Strach przed muzyką

Strach przed muzyką
Fear of Music the Talking Heads.jpg
Album studyjny wg
Mówiące głowy
Wydany 3 sierpnia 1979
Nagrany 22 kwietnia – 6 maja 1979
Studio
Gatunek muzyczny
Długość 40 : 40
Etykieta Rozpłodnik
Producent Brian Eno , Gadające głowy
Chronologia gadających głów

Więcej piosenek o budynkach i jedzeniu (1978)
Strach przed muzyką (1979)
Pozostań w świetle (1980)
Singiel z Fear of Music

  1. „ Życie w czasie wojny ” Wydany: 14 października 1979

  2. „ I Zimbra ” Premiera: 7 lutego 1980

  3. „ Miasta ” Premiera: 8 lipca 1980

Fear of Music to trzeci album studyjny amerykańskiego zespołu rockowego Talking Heads , wydany 3 sierpnia 1979 roku przez Sire Records . Został nagrany w miejscach w Nowym Jorku w kwietniu i maju 1979 roku i został wyprodukowany przez Briana Eno i Talking Heads. Album osiągnął 21 miejsce na liście Billboard 200 i 33 miejsce na UK Albums Chart . To zrodziło single „ Życie podczas wojny ”, „ I Zimbra ” i „ Cities ”.

Fear of Music otrzymał pochlebne recenzje od krytyków. Praise koncentrowało się na niekonwencjonalnych rytmach i lirycznych występach frontmana Davida Byrne'a . Album jest często uważany za jedno z najlepszych wydawnictw Talking Heads i znalazł się na listach kilku publikacji najlepszych albumów wszechczasów.

Tło

Drugi album Talking Heads, More Songs About Buildings and Food , wydany w 1978 roku, poszerzył paletę dźwiękową zespołu. Płyta zawierała przebój, cover „ Take Me to the River ” Ala Greena , który zyskał rozgłos komercyjny kwartetu. W marcu 1979 roku członkowie zespołu zagrali piosenkę w ogólnokrajowym amerykańskim programie muzycznym American Bandstand . W kilka dni po występie zdecydowali, że nie chcą być postrzegani po prostu jako „maszyna do singli”.

Talking Heads weszło do studia w Nowym Jorku bez producenta wiosną 1979 roku i ćwiczyło utwory demo . Muzycznie zespół chciał rozwinąć „subtelnie ukryte” rytmy disco obecne w More Songs About Buildings and Food, czyniąc je bardziej widocznymi w miksach nowych piosenek. Plany nagraniowe zostały odłożone na półkę po tym, jak kwartet nie był zadowolony z wyników podczas sesji. Podjęto decyzję o próbach w lofcie perkusisty Chrisa Frantza i basistki Tiny Weymouth , gdzie członkowie zespołu grali, zanim podpisali kontrakt z wytwórnią płytową w połowie lat 70. Do pomocy wezwano Briana Eno , który wyprodukował ich poprzednie pełnometrażowe wydawnictwo.

Nagrywanie i produkcja

22 kwietnia i 6 maja 1979 r. Ekipa inżynierów dźwięku w furgonetce Record Plant zaparkowała przed apartamentowcem Frantza i Weymoutha i poprowadziła kable przez okno na poddaszu. W ciągu tych dwóch dni Talking Heads nagrali podstawowe utwory z Eno.

Weymouth stwierdził później, że poczucie rytmu Byrne'a jest „szalone, ale fantastyczne” i że był kluczem do nagrywania zespołu podczas sesji domowych. Wraz z ewolucją piosenek występy stały się łatwiejsze dla członków zespołu. Eno odegrał kluczową rolę w kształtowaniu ich pewności brzmienia i nagrywania, a także pracował nad elektroniczną obróbką utworów, gdy wszystkie zostały stworzone. W piosence „Mind” Byrne po raz pierwszy zastosował podwójne śledzenie wokali na albumie.

