Ostatnie prawa (album)

Ostatnie prawa
A detailed painting of a gloomy green cemetery full of statues
Album studyjny wg
chudy szczeniak
Wydany marzec 1992
Nagrany 1991–1992
Studio 1169 Nelson Street i Mushroom Studios w Vancouver , Kolumbia Brytyjska
Gatunek muzyczny
Długość 52 : 54
Etykieta sieć
Producent
Chronologia Skinny Puppy

Zbyt ciemny park (1990)
Ostatnie prawa (1992)
Proces (1996)
Singiel z Last Rights

  1. „ Inkwizycja ” Premiera: 24 marca 1992

  2. „ Ścieżka 10 ” Wydany: 20 sierpnia 2000

Last Rights to siódmy album studyjny kanadyjskiego zespołu electro-industrial Skinny Puppy . Został wydany w marcu 1992 roku jako ostatnia płyta grupy dystrybuowana przez Nettwerk . W Last Rights zespół eksperymentował z dwoma przeciwstawnymi skrajnościami: kakofoniczną, ciężką muzyką i ponurymi melodiami, co skutkowało momentami industrialnego ciężaru, jak i momenty niezwykłej miękkości. Oprócz najbardziej nieprzeniknionych ścian dźwiękowych zespołu i jedenastominutowego utworu złożonego prawie w całości ze zmanipulowanych i zniekształconych sampli , Last Rights zawiera także pierwszą balladę Skinny Puppy .

Produkcja albumu była trudna zarówno wewnętrznie, jak i zewnętrznie, co wiązało się z napięciami w zespole i groźbą sporów sądowych z zewnątrz. Po jego wydaniu nastąpiła ostatnia trasa koncertowa Skinny Puppy przez dwanaście lat. Pomimo Last Rights , został dobrze przyjęty i uznany przez Alternative Press za jeden z najlepszych albumów lat 90. Dał początek dwóm singlom, „ Inquisition ” w 1993 i „ Left Handshake ” (dystrybuowany pod tytułem „Track 10”) w 2000 i był pierwszym wydawnictwem zespołu, które znalazło się na liście Billboard 200 .

Tło i produkcja

„Ogre jest inną osobą niż to, co znałem na początku i po prostu nie mogę sobie z tym poradzić. To coś, od czego muszę odejść. Więc niestety, prawdopodobnie mogę postrzegać [ Last Rights ] jako ostatnią płytę robimy, bo po prostu nie ma zmian”.

— cEvin Key o kłopotliwej produkcji Last Rights .

Po wydaniu przez Skinny Puppy Too Dark Park w 1990 roku zespół zaczął odczuwać wewnętrzny stres. cEvin Key i Dwayne Goettel uważali, że wokalista Nivek Ogre był bardziej zainteresowany karierą solową niż utrzymywaniem Skinny Puppy i nadużywaniem narkotyków (konkretnie wstrzykiwanej kokainy i heroiny ) zaostrzyły schizmę. Menedżer Mark Jowett wspominał ten czas, mówiąc: „Do pewnego stopnia spalili się wewnętrznie”. Chociaż zespół nadal działał i mógł nagrywać muzykę, większość życzliwości zniknęła, gdy przyszedł czas na pracę nad Last Rights . Dave Ogilvie , długoletni producent i tymczasowy członek Skinny Puppy podczas sesji VIVIsectVI w 1988 roku , działał jako pośrednik między dwiema połowami zespołu. Najpierw nagrywał z Goettelem i Keyem, a potem sprowadzał Ogre'a i pracował z nim w odosobnieniu. Ten rozdźwięk między ostatnimi prawami kompozycja instrumentalna i nagranie wokalne okazałyby się kluczowe dla jego dysonansowego brzmienia.

