Witaj Huragan
| Witaj Huragan | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| Album studyjny wg | ||||
| Wydany | 10 listopada 2009 | |||
| Nagrany | 2007-2009 | |||
| Studio |
|
|||
| Gatunek muzyczny | ||||
| Długość | 49 : 03 | |||
| Etykieta | ||||
| Producent |
|
|||
| Chronologia Switchfoot | ||||
| ||||
| Singiel z Hello Hurricane | ||||
| ||||
Hello Hurricane to siódmy album studyjny amerykańskiego zespołu rockowego Switchfoot , wydany 10 listopada 2009 roku. Został współproducentem zespołu i Mike'a Elizondo , po początkowej samodzielnej produkcji ich utworów, a także testach z takimi producentami jak: Kena Andrewsa i Charliego Peacocka . Album został nagrany głównie w studiu zespołu Spot X w ich rodzinnym mieście San Diego w Kalifornii . Pierwotnie miał zostać wydany 6 października 2009 r., Ale został przesunięty na 10 listopada 2009 r. W ich niezależnej wytwórni płytowej, dystrybuowanej przez Atlantyk , osób zapisanych małymi literami . 13 lutego 2011 roku album zdobył nagrodę dla najlepszego albumu rockowego gospel na 53. ceremonii rozdania nagród Grammy .
Nagrywanie i produkcja
Sesje nagraniowe z Charliem Peacockiem
Pre-produkcja Hello Hurricane rozpoczęła się w pierwszym tygodniu sierpnia 2007. W tym tygodniu zespół nagrał 13 piosenek w Big Fish Studio pod kierunkiem producenta Charliego Peacocka , który był założycielem pierwszej niezależnej wytwórni zespołu, Re:Think Records. . W ramach eksperymentu zespół „ustawił wszystko w jednym pokoju” i śledził piosenki na żywo. Te nowe pomysły na piosenki zostały następnie odłożone na półkę na czas nieokreślony, kiedy zespół wyruszył w jesienną trasę Appetite for Construction Tour z Relient K. , a perkusista Chad Butler nazwał później sesje „nieudanym eksperymentem”.
Zespół przypisuje Peacockowi zachęcanie ich przez cały ten okres, twierdząc, że zespół „sięgał horyzontu, który jest znacznie większy” niż cokolwiek, co robili wcześniej. Zespół odszedł od swojego czasu z Peacockiem, zdeterminowany, by dalej „naciskać na coś, czego jeszcze nie czuliśmy… tylko to pragnienie powrotu i dalszego pisania, naciskania i szukania”.
Duża niezależność wytwórni
Po sesjach Peacock zespół ujawnił 9 sierpnia, że opuścił swoją główną wytwórnię płytową Columbia / SonyBMG i zamierza niezależnie wydać kontynuację Oh! Powaga.
Aby zapoczątkować ten nowy okres niezależności wytwórni, 12 października 2007 roku zespół rozpoczął budowę studia nagraniowego w San Diego. Niedługo potem ogłoszono, że założyli niezależną wytwórnię płytową o nazwie smallcase people Records, w ramach której postępowanie projekty, w tym nowy album studyjny, który nie ma jeszcze tytułu, zostaną wydane.
W maju 2008 roku Switchfoot przeniósł się do nowego studia, które nazwali Spot X, a nagrywanie płyty rozpoczęło się w czerwcu, kiedy zespół działał bez producenta. „Czuję, że dość mocno trzymamy się tego, co chcemy robić i czuję, że możemy to osiągnąć sami”, powiedział wówczas wokalista Switchfoot, Jon Foreman . Postęp został na krótko zatrzymany, gdy zespół wyruszył w sierpniową trasę Music Builds Tour , ale wkrótce potem został wznowiony.
Wznowienie sesji z Mikiem Elizondo i Darrellem Thorpem
30 października ujawniono, że zdobywca nagrody Grammy, inżynier Darrell Thorp, który pracował z takimi zespołami jak Radiohead i Outkast , pracował z Switchfoot w studiu nad nową płytą, a później producent Mike Elizondo został zatrudniony na pokładzie. z ostatnich kilku miesięcy nagrań.
