Eric Lewis (aktor)

Eric Lewis C. 1890

Frederic Lewis Tuffley (23 października 1855 - 1 kwietnia 1935), lepiej znany pod pseudonimem Eric Lewis , był angielskim komikiem, aktorem i piosenkarzem. W swojej karierze trwającej pięć dekad zagrał w wielu komediach i kilku muzycznych hitach komediowych , ale prawdopodobnie najlepiej jest dziś pamiętany jako dubler George'a Grossmitha w operach komiksowych Gilberta i Sullivana z lat 80. XIX wieku, który opuścił D'Oyly Carte Opera Company w samą porę, by dać Henry'emu Lyttonowi wielką szansę.

Lewis zaczął występować w komiksowych skeczach muzycznych w Brighton w latach siedemdziesiątych XIX wieku. Zadebiutował w Londynie w 1880 roku i dołączył do D'Oyly Carte Opera Company w 1882 roku, gdzie był dublerem Grossmitha do 1887 roku. Następnie Lewis występował w wielu bardzo udanych komediach muzycznych i innych komediach przez następną dekadę, ale poświęcił się niemuzyczna scena komediowa, występująca głównie we współczesnych komediach Arthura Winga Pinero , George'a Bernarda Shawa , JM Barrie i RC Carton do 1925 roku.

Biografia

Lewis urodził się w Northampton i wychował w Brighton .

Wczesna kariera i lata D'Oyly Carte

Lewis po raz pierwszy wystąpił publicznie w komiksowych szkicach muzycznych w lokalnych salach koncertowych w Brighton pod koniec lat siedemdziesiątych XIX wieku. Pojawił się w St. James's Hall w Brighton w październiku 1879 roku z Arthurem Law i jego żoną Fanny Holland . W 1880 roku Lewis zaczął prezentować komiksowe szkice muzyczne w Royal Polytechnic Institution i St. George's Hall , gdzie czasami zastępował komika Corneya Graina . W 1881 roku zadebiutował na londyńskiej scenie w towarzystwie Herberta Beerbohma Tree w Haymarket Theatre jako Pompa Piłata w kolorze niebieskim i Buff . W 1882 roku dołączył do tournee Alice Barth Opera Company , grając z nimi szereg ról.

Lewis dołączył do D'Oyly Carte Opera Company w grudniu 1882 roku jako dubler George'a Grossmitha w głównych rolach komików w operach Gilberta i Sullivana . Jednak Grossmith rzadko był chory lub nieobecny na scenie, a Lewis miał bardzo niewiele okazji do odgrywania ról. Jego jedyna istotna okazja do zagrania jednej z głównych ról komików pojawiła się, gdy zagrał Ko-Ko w The Mikado w sierpniu i wrześniu 1886 roku.

Lewis otrzymał jednak kilka ról w krótkich podniesieniach kurtyn , które często były wykonywane razem z operami Gilberta i Sullivana. W nich grał pana Wranglesbury'ego w Mock Turtles od grudnia 1882 do marca 1883, Napoleona Fitz-Stubbsa w A Private Wire od marca 1883 do stycznia 1884, otrzymując ciepłe zawiadomienia, doradcę powoda w procesie jury od października 1884 do marca 1885 i Piscator w The Carp od lutego 1886 do stycznia 1887. Karp cieszył się niezwykle długim biegiem jak na podnoszącego kurtynę. Tak długo, według kolegi Lewisa, Rutlanda Barringtona , że ​​pewnego wieczoru pod koniec utworu Lewis, który grał wędkarza, wykrzyknął radośnie: „Złapałem!”. głos z galerii odpowiedział: „Najwyższy czas też!” W czerwcu 1885 roku Lewis zagrał razem z Barringtonem w popołudniowym „dialogu muzycznym” Mad to Act , ze słowami Barringtona i muzyką Wilfreda Bendalla , w Japanese Village w Knightsbridge .

Sfrustrowany swoją pozycją dublera aktora, który prawie nigdy nie chorował od czterech lat, Lewis zrezygnował z pracy w D'Oyly Carte Opera Company w styczniu 1887 roku. 29 stycznia 1887 roku, tydzień po otwarciu nowej opery, Ruddigore , Grossmith zachorował, a Henry Lytton , młody aktor, który znalazł się we właściwym miejscu we właściwym czasie, pełnił rolę Robina Oakapple'a Grossmitha do 18 lutego. Lytton występował z D'Oyly Carte Opera Company do 1934 roku, w tym przez 25 lat jako główny komik firmy.

