Jej rodzaj (wiersz)
„Her Kind” to wiersz opublikowany w 1960 roku przez amerykańską poetkę Anne Sexton . Pisząc przez całą zimną wojnę , Sexton był w pełni świadomy gospodarczego znaczenia amerykańskich gospodyń domowych w latach 60. „Her Kind” kończy się „[nie]wstydliwym” (20) wyznaniem pragnienia samobójczego, które indywidualizuje śmierć na tle dwudziestowiecznego ludobójstwa i lęku przed przetrwaniem. Wiersz opisuje czarownicę w nocy, następnie opisuje ją jako niekonwencjonalną gospodynię domową i kończy w odniesieniu do Męki Joanny d'Arc Carla Dryera .
Formularz
„Her Kind” jest podzielona na trzy siedmioliniowe strofy z refrenem „Byłem jej rodzajem” co siódmą linijkę. Refren parodiuje popularne techniki reklamowe z lat 60., w szczególności kampanie „This Is Your Wife”, które sprowadzały kobiety do określonych ról społecznych.
Opublikowanie
„Her Kind” została opublikowana w pierwszej książce Anne Sexton, To Bedlam and Part Way Back , wbrew radom jej mentora, Johna Holmesa . Ostrzegł ją, że będzie żałować swojego przejrzystego i wyznaniowego stylu. Sexton zrozumiał tę radę jako chęć Holmesa do cenzurowania jej i poświęcił mu pierwszy wiersz z drugiej części książki („Johnowi, który błaga mnie, abym nie pytał dalej”), po napisaniu listu, którego nigdy do niego nie wysłała.
Motywy
Macierzyństwo w czasach zimnej wojny
Doświadczenie Sexton z macierzyństwem jest przedstawione w autoportrecie jej mówcy jako czarownicy, która opiekuje się „robakami i elfami” (11). Zamiast ludzkich dzieci, robaki i elfy reprezentują perwersję w rodzinie, począwszy od matki wiedźmy. Oczekiwano, że wiele amerykańskich gospodyń domowych z lat 60. będzie wypełniać obowiązek macierzyństwa, a ich brak opieki macierzyńskiej skutkowałby dezaprobatą i zawstydzeniem ze strony rówieśników z przedmieść. Sexton stwierdził jednak, że zamiast dzieci, pisanie „dawało [jej] poczucie celu, małej przyczyny”. Przedstawienie macierzyństwa przez Sexton w „Her Kind” zostało społecznie uznane za kiepską refleksję zarówno nad jej rodziną, jak i Stanami Zjednoczonymi.
Czarownice i komunizm
W wywiadzie udzielonym Gregory'emu Fitzowi Geraldowi Sexton zażartował: „ Oczywiście purytanie spaliliby mnie na stosie”. W „Her Kind” Sexton przedstawia się jako wiedźma, kiedy opisuje różne formy buntu społecznego, które przeprowadziła. W pierwszej strofie ruch czarownic ze sfery prywatnej do sfery publicznej wykorzystuje dykcję, taką jak „nawiedzanie” (2), „śnienie zła” i „zrobiłem autostop” (3), aby zobrazować seksistowskie i kapitalistyczne obawy przed ówczesnych kobiet w życiu publicznym.
Podczas gdy Kult Domowości umieszczał amerykańskie kobiety w domu, w czasach komunizmu kobiety były zachęcane do pracy w sferze publicznej. Dykcja użyta w pierwszej zwrotce łączy fizyczną sprawczość czarownic z ówczesną amerykańską paranoją komunizmu. Jej podróż do „ciepłych jaskiń” podważa konwencje macierzyństwa w zwierzęcy sposób. Jednak wiedźma nadal wykonuje domowe obowiązki gospodyni domowej, ponieważ Sexton naświetla konsekwencje automatycznego socjalizowania dziewcząt i kobiet tylko w pokojówki, kucharki, matki i gospodynie domowe. Trzecia zwrotka odnosi się do Joanny d'Arc , francuska ikona, która została spalona na stosie w 1431 r. za podobny do czarownic zarzut wzywania demonów, ale później została ogłoszona świętą w 1920 r. Odniesienie Sextona rozprasza znaczenie patriarchalnych etykiet, ponieważ przypomina, że społecznie ustalone rozróżnienie między „czarownica” i „święty” są zarówno subiektywne, jak i niejednoznaczne. W drugiej strofie czarownica próbuje prowadzić życie domowe w jaskini, wypełniając ją zwykłymi przedmiotami gospodarstwa domowego i gotując obiad, ale jej konsumpcyjne podejście do macierzyństwa jest ostatecznie pozbawione osobistego znaczenia lub znaczenia poza jej obowiązkiem macierzyństwa. Ta część wiersza odzwierciedla kontekst powstania Ameryki PKB od 1945 do 1960, ponieważ kobiety zaczęły wtedy zastępować swoją kobiecą tożsamość produktami komercyjnymi z powodu konsumpcjonizmu. W liście do swojej matki Sexton napisała: „pragnieniem mojego serca jest elektryczny mikser z wyciskarką do soku pomarańczowego na wierzchu”. Sarkazm Sexton jest krytyką oszalałej na punkcie reklam Ameryki, takiej, jakiej jej doświadczyła. W wywiadzie dla Patricii Marx Sexton odniosła się do „płuczącego mózgi gąszczu reklam co minutę”, które parodiuje refrenem w „Her Kind”.
Wydajność
„Her Kind” był zawsze pierwszym wierszem czytanym przez Sexton podczas publicznych czytań, a Sexton przyznała, że jej występ sprawiał jej „orgazmiczną” przyjemność. Sexton określiła kiedyś swoją osobowość aktorską jako „odrobinę szynki” i dawała jej odczyty tylko w strojach teatralnych. Zawsze miała wypolerowane i pomalowane paznokcie, standard, który utrzymywała od czasu swojej kariery modelki. Zauważono, że własne przedstawienie kobiecości Anne zostało zainspirowane jej odległą matką, Mary Gray Harvey. W swoim życiu Harvey była ceniona za jej niezwykle opanowaną kobiecą postawę i wielką intelektualną prezencję, którą tylko przekazała Anne.
Krytyka
Sexton starała się zdystansować od tego, co opisała jako „nadmiernie literacką, przeintelektualizowaną” poezję wczesnego okresu powojennego. Jednak najczęstsza skarga na pracę Sextona, a zwłaszcza w To Bedlam i Part Way Back , jest postrzeganym nadmiernym pobłażaniem sobie, cechą charakterystyczną „poezji wyznaniowej”. John Holmes obalił jej pracę na podstawowym poziomie, stwierdzając, że „jej motywy są artystyczne błędne”. Podobnie James Dickey nie był w stanie docenić wyznaniowego stylu Sextona, ponieważ był zbyt przejrzyście autobiograficzny. Z kolei inni krytycy, tacy jak Robert Phillips i Laurence Lerner, twierdzą, że często ujawniana treść biograficzna poezji wyznaniowej świadczy o odwadze autora. Chociaż wyznaniowa poezja Sextona nie jest zakorzeniona wyłącznie w faktach, krytycy tacy jak Patricia Meyer Spacks zapytał: „Jak czytelnik może właściwie zareagować na tak groteskowo niekontrolowane wersety jak te?”