Kompozycja

Fear of Music jest w dużej mierze zbudowany na eklektycznej mieszance rytmów disco, kinowych pejzaży dźwiękowych i konwencjonalnych elementów muzyki rockowej . [ potrzebne źródło ]

Byrne przypisuje inspirację dla albumu, zwłaszcza „Life While Wartime”, życiu na Avenue A w East Village . Zamiast włączać postacie do społeczeństwa, jak to zrobił w More Songs About Buildings and Food , Byrne postanowił umieścić je same w dystopijnych sytuacjach. Weymouth była początkowo sceptycznie nastawiona do nowych kompozycji Byrne'a, ale frontmanowi udało się ją przekonać.

Otwierający album utwór „ I Zimbra ” to utwór disco inspirowany muzyką afrykańską , zawierający śpiew w tle w wykonaniu asystentki inżyniera dźwięku Julie Last. Tekst oparty jest na bezsensownym poemacie autorstwa dadaistycznego pisarza Hugo Balla . Brzmienie tekstu w połączeniu z plemiennym brzmieniem piosenki (wzmocnionym gościnnie przez wirtuoza gitary Roberta Frippa ) nadało jej „etniczny” styl; członek zespołu Jerry Harrison powiedział, że ta piosenka wpłynęła na to, co zespół miał zrobić na swoim następnym albumie, Remain in Light (1980).

„ Cities ” szczegółowo opisuje poszukiwanie idealnego miejskiego osiedla do życia i narodziło się z preferencji Talking Heads dotyczących miejskich domów, zwłaszcza na Manhattanie. „Papier” porównuje romans ze zwykłą kartką papieru. W „ Życiu podczas wojny ” Byrne wcielił się w „niebohaterskiego partyzanta miejskiego ”, który wyrzekł się przyjęć, przeżył dzięki podstawowym dostawom, takim jak masło orzechowe , i słyszał plotki o dostawach broni i zaimprowizowanych cmentarzach. Postać jest połączona jedynie z rychłym upadkiem jego cywilizacji. Byrne uznał tę postać za „wiarygodną i wiarygodną”. „Air” to piosenka protestacyjna przeciwko atmosferze, pomysł, którego Byrne nie uważa za „żart”. Zainspirowany Operą za trzy grosze autor tekstów chciał stworzyć melancholijny i wzruszający utwór o osobie, która czuje się tak przygnębiona, że ​​nawet oddychanie sprawia ból.

Grafika

Okładka LP została zaprojektowana przez Harrisona. Jest całkowicie czarny i wytłoczony wzór, który przypomina wyglądem i fakturą metalową podłogę z diamentowej płyty , odzwierciedlając miejską tematykę albumu. Reszta grafiki została wykonana przez Byrne'a i obejmuje fotografię termoczułą stworzoną przez Jimmy'ego Garcię z pomocą doktora Philipa Straxa . Ostateczny projekt był jednym z nominowanych do nagrody Grammy w 1980 roku za najlepszy pakiet nagrań . Harrison zasugerował zespołowi „niedorzeczny” tytuł. Według Weymoutha, został zaakceptowany, ponieważ „pasował” do tematyki albumu oraz faktu, że kwartet był pod dużym stresem i presją podczas jego tworzenia.

Promocja i wydanie

Po ukończeniu Fear of Music Talking Heads wyruszyli w swoją pierwszą trasę po regionie Pacyfiku w czerwcu 1979 roku i zagrali koncerty w Nowej Zelandii, Australii, Japonii i na Hawajach. Album został wydany na całym świecie 3 sierpnia.

Trasa koncertowa po Stanach Zjednoczonych mająca na celu zaprezentowanie nowego materiału zakończyła się w sierpniu 1979 roku. W tamtym czasie Byrne powiedział Rolling Stone : „Jesteśmy w zabawnej sytuacji. Nie byłoby nam miło tworzyć muzykę, której nie da się słuchać, ale nie nie chcę iść na kompromis ze względu na popularność”. Zespół dzielił headliner z Van Morrison and the Chieftains na wrześniowym festiwalu w Edynburgu i wyruszył w promocyjną europejską trasę koncertową do końca roku.