Musicale i pierwsze komedie

Lewis jako Mollentrave, 1905

Wkrótce Lewis zaczął występować na londyńskim West Endzie w Royalty Theatre w kwietniu 1887 w Ivy , aw maju w komedii zatytułowanej A Tragedy . W czerwcu 1887 Lewis wystąpił w komedii Andrew Longmuira zatytułowanej Cleverly Managed . W lipcu 1888 roku zagrał w innej komedii, zatytułowanej Caught Out , autorstwa Florence Bright w St George's Hall . We wrześniu tego roku pomógł otworzyć przeniesiony New Court Theatre ze sztuką Sydneya Grundy'ego zatytułowaną Mamma , z udziałem pani John Wood i z udziałem Arthura Cecila . W styczniu 1889 roku zagrał w The Begum's Diamonds JP Hursta w Avenue Theatre . W lipcu tego samego roku wrócił do Court Theatre, gdzie wraz z panią John Wood, Cecilem i Weedonem Grossmithem wystąpił w Ciotce Jack , farsie Ralpha Lumleya. W następnym roku odniósł swój pierwszy duży sukces w komedii muzycznej jako głupkowaty książę Fayensburg w udanej operetce La Cigale , skomponowanej przez Edmonda Audrana , w Lyric Theatre . Trwało to od października 1890 do grudnia 1891. Książę był jedną z jego najlepszych ról, a sukces utworu wiele zawdzięczał jego występowi.

W 1892 roku zagrał w komedii AG Bagota Wdowa w Teatrze Komedii . W tym samym roku został dobrze przyjęty w roli księcia we wczesnej komedii muzycznej George'a Edwardesa In Town . Od następnego roku występował jako wyśmiewany sędzia w przebojowym musicalu Wesoła dziewczyna . Po długim okresie tego utworu, w 1885 roku pojawił się w innym przebojowym musicalu Edwardesa, An Artist's Model . W 1896 roku wystąpił w Mrs Ponderbury FC Burnanda w Court Theatre z panią John Wood, Charlesem Hawtreyem i Brandonem Thomasem . Później w tym samym roku pojawił się w A White Elephant , farsie RC Carton w Comedy Theatre i innym musicalu, Monte Carlo , w Avenue Theatre. W 1897 roku otrzymał pochwały w innej wieloletniej muzycznej roli we Francuskiej pokojówce . W tym samym roku, podczas występu A French Maid w Terry's Theatre , zagrał w serii poranków składających się z krótkich musicali dla dzieci autorstwa Basila Hooda i Waltera Slaughtera . Po tym Lewis poświęcił się legalnej scenie przez prawie pozostałą część swojej długiej kariery.

W 1899 roku Lewis wrócił do teatru Court w innej komedii Carton, Wheels Within Wheels . Później tego samego roku, jeszcze w Court Theatre, był chwalony za rolę w A Royal Family , napisanym przez kapitana Marshalla. W nowym stuleciu Lewis nadal był tak zajęty jak zawsze. The Times opisał go jako „niemal nieodzownego w lekkiej komedii do roli starszego dżentelmena z hodowli, z nutą uprzejmej ekscentryczności w jego naturze”. Gazeta zapamiętała Lewisa w następujący sposób:

„Wystarczy pomyśleć o Ericu Lewisie w roli Erica Lewisa, żeby się zaśmiać. Jego wygodna sylwetka, jego urocze maniery, jego zmartwiony wygląd, jego afektacja urażonej pompatyczności, jego niedorzeczne odcienie wokalne, od łagodnej nonszalancji po przenikliwą kłótliwość, a przede wszystkim jego cudowne przewracanie oczami - wszystkie te cechy emanowały lepkością, a nawet w zakamarkach pamięci prowokowały myśli do śmiechu ... Jego osobliwa osobowość była równie znajoma, co mile widziana ”.

Lewis był chwalony za swoje występy w Criterion Theatre we wznowieniu innej sztuki Marshalla, Jego Ekscelencji Gubernatora , oraz w Eksperymencie Cartona Lady Huntworth . W 1905 roku w St. James's Theatre Lewis otrzymał więcej dobrych ocen jako cyniczny stary wścibski w tytułowej roli Mollentrave'a o kobietach Alfreda Sutro . Patrząc wstecz na tę produkcję prawie 30 lat później, The Times nazwał występ Lewisa „doskonałym”. W tym samym roku zagrał w filmie Pasja , trucizna i petryfikacja George'a Bernarda Shawa . Później tego samego roku w Haymarket Theatre zagrał w On the Love Path CMS McLellan. W następnym roku pojawił się w Duke of York's Theatre w All-Of-A-Sudden Peggy Ernesta Denny'ego. oraz odrodzenie The Marriage of Kitty , oba z Marie Tempest , z którą występował w wielu sztukach w całej swojej karierze po D'Oyly Carte. W Criterion później w 1906 roku przyjął tytułową rolę w The Amateur Socialist W. Kingsleya Tarpeya . The Times zauważył, że Lewis „ma własny przepis na serwowanie szaleństwa z elegancją; i utrzymywał publiczność w niemal nieustannym śmiechu z zachwytu”. Jego ostatnią rolą w tym roku był modny Sir Ralph Bloomfield Bonington w The Doctor's Dilemma w Royal Court Theatre . The Times później nazwał to jedną z jego najlepszych ról.

