

Okres 2

(Wczesny środek) Koniec współpracy Dourisa z Euphroniosem; odtąd maluje dla garncarza Pythona. Chairestratos pozostaje preferowaną inskrypcją kalos. Dekoracja pomocnicza zaczyna się cofać, a większość medalionów nie ma krawędzi. Ulubionymi tematami są sceny młodzieży i sportowców. Ręka Douris jest odtąd wyraźnie widoczna dzięki charakterystycznemu użyciu rodzaju haka na wewnętrzny koniec obojczyka. Charakterystycznym elementem tego okresu jest psikter (chłodziarka do wina) ozdobiona pijanymi satyrami, odtwarzającymi w groteskowy sposób różne etapy upojenia alkoholowego.

Okres 3

(Środek) Styl Douris jest tutaj najbardziej charakterystyczny. Krawędzie medalionu charakteryzują się naprzemiennością elementu meandra i kwadratów; palmety zdobią uchwyty filiżanki. Powszechne stają się inskrypcje kalos „Hippodamas”; Podpisy Douris stają się coraz rzadsze. Douris powraca do scen sympozjum oraz do przedstawień wojowników i scen szkolnych. Charakterystycznym elementem tego okresu jest kielich zwany „pietą Memnona”: Eos niesie ciało swojego syna Memnona , zabitego przez Achillesa podczas wojny trojańskiej .

Okres 4

(Późno) Douris powraca do pełnej ornamentyki. Granice czasami zachowują granicę z okresu 3 („typ Hippodama”) z naprzemiennymi zatrzymanymi meandrami i słonymi krzyżami, ale stopniowo powracają do wspólnego typu; palmety na rękojeściach komplikują się, a motywy lotosu pojawiają się równolegle. Podpisy Douris całkowicie znikają, a częstotliwość inskrypcji kalos jest mniejsza; znajduje się „Polyphrasmon” i „HIketes”. Jakość rysunku degeneruje się w gracji i sile.
Sygnatura Douris ΔΟΡΙΣ ΕΓΡΑΦΣΕΝ, fragment kielicha zwany „pietą Memnona”, ok. 490-480 pne, Luwr (G 115).

Źródła

  • John Beazley, „Malarze wazonów z czerwonymi figurami na poddaszu”. Wydanie drugie, Oxford: The Clarendon Press, 1963.
  • Johna Boardmana . Ateńskie wazony z czerwoną figurą: okres archaiczny: podręcznik . Londyn: Tamiza i Hudson, 1975.
  • Diana Buitron-Oliver. Douris. Mistrz-malarz ateńskich waz z czerwonymi postaciami. (w Kerameus, t. 9, 2005, online
  • Edmond Pottier i Jane Ellen Harrison (przetłumaczone przez Bettinę Kahnweiler). Douris i malarze waz greckich . Londyn: J. Murray, 1908.
  • Getty Museum - Biografia Douris

Linki zewnętrzne