Prace nad płytą zostały ponownie wstrzymane w styczniu 2009 roku, kiedy Foreman wyruszył w krajową trasę koncertową z Fiction Family , pobocznym zespołem, w skład którego wchodzi Sean Watkins z Nickel Creek . Żadne dalsze wieści od Switchfoot nie nadeszły aż do końca lutego, kiedy zespół ogłosił, że zakończył wybieranie ostatecznej listy utworów.
W marcu zespół prześledził kilka sesji z inżynierem Ryanem Petersenem i perkusistą Chadem Butlerem, którzy poinformowali, że „zaokrąglają trzecią bazę” na albumie i że jest on bliski ukończenia.
Ostateczne miksowanie rozpoczęło się 7 kwietnia, a później zespół ogłosił, że podczas sesji faktycznie pracowali nad materiałem na 4 albumy. Tytuł albumu został ogłoszony 24 maja, a 30 maja Switchfoot wysłał e-mail z informacją, że „ Hello Hurricane ” został ukończony.
Roba Cavallo i Atlantic Records
Po ukończeniu album trafił w ręce Roba Cavallo , nowo mianowanego na stanowisko dyrektora kreatywnego w Warner Music Group i Atlantic Records . Cavallo spodobało się to, co usłyszał i skontaktował się z Switchfoot, ostatecznie podpisując z nimi umowę 360 na dystrybucję Hello Hurricane przez Atlantic Records.
„Prześledziliśmy całą płytę całkowicie za własne pieniądze i zasadniczo tylko dzięki naszym własnym opiniom, jaka powinna być płyta” - powiedział Jon Foreman. „A potem Atlantic nas ścigał” .
Wkrótce po podpisaniu kontraktu zespół odbył kilka sesji z Cavallo, aby przerobić niektóre piosenki dla radia.
Treść muzyczna i liryczna
Album od samego początku był opisywany jako inny niż wszystkie poprzednie prace zespołu. „Chcieliśmy zacząć z czystym kontem, ponieważ kilka ostatnich płyt wydawało się trochę zagrożonych”, powiedział Foreman o okresie, jaki zespół miał z Columbia Records po The Beautiful Letdown z 2003 roku . Opisuje okres z ich poprzednią wytwórnią jako pełen rotacji personelu, co ostatecznie doprowadziło do ich odejścia z Sony, ponieważ „chcieliśmy stworzyć środowisko, w którym będziemy przez długi czas z tymi samymi ludźmi i ustanowione zostanie zaufanie ”.
Na wczesnych etapach produkcji Foreman powiedział, że płyta będzie brzmiała inaczej dźwiękowo, początkowo „nabierając kształtu bardziej akustycznego ORAZ bardziej elektronicznego”. „Wiesz, to jedna z tych rzeczy, w których dochodzisz do punktu, w którym chcesz ponownie zaszokować siebie”, powiedział Foreman.
Później w sierpniu Foreman powiedział, że „jest tak wiele różnych kierunków, w których możemy pójść. Jedna z piosenek ma klimat (Led) Zeppelin. Jedna z nich ma bardziej klimat Devo… Czuję się jak przestrzeń nad głową, którą my” wejdź teraz, szklany sufit został rozbity”.
W styczniu 2009 roku Foreman powiedział, że kierunek dźwiękowy został obrany w trzech kierunkach, przy czym niektóre utwory były bardziej „napędzane rytmem”, niektóre „mocne”, a inne „nieco szersze, eteryczne”, a zespół ostatecznie zdecydował się iść z amalgamatem trzech żywiołów.
Ogólny zapis płyty był również zróżnicowany, ze zmianami stylu i produkcji. Foreman przypisuje to wkładowi Thorpa, przypisując inżynierowi stworzenie krajobrazu, w którym „ciemności są ciemniejsze, a światła jaśniejsze, a dołki niższe, a wzloty wyższe”. Zatrudnienie producenta hip-hopu / R&B Mike'a Elizondo na późnym etapie przyniosło „nową synergię” do sesji, a perkusista Chad Butler opisał Elizondo jako „kogoś, kto ma tak rytmiczną wrażliwość”.
