Johna Guillermina

Johna Guillermina
John Guillermin.jpg
Johna Guillermina w 1970 roku
Urodzić się
Yvona Jeana Guillermina

( 11.11.1925 ) 11 listopada 1925
Zmarł 27 września 2015 (27.09.2015) (w wieku 89)
Narodowość francusko-brytyjski
zawód (-y) Reżyser filmowy, producent i scenarzysta
lata aktywności 1947–1988
Małżonek (małżonkowie)
( m. 1956–1999 <a i=3>)

( m. 1999⁠–⁠2015 <a i=3>)
Dzieci 2
Krewni Myles Connell (kuzyn) (ur. 1963)

Greer King (siostrzenica) (ur. 1998)

Grace Connell (pierwsza kuzynka po usunięciu) (ur. 2004)

AC Maeve Connell (pierwsza kuzynka po usunięciu) (ur. 2006)

John Guillermin (11 listopada 1925 - 27 września 2015) był francusko-brytyjskim reżyserem, scenarzystą i producentem, który przez całą swoją długą karierę był najbardziej aktywny w wysokobudżetowych filmach przygodowych.

Jego bardziej znane filmy to I Was Monty's Double (1958), Największa przygoda Tarzana (1959), Never Let Go (1960), Tarzan jedzie do Indii (1962), Walc toreadorów (1962), The Blue Max (1966 ), The Bridge at Remagen (1969), The Towering Inferno (1974), King Kong (1976), Death on the Nile (1978), Sheena (1984) i King Kong Lives (1986). W latach 80. pracował przy znacznie mniej prestiżowych projektach, a jego ostatnie filmy to niskobudżetowe premiery kinowe i filmy telewizyjne.

Według jednego z nekrologów: „Niezależnie od tego, czy reżyserował lekką komedię, epos wojenny czy dramat kryminalny, pan Guillermin miał reputację intensywnego, pełnego temperamentu perfekcjonisty, znanego z krzyczenia zarówno na obsadę, jak i ekipę. Jego dominujący sposób bycia często zrażał producentów i aktorzy… Ale nieskazitelne oko pana Guillermina i umiejętność uchwycenia zarówno intymnych momentów, jak i dużych scen akcji zwykle przezwyciężyły tę reputację”.

Wczesne życie

Guillermin urodził się jako Yvon Jean Guillermin w Londynie 11 listopada 1925 r. Jego rodzice, Joseph i Geneviève, byli Francuzami. Joseph Guillermin pracował w przemyśle perfumeryjnym. „Mam brytyjski paszport, ale tak naprawdę jestem cholerną Żabą ” – powiedział Guillermin.

Yvon Jean Guillermin dorastał w Purley w hrabstwie Surrey („jedno z tych miast, przez które przejeżdżasz i nigdy się nie zatrzymujesz w drodze na wybrzeże”), gdzie uczęszczał do St Anne's School for Boys. Później uczył się w St John's Secondary School For Boys, a następnie przez trzy lata w City of London School.

Wstąpił do Królewskich Sił Powietrznych w 1942 roku w wieku 17 lat, kłamając na temat swojego wieku. Wymagało to studiowania przez sześć miesięcy na Uniwersytecie w Cambridge ; w wieku 18 lat przyjął obywatelstwo brytyjskie. Studiował również latanie na Falcon Field w Mesa w Arizonie. „Wojna w zasadzie mnie uratowała” - powiedział później. „Oddal mnie od matki”.

Chciał zostać reżyserem, odkąd w wieku siedmiu lat obejrzał Wyspę skarbów w kinie. Po odejściu z Królewskich Sił Powietrznych w wieku 22 lat, Guillermin rozpoczął karierę reżyserską we Francji od kręcenia filmów dokumentalnych, z których część była przeznaczona dla firmy perfumeryjnej, dla której pracował jego ojciec. Według krytycznej recenzji prac Guillermina: „Jedna z jego stałych stylistycznych, eksperckie użycie ręcznej kamery w celu dodania ostrości i mięśni do kluczowych scen, może być zakorzeniona w tych wczesnych wysiłkach i działają one jako przeciwwaga dla zamiłowania Guillermina do mocnych linii , bardzo plastyczne wyczucie przestrzeni wewnętrznych i użycie ujęć z góry… Zainteresowanie Guillermina przekazaniem, w jaki sposób ludzie i przestrzenie odnoszą się do siebie nawzajem oraz w jaki sposób podejmowane i wykonywane są decyzje, sugeruje iskrę w jego kręceniu filmów, którą można nazwać Griersonowskim, nawet jeśli dziadek brytyjskiego filmu dokumentalnego skupił się na rozwoju społecznym i postępie, a nie na upadku”.