Przyjęcie

Profesjonalne oceny
Przejrzyj wyniki
Źródło Ocena
AllMusic
Chicago Tribune
Przewodnik po rekordach Christgau A-
Konsekwencja dźwięku +
The Irish Times
Mojo
Widły 10/10
Przewodnik po albumie Rolling Stone
Spin Alternative Record Guide 9/10
Nie oszlifowany 9/10

Krytyczny

Album został dobrze przyjęty przez recenzentów. Jon Pareles , piszący w Rolling Stone , był pod wrażeniem jego „niezachwianych rytmów” i lirycznych przywołań Byrne'a; podsumował: „ Fear of Music jest często celowo, genialnie dezorientujący. Podobnie jak czarne opakowanie z tektury falistej (przypominające pokrywę włazu ), album jest złowieszczy, nieuchronnie miejski i ma obsesję na punkcie tekstury”. John Rockwell z The New York Times zasugerował, że płyta nie była konwencjonalnym rockowym wydawnictwem, a Stephanie Pleet z Daily Collegian skomentowała, że ​​​​pokazuje pozytywny postęp w stylu muzycznym Talking Heads. Robert Christgau , piszący w The Village Voice , pochwalił album za „szorstkie dziwactwo”, ale zauważył, że „odrobina dosłodzenia może pomóc”. Richard Cromelin z Los Angeles Times był pod wrażeniem „niesamowitego wokalu” Byrne'a i jego niuansów i nazwał Fear of Music „skokiem kwantowym” dla zespołu. Tom Bentkowski z Nowego Jorku podsumował: „Ale to, co sprawia, że ​​​​płyta odniosła taki sukces, to być może autentycznie odczuwany antyelitaryzm . Talking Heads był na tyle sprytny, że intelektualista był zaraźliwy, a nawet taneczny”.

W retrospektywnych recenzjach William Ruhlmann z AllMusic uznał, że Fear of Music był „nierównym, przejściowym albumem”, niemniej jednak stwierdził, że zawiera utwory, które dorównują jakością najlepszym dziełom zespołu. W przewodniku Spin Alternative Record Guide z 1995 roku Jeff Salamon nazwał to najbardziej zróżnicowaną muzycznie ofertą Talking Heads. W recenzji z 2003 roku Chris Smith z Stylus Magazine pochwalił postacie Byrne'a i stylizowane techniki produkcji Eno. W The Rough Guide to Rock opublikowanym w tym samym roku Andy Smith stwierdził, że album jest mocnym kandydatem na najlepszy LP lat 70., ponieważ jest „najeżony haczykami, riffami i zabójczymi liniami”.

Handlowy

Fear of Music otrzymał złoty certyfikat od Recording Industry Association of America 17 września 1985 r., Po tym, jak w Stanach Zjednoczonych sprzedano ponad 500 000 kopii

Wyróżnienia

Fear of Music został uznany za najlepszy album 1979 roku przez NME , Melody Maker i Los Angeles Times . The New York Times umieścił go na swojej nienumerowanej krótkiej liście 10 najlepszych płyt wydanych w tym roku. Sounds umieściło album na drugim miejscu na liście „Best of 1979”, za tytułowym wydaniem Specials . Zajęła czwarte miejsce w ankiecie krytyków Pazz & Jop z 1979 r. Przeprowadzonej przez The Village Voice , która zbiera głosy setek wybitnych recenzentów.

W 1985 roku NME umieściło Fear of Music pod numerem 68 na liście swoich autorów „All Time 100 Albums”. W 1987 roku Rolling Stone umieścił go na 94 miejscu na liście najlepszych albumów ostatnich 20 lat. W 1999 roku znalazł się pod numerem 33 na The Guardian „ 100 najlepszych albumów, które nie pojawiają się we wszystkich innych 100 najlepszych albumach wszechczasów”. W 2004 roku Pitchfork umieścił ten album na 31 miejscu na liście „100 najlepszych albumów lat 70.”, podczas gdy w 2005 roku Channel 4 umieścił go na 76 miejscu podczas odliczania „100 największych albumów”. Album znalazł się również w książce 1001 albumów, które musisz usłyszeć, zanim umrzesz .

Wykaz utworów

Wszystkie utwory zostały napisane przez Davida Byrne'a , chyba że zaznaczono inaczej.