Wraz z całą swobodą artystyczną przychodziły coraz większe ilości materiału, w czym basista Tim Foreman nazywa „bardzo owocnym sezonem dla nas”. Wyzwaniem dla Switchfoot stało się pytanie „jak siebie definiujesz?” według Butlera. „Masz te wszystkie różne piosenki, różne style i różne muzyczne eksperymenty. Robi się wielki bałagan…” Szybko stało się jasne, że bardzo niewiele eksperymentalnych utworów znajdzie się na płycie, a producent Elizondo powiedział zespołowi aby nie „bać się tego, co zrobiłeś przez ostatnie sześć płyt”. W końcu zespół zdecydował się pójść w kierunku złożenia „oświadczenia” i zdefiniowania, kim jest w epoce niezależnej „i wtedy sprowadzono do tego, co mówią piosenki i które z nich znaczą dla nas najwięcej. "
Elizondo zapytał zespół: „Jakie piosenki możesz przynieść tylko ty? Jakie piosenki może dostarczyć tylko Switchfoot?” I właśnie z tym obiektywem zespół wybrał ostateczną listę utworów do Hello Hurricane . Inspiracją dla tytułu albumu jest historia kobiety, z którą zespół pracował po przejściu huraganu Katrina , która podczas ewakuacji straciła nogę. „Jej oświadczenie brzmiało:„ Wyszedłem ze swojego starego domu, wejdę do tego nowego ”- wspomina Butler.
Studyjna kamera internetowa i Twitter
Jak w O! Powaga. sesji, zespół zainstalował kamerę internetową w studiu, aby dać fanom widok „fly-on-the-wall” na ich postępy. Zamiast kamery do odświeżania nieruchomych obrazów, która była używana podczas Gravity , ta wersja kamery internetowej umożliwiała strumieniowe przesyłanie wideo w czasie rzeczywistym. Został uruchomiony po raz pierwszy 1 lipca 2008 r. I był okresowo opisywany na stworzonym przez fanów blogu Switchfoot Webcam Blog 2008 .
Później zespół przełączył się na swoje konto na Twitterze , aby poinformować fanów o końcowych etapach produkcji albumu.
Uwolnienie
Awans
Piosenka „Hello Hurricane” zadebiutowała na koncercie 8 maja 2009 roku w Visalia w Kalifornii, kiedy zespół zagrał przedpremierową wersję albumu przez system nagłośnieniowy, aby fani mogli ją usłyszeć. Jeden z fanów nagrał piosenkę i umieścił ją w Internecie, dając słuchaczom pierwszy przedsmak nowego materiału zespołu.
Switchfoot zaczął ujawniać nowy materiał przez cały sezon koncertowy Summer Festival, zaczynając od „ Mess of Me ”, który został po raz pierwszy zagrany na żywo 18 czerwca na Big Ticket Festival w Michigan. „Hello Hurricane”, „Bullet Soul”, „Needle and Haystack Life” i „The Sound (John M. Perkins 'Blues)” również debiutowały przez cały sezon.
Switchfoot organizuje także okazjonalne imprezy odsłuchowe w całych Stanach Zjednoczonych, aby dać fanom szansę usłyszenia albumu w całości. Powierzając wzorcową kopię nagrania Coreyowi Vidalowi , dostawcy treści wideo online YouTube , fani mieli rzadką okazję usłyszeć Hello Hurricane podczas niektórych przystanków w ramach „Youtube Road Trip” Vidala.
We wrześniu Switchfoot wypuścił na YouTube teledysk do głównego singla „ Mess of Me ”. Zespół zagrał także krótką serię audycji radiowych promujących nadchodzącą płytę, debiutując okrojoną wersją „Free” podczas sesji 99x 9 września. Następnego dnia Switchfoot wykonał „Always” na koncercie w Ft. Lauderdale Culture Room na Florydzie.
Piosenki z „Hello Hurricane” były prezentowane w meczach College Football w 2009 roku w ESPN , a „Needle and Haystack Life”, „The Sound” i „Bullet Soul” były regularnie odtwarzane przed przerwami reklamowymi.
16 października, przed transmisją pierwszego meczu American League Championship Series , pokazano montaż najważniejszych wydarzeń z baseballu, przeplatany klipami na żywo z Switchfoot i piosenką „Free” grającą w tle.
3 listopada 2009 roku album miał swoją premierę w formacie streamingu na popularnym portalu społecznościowym MySpace , dając fanom szansę wysłuchania nowej płyty na tydzień przed jej wydaniem.