Filmy brytyjskie

Roberta Jordana Hilla

W 1948 wrócił do Londynu. Wraz z Robertem Jordanem Hillem założył małą firmę produkcyjną Advent Films. Razem nakręcili Bless 'Em All (1948), który Guillermin pomógł wyprodukować; został wyreżyserowany przez Hilla i zawierał Maxa Bygravesa w jego debiucie filmowym.

Następnie Guillermin i Hill napisali i wyprodukowali dwa filmy z udziałem aktora charakterystycznego cockney Bena Wrigleya: Melody in the Dark (1949) w reżyserii Hilla i High Jinks in Society (1949) w reżyserii Hilla i Guillermina. Oba filmy były dystrybuowane przez Adelphi Pictures , dla którego Guillermin napisał i wyreżyserował thriller Torment (1950). Wyjechał do Hollywood w 1950 roku, aby studiować metody tworzenia filmów.

Produkcja Vandyke

Guillermin nakręcił kilka filmów dla niskobudżetowej Vandyke Productions , firmy prowadzonej przez Rogera i Nigela Proudlocków. Dwa były oparte na scenariuszach Aleca Coppela , Smart Alec (1951), thriller z Peterem Reynoldsem w roli głównej i Two on the Tiles (1951), komedia.

Również dla Vandyke Guillermin wyreżyserował thriller Four Days (1951) z Reynoldsem i Song of Paris (1952), komedię z Denisem Price'em.

Guillermin otrzymał ofertę od krótkotrwałego Group 3 Films , aby nakręcić Miss Robin Hood (1952), komedię z Margaret Rutherford w roli głównej . Po powrocie do Vandyke współreżyserował Strange Stories (1953) z Donem Chaffeyem . Nakręcił odcinki serialu Twoja ulubiona historia (1953).

Guillermin udał się do innego niskobudżetowego studia, Nettleford, aby wyreżyserować thriller Operation Diplomat (1953) z Guyem Rolfe . Zostało to opisane jako „pierwszy przykład pierwszorzędnego Guillermina… 70-minutowego programisty tak mocno wyreżyserowanego, że każdy obraz się liczy, każdy szczegół ma znaczenie, każdy ruch aktora wydaje się idealnie zsynchronizowany w czasie - prawdziwy klejnot”.

Następnie Adventure in the Hopfields (1954), nakręcony dla Vandyke przez Children's Film Foundation , z udziałem Mandy Miller . Nakręcił także The Crowded Day (1954), melodramat dziewczyny ze sklepu z Johnem Gregsonem , który był próbą wejścia Adelphiego do kręcenia filmów o większym budżecie.

Rynek brytyjskich filmów klasy B stawał się coraz bardziej napięty z powodu konkurencji ze strony telewizji; Guillermin wyreżyserował odcinki programów takich jak The Adventures of Aggie (15 odcinków telewizyjnych, 1956–57) i Sailor of Fortune (1957–58). Według BFI „to był skromny początek, ale wkrótce nabrał rozpędu dzięki serii filmów, które przekroczyły ich skromne budżety, ujawniając prawdziwy talent”.

