Glenfinlas (wiersz)

Informacje na temat doliny Highland można znaleźć w artykule Glen Finglas .

Motto (z Collinsa ) i początkowe wersety Glenfinlas w Ballads and Lyrical Pieces Waltera Scotta ( 1806).

“ Glenfinlas; lub „ Coronach Lorda Ronalda ” Waltera Scotta , napisany w 1798 r. i opublikowany po raz pierwszy w 1800 r., był, jak zapamiętał to Scott, jego pierwszym oryginalnym wierszem w przeciwieństwie do przekładów z języka niemieckiego . Krótka narracja składająca się z 264 wersów, opowiada nadprzyrodzoną historię opartą na góralskiej legendzie. Choć bardzo ceniony przez wielu dziewiętnastowiecznych czytelników i krytyków, jest teraz w cieniu jego późniejszych i dłuższych wierszy.

Streszczenie

„Glenfinlas” rozpoczyna się lamentem po odejściu lorda Ronalda, wodza Highland, po czym przechodzi do opisu wizyty złożonej mu przez Moya, innego wodza z odległych szkockich wysp, o którym mówi się, że studiował okultyzm i ma drugą wzrok. Obaj wyruszają na wyprawę myśliwską bez żadnego ze swoich zwolenników, a po trzech dniach udają się na emeryturę do prymitywnego domku myśliwskiego w dziczy Glenfinlas . Ronald mówi, że jego ukochana Mary jest na polowaniu wraz ze swoją siostrą Florą; proponuje, aby Moy zdobył Florę, grając na swojej harfie, pozostawiając Ronaldowi swobodę zabiegania o względy Marii bez przyzwoitki. Moy odpowiada, że ​​jego serce jest zbyt przygnębione na takie rzeczy, że miał wizję wraku statku sióstr i przeczucie, że sam Ronald umrze. Ronald kpi z ponurych myśli Moya i wyrusza na schadzkę z Mary w pobliskiej dolinie, sam, z wyjątkiem swoich psów. Obecnie psy wracają bez Ronalda. Zapada noc, ao północy pojawia się łowczyni, ubrana w przemoczone zielone szaty iz mokrymi włosami. Zaczyna suszyć się przed ogniem i pyta Moya, czy widział Ronalda. Mówi, że ostatnio go widziała, jak spacerował z inną ubraną na zielono kobietą. Moy boi się wyjść w nawiedzoną przez duchy ciemność, aby ich szukać, ale kobieta próbuje go zawstydzić i pokazuje, że wie o Moyu więcej, niż mu się wydaje:

Duch suszy się przy ogniu, na co patrzy przerażony Moy. Richard Westall , grawerowane przez Richarda Goldinga .




Nie tak, przy wielkim ogniu Dunlathmona, Twe serce zastygło w miłości i radości, Gdy wesoło dźwięczała twoja zachwycona lira Ku bezmyślnemu topiącemu się oku Morny.

Zły i przestraszony, Moy odpowiada,









I Ty! Kiedy leżałem przy płonącym dębie , dla niej i miłości zrezygnowałem, Powiedz, jechałeś na wirującym dymie, Czy żeglowałeś na północnym wietrze? Nie twoja rasa krwi śmiertelników Ani rzekomy ród starego Glengyle'a; Twoja dama, Pani Potopu — Twój stwórca, Monarcha Kopalni.

Dziwna kobieta objawiona jako duch odlatuje. Nad głowami słychać nieziemski śmiech, potem spada najpierw krwawy deszcz, potem rozczłonkowane ramię, a na koniec zakrwawiona głowa Ronalda. W końcu dowiadujemy się, że wszyscy podróżnicy będą na zawsze unikać Glenfinlas z obawy przed Damami z Glen, a poeta powraca do swojego początkowego lamentu nad Lordem Ronaldem.

Kompozycja

W 1797 roku popularnemu powieściopisarzowi i poecie Matthew Gregory „Monk” Lewis pokazano kopie Scotta „Lenore” i „The Wild Huntsman”, oba przekłady z Bürgera , i natychmiast skontaktował się z nim, prosząc o wkład w zbiór gotyckich wierszy różnych rąk , prowizorycznie zatytułowane Tales of Terror . Jedną z ballad, które Scott napisał dla Lewisa w następnym roku, była „Glenfinlas”. Opiera się na legendzie góralskiej, która należy do międzynarodowego typu baśni ludowych występujących od Grecji i Bretanii po Samoa i Nowa Kaledonia . Sam Scott podsumował legendę w ten sposób:

