Malarz berliński
Malarz berliński (aktywny ok. 490–460 pne) to konwencjonalna nazwa nadana greckiemu malarzowi waz na poddaszu, który jest powszechnie uważany za rywala malarza Kleofradesa , jednego z najbardziej utalentowanych malarzy waz z początku V wieku pne (zob. Ceramika starożytnej Grecji ).
Malarz berliński wraz z malarzem Kleofradesem był kształcony przez członka Grupy Pionierskiej , który wprowadził malarstwo czerwonofigurowe .
Nazwij wazon
Malarz berliński został nazwany przez Sir Johna Beazleya od dużej amfory z pokrywką w Antikensammlung Berlin ( waza z imieniem berlińskiego malarza ).
Strona A: satyr i Hermes. Hermes idzie w prawo, machając rękami. W przedniej ręce trzyma duży kantharos i kerykeion (różdżkę herolda), aw dłoni mały oinochoe, którym macha za sobą. Ubrany jest w krótką tunikę i chlamy, nosi czapkę ze skrzydłami i buty ze skrzydłami. Satyr stoi przed nim zwrócony w prawo, z głową zwróconą w lewo. W jednej ręce trzyma barbiton (lirę), z palcami rozłożonymi na strunach. W drugiej ręce, wyciągniętej za siebie, trzyma koniec sznurka przymocowanego do liry. Ma długą brodę i wieniec, a jego prawa noga jest ukazana w 3/4. Pomiędzy dwiema postaciami stoi jelonek z wdzięcznie podniesioną głową. Postacie starannie nakładają się na siebie, tworząc jednolity kontur odizolowany na czarnym tle wazonu.
Strona B: Satyr. Satyr stoi po prawej stronie, trzymając duży kantharos i lirę. Kantharos jest uniesiony do ust, podczas gdy on trzyma lirę u boku, palcami dotykając żądeł. Jego długie włosy są związane na szyi i nosi wieniec. Nad sceną znajduje się starannie narysowany pas liści bluszczu i kiści winogron; poniżej, tworząc linię podstawową, ale nie rozciągającą się wokół wazonu, biegnie spirala, rzadki wzór ornamentu na obrazach wazowych z czerwoną figurą na poddaszu.
Wazon jest w dobrym stanie. Strona A jest dobrze zachowana, ale strona B ma ślady zużycia powierzchni i odbarwień.
Formy i repertuar
Na żadnym z przypisywanych dzieł berlińskiego malarza nie ma podpisów malarzy. Malarz berliński zaczął pracować w późnym stylu archaicznym i pomógł rozwinąć klasyczny styl ceramiki czerwonofigurowej na poddaszu . W ciągu długiej kariery wyszkolił wielu młodszych malarzy waz, w tym prawdopodobnie malarza Achillesa .
Wyprodukował serię amfor panatenajskich , które są jego jedynymi wazami z czarnymi figurami . (Amfora panatenajska przedstawiała wydarzenie, za które była nagrodą, a po przeciwnej stronie Atenę. Atena na jego amforze panathenaickiej była zawsze przedstawiana z gorgoneionem na tarczy.) Chociaż wydaje się, że kształt panatenajski jest jego ulubiony, berliński malarz wykorzystał wiele różnych kształtów. Namalował kilka Amfor Nolana i był odpowiedzialny za popularność tej formy.
Na innych jego wazonach pomalowane na czerwono postacie są zwykle izolowane lub zestawiane w pary bez oprawek na błyszczącym czarnym tle, tak integralnym z formami ich doskonale wykonanych ciał, że uważa się, że same wyroby również zostały wyprodukowane w jego warsztacie. Wysokie postacie często zaczynają się blisko środka wazonu i przechodzą przez ramię, zatrzymując się na szyi. Zwraca szczególną uwagę na draperie ich ubrań i rysy twarzy. Najbardziej godne uwagi jest oko, które jest zazwyczaj otwarte, długie i ze źrenicą skierowaną do oka wewnętrznego.
Znany jest również ze swoich ostrożnych wzorów stopt key, które otaczają dolną część jego pojedynczych figur i są unikalne dla berlińskiego malarza i jego uczniów. Wzór zawiera naprzemienne meander boxy z naprzemiennymi kwadratami saltire . Berliński malarz użył rozcieńczonej glazury, aby nadać swoim wazonom czerwone odcienie. Jest to wyraźnie widoczne na sierści jelonka w jego imienniku. Jelonki i zwierzęta greckie są popularnymi tematami w jego pracach, od motywów mitologicznych po sportowców. Jego dwie najpopularniejsze postacie z mitologii to Atena i Apollo. Z ocalałych waz można bezpiecznie założyć, że był wybitnym malarzem, przypisywanych jest mu ponad 400 waz i fragmentów.
Większość jego prac została znaleziona w całych Włoszech. Może to sugerować, że powstały one z myślą o eksporcie na rynek włoski. Wiele z jego cennych dzieł zachowało się jako elitarne nagrobki na nekropoliach Wielkiej Grecji i Etrurii , zwłaszcza w Vulci , Nola i Locri .
Źródła
- Artcyclopedia - Malarz berliński
- Malarz berliński: Archeologia teraźniejszości Corpus i dawne miejsce pobytu waz przypisywanych berlińskiemu malarzowi.
- Projekt Perseusz: „Trzydzieści trzy wazy, których malarzem jest„ malarz berliński ””
- Antikenmuseum, Bazylea: amfora z pokrywką
- Altes Museum, Berlin: Amfora przypisywana berlińskiemu malarzowi zarchiwizowana 11.10.2006 w Wayback Machine
- Martina Robertsona. Sztuka malowania wazonów w klasycznych Atenach . Cambridge: Cambridge University Press, 1994. ISBN 978-0-521-33881-3 ( ISBN 0521338816 ).
- Andrew J. Clark, Maya Elston i Mary Louise Hart. Zrozumienie waz greckich: przewodnik po terminach, stylach i technikach . Publikacje Getty Museum, 2002.
- Donna Carol Kurtz (redaktor). Malarz berliński: rysunki Sir Johna Beazleya . Oksfordzkie monografie archeologii klasycznej, 1983.
- J. Michael Padgett (redaktor). Berliński malarz i jego świat: ateńskie malarstwo wazowe na początku V wieku pne Princeton / New Haven 2017.