Gui Rochat

Gui Rochat ( Guillaume Frédéric Rochat , ur. 1933) to międzynarodowy prywatny handlarz dziełami sztuki i konsultant, zajmujący się głównie XVII- i XVIII-wiecznym francuskim obrazem i rysunkiem, pracujący z Nowego Jorku jako „Gui Rochat Old Masters”. Jego wieloletnie doświadczenie z czterema domami aukcyjnymi sztuki: Sotheby's , Phillips, Son & Neale , Butterfields (obecnie Bonhams ) i Doyle New York dała mu tło do ocalenia od zapomnienia szeregu obrazów Starych Mistrzów. Jest dumny, że jego bezpośrednim przodkiem jest Antoine Le Grand Batard de Bourgogne (1421-1504)*, namalowany przez Rogiera van der Weydena oraz Hansa Memlinga .

Wczesne życie i edukacja

Wymieniony w Who is Who in the East 1986/7, urodził się w 1933 r. na Jawie , następnie w Holenderskich Indiach Wschodnich , wnuk prof. Guillaume Frédéric Rochat (1876–1965) i syn dr. radca prawny Bertha Rochat. Gui Rochat kształcił się w gimnazjum łacińskim i greckim w Zwolle w Holandii w latach 1946-1953, po czym wstąpił do holenderskiej marynarki wojennej w ramach programu szkoleniowego na porucznika rezerwy. Po krótkim, nieudanym okresie bycia kadetem w Holenderskiej Akademii Marynarki Wojennej wstąpił na Uniwersytet w Groningen w Holandii 1956 jako student medycyny. Ponieważ nie była to kariera, której pragnął, jego rodzice mieszkający wówczas w Iranie wysłali go na Uniwersytet Amerykański w Bejrucie w Libanie , który ukończył w 1960 roku na kierunku psychologia eksperymentalna. Umożliwiło mu to kontynuowanie studiów podyplomowych na Indiana University , gdzie poznał swoją zmarłą żonę Katherine McCollum. Mają jedno dziecko, Corinne Elise Alexandra.

Kariera zawodowa w Sztukach Pięknych

Po ukończeniu programu szkoleniowego w Sotheby's w Nowym Jorku został wysłany jako dyrektor na południowy wschód do Houston w Teksasie w latach 1970/71, gdzie prowadził galerię Sotheby's w Galleria Post Oak. Odegrał kluczową rolę w sprzedaży kilku postimpresjonistycznych obrazów, które obecnie stanowią część kolekcji Becka i Lawa w Muzeum w Houston*. Następnie kształcił się na wydziałach malarstwa Starego Mistrza i XIX wieku w Sotheby's w Londynie , po czym wstąpił do działu malarstwa Old Master w Nowym Jorku do 1974. Dołączył do Philips, Son & Neale w 1979 jako konsultant ds. Sztuk Pięknych i został prezesem w 1981 w ich nowojorskiej siedzibie, rezydencji Rhinelander przy Madison Avenue , podczas której skatalogował dzieła sztuki z majątku Elizabeth Fuller Chapman*.

Dostał indywidualną wystawę swojej prywatnej kolekcji europejskiego szkła artystycznego w Muzeum Sztuki w Nowym Orleanie w 1986 roku i został poproszony o napisanie artykułu na temat niedawno nabytego dużego portretu Ludwika XVI , autograficznej wersji portretu wersalskiego autorstwa malarz Antoine-François Callet . W 1989 roku został mianowany dyrektorem Sztuk Pięknych w Butterfield & Butterfield w San Francisco i został wiceprezesem w 1990 roku. Tam znacznie zwiększył wielkość sprzedaży i wycenił bardzo ważne dzieła sztuki w posiadłości Elise S. Haas, obecnie w Museum of Modern Art w San Francisco*, do których należał słynny portret jego żona w niebieskim kapeluszu autorstwa Matisse'a z 1905 r., portrety Leo i Sarah Stein autorstwa Matisse'a oraz rzeźba „La Négresse Blanche” autorstwa Brâncuși . Rochat skatalogował także dzieła sztuki w posiadłości kompozytora Edgarda Varèse i Louise Varèse .

Rochat odkrył dzieła takich artystów jak Giorgio de Chirico , Yves Tanguy , Pierre Soulages czy Amedeo Modigliani , ukryte dotychczas w zachodnich kolekcjach. W latach 2005/6 został konsultantem Sztuk Pięknych w DoyleNewYork, gdzie ponownie dokonał odkryć, takich jak rzadki rysunek Egona Schiele , obecnie w muzeum Neue Galerie w Nowym Jorku oraz ważny mały panel autorstwa Joaquína Sorolli y Bastidy , około 1900 r. plaża w San Sébastian, z wizerunkiem jego żony na pierwszym planie.