Maxwella Settona

Guillermin powrócił do filmów fabularnych z Thunderstorm (1956), nakręconym w Hiszpanii dla British Lion z Carlosem Thompsonem w roli głównej. Dwóch (niewymienionych w czołówce) producentów to Maxwell Setton i Mike Frankovich . Setton zatrudnił Guillermina do swojego przełomowego filmu: Town on Trial (1957), z Johnem Millsem w roli detektywa prowadzącego śledztwo w sprawie morderstwa w małym miasteczku. Maureen Connell miała niewielką rolę; wkrótce poślubi Guillermina. Według BFI, „krytycy zbyt często oskarżali Guillermina o bycie zwykłym czeladnikiem, któremu brakuje własnego prawdziwego stylu. Obrona zrobiłaby coś gorszego niż zaoferowanie Town on Trial jako Dowodu A, zwracając szczególną uwagę na zapierające dech w piersiach ujęcie PoV zabójcy prześladującego drugą ofiarę, który przewiduje gimnastykę kamery Dario Argento ”.

Następnie Guillermin ogłosił, że nakręci Insurekcję o Powstaniu Wielkanocnym 1916 dla Carla Foremana na podstawie opowiadania Liama ​​O'Flaherty'ego . Zamiast tego Guillermin nakręcił kolejny film z Millsem i Settonem, I Was Monty's Double (1958), historię operacji Copperhead z ME Cliftonem Jamesem w roli samego siebie; został wykonany dla Associated British.

Pomiędzy nimi Guillermin wyreżyserował The Whole Truth (1958), thriller wyprodukowany przez Jacka Claytona ze Stewartem Grangerem , George'em Sandersem i Donną Reed ; był dystrybuowany przez firmę Columbia.

MGM i niezależni artyści

Guillermin został zatrudniony przez producenta Sy Weintrauba do pomocy w ożywieniu serii Tarzan. Rezultatem była Największa przygoda Tarzana (1959), obecnie uważana za jeden z najlepszych filmów o Tarzanie. Jeden z pisarzy nazwał to „najbardziej nieustępliwym i brutalnym filmem Tarzana, jaki kiedykolwiek powstał – to Jądro ciemności Guillermina ”.

Następnie pojawił się film o napadzie z Aldo Rayem i Peterem O'Toole, Dzień, w którym obrabowali Bank of England (1960), również nakręcony dla MGM.

Guillermin został zatrudniony przez Independent Artists do nakręcenia thrillera kryminalnego Never Let Go (1960) z Richardem Toddem i Peterem Sellersem; Guillermin napisał również historię. Dla tej samej firmy Guillermin nakręcił Waltz of the Toreadors (1962) na podstawie sztuki Jeana Anouilha , która ponownie połączyła go ze Sellersami. Ten ostatni był szczególnie udany w kasie.

Pomiędzy tymi dwoma filmami Guillermin wyreżyserował kolejny popularny film Tarzan Goes to India (1962).

20th Century Fox

Guns at Batasi (1964) był dramatem przygodowym, którego akcja rozgrywa się w ostatnich dniach brytyjskiego kolonializmu. Miał to zrobić Boulting Brothers, ale zrezygnowali, a Guillermin przejął. Film z Richardem Attenborough w roli głównej został wydany przez 20th Century Fox , którego szef produkcji Darryl F. Zanuck stał się fanem Guillermina i podpisał z nim kontrakt na dwa kolejne filmy. Były to Rapture (1965), nakręcony we Francji z Melvynem Douglasem i The Blue Max (1966), kosztowna powietrzna epopeja z udziałem George'a Pepparda i Jamesa Masona. Peppard powiedział, że praca z Guillerminem była „najbardziej ekscytującym, kreatywnym doświadczeniem, jakie kiedykolwiek miałem”. Zanuck był mentorem Guillermina. „Gdyby powiedział, że chce zdjęcie technika laboratoryjnego na Saharze, zrobiłbym to chętnie” - powiedział Guillermin.

Film odniósł ogromny sukces komercyjny.

Hollywoodzka kariera

Guillermin otrzymał ofertę pracy w Hollywood, ponownie łącząc go z Peppard: PJ (1968) (wcześniej znany jako Criss Cross ), filmem detektywistycznym dla Universal. Po nim pojawił się kolejny z Peppardem, House of Cards (1968). Nie były też tak popularne.

