Emilio Garcia (artysta)
Emilio Garcia | |
|---|---|
 Emilio Garcia w listopadzie 2015 r
| |
| Urodzić się |
22 stycznia 1981
Tarragona , Hiszpania
|
| Edukacja | Escola d'Art i Disseny de Tarragona |
| Znany z | rzeźba, projektowanie produktu, malarstwo |
| Godna uwagi praca |
Skoki Mózg Wzór Mózg Czaszka Mózg Mózg Mózg Serce |
| Strona internetowa | |
Emilio Garcia (ur. 22 stycznia 1981 w Tarragonie ) to hiszpański artysta i przedsiębiorca. Wychowywał się pomiędzy swoim rodzinnym miastem El Vendrell a także w Barcelonie . Najbardziej znany jest z rzeźby „Skaczący mózg”.
Biografia
Emilio Garcia, znany ze swoich rzeźb związanych z mózgiem, urodził się w styczniu 1981 roku w Tarragonie w Hiszpanii. Zafascynowany rozwojem poznawczym i popkulturą Emilio Garcia bada neuroplastyczność ludzkiego mózgu , tworząc współczesne kultowe, przyciągające wzrok rzeźby i obrazy w żywych kolorach. Ukończył Escola d'Art i Disseny de Tarragona na wydziale projektowania graficznego w 1999 roku, łącząc studia z pracą w różnych animacji rysunkowej w Barcelonie jako grafik i ilustrator...
Od 1999 roku pracował jako niezależny dyrektor artystyczny dla dużych międzynarodowych firm, takich jak Berlitz Corporation , Hitachi , Diesel , Inditex , Metro, Vans czy The North Face, specjalizując się w projektowaniu interfejsów użytkownika i treści interaktywnych . Jego prace zostały opublikowane między innymi w kilku książkach „Web Design Index” autorstwa Pepin Press & Agile Rabbit (2002–2008) oraz „ Taschen 's 1000 Favorite Websites” (2003).
Zaniepokojony cyfryzacją naszego społeczeństwa, zauważył, że jego kultura powoli odchodzi od dotyku. W odpowiedzi na to w 2008 roku porzucił multimedialną i zajął się obiektami fizycznymi. Zafascynowany twórczymi możliwościami plastiku, rozpoczął nowy etap jako projektant produktu , rzeźbiarz i malarz pod własną marką The Secret Lapo Laboratories (znaną również jako Lapolab.).
Sztuka i produkty
Jego pierwszym niezależnym projektem był słynny „Jumping Brain”, połączenie mózgu i żaby, zainspirowany „historycznymi opowieściami o szalonych i zabawnych pomysłach, które ludzie musieli przejść przez mur berliński”, jak stwierdza w wywiadzie. Pierwsze rzeźby wykonał samodzielnie własnoręcznie w limitowanych edycjach i otrzymał pierwszą nagrodę w konkursie Plastic and Plush Toy Awards w kategorii Best Sculpting w 2008 roku. Na początku 2009 roku nawiązał współpracę z firmą projektową Toy2R, aby wyprodukować ją jako designerską zabawkę . Ten prosty pomysł z jego czystym, szczegółowym projektem i poczuciem fantazji umieścił go na najwyższym poziomie większości wybranych kolekcjonerów, którzy wyprzedają się niezwykle szybko. Wielkoformatowe i brązowe wersje „Jumping Brain” były sprzedawane na „ SCOPE Art Show 2011”, „Swab Barcelona Contemporary Art Fair 2012”, a także były wizerunkiem „MIA Art Fair 2012”.
Ze względu na swój artystyczny rozwój i obiecujące sukcesy, Emilio kontynuuje badanie neuroplastyczności ludzkiego mózgu i przedstawia „Skull Brain” na „CONTEXT Art Miami 2012” oraz jego wielkoformatową wersję między innymi na „Pulse Miami 2013”. Potem zaczął zajmować się wszelkiego rodzaju neuro-miejskim merchandisingiem, od designerskich zabawek po deskorolki, odzież, nadruki i nie tylko, współpracując z markami takimi jak Disney czy Chanel oraz artystami takimi jak Paul Frank czy Mark Ryden . Jego prace były wystawiane w różnych muzeach na całym świecie, takich jak „Musée des Beaux Arts” w Quebecu i „International Museum of Surgical Science” w Chicago. Następnie stworzył wiele innych dziwacznych rzeźb i obrazów opartych na mózgu, w tym ostatnie „Sponge Brain” i „Brain Heart”, ten ostatni na „Art Fair Tokyo 2016” i „Swab Barcelona Contemporary Art Fair 2016”.
