Liz Phair (album)
| Liz Phair | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| Album studyjny wg | ||||
| Wydany | 24 czerwca 2003 r | |||
| Studio |
|
|||
| Gatunek muzyczny | ||||
| Długość | 50 : 14 | |||
| Etykieta |
Kapitol CDP 7243 5 22084 0 1 |
|||
| Producent | ||||
| Chronologia Liz Phair | ||||
| ||||
| Single z Liz Phair | ||||
| ||||
Liz Phair to czwarty studyjny album amerykańskiej piosenkarki Liz Phair , wydany 24 czerwca 2003 roku przez Capitol Records . Został wyprodukowany przez Phaira wraz z Michaelem Pennem , Pete'em Yornem , R. Waltem Vincentem i zespołem autorów piosenek Matrix .
Liz Phair odeszła od wcześniejszego lo-fi brzmienia Phaira na rzecz bardziej dopracowanej popowej produkcji i pisania piosenek. Phair powiedziała, że chce zarobić więcej pieniędzy na swojej pracy i zatrudniła Matrix, który wyprodukował piosenki popowych zespołów, w tym Britney Spears , Backstreet Boys , Ricky Martin i Avril Lavigne . Matrix jest współautorem czterech piosenek, w tym singli „ Extraordinary ” i „ Why Can't I? ”.
Liz Phair zadebiutowała na 27. miejscu listy Billboard 200 . „Dlaczego nie mogę?” wszedł na Adult Top 40 i Hot Adult Contemporary , a jego teledysk po raz pierwszy umieścił Phair w dużej rotacji na VH1 . Album otrzymał mieszane recenzje, w tym negatywne recenzje z New York Times i Pitchfork , które oskarżyły Phaira o sprzedawanie i naśladowanie młodszych artystów. W 2019 roku Widły krytyk Matt LeMay przeprosił za swoją recenzję, mówiąc, że nie docenił chęci Phaira do wypróbowania różnych podejść. Do lipca 2010 roku Liz Phair sprzedała się w 433 000 egzemplarzy. W 2018 roku uzyskał status złotej płyty w Stanach Zjednoczonych.
Tło
Phair wydała swój debiutancki album, Exile in Guyville , w 1993 roku. Z surowym brzmieniem lo-fi i „punkowo-feministycznymi” tekstami, został doceniony przez krytyków i ostatecznie uzyskał status złotej płyty . Jej kolejne albumy Whip-Smart (1994) i Whitechocolatespaceegg (1998) odniosły mniejszy sukces.
W 1999 roku duża wytwórnia płytowa Capitol przejęła Matador , niezależną wytwórnię, która wydawała albumy Phaira. Phair powiedziała, że przejęcie skomplikowało jej pracę, ponieważ dało jej „12 dodatkowych osób, z którymi musiałam porozmawiać oprócz osób, z którymi już rozmawiałam, które same miały inne cele”. Personel Matadora, z którym pracowała, odszedł, zostawiając ją pod presją na Kapitolu. Phair opisał, jak widział wyprodukowane opaski osiągnąć sukces, podczas gdy nie miała żadnej „grupy indie-cool”, która mogłaby jej doradzić. Według Phair, dyrektor generalny Capitol, Andy Slater, powiedział jej: „Dam ci szansę, a jeśli jej nie zrobisz, niewiele mogę dla ciebie zrobić”.
Przy swoim czwartym albumie Phair – mając już trzydzieści kilka lat – chciała „poczuć się bardziej przedsiębiorcą, a nie tylko głupią artystką” i być lepiej wynagradzana za swoją pracę. Powiedziała: „Myślę, że u wielu artystów panuje duch hazardu – po prostu wyjdź i nie uważaj na siebie – i myślę, że to bardzo niezdrowe podejście zakładać, że nie prowadzisz biznesu, kiedy tak naprawdę jesteś. "
Nagranie
Phair współpracował z kilkoma producentami, w tym z Michaelem Pennem , który pracował z takimi artystami, jak Aimee Mann i The Wallflowers . Phair i Penn pracowali w Capitol Records Building w Los Angeles. Phair powiedział w październiku 2001 roku: „Umieszcza mnie w tym tak pięknie. Zrobi takie rzeczy, jak uzyskanie industrialnego brzmienia i zastąpienie go werblem. To jedna z najbardziej intensywnie brzmiących rzeczy, jakie kiedykolwiek zrobiłem”. Współpraca z Pennem zakończyła się, według Phaira: „Lubił on moje poważniejsze rzeczy i nie pozwalał mi robić z siebie głupka, a ja naprawdę potrzebowałem zrobić z siebie trochę głupka”.
Poszukując „bardziej spontanicznych rzeczy”, Phair zwerbował zespół do pisania i produkcji Matrix , który tworzył piosenki dla artystów pop, w tym Britney Spears , Backstreet Boys , Ricky Martin i Avril Lavigne . Phair powiedziała, że jest zazdrosna o piosenkę Lavigne „ Complicated ” z 2002 roku i powiedziała: „Dlaczego nigdy nie mogę tworzyć piosenek, które są wyrzucane z samochodów? To jedna z rzeczy, które zawsze robiłem przez całe życie, to jazda szybko i głośno odtwarzaj muzykę”.