The Bridge at Remagen (1969) był filmem osadzonym w czasie drugiej wojny światowej, nakręconym w Czechosłowacji i wyprodukowanym przez Davida Wolpera. To była trudna sesja, skomplikowana przez sowiecką inwazję w 1968 roku.

El Condor (1970) był westernem kręconym w Hiszpanii z Jimem Brownem.

Guillermin powrócił do MGM z Skyjacked (1972), popularnym thrillerem z Charltonem Hestonem. Dla tego samego studia zrealizował Shaft in Africa (1973).

Hity kinowe

Odniósł wielki sukces filmem The Towering Inferno (1974) dla producenta Irwina Allena . Allen zdobył większość krytycznych pochwał, które zirytowały reżysera. „Chciałem z tym walczyć, bo do cholery zrobiłem to zdjęcie” - powiedział Guillermin. „Ale pozwoliłem studio wybić mi to z głowy. Powiedzieli, że to tylko zaszkodzi biznesowi. Ale myliłem się. Powinienem był walczyć”.

Miał zrobić Hennessy'ego , ale został zastąpiony przez Dona Sharpa.

King Kong

Miał wyreżyserować Midway (1976), ale został zastąpiony przez Jacka Smighta . Jego następna praca pochodziła od Dino De Laurentisa , który szukał reżysera do swojego remake'u King Konga (1976). Został odrzucony przez Stevena Spielberga , Miloša Formana , Romana Polańskiego i Sydneya Pollacka. przed wyjazdem z Guillerminem. „Dla mnie John Guillermin to utalentowany facet” - powiedział De Laurentis. „To dziwna postać, ale to nic dla mnie nie znaczy. Wszyscy reżyserzy to dziwne postacie. Bergman to dziwna postać, Fellini to dziwna postać – wszyscy reżyserzy. Był bardzo otwarty na efekty specjalne. wierzy w historię, wierzy w historię miłosną. A jeśli w nią wierzy, to działa. Ponieważ John Guillermin wierzy w tę fantastycznie ludzką historię miłosną… Każdy reżyser w pewnym momencie przeskakuje z jednej kategorii do drugiej. Żaden reżyser może być geniuszem od pierwszego filmu. Musisz dać szansę, gdy ludzie są utalentowani. I dostrzegam w Johnie pewną cechę. I zrobił to z KONG. Zaskoczył cię, zaskoczył wszystkich krytyków.

„Oryginalny„ Kong ”był częścią mojego dzieciństwa i bardzo mi się podobał” – powiedział Guillermin. „Marzyłem o tym. Chciałem odtworzyć to, co czułem, gdy zobaczyłem to po raz pierwszy, ale nadal dostosowując historię do naszych czasów. Nie myślałem i nadal nie że można to po prostu przerobić ... Wszyscy chcieliśmy i próbowaliśmy wrócić do tego lirycznego dziecięcego wyobrażenia o pięknej i bestii. Trudno było zrównoważyć wszystkie żarty z jednej strony i niebezpieczeństwo kąpieli z drugiej , ale chciałem, aby było oczywiste, że traktujemy materiał ze szczerością”.

King Kong gra Jeffa Bridgesa, który przypomniał sobie „tyle problemów” w filmie. „Mniej więcej co tydzień John Guillermin po prostu eksplodował, wrzeszcząc na wszystkich. Doszło do tego, że czekaliśmy na jego wybuchy”. Pisarz Lorenzo Semple Jr powiedział, że między Guillerminem i De Laurentiisem istniało „twórcze napięcie”, które „pomogło nam wszystkim”.

Guillermin powiedział w wywiadzie z 1976 roku: „Reżyserowałem na całym cholernym świecie przez 27 lat, ucząc się swojego rzemiosła, a teraz kapie mi z palców. Byłem gotowy na Kong i to była cudowna okazja. byłoby lepiej, gdybyśmy mieli więcej czasu. Nadal jestem cholernie dumny. Działa. Nie jest źle.