1169 Nelson Street w Vancouver w Kolumbii Brytyjskiej, jedno z miejsc nagrania Last Rights

Ogre wymyślił i nagrał wszystkie swoje teksty w studiu przy minimalnym planowaniu. Uważał wokale za „pociąg świadomości”, który silnie odzwierciedlał go w tej chwili. Key i Goettel również nagrali swoją część muzyki w studiu; o procesie Key powiedział: „Myślę, że z [ Last Rights ] była to nasza okazja, aby po prostu pozwolić albumowi stworzyć się dzięki zaangażowanej zbiorowej energii”. Ponieważ zespół miał dostęp do nowego sprzętu, Key i Goettel spędzili więcej czasu na postprodukcji Last Rights niż na jakimkolwiek innym albumie Skinny Puppy, szczególnie na hałaśliwych i skomplikowanych utworach, takich jak „Scrapyard” i „Download”.

Wiele piosenek z drugiej połowy Last Rights to utwory instrumentalne lub zawierają przedłużające się fragmenty instrumentalne. Według Keya, Ogre zamierzał dokończyć więcej wokali niż on, ale stan jego i zespołu skrócił sesje. Ogre osiągnął szczyt swojego „funkcjonalnego uzależnienia od narkotyków” podczas nagrywania albumu, a Key i Goettel bali się o jego życie. Ogre doświadczył żywych, wywołanych narkotykami i bezsennością halucynacji w studiu, co doprowadziło do tego, co nazwał „najlepszymi sesjami” nagrywania. Często te intensywne doświadczenia kończyły się zabraniem go do szpitala. Po trzecim napadzie, który miał miejsce podczas nagrywania chórków do piosenki „Knowhere?” I po kontrakcie Wirusowe zapalenie wątroby typu A , Ogre postanowił rzucić narkotyki i zgłosić się na odwyk . Pozostał tam, dopóki Skinny Puppy nie wyruszył w trasę po Ameryce Północnej. Po wydaniu Last Rights (które Ogre uznał za dokument jego upadku) i późniejszej trasie koncertowej, Ogre był czysty, a zespół funkcjonował, ale przyszłość Skinny Puppy pozostawała niejasna.

„lewy uścisk dłoni”

Główny artykuł: Ścieżka 10

Last Rights napotkała więcej problemów, gdy jej dziesiąty utwór stanął w obliczu działań prawnych. Piosenka, o której mowa, „Left Handshake”, zawierała próbki wokalne Timothy'ego Leary'ego z jego wydania Turn On, Tune In, Drop Out z 1967 roku . Ponieważ tak wiele tekstów na albumie dotyczyło narkotyków i narkomanii, Key chciał ostatecznego stwierdzenia Last Rights być jego i Goettela podejściem do tej kwestii. Key uznał „Left Handshake” za „ostatni argument”, który „naprawdę dopełnił album”. Rezultatem było coś w rodzaju przeskakiwania między przyciętymi samplami a wokalem Ogre'a, który zinterpretował ukąszenia dźwiękowe jako atak na swoje uzależnienie. Zespół uzyskał pozwolenie Leary'ego na użycie jego głosu, ale Henry G. Saperstein , właściciel praw autorskich, zagroził, że pozwie Skinny Puppy, jeśli wydadzą piosenkę. W rezultacie „Left Handshake” został zdjęty z Last Rights , a wiele wydań albumu zachowuje miejsce na dziesiąty utwór jako puste. Mimo to piosenka była podstawą setów na żywo z 1992 roku. „Left Handshake” ukazał się dopiero osiem lat później, kiedy to był rozprowadzany w ograniczonej pojemności pod tytułem „Track 10”.

Skład i treść

„To było niezwykle brutalne od samego początku i nie było łatwe do słuchania dla nikogo. […] Last Rights to sposób, w jaki teraz się sprawy mają, i zdecydowanie nastrój, w jakim Ogre jest, kiedy jest w pobliżu. [... ] Jakkolwiek niepopularny może być dźwięk, bardzo nie zachęcający i po prostu brzydki… Był brzydszy niż myślałem.

— Dwayne Goettel zastanawia się nad brzmieniem Last Rights .