Matrix napisał i wyprodukował cztery piosenki z Phairem: „ Extraordinary ”, „ Why Can't I? ”, „Rock Me” i „Favorite”. [ potrzebne źródło ] Phair powiedział, że popchnęli ją do śpiewania różnych rodzajów melodii: „To najwyższa struktura piosenki i naprawdę ekscytujące było przeszczepienie mojego DNA z ich DNA i zobaczenie, co wymyśliliśmy”. Inne utwory zostały wyprodukowane przez Penna, Pete'a Yorna i producenta Yorna, R. Walta Vincenta .
Phair zastanawiał się, czy dołączyć piosenkę „HWC”, która oznacza „hot white cum”. Powiedziała, że napisała to „całkowicie szczerze… Mówię o zakochaniu i wspaniałym seksie”. Powiedziała, że jej koleżanki uwielbiały tę piosenkę, ale „dorośli mężczyźni mieli z nią wiele problemów”.
Przyjęcie
Liz Phair zadebiutowała na 27. miejscu listy Billboard 200 . Singiel „Dlaczego nie mogę?” wszedł na Adult Top 40 i Hot Adult Contemporary , a jego teledysk po raz pierwszy umieścił Phair w dużej rotacji na VH1 . Do lipca 2010 roku Liz Phair sprzedała się w 433 000 egzemplarzy. W Stanach Zjednoczonych 14 maja 2018 r. Uzyskał status złotej płyty za sprzedaż 500 000 kopii.
| Wyniki zbiorcze | |
|---|---|
| Źródło | Ocena |
| Metacritic | 40/100 |
| Przejrzyj wyniki | |
| Źródło | Ocena |
| AllMusic |
 
|
| Blender |
|
| Przewodnik konsumenta Christgau | A |
| Rozrywka Tygodnik | A- |
| The Guardian |
|
| Los Angeles Times |
|
| Mojo |
|
| Widły | 0,0/10 |
| Toczący się kamień |
|
| Kręcić się | B− |
W serwisie agregującym recenzje Metacritic Liz Phair uzyskała wynik 40 na 100, co oznacza „mieszane lub przeciętne recenzje” . Dopracowana popowa produkcja i pisanie piosenek, odejście od wcześniejszej twórczości Phaira, zraziło wielu słuchaczy. Według Washington Post , Liz Phair „zainspirowała najbardziej zjadliwą prasę muzyczną od wieków, ze złymi (i zaskakująco osobistymi) recenzjami, które od czasu do czasu przewyższały te dobre z ogromną przewagą”. Wielu oskarżyło Phair o wyprzedanie się , a ona stała się „piñatą dla krytyków”. New York Timesa .
Krytyk New York Timesa, Meghan O'Rourke , zatytułowała swoją recenzję „Wygnanie Liz Phair w Avril-ville” i narzekała, że Phair „tryska jak nastolatek”, „popełniając zawstydzającą formę samobójstwa zawodowego” . Matt LeMay z Pitchfork ocenił album na 0,0, pisząc: „To smutne, że artysta tak przełomowy jak Phair zostałby zredukowany do tanich akrobacji reklamowych i hiper-skomeryzowanego popu dla nastolatków ”. Krytyk PopMatters, Adrien Begrand, napisał, że była to „wysoce przeprodukowana, płytka, bezduszna, zdezorientowana, pop-by-liczbowa katastrofa, która zdradza wszystko, za czym opowiadała się kobieta dziesięć lat temu, a co najbardziej ohydne, zdradza wszystkich jej oryginalnych fanów”.
Recenzując dla Entertainment Weekly , Chris Willman opisał Liz Phair jako „naprawdę zabawną letnią płytę”, zwracając uwagę na „Little Digger” i „Rock Me” jako najważniejsze. Krytyk Slant Sal Cinquemani również pochwalił album, nazywając Phaira „szczerym i zabawnym” i cytując „It's Sweet”, „My Bionic Eyes” i „Rock Me” jako godne uwagi utwory. Robert Christgau napisał w The Village Voice że nie zawierał „żadnych złych piosenek” i przypisał Phairowi „udane połączenie osobistych i uniwersalnych, rzucających wyzwanie wartościom o najniższym wspólnym mianowniku, nawet jeśli je odrzuca”. Krytyk Rolling Stone, Barry Walters, napisał, że „Rock Me” i „Little Dagger” pasują do „wysokiego standardu pisania piosenek” Exile in Guyville i podsumował: „Phair jest świetną autorką tekstów i chociaż straciła trochę tożsamości muzycznej, zyskała potencjał Dostęp do pierwszej czterdziestki”.