„Jestem zmęczony byciem anonimowym” – powiedział mniej więcej w tym czasie. „Przyznaję, że byłem wrogo nastawiony do prasy i reklamy. Musisz przyznać, że reżyserzy nie traktowali tego poważnie przez długi czas”. Dodał, że „Przeżyłem większość moich rówieśników, którzy albo są bez środków do życia, albo przeszli do innych rzeczy. Mogłem być anonimowy, ale pracowałem z cichą satysfakcją i zarobiłem dużo pieniędzy. Moja cena za film kosztuje teraz milion dolarów plus dziesięć procent kwoty brutto”.

Otrzymał propozycję wyreżyserowania gwiazdorskiego filmu Death on the Nile (1978) dla EMI Films, kręconego w Egipcie. „Wydaje się, że w Wielkiej Brytanii skończyły się rzeczy do sfilmowania” – powiedział. „Tutaj panuje niezwykła swoboda w podejmowaniu ogromnej różnorodności tematów”.

„Guillermin nie był dla mnie zbyt miły” — powiedziała Lois Chiles , która odegrała niewielką rolę w filmie. „Pierwszego dnia, kiedy zapytałem o kierunek, którego nie rozumiałem, stał tam i przeklinał mnie. To było okropne”.

Pod koniec lat 70. Guillermin był zaangażowany w produkcję „ Ojca chrzestnego III” i pracował nad scenariuszem z Deanem Reisnerem i Mario Puzo . Nakręcił kanadyjski horror Mr. Patman (1980). Następnie został na krótko powiązany z filmem Tai Pan , w którym wystąpił Roger Moore .

Późniejsza kariera

Został on zastąpiony na Saharze (1983) przez Andrew McLaglena . Były dwie próby powtórzenia sukcesu King Konga : Sheena (1984) i King Kong Lives (1986). Sheena zagrała Tanyę Roberts który wspominał: „John krzyczy, dopóki nie zrobisz tego dobrze. Krzyczał na mnie, żebym był„ szczery ”, i nie odpuścił, dopóki nie byłem. Byłbym zdenerwowany, ale pracowałem ciężej, dopóki nie był zadowolony. swoje badania i wyciągnął z nas wszystkich trwałe wyniki”. Jej współpracownik, Ted Wass, powiedział, że Gullermin był „twardym ciastkiem i bezkompromisowym w swojej wizji. Albo mówi: „To kupa gówna i nie będzie tego na moim zdjęciu”, albo idzie na całość. Myślę, że John… bierze fantastyczne historie, a następnie osadza je w rzeczywistości, w której spędza dużo czasu w różnych lokalizacjach geograficznych.” [ sprawdź składnię cytatu ] Syn Guillermina, Michael-John, zginął w wypadku samochodowym podczas kręcenia Sheeny . Guillermin wciąż był w żałobie podczas kręcenia King Kong Lives . Od czasu do czasu opuszczał plan zdjęciowy w połowie dnia zdjęciowego, aby pożeglować. Po jednej kłótni z personelem produkcyjnym nie było go przez kilka dni. Zdjęcia dokończył niewymieniony w czołówce 21-letni dokumentalista Charles McCracken.

Ostatnim filmem Guillermina był The Tracker (1988), telewizyjny western z udziałem Krisa Kristoffersona .

W telewizji był jednym z reżyserów La Révolution française: Les Années lumière (1989).

Osobowość

Town on Trial (1957) pokazał swoje wczesne rzemiosło, a Guillerminowi udało się uzyskać groźną kreację zwykle łagodnego Johna Millsa . Z czasem Guillermin stał się znany bardziej jako reżyser rozrywkowy niż autorski, aw swojej późniejszej karierze jako reżyser filmów o dużych budżetach i spektakularnych efektach. Dał się również poznać jako wymagający perfekcjonista palący fajkę, filmujący i ponownie filmujący sceny, aby uzyskać dokładnie to, czego chciał. Niezwykłe kąty kamery i ujęcia z ręki należały do ​​​​jego preferowanych opcji.

Wspomnienia aktorów, montażystów i producentów wskazują, że Guillermin był człowiekiem trudnym we współpracy. Jest opisany w książce Normy Barzman, gdzie jest wspomniany w związku z kręceniem The Blue Max (1966) jako mający „zimny, sztywny sposób”. Elmo Williams , producent The Blue Max , opisał Guillermina jako „wymagającego reżysera, obojętnego na krzywdę ludzi, o ile ma realistyczną akcję… był pracowitym, nadmiernie krytycznym człowiekiem, którego ekipa nie lubiła. Jednak Guillermin był mistrzem w ustawianiu aparatu”.