Często opisywany jako najmroczniejsze dzieło Skinny Puppy, Last Rights jest szczególnie ciężkim, ponurym i gęstym albumem. Nadal zachowuje elektro-industrialne korzenie zespołu , a nawet zawiera elementy taneczne , ale elementy te ustępują miejsca silnemu naciskowi na ściany hałasu, atonalną i mocno zniekształconą perkusję, pełne bólu krzyki Ogre i, alternatywnie, momenty niezwykłej melodii. Wyrażenie „rzeźba dźwiękowa” zostało użyte w odniesieniu do brzmienia Last Rights . Na albumie dopracowano użycie sampli i według Tima DiGravina z AllMusic , lepiej wykorzystany niż w poprzednich wydaniach. W porównaniu z poprzednim dziełem Skinny Puppy, Last Rights jest albumem bardziej wewnętrznym i osobistym, a niektóre publikacje postrzegają go jako proroczy koniec zespołu. Ogre nazwał to wydanie swoim „dokumentem złudzeń” i powiedział, że uchwycił on absolutny szczyt najgorszych, najbardziej bolesnych chwil w jego życiu. Ze względu na bliski charakter wkładu Ogre, na wkładce nie wydrukowano żadnego tekstu.

Album zaczyna się utworem „Love in Vein”, który miał być 12-calowym singlem , ale nigdy nie doczekał się indywidualnego wydania. Muzycznie utwór zaczyna się od odwróconych i zwolnionych sampli, po czym przechodzi w pętlę napędzającą maszynę perkusyjną , podszytą zachrypniętym wokalem Ogre. Podobnie jak większość albumu, „Love in Vein” zawiera wiele warstw dźwiękowych, takich jak próbki z „ Revolution 9 ” The Beatles . W połowie utworu pojawiają się skrajnie zniekształcone i obniżone fragmenty wokalu Ogre. ostatnie prawa” ballada Skinny Puppy , „Killing Game”, jest jednym z bardziej znanych i nietypowych utworów grupy, a Ogre powiedział, że rywalizuje z „ Worlock ” z 1989 roku jako najlepsza piosenka Skinny Puppy. Zawiera melodyjne pianino, wolne tempo z dudniącą perkusją i żałobny wokal. Pomimo tego, że nie został wydany jako singiel, „Killing Game” był jedyną piosenką z albumu, która otrzymała teledysk .

„Miłość w żyle”
Zakończenie „Love in Vein” pokazuje udręczony wokal Ogre'a.
"Wiesz?"
"Wiesz?" podkreśla hałaśliwą i wielowarstwową produkcję Last Rights .
„Lustrzana piła”
„Mirror Saw” to przykład momentów melancholii na albumie.
Masz problemy z odtwarzaniem tych plików? Zobacz pomoc dotyczącą multimediów .

Trzeci utwór z albumu, „Knowhere?”, jest jednym z najciemniejszych i najcięższych utworów Skinny Puppy. Sputnikmusic napisał, że perkusja na początku utworu „wydaje się być stworzona przez połączenie eksplozji i wystrzału”. Chociaż prawie wszystkie wpływy industrial metalu , które Al Jourgensen wniósł do Skinny Puppy albumem Rabies z 1989 roku , są nieobecne na Last Rights , „Knowhere?” zawiera powolną, dudniącą gitarę elektryczną schowaną pod zniekształconą perkusją i piskliwym wokalem. Utwór osiąga szczyt w momencie, gdy instrumenty tworzą kompletny, prawie niezauważalny szum. W 1992 Sandra Garcia z B Side napisał, że piosenka „trzykrotnie zatrzymała ją martwą”, zmuszając ją do odłożenia albumu. Kontynuowała, mówiąc: „Przy czwartej próbie zdałem sobie sprawę, że to naprawdę słuchanie kogoś przechodzącego przez piekło”. Następna piosenka, „Mirror Saw”, to cichszy, bardziej ponury utwór zbudowany wokół szczudłowych klipów perkusyjnych i warczących, odległych dźwięków syntezatora. Zaczęło się od demo nagranego przez Goettela, do którego później zespół dodał bębny na żywo i dodatkowe dźwięki.