„Bullet Soul” został wykorzystany jako piosenka przewodnia w programie WWE „ TLC: Tables, Ladders & Chairs ” pay-per-view. i emitowany w programach ESPN przez cały sezon futbolu uniwersyteckiego 2010 wraz z „ The Sound ”.
Po wydaniu albumu zespół zagrał także szereg nocnych programów telewizyjnych. Zagrali „Mess of Me” w programie Jimmy Kimmel Live! 12 listopada i w The Tonight Show z Conanem O'Brienem 2 grudnia. Następnie Switchfoot otworzył rok 2010, wykonując „Always” w The Late Late Show z Craigiem Fergusonem 4 stycznia 2010. Wystąpili także w Late Night with Jimmy Fallon i The Tonight Show with Jay Leno Zespół został również wybrany jako jeden z dwóch aktów (drugim był The Goo Goo Dolls ), aby zagrać w ESPN National Championship Tailgate na stadionie Rose Bowl przed BCS National Championship Game 7 stycznia 2010. Switchfoot nadal otrzymywał promocję albumu ze świata sportu, występując jako zespół house podczas 2010 ESPY Awards pre- pokazywać. Kilka tygodni później zagrali koncert w ESPN w Bristolu w stanie Connecticut.
Hello Hurricane doczekało się również emisji programu telewizyjnego. One Tree Hill zagrał „Your Love Is A Song” podczas zakończenia odcinka „You Know I Love You, Don't You” 30 listopada 2009 r., A „Enough to Let Me Go” zostało odtworzone w „Every Picture Tells A Story”, 26 kwietnia 2010 r. „Always” zostało użyte w odcinku Grey's Anatomy zatytułowanym „The Time Warp” 18 lutego 2010 r. Piosenka „Yet” pojawiła się w jednym z odcinków The Vampire Diaries 5 listopada 2010 r. 2009.
Dystrybucja
Po ukończeniu Hello Hurricane zespół zakończył sezon niezależności i artystycznej wolności, jakiego nie doświadczył od czasu niezależnego nagrania The Beautiful Letdown . Po zakończeniu tego sezonu zespół zaczął szukać wytwórni dystrybucyjnej, „szukając najlepszego partnera, który zapewniłby tym piosenkom dużą platformę, która szanuje ludzi, którzy słuchają naszej muzyki”. W dniu 7 sierpnia 2009 r. Switchfoot ogłosił, że ich niezależna wytwórnia, smallcase people records, będzie współpracować z Atlantic Records w celu dystrybucji Hello Hurricane globalnie. W międzyczasie EMI CMG zachowałoby prawa do wypuszczania materiału Switchfoot na rynek chrześcijański.
formaty
Hello Hurricane był dystrybuowany w kilku różnych formatach i pakietach, jak ogłoszono na switchfoot.com . Oficjalna przedsprzedaż pakietów rozpoczęła się 16 września 2009 roku.
- Pobieranie cyfrowe
- Standardowe wydanie CD
- Winyl (z fizycznym CD)
- Edycja Deluxe CD/DVD
- Edycja kolekcjonerska Deluxe (zawiera płytę CD/DVD/dodatkową płytę, 84-stronicową fotoksiążkę w twardej oprawie, ekskluzywny plakat i dodatkową zawartość dodatkową)
Dostępny jest również pakiet iTunes deluxe z ekskluzywnymi wersjami akustycznymi i innymi utworami.