Późniejsze lata

Lewis jako Canton w The Clandestine Marriage , rolę, którą grał na porankach charytatywnych

W 1907 roku zagrał w The Philanderer Shawa w Court Theatre oraz w The Wails of Jericho Sutro w Garrick Theatre . W tym samym roku wystąpił w St. James's w The 18th Century oraz w The School for Scandal Richarda Brinsleya Sheridana . W tym samym roku został zaproszony do gry w królewskim przedstawieniu dowódczym. W 1908 roku nadal był chwalony, występując w The Admirable Crichton w Duke of York's Theatre i ponownie jako sędzia w pozwie Lady Epping w Criterion. 1909 otwarty z Lewisem i Tempestem w Penelope Somerseta Maughama w Comedy Theatre. W następnym roku pojawił się w The Naked Truth George'a Pastona i WB Maxwella w Wyndham's Theatre . W 1911 roku grał w Lady Patricia Rudolfa Bessiera w Haymarket i Lady Windermere's Fan (razem z Marion Terry ) w St. James's. W następnym roku Lewis pojawił się w Dear Old Charlie Charlesa Brookfielda w Prince of Wales's Theatre i Mrs. Dane's Defense Henry'ego Arthura Jonesa w New Theatre . W 1913 roku Lewis zagrał w Eliza Comes to Stay at the HV Esmonda Kryterium. Ponadto w Duke of York's grał w The Adored One JM Barrie oraz w Royal Theatre w The Pursuit of Pamela CB Furnalda . W następnym roku zagrał w The Blue Mouse Alexandra Engela i Juliana Horsta w Criterion. odrodzenie Elizy Comes to Stay at the Vaudeville Theatre i Sir Richard's Biography autorstwa Wilfreda T. Coleby'ego w Criterion. W tej części jego kariery recenzenci nazywali role, które grał, „Lewisian”.

W 1915 roku Lewis na krótko powrócił do śpiewu i tańca, wspierając Gaby Deslys w rewii napisanej dla niej przez JM Barrie, Rosy Rapture w Duke of York's. W 1916 roku Lewis zagrał w Please Help Emily HM Harwooda w Playhouse Theatre i The Hawk Edwarda Knoblocka w Royalty Theatre . W 1917 roku wystąpił w The Double Event Sydney Blow i Douglas Hoare w The Queen's Theatre oraz HV Esmond's Salad Days w London Pavilion. W następnym roku grał w Monica's Blue Boy Arthura Winga Pinero w New Theatre i The Man from Toronto Douglasa Murraya w Royal Royal. Mimo to, pod koniec kariery Lewisa, The Times skomentował (w środku bardzo przychylnej recenzji sztuki), że Lewis „jest zawsze pewny siebie, zawsze zdrowy, uprzejmy, polerowany. [Jego odcinki] są bardziej zabawne niż główna historia". W 1919 roku pojawił się w Kiddies Johna L. Hobble'a w Royal.

W 1920 roku wrócił do komedii muzycznej The Little Whopper George'a Grossmitha Jr. w Shaftesbury Theatre . The Times napisał, że „Lewis, wspaniały aktor, jakim jest, sprawiał wczoraj wieczorem wrażenie, że przez całe życie grał w komedii muzycznej. Śpiewał z najlepszymi i dał doskonałe małe studium”. Później tego samego roku grał w Brown Sugar Lady Lever w The Duke of York's. W 1921 roku można go było zobaczyć w The Atut Card Arthura Wimperisa w Strand Theatre . W następnym roku w Aldwych Theatre można go było zobaczyć w Money Doesn't Matter Gertrude Jennings i farsie Double-Albo Quit! przez Teofila Charltona. W 1923 roku zagrał w innej farsie Three's a Crowd autorstwa Earla Derra Biggersa na dworze i Fredericka Lonsdale'a Are n't We All? w Teatrze Globe . W 1924 roku Lewis pojawił się w Kate w Kingsway Theatre wraz z Nellie Briercliffe i zagrał w The Other Mr. Gibbs Willa Evansa i Guya Reevesa w Garrick.

Lewis nadal występował do 1925 roku, występując w filmach Brown Sugar (1922) jako hrabia Knightsbridge oraz jako Sir Anthony Fenwick w The Happy Ending (1925), w którym zagrali Fay Compton i Jack Buchanan . Pisał także komedie skecze i krótkie sztuki.

Lewis zmarł w Margate w hrabstwie Kent w 1935 roku w wieku 79 lat.

Notatki

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Eric_Lewis_(actor)&oldid=1130339867 ”