Krystyna Oestreicher
Krystyna Oestreicher | |
|---|---|
| Urodzić się | 29 października 1940 r |
| Narodowość | brytyjski |
| zawód (-y) | Producent filmowy i reżyser |
| Nagrody | Nagroda Akademii, 1983 |
Christine Oestreicher (ur. 29 października 1940) to brytyjska producentka i reżyserka, która w 1983 roku otrzymała Oscara za film A Shocking Accident , film krótkometrażowy z 1982 roku oparty na opowiadaniu Grahama Greene'a .
Biografia
Wczesne życie
Christine Oestreicher urodziła się jako Christine Marguerite Nunes Carvalho w Somerset w Anglii w 1940 roku. Jej matka była Szkotką, a ojciec wywodził się od sefardyjskich Żydów wypędzonych z Portugalii przez Inkwizycję w XVI wieku.
Oestreicher dorastała w londyńskiej dzielnicy Chelsea, która w latach czterdziestych i pięćdziesiątych była podupadłą dzielnicą boho, domem dla wielu artystów i poetów. Pasjonując się baletem, chciała wziąć udział w przesłuchaniu do Royal Ballet School, ale zamiast tego została wysłana do St Paul's Girls 'School , macierzystej uczelni. W St Paul's jej miłość do muzyki została rozpalona przez jej nauczycielkę gry na fortepianie, Helen Bidder i kompozytora Herberta Howellsa , który dyrygował szkolnym chórem, którego członkiem był Oestreicher.
W 1957 roku, po studiach francuskiego i projektowania ubioru w Paryżu, wróciła do Wielkiej Brytanii na sezon debiutantów w Londynie, gdzie poznała swojego męża, agenta literackiego Andrew Besta. Pobrali się w 1958 roku i mieli dwie córki.
Na przełomie lat pięćdziesiątych i sześćdziesiątych wraz z mężem należała do chóru prowadzonego przez dyrygenta Johna Eliota Gardinera , poświęconego muzyce dawnej angielskiej i barokowej. W 1960 roku zagrała główną rolę w amatorskim musicalu Mayor's Nest na rzecz uchodźców z całego świata.
W 1962 roku, po rozpadzie małżeństwa, Oestreicher i jej córki rozpoczęły nowe życie w Islington, gdzie poznały wieloletnie przyjaciółki Harriet Behrens (obecnie Frazer) oraz artystkę Suzy Boyt i ich dzieci. W 1963 roku poznała swojego drugiego męża, Dana Oestreichera, matematyka i projektanta oprogramowania komputerowego, który ma troje małych dzieci. W lipcu 1964 roku urodziła się ich córka Lily.
Wczesna kariera
Pod koniec lat sześćdziesiątych Oestreicher związała się z ruchem feministycznym drugiej fali. W latach 1970-1975 była osobistą asystentką redaktora politycznego wydawnictwa Penguin Books , Neila Middletona, którego lista zawierała feministyczne tytuły, takie jak Psychoanaliza i feminizm Juliet Mitchell oraz Woman 's Consciousness, Man's World Sheili Rowbotham , a także kontrowersyjne książki o Irlandia Północna i Ameryka Łacińska.
W 1975 roku rozpoczęła pracę nad zbiorem wywiadów z mężczyznami, przyglądając się ich wczesnemu dzieciństwie z perspektywy feministycznej, badając, dlaczego chłopcy dorastają z automatycznym poczuciem „uprawnień”, podczas gdy dziewczęta nie. Uznając, że jest za wcześnie na feministyczny projekt z udziałem mężczyzn, tymczasowo odłożyła go na półkę, aby pracować nad filmem.
Kino
W latach 60. i 70. Oestreicher był zapalonym kinomanem, szczególnie pociągały go filmy Chantal Akerman , Antonioniego , Bertolucciego , Felliniego , Hitchcocka , Michaela Powella , Jacquesa Tatiego , Truffauta , Luchino Viscontiego i Liny Wertmuller . W latach sześćdziesiątych, za pośrednictwem reżysera Serge'a Brodskisa, związała się z grupą paryskich filmowców, w tym Chantal Akerman , Adolfo Arrieta, Jacques Baratier i Charlotte Trench. W 1977 roku została członkiem-założycielem The Other Cinema, jednego z nielicznych kin w Wielkiej Brytanii, które oprócz rzadkich filmów z zagranicy pokazywało rzadko oglądane filmy brytyjskich twórców niezależnych.