Publikacje
Prace Emilio Garcii są recenzowane w wielu magazynach poświęconych sztuce, projektowaniu i kulturze, takich jak Clutter, Neo2 czy Juxtapoz, pojawiają się w kilku katalogach wystaw, a także w różnych książkach, takich jak „We are Indie Toys” autorstwa HarperCollins ISBN 9780062293435 , „Resin Toys ” autorstwa Lemo Artykuł redakcyjny ISBN 8494115421 lub „Skullture: Skulls in Contemporary Visual Culture” autorstwa Gingko Press ISBN 1584236132
Udzielił również wywiadu i brał udział w filmie dokumentalnym „An Artisan Designer Toy” autorstwa Jose .M Cuñata i Victora M. Mezquidy w 2014 roku. Opowiada o swoim życiu i inspiracjach, a także o procesie twórczym.
Wybrane wystawy
- „Block Mickey” Disneya. Times Square, Hongkong, 2009
- „Swab Barcelona Contemporary Art Fair”, stoisko Iguapop Gallery. Barcelona, Hiszpania, 2010
- „Anatomia ulicy”, Międzynarodowe Muzeum Nauk Chirurgicznych. Chicago, USA, 2010
- „Połączeni w 3D”, Galeria Copro. Santa Monica, USA, 2011
- „Art@HBM”, Musée des Beaux Arts. Quebec, Kanada, 2011
- „Ewolucja mózgu”, Galeria Sztuki Zabawek. Los Angeles, USA, 2011
- „SCOPE Art Show”, stoisko galerii Black Square. Miami, USA, 2011
- „Miami International Art Fair” (MIA), stoisko Black Square Gallery. Miami, USA, 2012
- Warsztaty i wykłady „Skaczący mózg”, Uniwersytet Drexel. Filadelfia, USA, 2012
- „OTIVM Emilio Garcii”, Galeria Artoyz. Paryż, Francja, 2012
- „Toy'z Swab”, korzystna aukcja Sotheby's. Barcelona, Hiszpania, 2012
- „CONTEXT Art Miami”, stoisko Black Square Gallery. Miami, USA, 2012
- „W domu jestem turystą” – Selim Varol Collection, CAC Málaga, Hiszpania, 2013
- „Face Off”, Międzynarodowe Muzeum Nauk Chirurgicznych. Chicago, USA, 2013
- „PULSE Miami”, stoisko Black Square Gallery. Miami, USA, 2013
- „Aukcja korzyści Fundacji HOCA”, Paddle8, Hong Kong, 2015
- „Targi Sztuki w Tokio”. Stoisko Galerii JPS. Tokio, Japonia, 201
- Wystawa indywidualna „Brain Being”. Galeria JPS. Hongkong, 2017
Źródła
- Baselga, Jose M. „Salto con cerebro en El Vendrell”, Diari de Tarragona, s. 64, maj 2009.
- Nardon, Florian. „Emilio Garcia”, „Be Street Magazine”, s. 102–103, wrzesień 2009.
- Cogotudo, Santi. „Jumping Brain, cerebros de edición limitada”, Suplement Cultura Tendències, IV/244, s. 4, El Mundo , 11 lutego 2010 r.
- Baselga, Jose M. „El poder de la mente”, Economía y Negocios, 855, s. 1, 7, Diari de Tarragona, 7 marca 2010 r.
- San José, Paloma. „Los cerebros de diseño de Emilio Garcia”, Expansión, s. 5, 19 maja 2010.
- Carney, Rob. „Postacie komercyjne: skaczący mózg ożywa”, „Projekty sztuki komputerowej”, s. 89, sierpień 2010.
- Baselga, Jose M. „El 'cerebro' del Vendrell, una estrella en Holywood”, Diari de Tarragona, s. 17, 28 sierpnia 2011.
- Jáquez, Andrés, „EMILIO”, „Medina Magazine”, okładka, s. 67–93, lipiec 2012 r.
- Bou, Louis & Minguet, Josep Maria, „Swab Toy'z by Fls”, Monsa ISBN 8415223668 , s. 66, 67, 180, 181, październik 2012.
- Varesi, Annalisa. „Emilio Garcia”, „Czekaj! Magazyn”, s. 20–26, marzec 2013 r.
- Bou, Louis. „We Are Indie Toys”, HarperCollins , ISBN 0062293435 , strony 200 do 207, luty 2014.
- Abio, Javier & Romero, Manu, „UI Designer”, Neo2 Magazine, 130, strona 47, luty 2014.
- Cuñat, Jose M. & Mesquita, Victor M. Dokument „An Artisian Designer Toy”, Syntetyk, lipiec 2014.
- Curtis, Nick, „Myślący człowiek”, „Clutter Magazine”, s. 48–53, jesień 2014.
- Sesé, Teresa. „Una volta al món en 65 stoi. Els owady es vestixen de Chanel”, La Vanguardia, s. 43, 2 października 2015 r.
- Bendando, Luca & Dizman, Paz. „Skullture: Skulls in Contemporary Visual Culture”, s. 106, 107 Gingko Press ISBN 1584236132 , listopad 2015.