Producent David L. Wolper napisał, że Guillermin był „najtrudniejszym reżyserem, z jakim kiedykolwiek pracował”. Wolper dalej opisał Guillermina jako „prawdziwego wrzodu na dupie”. Guillermin reżyserował The Bridge Wolpera w Remagen (1969). Kiedy niektórzy członkowie czeskiej ekipy spóźnili się na pierwszy dzień zdjęć w 1968 roku, Guillermin na nich krzyczał. Członek ekipy powiedział mu, że jeśli zrobi to jeszcze raz, cała ekipa zejdzie z planu. Guillermin powiedział później Wolperowi, że pewnego dnia nie mógł postawić stopy na planie z powodu złożoności kręcenia. Wolper powiedział Guillerminowi, że został w związku z tym zwolniony. Guillermin przeprosił i natychmiast został ponownie zatrudniony.

Ralph E. Winters został zatrudniony jako redaktor King Kong (1976) po miłej rozmowie z Guillerminem. Winters opisał reżysera jako „Chudego faceta, ciemnego, o bardzo ostrych rysach”. W sali projekcyjnej Winters był świadkiem, jak sfrustrowany Guillermin kopie przednie siedzenie, aż się zepsuło; Następnego dnia Winters odebrał telefon z przeprosinami. Dwadzieścia trzy lata po premierze filmu Guillermin zadzwonił do niego, aby pogratulować mu pracy nad King Kongiem .

Charlton Heston opisał Guillermina jako „pomysłowego i utalentowanego reżysera” z „irytującą passą”.

Przed rozpoczęciem zdjęć do Midway (1976), producent Walter Mirisch zastąpił Guillermina Jackiem Smightem po tym, jak Guillermin zażądał więcej czasu i sprzętu, zwłaszcza samolotów, niż pozwalał na to budżet. Guillermin został również zastąpiony na stanowisku reżysera Sahary (1983) przez Andrew V. McLaglena .

Powieściopisarz James Dickey , który pracował z nim nad niesfilmowanym projektem Alnilam w 1989 roku, napisał, że Guillermin był „jednym z tych megalomańskich reżyserów, którym trzeba dać bramy nieba, zanim rozważą zrobienie projektu”.

Jego praca została ponownie oceniona w komentarzu filmowym .

Dlaczego kariera Guillermina przeszła niezauważona? Proste: zły czas. Guillermin nabrał rozpędu pod koniec lat pięćdziesiątych, gdy wraz z francuską nową falą, brytyjskim Free Cinema i tak dalej, narodził się post-studyjny styl kręcenia filmów. Dla wielbicieli tych idiomów skrupulatnie wykonane i bezkompromisowo klasyczne dzieła Guillermina, takie jak The Blue Max (1966) czy The Bridge at Remagen (1969), były przekleństwem. Jedynym filmem Guillermina, który był w pewnym stopniu zsynchronizowany z ówczesną modą, jest Never Let Go (1960), wycieczka do podziemia Anglii, która funkcjonuje jako doskonale skonstruowana przypowieść o strachu nowej klasy średniej przed upadkiem - zlewozmywak noir. Problemem była nie tyle pogarda nowofalowych hipsterów, ile postawa reżysera. Guillermin jest czymś w rodzaju melancholika: w jego chłodnym, niezachwianym kinie zmęczeni, straumatyzowani mężczyźni w rozpaczliwych sytuacjach walczą z gorzką determinacją o kilka strzępów godności. W jego filmach nie ma nic podnoszącego na duchu; jego opowieści o przemocy, brudnej chwale i klęsce przyznanej ze stoicyzmem nie ułatwiają oglądania. W najlepszym wydaniu filmy Guillermina to wycie z najciemniejszych zakamarków duszy – ich serce jest dzikie.