Podczas gdy dwóch łowców z Highland spędzało noc w samotnej chatce (chacie zbudowanej w celu polowania) i zabawiało się przy dziczyznie i whisky, jeden z nich wyraził życzenie, aby miały ładne dziewczęta do uzupełnienia ich przyjęcia. Ledwie te słowa zostały wypowiedziane, gdy do chaty weszły dwie piękne młode kobiety, ubrane na zielono, tańcząc i śpiewając. Jednego z myśliwych dał się omamić syrenie, która się specjalnie do niego przywiązała, do opuszczenia chaty: drugi został i, nieufny wobec pięknych uwodzicieli, grał dalej na atutach, czyli na harfie żydowskiej, jakiejś strunie, poświęconej Dziewica Maryja. Nadszedł wreszcie dzień i kusicielka zniknęła. Przeszukując las, znalazł kości swojego nieszczęsnego przyjaciela, który został rozszarpany na kawałki i pożarty przez diabła, w który wpadł. Odtąd miejsce to nazwano Glen of the Green Women.

Po ukończeniu wiersza Scott wysłał go Lewisowi, który odpowiedział listą rzekomych wad rymu i rytmu. Porównując je z innymi krytycznymi uwagami dotyczącymi wiersza ze strony jego przyjaciół, Scott stwierdził, że prawie doskonale się one znoszą. To przekonało go, by nigdy nie działał na podstawie szczegółowej krytyki swoich wierszy ze strony przyjaciół, a jedynie na podstawie ogólnych potępień.

Opublikowanie

Scott opublikował „Glenfinlas” przede wszystkim w Tales of Wonder , jak ostatecznie nazwano projekt Lewisa. Chociaż data 1801 pojawia się na odcisku tej książki, faktycznie została ona wydana 27 listopada 1800 roku. W tym samym zbiorze ukazało się kilka innych jego wczesnych wierszy, w tym „Wigilia św. Jana”. „Glenfinlas” został następnie włączony do Scott's Minstrelsy of the Scottish Border (1802), zbioru tradycyjnych ballad wraz z kilkoma nowoczesnymi imitacjami. W 1805 roku opublikował swój pierwszy długi poemat narracyjny The Lay of the Last Minstrel , który okazał się tak sensacyjnym sukcesem zarówno wśród czytelników, jak i krytyków, że jego wydawca, Longman , uzupełnił go tomem oryginalnych wierszy Scotta z Minstrelsy wraz z niektórymi jego tłumaczeniami i wierszami lirycznymi. Te ballady i utwory liryczne ukazały się 20 września 1806 roku i same w sobie okazały się sukcesem, sprzedając 7000 egzemplarzy.

Krytyka

W prasie krytycznej odbiór wczesnych wierszy Scotta po ich pierwszym pojawieniu się w druku był ogólnie zachęcający. Chociaż recenzje Tales of Wonder Matthew Lewisa były w dużej mierze nieprzyjazne, zauważył, że „pośród ogólnej deprecjacji… moja niewielka część okropnej publikacji została odrzucona bez krytyki, aw niektórych przypadkach uzyskała pochwały od krytyków”; The Minstrelsy of the Scottish Border był gromko oklaskiwany zarówno za tradycyjne, jak i oryginalne ballady. Do poetki Anny Seward , która wyraziła swój zachwyt „Glenfinlas”, Scott poinformował, że „wszyscy Szkoci wolą „Eve of St. John” od „Glenfinlas”, a większość moich angielskich przyjaciół ma dokładnie przeciwne zdanie”. On sam przyjął szkocki pogląd. W 1837 roku jego zięć i biograf JG Lockhart niechętnie zgodził się z tymi krytykami, którzy, jak nam mówi, uważali, że niemieckie wpływy na Scotta nie pasowały do ​​celtyckiego tematu poematu i że oryginalna legenda była bardziej poruszająca niż Scott Scott opracowanie tego. Niemniej jednak niektórzy XIX-wieczni krytycy ocenili go bardzo wysoko wśród wierszy Scotta. W 1897 krytyk George Saintsbury uznał „Glenfinlas” i „Ewa” za wiersze, w których Scott po raz pierwszy odnalazł swój prawdziwy głos, chociaż wolał „Ewę”. Krytycy XX i XXI wieku byli generalnie bardziej surowi. Wśród biografów Scotta John Buchan uważał to za „pracę czeladniczą, pełną wątpliwych ech i konwencjonalnej sztuczności”, S. Fowler Wright uznał balladę za niezadowalającą, ponieważ oryginalna historia ma zbyt mało różnorodnych incydentów, a Edgar Johnson uznał wiersz za zbyt wolny, jego język czasami zbyt soczysty, a zamierzony horror jego punktu kulminacyjnego nie został osiągnięty. Ostatnio krytyk Terence Hoagwood narzekał, że wiersz jest mniej żywy niż „Ewa”, a jego moralność (podobnie jak „ Christabel ” i „ La Belle Dame sans Merci ”) jest mizoginistyczna.

Notatki

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Glenfinlas_(poem)&oldid=1128095064 ”