„ Inquisition ” wyznacza punkt środkowy Last Rights i jest jego głównym singlem. Pomimo tego, że jest to napędzający, ciężki od sampli, dudniący utwór industrialno-taneczny, wciąż działa jak wyciszenie po chaosie albumu. John Bush z AllMusic uznał tę piosenkę za szczyt albumu, nazywając ją „wstrzymującym serce singlem, którego produkcja przyczyniła się do stworzenia atmosfery zagrożenia w takim samym stopniu, jak wokal Ogre”. Jona Selzera z Melody Maker opisał piosenkę jako „utopijny lament”. Szósta piosenka, „Scrapyard”, to kolejny atak niekonwencjonalnych dźwięków z irytującymi rytmicznymi przystankami, kontrastującymi okresami gitary akustycznej z warczącymi wokalami i nieustępliwie uderzającymi bębnami. Key uznał „Scrapyard” za jeden z bardziej ekscytujących utworów na albumie. Zawiera próbkę Johna Hughesa Uncle Buck z 1989 roku . „Riverz End”, pierwszy instrumentalny utwór na albumie, łączy w sobie dwa utwory z Rabies , „Rzeki” i „Choralone”. Key chciał, aby piosenka była jeszcze jednym zerwaniem z kakofonią, a Selzer uznał to za kolejny przykład pełnego nadziei smutku. Diana Valois z The Morning Call nazwała „Riverz End” ładnym, ale porównała go do cuchnącego basenu wypełnionego igłami i zardzewiałymi śmieciami za jednym zamachem.

„Lust Chance”, kolejna w dużej mierze instrumentalna piosenka, zawiera niesamowitą kombinację pornograficznych sampli audio, powtarzających się i powtarzających się bębnów basowych oraz zmanipulowanych dźwięków elektronicznych. Podobnie jak „Scrapyard”, „Lust Chance” zawiera sampel Uncle Buck , a także jeden ze stacji radiowej CKLG 730 z Vancouver . ostatnie prawa” dziewiąty i przedostatni utwór, „Circustance”, zaczyna się bardziej ponurymi, optymistycznymi dźwiękami i szybko przechodzi w głośną perkusję, zagłuszając udręczone mamrotanie Ogre'a. Valois napisał o tej piosence: „karnawałowe i rysunkowe zawroty głowy, świńskie prychnięcia i żużlowe zakłócenia radiowe, które kończą się kojącą mantrą wiatru wiejącego nad szklanymi butelkami lub peruwiańskimi fajkami”. Podobnie jak wiele utworów z albumu, „Circustance” zrodziło się z jamu w studiu. Ostatnia piosenka z albumu, „Download”, zastępuje oryginalny utwór zamykający, „Left Handshake”. W całości wywodzi się ze zmanipulowanych sampli i zawiera niewiele lub nie zawiera żadnego rytmu. Ogre porównał „Pobieranie” do płaskiej linii. Key i Goettel utworzyli zespół Pobierz , który rozwinął wczesne eksperymenty z piosenką. O utworze Key powiedział: „Dwayne i Anthony [Valcic] siedzieli przez jakieś czternaście godzin tylko edytując, i to nie obejmuje produkcji dźwięków, które wykonali. Zebrali to przez okres dwóch miesięcy. Więc jest dużo pracy, w której ludzie mogliby pomyśleć „och, to tylko syntezator lub łatka”. Ale tak naprawdę to kilkaset łatek syntezatorowych”.

Występy na żywo

Ujęcie z materiału podkładowego Last Rights przedstawiające Nivek Ogre w makijażu