Prywatna kariera w Sztukach Pięknych

Gui Rochat dokonał kilku niezwykłych odkryć zaginionych i nierozpoznanych obrazów i rysunków Starych Mistrzów, tj. europejskich obrazów powstałych przed około 1800 rokiem podczas swojej działalności jako prywatny handlarz obrazami i rysunkami Starych Mistrzów. [1] [2] [3] [4]

Przykładem tego są dwa płótna francusko-włoskiego mistrza Michele DeSubleay (lub Michele Desubleo ) *, oba zilustrowane teraz w kolorze w katalogu raisonné jego dzieł, z których jedno zostało już odnotowane jako zaginione, wspomniane w jego testamencie (por. Thieme Beckera i Milantoniego). I ważne duże studium olejne na papierze do nieznanego obrazu ołtarzowego Męczeństwa św. Bartłomieja autorstwa Antoine'a Rivalza fr:Antoine Rivalz *, nabyte przez Musée des Augustins [5] w Tuluzie we Francji , również w pełni zilustrowane i opisane w katalogu raisonné na artystę. [6]

Rochat znalazł parę wspaniałych rysunków wykonanych czerwoną kredą autorstwa François Bouchera , wzorowanych na obrazie Francesco Solimeny , które stanowiły część kolekcji kardynała Fescha , wuja Napoleona , obecnie znajdującej się w pałacu muzeum kardynała w Ajaccio na Korsyce . . Udowodniły one nieznany dotąd fakt, że Boucher podczas podróży do Włoch zatrzymał się prawdopodobnie około 1730 roku w Wenecji , gdzie dzieło Solimeny wisiało wówczas jeszcze w zbiorach Baglioni. Te rysunki są teraz zarówno w Ajaccio.

Szkocka Galeria Narodowa [8] nabyła odnaleziony mocny szkic olejny przedstawiający młodą kobietę z profilu autorstwa flamandzkiego artysty François-Josepha Naveza , ucznia Jacquesa-Louisa Davida , oraz znaczący i piękny olejny szkic Achillesa przedstawiający ciało Hektora do zmarłego Patroklosa autorstwa francusko-flamandzkiego artysty Josepha-Benoît Suvée * , późniejsza i zmieniona wersja jego pracy w Luwrze znajduje się obecnie w europejskiej kolekcji prywatnej i zostanie włączony do nadchodzącego katalogu raisonne dr. Join-Lambert i Leclair. Muzeum Sztuk Pięknych w Montrealu * zakupiło w 2008 roku znaczący niewielki olej na miedzi z Matką Boską i Chrystusem autorstwa prekursora sztuki kanadyjskiej, francuskiego mnicha Frère Luca, który wstąpił do klasztoru w Quebecu pod koniec XVII wieku.

Nowszym odkryciem jest rysunek przygotowujący do grawerowania autorstwa Claudine Bouzonnet-Stella *, siostrzenicy bardziej znanego francuskiego artysty Jacquesa Stelli , który był bliskim przyjacielem Nicolasa Poussina , gdy obaj pracowali we Włoszech. Stella kupiła piękny obraz Poussina przedstawiający Wenus dającą Eneaszowi broń, który znajduje się obecnie w muzeum w Rouen , a po jego śmierci odziedziczył go Bouzonnet Stella, który był znakomitym rytownikiem. Ten rysunek został przez nią wykonany z obrazu i wykastrowany do transferu, czyli do wyrycia.

Oprócz zainteresowania francuskimi starymi mistrzami, Gui Rochat odkrył dla kolekcjonera w Nowym Jorku bardzo duże i ważne dzieło holenderskiego mistrza Abrahama Bloemaerta , w pełni podpisane i datowane na 1624 r., które było oferowane przez Sotheby's New York w bardzo brudnym stanie, jak przypisano synowi Bloemaerta, znacznie mniejszemu malarzowi. Sygnatura i data pojawiły się po oczyszczeniu obrazu. W Muzeum Braith-Mali w Biberach * w Niemczech znajduje się obecnie ponownie odkryta przez niemieckiego mistrza Johanna Heinricha Schönfelda mała miedziana moneta Aleksandra, ofiarująca Campaspe Apellesowi. i Rijksmuseum w Amsterdamie pozyskało bardzo uroczy rysunek wykonany czerwoną kredą przedstawiający młodą kobietę patrzącą na rycinę, uznaną za autorstwa XVIII-wiecznego holenderskiego artysty Gijsbertusa van der Berga.

Wśród najnowszych odkryć znajduje się również mały, ale bardzo delikatny olej na miedzi autorstwa barokowego francuskiego artysty Jacquesa de Létina * ze Świętej Katarzyny Aleksandryjskiej, który znajduje się obecnie w Musee des Beaux-Arts w Troyes we Francji, oraz bardzo rzadkie odkrycie „The Calling of Saint James the Greater” Claude-Guy Hallé (katalog raisonné o artyście autorstwa Nicole Willk-Brocard, 1995, s. 286, numer C 42 wymieniony jako zaginiony).