Krytyczny odbiór
| Wyniki zbiorcze | |
|---|---|
| Źródło | Ocena |
| Metacritic | 74/100 |
| Przejrzyj wyniki | |
| Źródło | Ocena |
| AbsolutnyPunk | 77% |
| Allmusic |
  
|
| Alternative Press |
|
| Amerykański kanał muzyczny |
|
| billboardy | 83/100 |
| Magazyn CCM |
|
| Manifest Chrześcijański | 4.2/5 |
| Muzyka chrześcijańska Zine |
|
| Chrześcijaństwo dzisiaj |
|
| Cross Rhythms |
 
|
| Niezależne Vision Music |
|
| Jesus Freak Hideout |
|
| Louder Than the Music |
|
| Melodic |
|
| Nowe wydanie Wtorek |
|
| Pasta | 7,4/10 |
| Widmowa bramka poboru opłat |
|
Hello Hurricane zdobył uznanie krytyków, biorąc pod uwagę oceny i recenzje dwudziestu jeden krytyków muzycznych ; jednak Metacritic donosi, wykorzystując zaledwie pięć ocen i recenzji krytyków muzycznych, że album ma „średnią ważoną” Metascore 74, co oznacza, że album otrzymał „ogólnie pozytywne recenzje”. Andrew Greer ocenił album na stronie Christians Today i skomentował, że „ Hello Hurricane” szeroki krajobraz muzyczny wspiera głębokie liryczne zagłębienie się w smutek ludzkiego serca i bezczelnie rozszerza wieczną nadzieję dla duszy.” Andy Argyrakis z CCM Magazine ocenił album na cztery i pół gwiazdki i zauważył, że „Switchfoot zachowuje swoją duchowy sposób myślenia, ale nigdy nie brzmi jak kazanie w świeckim środowisku, co czyni Hello Hurricane ostatecznym punktem odniesienia dla każdego podobnie myślącego zespołu i jednym z najlepszych w tym zespole. ” At Paste , Reid Davis ocenił album na siedem przecinek cztery i nazwał album „rockową areną mięsno-ziemniaczaną wypolerowaną do lśniącego połysku (dzięki producentowi Mike'owi Elizondo), owiniętą wokół ogromnych haczyków i poprzecinaną ostrymi, niezadowolonymi tekstami Foremana , którym prawie zawsze udaje się przełożyć uczucia głęboko zakorzenione w wierze na uniwersalne refreny”.
Mikael Wood z Billboard ocenił album na osiemdziesiąt trzy i potwierdził, że wygląda na „elegancko zaprezentowany album z nowoczesnym rockiem, na którym nie brakuje siniaków gitar ani chwytliwych refrenów”. W Cross Rhythms Haydon Spenceley ocenił album na dziewięć na dziesięć kwadratów i stwierdził, że album może zakorzenić w zespole rockową wagę ciężką, ponieważ wydawnictwo „utrzymuje ich gotowość do radia, jednocześnie przywracając zespołowi sferę dawnej chwały a nawet, czasami tutaj, poszerzając swoje muzyczne i liryczne horyzonty”. Pär Winberg z Melodic ocenił album na trzy i pół gwiazdki i napisał, że album to „po prostu dobry nowoczesny rock z flirtami z przeszłości”. W Alternative Press Evan Lucy oceniła album na trzy i pół gwiazdki i przypomniała, że to wydawnictwo było „podnoszącą na duchu, dającą nadzieję afirmacją odrodzenia zespołu, który być może był w pewnym momencie na skraju upadku, ale zdecydowanie nigdy nie odszedł”. ”. Relevant Magazine okrzyknął go „jednym z najlepszych albumów w karierze Switchfoot”. Ponadto Nigel Britto z The Times of India stwierdził, że „Hello Hurricane przedstawia odnowiony optymizm i wigor oraz dużo więcej muzycznych eksperymentów”.
W AbsolutePunk Gregory Robson ocenił album na 77 procent i ostrzegł, że album „odpływa i odpływa z potencjałem i rozczarowaniem, obietnicą i wypełnieniem, co sprawia, że słuchanie jest całkowicie frustrujące”. Andree Farias z Allmusic ocenił album na trzy i pół gwiazdki i nazwał go „najbardziej naturalnym, bezwysiłkowym jak dotąd wyjściem”, ponieważ był „prawie pozbawiony niespodzianek i oferuje dokładnie to, czego ludzie chcą: zbiór prostych przednie rockowe hymny, wolne od lewicowych eksperymentów, skocznych power-popowych numerów czy obowiązkowych ballad”. W Jesus Freak Hideout Jen Rose oceniła album na cztery i pół gwiazdki i skomentowała, że album był „czymś podnoszącym na duchu, zabawnym i głębokim oraz wspaniałym wprowadzeniem” do zespołu, na którym było „Mocne uwolnienie od zacząć do końca”, do którego „warto było wracać raz po raz”. Założyciel Jesus Freak Hideout, John DiBiase, ocenił to wydawnictwo na cztery i pół gwiazdki i uznał, że to wydawnictwo „może nie być najlepszym projektem zespołu w ich 12-letnim katalogu muzycznym, jest z pewnością punktem kulminacyjnym ich już imponującej kariery”.