Strona pierwsza
NIE. Tytuł pisarz (cy) Długość
1. „ Ja Zimbra ” Byrne, Brian Eno , Hugo Ball 3:09
2. "Umysł"   4:13
3. "Papier"   2:39
4. " Miasta "   4:10
5. „ Życie w czasie wojny ” Byrne, Chris Frantz , Jerry Harrison , Tina Weymouth 3:41
6. „Wspomnienia nie mogą czekać” Byrne, Harrison 3:30
Strona druga
NIE. Tytuł pisarz (cy) Długość
1. "Powietrze"   3:34
2. " Niebo " Byrne, Harrison 4:01
3. "Zwierząt"   3:30
4. "Gitara elektryczna"   3:03
5. "Narkotyki" Byrne, Eno 5:10
  • W oryginalnym wydaniu LP wszystkie piosenki przypisano Davidowi Byrne'owi, z wyjątkiem „I Zimbra”. Po skargach innych członków zespołu, napisy zostały zmienione na powyższe w późniejszych wydaniach płyt CD.
  • Limitowana edycja UK LP zawierała koncertową wersję „ Psycho Killer ” i „New Feeling” z debiutanckiego albumu Talking Heads, Talking Heads: 77 , na dodatkowej 7-calowej płycie.
Rozszerzone bonusowe utwory reedycji CD
NIE. Tytuł pisarz (cy) Długość
12. „Dancing for Money” (niedokończony odlot)   2:42
13. „Życie w czasie wojny” (wersja alternatywna) Byrne, Frantz, Harrison, Weymouth 4:07
14. „Miasta” (wersja alternatywna)   5:30
15. „Umysł” (wersja alternatywna)   4:26
  • Zremasterowana reedycja została wyprodukowana przez Andy'ego Zaxa z pomocą Talking Heads, a zmiksowana przez Briana Kehew .
  • Część DVD europejskiej reedycji zawiera filmy przedstawiające zespół wykonujący „I Zimbra” i „Cities” w niemieckim programie muzycznym Rockpop w 1980 roku.

Personel

Osoby zaangażowane w tworzenie Fear of Music to:

Wykresy

Wykres sprzedaży dla Fear of Music
Wykres (1979)
Szczytowa pozycja
Australijskie albumy ( raport muzyczny Kent ) 35
Albumy kanadyjskie ( RPM ) 27
Albumy z Nowej Zelandii ( RMNZ ) 11
Albumy Wielkiej Brytanii ( OCC ) 33
Billboard 200 w USA 21
Wykres (2020)
Szczytowa pozycja
Węgierskie albumy ( MAHASZ ) 24

Certyfikaty i sprzedaż

Certyfikaty sprzedaży dla Fear of Music
Region Orzecznictwo Certyfikowane jednostki / sprzedaż

Wielka Brytania ( BPI ) wydanie z 2006 r 		Srebro 60 000double-dagger
Stany Zjednoczone ( RIAA ) Złoto 500 000 ^


^ Liczby przesyłek oparte wyłącznie na certyfikacji. double-dagger Dane dotyczące sprzedaży i przesyłania strumieniowego oparte wyłącznie na certyfikacji.

Historia wydania

Formaty wydania Fear of Music
Region Rok Etykieta Format(y) Katalog
Stany Zjednoczone i Kanada 1979 Rekordy pana LP, kaseta 6076
Zjednoczone Królestwo
Reszta Europy WEA 56707
Stany Zjednoczone i Kanada 1984 Rekordy pana płyta CD (2–)6076
Europa
Stany Zjednoczone i Kanada 2006 Rekordy nosorożca Rozszerzona płyta CD, pobieranie cyfrowe 76451
Europa Warnera 8122732992
Japonia 2009 WPCR-13291

przypisy

Bibliografia

  •   Bowman, David (2001). To musi być to miejsce: Przygody gadających głów w XX wieku . HarperCollins . ISBN 0-380-97846-6 .
  • Charone, Barbara (październik 1979). „Więcej piosenek o pisaniu i odkurzaniu” . krem . s. 27–33.

Linki zewnętrzne

Pobrane z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Fear_of_Music&oldid=1134296453 ”