„Wiesz, naprawdę nie ma to jak ekscytujący film na dużym ekranie” - powiedział w wywiadzie z 1990 roku. „Mam nadzieję, że zarobiłem kilka w mojej karierze”.

Życie osobiste i śmierć

20 lipca 1956 roku Guillermin poślubił aktorkę i pisarkę Maureen Connell . Mieli dwoje dzieci, Michelle i Michael-John, z których ostatni zginął w 1984 roku w wypadku samochodowym w Truckee w Kalifornii. Od 1968 roku mieszkali w okolicach Los Angeles.

Jego drugą żoną była Mary Guillermin, terapeutka rodzinna i artystka.

W dniu 27 września 2015 r. Guillermin zmarł w Topanga w Kalifornii na atak serca. Miał 89 lat.

Guillermin przypisywał wiele ze swojego słynnego złego usposobienia depresji.

Nagroda

Filmografia

Filmy

Dyrektor

Rok Tytuł Notatki
1949 Wysokie dziwadła w społeczeństwie współreżyserował, był współautorem scenariusza i koproducentem z Robertem Jordanem Hillem
1950 Dręczyć
także scenarzysta Również producent (z Hillem)
1951 Mądry Alec
Dwa na płytkach
Cztery dni
1952 Pieśń Paryża
Pani Robin Hood
1953 Dziwne historie współreżyserowany z Donem Chaffeyem
Operacja Dyplomata także scenarzysta (z AR Rawlinsonem )
1954 Zatłoczony dzień
Przygoda w Hopfields
1956 Burza z piorunami
1957 Miasto na próbę
1958 Cała prawda
Byłem sobowtórem Monty'ego
1959 Największa przygoda Tarzana także scenarzysta (z Bernem Gilerem)
1960 Dzień, w którym obrabowali Bank Anglii
Nigdy nie puszczaj także scenarzysta (z Peterem De Sarigny)
1962 Walc Toreadorów
Tarzan jedzie do Indii także scenarzysta (z Robertem Hardym Andrewsem )
1964 Broń w Batasi
1965 Zachwyt
1966 Niebieski Maks
1968 PJ
Domek z kart
1969 Most w Remagen
1970 El Kondor
1972 Przejęty
1973 Wał w Afryce
1974 Płonące piekło
1976 King Kong
1978 Śmierć na Nilu
1980 Krzyżowanie
1984 Sheena
1986 Życie King Konga

Inne role

Rok Tytuł Rola Notatki
1949 Pobłogosław im wszystkim współproducent Wyreżyserowane przez Roberta Jordana Hilla
Melodia w ciemności napisany i wyprodukowany wspólnie z Hillem

Dyrektor telewizyjny

Rok Tytuł Notatki
1953 Twoja ulubiona historia 4 odcinki
1956-1957 Przygody Agi 15 odcinków
1957-1958 Marynarz Fortuny 13 odcinków
1978 Death on the Nile: Making of Featurette Krótkometrażowy dokument telewizyjny
1988 Tropiciel film telewizyjny

Dalsza lektura

  • Amerykański autor zdjęć filmowych , 1977, t. 58.
  • Dickey, James. Jeden głos Jamesa Dickeya: jego listy i życie 1970–1997 . University of Missouri, 2005. s. 435–436.
  • „Maureen Connell” w Contemporary Authors Online . (zawiera datę ślubu i imiona dzieci z Guillerminem)
  • Goldman, Lowell (listopad 1990). „Pan katastrofy” . Starlog . s. 59–70.
  • Guillermin, Maria (redaktor). John Guillermin: Człowiek, mit, filmy . Precocity Press 2020
  • Zwykły, Gill. John Mills i kino brytyjskie . Edynburg: Edinburgh University Press, 2006. s. 156.
  • Quinlan, Dawid. Ilustrowany przewodnik dla reżyserów filmowych . Nowy Jork: Barnes & Noble Books, 1983. s. 124–125.
  • Drewno, Zuzanna. „A Feminist Tale of Two Continents” Washington Post , 5 czerwca 1981, strona D2 (zawiera informacje o Maureen Connell Guillermin)

Linki zewnętrzne