Podczas New Release Tuesday Kevin Davis ocenił go na doskonałe pięć gwiazdek i powiedział, że był to jeden z najlepszych albumów roku. Założyciel New Release Tuesday, Kevin McNeese, ocenił album na doskonałe pięć gwiazdek i ogłosił, że Switchfoot „wraca na szczyt swojej gry”. Jonathan Francesco z New Release Tuesday ocenił go na cztery i pół i potwierdził, że wydanie „jest pod wrażeniem”. W Indie Vision Music Michael Mayer III ocenił album na cztery gwiazdki i skomentował, że album był „ścieżką dźwiękową dla tych burz, z którymi każdy musi się zmierzyć w swoim życiu”, na którym „Brzmi rozległo, pełen życia i nadziei, i pod każdym względem pasuje do temat, dla którego został stworzony”. Gar Saegar z The Phantom Tollbooth ocenił go na cztery i pół gwiazdki i nawiązał do tego, że album był „prawdopodobnie ich najsilniejszą i najbardziej spójną płytą”. Derek Walker z The Phantom Tollbooth ocenił go na cztery gwiazdki i skomentował, że album ma „szerszą paletę dźwiękową” niż The Beautiful Letdown , ale nie zawiera również jego „równości”; jednak album „zastępuje go bardziej dojrzałą, aktualną i teksturowaną produkcją oraz zdrową dawką muzycznych ambicji”.
Na Louder Than the Music Jono Davies ocenił album na cztery gwiazdki i zapytał: „Czy to zostanie uznane za najlepszy album Switchfoot? Nie. Czy to najbardziej kompletny album, jaki stworzyli? Nie. Czy ten album trafił w sedno? Może ”. Założyciel Christian Music Zine Tyler Hess ocenił album na cztery gwiazdki i uznał, że album jest „dalszą definicją tego, kim jest Switchfoot jako zespół i co robią na swoich albumach, tematycznie, muzycznie i tekstowo”. W The Christian Manifesto Thomas Jenkins ocenił to na cztery i dwa punkty i zauważył, jak niektóre aspekty liryzmu można było poprawić, mówiąc, że nazwał to „wielkim”. Emily J. Ramey z American Music Channel oceniła go na cztery gwiazdki i pochwaliła album za „stały i urzekający”.
Wydajność komercyjna
Hello Hurricane zadebiutował na 13. miejscu listy Billboard 200 ze sprzedażą 39 000 egzemplarzy w pierwszym tygodniu. Do tej pory sprzedano ponad 230 000 egzemplarzy w Stanach Zjednoczonych.
Wykaz utworów
| NIE. | Tytuł | pisarz (e) | Długość |
|---|---|---|---|
| 1. | „Życie igły i stóg siana” | Jona Foremana | 3:46 |
| 2. | „ Nieład ze mnie ” | Jona Foremana, Tima Foremana | 3:28 |
| 3. | „ Twoja miłość jest piosenką ” | Jon Foreman, Mike Elizondo | 4:19 |
| 4. | „ The Sound (blues Johna M. Perkinsa) ” | Jona Foremana, Tima Foremana | 3:46 |
| 5. | „Wystarczy, żeby mnie puścić” | Jona Foremana, Tima Foremana | 3:52 |
| 6. | "Bezpłatny" | Jona Foremana | 4:02 |
| 7. | „Witaj Huragan” | Jona Foremana, Tima Foremana | 4:04 |
| 8. | „ Zawsze ” | Jona Foremana | 4:19 |
| 9. | „ Dusza pocisku ” | Jona Foremana, Tima Foremana | 3:24 |
| 10. | "Już" | Jona Foremana, Tima Foremana | 3:53 |
| 11. | "Wyśpiewać to" | Jona Foremana, Tima Foremana | 5:17 |
| 12. | "Czerwone oczy" | Jona Foremana, Tima Foremana | 4:49 |
| NIE. | Tytuł | pisarz (e) | Długość |
|---|---|---|---|
| 13. | „Mess of Me” (akustyczny) | Jona Foremana, Tima Foremana | 3:22 |
| 14. | „Always” (alternatywna wersja akustyczna) | Jona Foremana | 4:22 |
| 15. | „Stitches” (z EP Eastern Hymns for Western Shores ). | 3:07 | |
| 16. | „The Sound (Blues Johna M. Perkinsa)” (teledysk) | 4:47 |
| NIE. | Tytuł | pisarz (e) | Długość |
|---|---|---|---|
| 13. | „ Lucky Man ” ( okładka The Verve ) | Richarda Ashcrofta | 3:14 |
| 14. | „The Sound (Blues Johna M. Perkinsa)” (akustyka) | Jona Foremana, Tima Foremana | 3:47 |
Personel
Mastering odbył się w Sterling Sound w Nowym Jorku .