W maju 1992 roku Skinny Puppy wyruszył w północnoamerykańską trasę koncertową z Godflesh i Thought Industry jako zespołami otwierającymi. Występ na scenie Last Rights był mniej jawnie brutalny i groteskowy niż na poprzednich trasach Skinny Puppy, skupiając się zamiast tego na pogodzeniu się z negatywnymi emocjami. Podczas Too Dark Park w latach 90. zespół grał fragmenty japońskich filmów snuff w Guinea Pig seriali i byli zaskoczeni reakcjami publiczności; najwyraźniej wielu postrzegało makabryczne obrazy jako prawdziwe. Ogre, skonsternowany fanami, którym podobała się jawna brutalność z niewłaściwych powodów, chciał zmienić ton zespołu na żywo na coś bardziej konceptualnego i introspektywnego. Uważał Last Rights za dojrzewanie, a występy z 1992 roku uważał za mroczne spojrzenie w głąb siebie. Tim Gore, menadżer zespołu i asystent przy projektowaniu Too Dark Park , pomógł Ogre wymyślić bardziej złożony zestaw teatralny, co zaowocowało najbardziej ambitną i obfitującą w rekwizyty trasą koncertową Skinny Puppy.

Nivek Ogre występujący na żywo ze Skinny Puppy w 1992 roku

Przygotowując się do nadchodzących koncertów Last Rights , Ogre i William Morrison nagrali i zmontowali sześćdziesiąt sześć minut podkładu wideo, aby zsynchronizować je z występami na żywo. Ten materiał filmowy został nagrany w tym samym czasie, co teledysk „Killing Game”, który miał być próbką występu na żywo. W międzyczasie Gore projektował i wytwarzał wiele rekwizytów na trasie i wiele kostiumów Ogre'a. Dwa główne elementy, wirtualna rzeczywistość maszyna i wirujący pokaz odciętych głów, zwany Drzewem Bez Trosk, ustawiono po obu stronach sceny. Aparat VR, do którego Ogre czasami wchodził podczas występu, reprezentował jego uzależnienie i ostatecznie go zmutował. Film wspierający został ustawiony w czasie, aby za każdym razem, gdy Ogre wchodził do maszyny, jego twarz pojawiała się na ekranie, a publiczność mogła patrzeć, jak coś go atakuje i torturuje. Za każdym razem, gdy Ogre wychodził z aparatu, był zmieniany. Gore zaprojektował również wyszukany kombinezon na całe ciało, znany jako Guiltman. Pojawiając się tylko podczas wykonywania „Left Handshake” na koniec każdego programu, Guiltman łączył obrazy nadużywania narkotyków i zdeformowanej seksualności, aby reprezentować Ogra w najniższym punkcie uzależnienia.

8 czerwca 1992 roku na koncercie w Bostonie kilka osób z tłumu wskoczyło na scenę i ukradło część rekwizytów Ogre'a. Gore ścigał złodzieja i sam został uderzony przez ochroniarza. Gore, który miał trudności z oddychaniem po zderzeniu, został zabrany do szpitala, a strażnik został zwolniony.

Wykonane piosenki

Uwolnienie

W marcu 1992 roku ukazało się Last Rights . Podobnie jak produkcja albumu, jego premiera była pełna problemów. Początkowe tłoczenia płyty w Australii były wadliwe, ponieważ podział utworów różnił się o cztery sekundy, co oznacza, że ​​​​na albumie brakowało pierwszych czterech sekund, a ostatnie cztery były ciche. Inne kopie wydane w Ameryce Północnej miały ten sam problem, ale wydłużyły się do trzydziestu dziewięciu sekund, co skutkowało całkowicie bezsensownymi podziałami utworów. Nettwerk i Capitol Records szybko rozprowadziły poprawiony nakład kopii z naklejkami „Quality Controlled”. Niektóre kanadyjskie druki Last Rights przez pomyłkę zawierało okładkę CD z „ Tormentor ” (1990), singla z poprzedniego albumu Skinny Puppy, Too Dark Park . Pomimo tych problemów, Last Rights był pierwszym albumem grupy, który znalazł się na liście Billboard 200 , osiągając szczyt na pozycji 193 i stając się najpopularniejszym wydawnictwem Skinny Puppy w tamtym czasie.