Niedawno do kolekcji paryskiej została sprzedana bardzo piękna „Alegoria Wenus z Erosem i Anterosem” Charlesa Poersona (Francja, 1609–1667) *, obraz, który przez długi czas pozostawał bez prawidłowego przypisania, chociaż został sprzedany w Sotheby Sprzedany w Monako w 1994 roku i do niedawna pozostawał w dużej włoskiej kolekcji autorstwa nieznanego, ale ważnego francuskiego malarza XVII wieku. Został wypożyczony do Los Angeles County Museum of Art w 2013 roku.

Niedawno odkryto duży „Penitent Saint Dominic”, obecnie w dużej kolekcji paryskiej, który został opisany przez Roberta Fohra w jego wspaniałej książce z 2018 roku o Georges de La Tour . Otrzymał za tę książkę nagrodę Marmottana od paryskiej Akademii Sztuk Pięknych (patrz wpis w Wikipedii dotyczący Roberta Fohra ). Fohr opisuje obraz jako możliwą kopię późnego dzieła Georgesa de La Tour , ale prawdopodobnie jest to w rzeczywistości autograf.

Gui Rochat jest wymieniany w literaturze iw Internecie (zobacz odnośniki i notatki).

Skojarzenia i odniesienia w literaturze

Gui Rochat jest członkiem Société de l'Histoire de l'Art français [9] od 1997 roku

Alliance française, Holandia, pierwsza nagroda 1951 artykuł o Francji.

Philips, Nowy Jork, „The Collection of the późno Elizabeth Fuller Chapman”, 3 marca 1981

Times Picayune , Nowy Orlean, Luizjana, redaktor sztuk pięknych „Mała i znacząca wystawa prywatnej kolekcji europejskiego szkła artystycznego” w Muzeum Delgado, 17 maja 1986 r.

Gui Rochat, „Antoine-François Callet, Portrait of Louis XVI”, artykuł w biuletynie Arts Quarterly Muzeum Sztuki w Nowym Orleanie za trzeci kwartał 1987 r.

Felicity Mason/Anne Cumming, The Love Quest , Londyn: Peter Owen, 1991

Biuletyn Rijksmuseum, Amsterdam, Holandia, lato 1997, nr 3, s. 239

La Revue du Louvre et des Musées de France , grudzień 1999, s. 77, numer 12

La Revue du Louvre et des Musées de France , grudzień 2000, s. 82, numery 18 i 19.

La Tribune de l'Art , publikacja internetowa, Francja, kilkakrotnie, 2004 – obecnie

Alberto Cottino, "Michele Desubleo, katalog raisonné", Turyn 2001, kolor il. XXXI, str. 123, nr 57 i s. 85, kolor il. XXXIV, s. 128, numer 64

Beverley Schreiber Jacoby, „Wczesne rysunki François Bouchera”, rozprawa doktorska, s. 247, numery II B 3 i II B 4

Beverley Schreiber Jacoby, „François Boucher”, Rysunki mistrzowskie, 2001, tom. 39, numer 3

Edgarda Munhalla. Rysownik Greuze , Frick Collection, 2002, s. 8

Denis Coekelberghs, „Schnetz, Géricault?, Navez tout simplement”, Gazette des beaux-arts, luty 2002, s. 282

Alastair Laing, Rysunki François Bouchera , Frick Collection, 2003, s. 9

Françoise Jolie & Jean-François Méjanes, „François Boucher, hier et aujourd'hui”, wyd. Louvre, 2003/4, s. 46–48, wpisy 14 i 15, il. w kolorze

Jean Pénent, „Antoine Rivalz, Romain de Toulouse”, Tuluza 2004, s. 43 il. w kolorze, str. 47, s. 144–145, nr 43, il. w kolorze

Denis Coekelberghs, „Les peintres Belges à Rome aux XVIIIe et XIXe siècles”, przypis 100, s. 283

Denis Coekelberghs, "Lettres d'Alexandre Bénard à François-Joseph Navez", Les Cahiers d'Histoire de l'Art , 2006, il. w kolorze str. 94, ryc. 6, przypis 70, s. 117

Dr Alfred Bader, Chemistry and Art, Dalsze przygody kolekcjonera chemików , Londyn: Weidenfeld, 2008, s. 84–86, „Bloemaert, Lot i jego córki”, s. 87, il. w kolorze pl. 35

Paola Bassani Pacht, Pierre Brebiette, Neptun uspokajający la tempete , Galerie Alexis Bordes, Paryż, listopad 2014.

Alexandra Zvereva, Le Gout Francais , Galerie Alexis Bordes, Paryż, listopad 2015 ( Charles Poerson )

Robert Fohr, Georges de La Tour, le maître des nuits , Cohen & Cohen, Paris, 2018, całostronicowa kolorowa ilustracja i opis na stronach 254, 255, numer 80 i strona 310. („D'après Georges de La Tour, Saint Dominique en prière devant un crucifix, huile sur toile, 101 x 81 cm. En haut ȧ gauche, blason de l'Ordre des Dominicains. New York, Gui Rochat").

Notatki