|
|
Wykresy
| Wykres (2009) | Szczytowej pozycji |
|---|---|
| Lista albumów RIANZ w Nowej Zelandii | 13 |
| Billboard 200 w USA | 13 |
| Alternatywne albumy Billboardu | 3 |
| Chrześcijańskie albumy na billboardach | 2 |
| Billboardowe albumy rockowe | 4 |
Wykresy na koniec roku
| Wykres na koniec roku (2010) | Pozycja |
|---|---|
| Chrześcijańskie albumy na billboardach | 7 |
Budowa huraganu
| Budowa huraganu | |
|---|---|
| Album kompilacyjny autorstwa | |
| Wydany |
 10 listopada 2009 |
| Nagrany | 2005–09 |
| Gatunek muzyczny | Rock alternatywny , lo-fi |
| Długość | 58 : 00 |
| Etykieta | rekordy osób pisane małymi literami |
| Producent | Zmień stopę |
Kolekcjonerska edycja deluxe Hello Hurricane była dostarczana z albumem ze stron B zatytułowanym Building a Hurricane . Zawiera alternatywne wersje utworów z albumu, a także odrzuty i dema zaczerpnięte z sesji studyjnych dla Hello Hurricane . To było dostępne tylko w ramach zamówień przedpremierowych. Ta edycja deluxe była nominowana do nagrody Dove w kategorii Opakowanie z muzyką roku podczas 42. gali GMA Dove Awards .
Wykaz utworów
- „Igła (sesje pisania, San Diego, wiosna '08)” - 1:50
- „Igła (lipiec '08 - Take 7)” - 4:16
- „Mess of Me (sesje Charlie Peacock, sierpień '07)” - 3:05
- „Czerwone oczy (12 stycznia 2009 - Take 1)” - 3:24
- „Sing It Out (sesja pisania, Raleigh, Karolina Północna, jesień '08)” - 0:44
- „Sing It Out (wersja ciemna, 22 listopada 2008 - Take 6)” - 1:46
- „Przerywnik głosowy w twojej głowie” - 0:06
- „Your Love Is a Gun (wczesna wersja Bullet Soul)” - 3:31
- „Dość powtórki” - 0:32
- „Jeszcze (demo garderoby, jesień '07)” - 1:36
- „Jeszcze (4 listopada 2008 - Take 07)” - 3:53
- „Tambo-Cave-at-Gmail-Dot-Com Interludium” - 0:14
- „Sing It Out (demo, październik '09, Prog Drums)” - 4:35
- „Czerwone oczy (demo, początek '05)” - 2:15
- „Always Yours (13 listopada 2008 - Take 9)” - 4:22
- „Zawsze Twój, nieużywany most Tima” - 0:50
- „Mess of Me (demo, sierpień '08 - Take 2, Full Band)” - 3:49
- „Interludium Nikaragui i Marakasów” - 0:25
- „Mess of Me (wczesne wersje demonstracyjne)” - 2:01
- „Your Love Is A Gun (wersja demonstracyjna laptopa Bullet Soul)” - 3:25
- „Hello Hurricane (wczesne wersje demonstracyjne)” - 2:22
- „Interludium zniekształcenia” - 0:06
- „Igła (18 listopada 2008 - Take 12)” - 3:33
- „Zaśpiewaj to (19 marca 2009)” - 5:29
Prace cytowane
- Brygadzista, Jon (listopad 2009). „Switchfoot udostępnia dyskusję piosenka po piosence” . Magazyn HM . Zarchiwizowane od oryginału w dniu 15.06.2010 . Źródło 8 marca 2010 r .