Kariera filmowa
Oestreicher rozpoczęła karierę filmową w 1978 roku jako współproducentka 50-minutowego filmu dokumentalnego Jamesa Scotta Chance, History, Art… o skutkach surrealizmu. Zrealizowany dla Arts Council England i ukończony w 1980 roku, film był pokazywany na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Edynburgu , Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Rotterdamie i zdobył nagrodę Srebrnego Bumerangu na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Melbourne .
W 1979 roku, po otrzymaniu w 1978 roku dotacji z Narodowego Funduszu Rozwoju Filmów na projekt filmu fabularnego The Darkroom Window, Oestreicher i Scott założyli firmę produkcyjną Flamingo Pictures. Aby ułatwić Scottowi przejście od niezależnego kręcenia filmów do głównego nurtu filmów fabularnych, Oestreicher postanowił zorganizować retrospektywy swoich filmów w londyńskim Brytyjskim Instytucie Filmowym , Instytucie Sztuki Współczesnej i paryskiej Cinematheque Nationale, a także w innych ważnych europejskich miejscach. Opracowywała także kilka projektów filmów krótkometrażowych, w tym jeden dla Scotta, który miał wyreżyserować.
W 1982 roku Oestreicher została nominowana do Oscara przez Akademię Filmową za produkcję filmu krótkometrażowego Clare Peploe Pary i złodzieje (1981), z udziałem Frances Lowe i Rika Mayalla . Film był także nominowany do BAFTA podczas rozdania nagród BAFTA w 1982 roku.
W 1983 roku, podczas 55. ceremonii rozdania Oscarów, Oestreicher zdobyła Oscara za najlepszy krótkometrażowy film aktorski za 25-minutowy dramat komediowy Szokujący wypadek . napisany i wyreżyserowany przez Jamesa Scotta na podstawie opowiadania Grahama Greene'a . Film z Rupertem Everettem i Jenny Seagrove w rolach głównych opowiada o dziwacznym incydencie, w którym świnia spadła z balkonu i był także nominowany do nagrody BAFTA w 1983 roku .
W 1984 roku Oestreicher i Scott byli współproducentami filmu krótkometrażowego Samson and Delilah, będącego adaptacją opowiadania DH Lawrence'a autorstwa Marka Peploe, który również wyreżyserował. Film był nominowany do nagrody Primetime Emmy w 1984 roku i nagrody BAFTA dla najlepszego filmu krótkometrażowego w 1985 roku.
W latach 80. Oestreicher rozwijał kilka filmów fabularnych, w tym Still Rage i High Season z Clare Peploe oraz Every Picture Tells a Story , Dibs in Search of Self i Loser Take All with Scott. W międzyczasie była aktywnym członkiem londyńskiego Stowarzyszenia Niezależnych Producentów, założonego przez Richarda Cravena w celu lobbowania na rzecz finansowania przez rząd i telewizję rodzimego kina brytyjskiego. W tym czasie Oestreicher i Scott organizowali comiesięczne spotkania brytyjskich twórców niezależnych.
W 1984 roku Oestreicher wyprodukował dramat Scotta Every Picture Tells a Story dla telewizji Channel Four, oparty na twórczości i wczesnym życiu jego ojca, uznanego malarza Williama Scotta. W rolach głównych Phyllis Logan i Alex Norton , scenariusz napisał Shane Connaughton . z opowiadań Williama Scotta o jego dzieciństwie w Szkocji i Irlandii Północnej.
W latach 1985-86 Oestreicher i Richard Craven wyprodukowali czterominutowy film „Campaign Film for the British Film Industry” w reżyserii Jamesa Scotta, z udziałem Jamesa Foxa , Dudleya Moore'a i Julie Walters .
W 1987 High Season napisany i wyreżyserowany przez Clare Peploe wszedł do produkcji, z udziałem Jacqueline Bisset , Kenneth Branagh , James Fox i Irene Papas . Praca Oestreichera nad projektem została doceniona specjalnymi podziękowaniami.
W 1989 roku Oestreicher wyprodukował komedię Loser Takes All, napisaną i wyreżyserowaną przez Jamesa Scotta, w której para bez grosza przy duszy, grana przez Roberta Lindsaya i Molly Ringwald , próbuje opłacić rachunki hazardem, czekając na dobroczyńcę-potentata, granego przez Johna Gielguda . wpłynąć do portu w Monte Carlo.