Last Rights zostało poprzedzone singlem „Inquisition”, który ukazał się 24 marca 1992 roku i zawierał stronę B „Lahuman8”, która powstała na prośbę grupy tanecznej La La La Human Steps . „Love in Vein” był planowany jako drugi singiel z albumu i przygotowywany do wydania, wraz z remiksami i stronami B, ale ostatecznie został odwołany. Część materiału przeznaczonego dla 12-calowego została później wydana na kompilacji Skinny Puppy z 1996 roku Brap: Back and Forth Series 3 & 4 . Ostatecznie ostatnie prawa drugi singiel otrzymał dopiero w 2000 roku, kiedy to „Left Handshake”, piosenka wycięta z albumu ze względów prawnych, została wydana w ograniczonym zakresie pod tytułem „Track 10”. Wytłoczono tysiąc egzemplarzy, które zostały sprzedane na koncercie reformatorskim Skinny Puppy w Niemczech.

Krytyczny odbiór

Profesjonalne oceny
Przejrzyj wyniki
Źródło Ocena
Cała muzyka
Rozrywka Tygodnik B+
Los Angeles Times
Twórca melodii Bardzo korzystne
Poranny telefon Korzystny
Wybierać
Sputnikmuzyka 4/5

Last Rights spotkało się z pozytywnym przyjęciem. John Bush z AllMusic uznał album Skinny Puppy za techniczny i artystyczny szczyt, posuwając się nawet do nazwania go „dźwiękowym arcydziełem”, które „wyprzedzało swoje czasy o dziesięć lat”. Pisząc dla Entertainment Weekly , Jim Farber chwalił paskudną intensywność albumu, jak również jego rzadkie momenty melodii. Jonathan Gold z Los Angeles Times napisał, że Skinny Puppy „gra muzykę taneczną, do której nikt nie tańczy, i wykrzykuje ponure manifesty, których nikt nie rozumie”. Gold zadzwonił do Last Rights „niezwykle ambitna praca”, która w większości się udaje. Sputnikmusic docenił, jak trudny był album i podziwiał, że zespół, mimo że był na skraju rozpadu, zdołał zebrać tak imponujące dzieło. Jon Selzer z Melody Maker nazwał Last Rights „chorobliwie fascynującym, niewytłumaczalnie pięknym i jak dotąd ich najlepszym albumem”. Pisząc dla The Morning Call , Diana Valois powiedziała, że ​​gdyby Last Rights zamknęło karierę Skinny Puppy, byłoby to godne podziwu zakończenie. W 1998 r. Alternatywna prasa umieścił Last Rights na 58. miejscu wśród najlepszych albumów lat 90. Jednak nie wszyscy krytycy byli zachwyceni atakiem brzmieniowym albumu. Dave Morrison z Select nazwał album „ogromnym smażonym hałasem, który czasami jest naprawdę zdumiewający, ale generalnie nieostry, często załamujący się pod własnym ciężarem”.

Wykaz utworów

Wszystkie utwory zostały napisane przez Skinny Puppy.

NIE. Tytuł Długość
1. „Miłość w żyle” 5:35
2. „Gra w zabijanie” 3:48
3. "Wiesz?" 4:18
4. „Lustrzana piła” 3:51
5. " Inkwizycja " 5:17
6. "Złomowisko" 3:54
7. „Koniec rzeki” 6:40
8. „Szansa pożądania” 3:54
9. „Okoliczność” 4:36
11. "Pobierać" 11:01
Długość całkowita: 52:54

Notatki

  • W wielu wydaniach Last Rights dziesiąty utwór jest dołączany i pozostawiany pusty, aby zaznaczyć brak oryginalnego utworu . Szczegółowe informacje znajdują się w § „Uścisk lewej dłoni” .
  • Katalog CD z Wielkiej Brytanii z 1994 roku zawierał robocze tytuły utworów z albumu, które są następujące: „Hinder”, „Killing Game”, „Cancelled”, „Xception”, „Catbowl”, „Hurtful 2”, „Rivers End ", "Fester", "Przeczucie", "Wrek" i "Epilog 2".

Personel

Wszystkie kredyty zaadaptowane z wkładek.

Pozycje na wykresie

Wykres (1992)
Szczytowa pozycja
Billboard 200 w USA 193
Albumy US Heatseekers ( Billboard ) 10

Bibliografia

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Last_Rights_(album)&oldid=1122748301 ”