Oparty na noweli Grahama Greene'a z 1955 roku Loser Takes All z drugoplanową obsadą, w skład której wchodzili Michel Blanc , Margi Clake , Richenda Carey , Frances de la Tour , Marius Goring i Max Wall , film miał wszystkie składniki sukcesu, ale okazał się klapą kasową i krytyczne rozczarowanie po tym, jak został przepisany, ponownie wycięty, ponownie oceniony i przemianowany na Strike It Rich na żądanie Harveya Weinsteina .
Oestreicher niezwykle trudno było przeciwstawić się zastraszaniu Weinsteina i chronić swój film. W tamtym czasie takie zachowanie było uważane za normalne, a formalna skarga byłaby mało prawdopodobna. Jednak w 2020 roku, w czasie ruchu MeToo , złożyła oświadczenie w AMPAS na temat zastraszania i przymusu, którego doświadczyła, oraz ich wpływu na film. Jej wielką nadzieją jest to, że z czasem takie działania pomogą położyć kres kulturze zastraszania i wspierać taką, która umożliwi kobietom i innym grupom mniejszościowym rozwój i tworzenie najlepszych prac.
Ostatni
W 1989 roku w Los Angeles Oestreicher poznała artystę Johna Fitzmaurice'a, który później został jej mężem. Zostały one wprowadzone przez Sheilę Benson (wówczas krytyk filmowy LA Times) na jej przyjęciu z okazji Święta Dziękczynienia. Miesiąc miodowy w 2001 roku spędzili w Normandii i wkrótce potem kupili tam dom. Kontynuując rozwijanie mniejszych projektów filmowych, Oestreicher ponownie zaczął poważnie pracować przy fortepianie. Spędzała też więcej czasu ze swoją rosnącą rodziną, która obejmowała już kilkoro wnucząt.
W 1996 roku wzięła udział w podstawowym kursie sztuk pięknych w londyńskiej Guildhall School of Art, a także powróciła do aktywizmu i swoich feministycznych korzeni.
W 1997 roku dołączyła do Memorials By Artists , firmy, która pomaga zamawiać ręcznie rzeźbione pamiątki na zamówienie, współpracując z założycielką MBA, Harriet Frazer, w celu założenia The Memorial Arts Charity (obecnie The Lettering Arts Trust) i współkuratorką dwóch dużych wystaw : Art of Remembering (1998) w Blickling Hall, Norfolk oraz Art & Memory (2009) w West Dean, Sussex.
W 2001 roku Oestreicher wyprodukował i wyreżyserował film dokumentalny oparty na wystawie The Art of Remembering, w którym 54 współczesnych brytyjskich wycinanek listów bada tematykę pamięci i utraty. W 2010 roku wraz z Harriet Frazer była kuratorką wystawy Art & Memory in the Churchyard at St. Mary the Virgin w North Stoke w hrabstwie Sussex i zredagowała książkę o tym samym tytule, mającą pomóc ludziom poruszać się po skomplikowanych zasadach i przepisach dotyczących cmentarzy przykościelnych.
W 2016 roku wraz z Fitzmaurice dokonali amatorskiego nagrania cyklu pieśni Roberta Schumanna Dichterliebe . W 2020 roku Oestreicher doznała udaru mózgu, w wyniku którego nie mogła grać na pianinie ani pisać ręcznie.
W 2021 roku wróciła do projektu filmowego, który rozpoczęła w 1998 roku o pierworodnych córkach i macierzyństwie po raz pierwszy, który nawiązuje do rozpoczętego w 1975 roku projektu o męskości i uprawnieniach.
W 2019 roku złożyła wniosek o obywatelstwo portugalskie, które otrzymało w 2022 roku. Oestreicher i Fitzmaurice mieszkają i pracują w północnym Londynie.
Filmografia
- 1979: Szansa, historia, sztuka… (dokument)
- 1981: Pary i rabusie (film krótkometrażowy)
- 1982: Szokujący wypadek (film krótkometrażowy)
- 1984: Każdy obraz opowiada historię (film fabularny)
- 1984: Samson i Dalila (film krótkometrażowy)
- 1985/86: Film kampanii dla brytyjskiego przemysłu filmowego (film krótkometrażowy)
- 1987: Szczyt sezonu (film fabularny)
- 1989: Wzbogać się (film fabularny)
- 2001: Sztuka pamiętania (dokument)
Nagrody i nominacje
- 1982: Pary i zbójcy, nominacja do Oscara, nominacja do nagrody BAFTA
- 1983: Szokujący wypadek , zdobywca Oscara, nominacja do nagrody BAFTA
- 1984: Samson i Dalila, nominacja do nagrody BAFTA
Linki zewnętrzne
| Ogólny | |
|---|---|
| Biblioteki Narodowe | |