Z mocą wsteczną
W 2018 roku Travis Morrison , który również otrzymał ocenę 0,0 od Pitchfork za swój album Travistan z 2004 roku , powiedział, że uważa Liz Phair za „najbardziej wizjonerski gest” Phaira. Napisał: „Teraz hipsterzy słuchają Carly Rae Jepsen i nikt o tym nie myśli. Ale Liz Phair całkiem wyprzedziła tę krzywą. I naprawdę miała z tego trochę paskudnego gówna”.
W 2019 roku Phair powiedziała, że czuła, że recenzja O'Rourke w New York Timesie próbowała zawstydzić ją za ubieranie się i zachowywanie seksualne jako matka oraz za próbę dotarcia do szerszej publiczności. Powiedziała: „Meghan powinna spróbować założyć jakieś gorące ubrania i dobrze się bawić. Może być szczęśliwsza”. Powiedziała, że jej doświadczenie z albumem było „trudne, ale dobre” i że pomogło jej „bardzo rozwinąć się jako wykonawcy. Zrobiłem coś, czego się bałem, na przykład znalezienie swojej ścieżki w zupełnie nowy [sposób] To jak przeprowadzka do nowego miasta, poznanie nowych przyjaciół i próba bycia inną osobą”. Phair powiedziała, że jest „trochę dumna” z Pitchfork ocena 0.0.
Christgau , zapytany o krytykę, jaką Liz Phair otrzymała ze sklepów takich jak Pitchfork , napisał:
W tamtych czasach [ Pitchfork ] był wciąż zasmarkanym klubem dla chłopców, otwartym dla wielu „krytyków”… Zbyt wielu amatorskich mądrali i samozwańczych estetów rzucających się w kółko… Ale wracając do Liz Phair , zginął w niezależnej prasie ze względu na dwie rzeczy: niezależny grzech zatrudniania producentów nazwisk, który szczegółowo omawiam w mojej recenzji, oraz jawną seksualność. Trudno jest napisać dobre piosenki erotyczne, ale uwielbiam je, kiedy się pojawiają; „Ulubione” i „HWC” wyróżniają się. Ale kamiennym klasykiem jest tutaj „Little Digger”, w którym jej młody syn wchodzi do sypialni, którą dzieli z facetem, który nie jest jego tatą. Kompletny zabójca, wyraźnie ponad głową LeMaya.
W 2019 roku LeMay przeprosił na Twitterze za swoją „protekcjonalną i żałosną” recenzję Pitchfork , pisząc:
W 2019 roku jest prawie nie do pomyślenia, że istnieją jakiekolwiek kontrowersje wokół uznanego muzyka indie pracującego nad przyjaznym dla radia popowym albumem z przyjaznymi dla radia popowymi autorami piosenek. Dla zadowolonego z siebie 19-letniego Pitchfork (kaszle) w 2003 roku było równie nie do pomyślenia, że uznany artysta niezależny próbowałby – lub chciał – nagrać popowy album przyjazny dla radia. Pomysł, że „indie rock” i „radio pop” są tworami kulturowymi? Języki do zabawy? Maski dla artysty do przymierzenia? Tak. Na pewno tego nie dostałem. Liz Phair to zrozumiała — dużo wcześniej niż wielu z nas.
Phair odpowiedział LeMayowi na Twitterze: „Zawsze lubiłem dobrze przedstawioną krytykę, a 0.0 miał w sobie trochę humoru - podobało mi się to bardziej niż innym, mogę ci powiedzieć”. W 2021 roku Pitchfork umieścił Liz Phair na swojej liście ocen recenzji albumów, które „zmieniliby, gdyby mogli”, podnosząc swój wynik do 6,0.
Wykaz utworów
| NIE. | Tytuł | pisarz (e) | Producent (producenci) | Długość |
|---|---|---|---|---|
| 1. | „ Niezwykły ” |
|
Macierz | 3:24 |
| 2. | „Gorączka czerwonego światła” |
|
Michaela Penna | 4:52 |
| 3. | „ Dlaczego nie mogę? ” |
|
Macierz | 3:28 |
| 4. | "To jest słodkie" | włosy | Penn | 2:54 |
| 5. | "Zabaw mnie" |
|
Macierz | 3:20 |
| 6. | "Spójrz" | włosy | Penn | 3:29 |
| 7. | „Mały kopaczka” | włosy | Penn | 3:35 |
| 8. | „Chodzący po ogniu” | włosy | włosy | 4:28 |
| 9. | "Ulubiony" |
|
Macierz | 3:24 |
| 10. | "Miłość nienawiść" | włosy | włosy | 3:43 |
| 11. | „HWC” | włosy | R. Walta Vincenta | 2:55 |
| 12. | „Moje bioniczne oczy” | włosy | włosy | 3:52 |
| 13. | "Mój przyjaciel" | włosy | Penn | 3:43 |
| 14. | „Dobra miłość nigdy nie umiera” | włosy | Wincenty | 2:58 |
| Długość całkowita: | 50:05 | |||
Notatka
- „HWC” jest pomijane w czystych wersjach albumu.
Personel
- Liz Phair – gitara , wokal , samplowanie
- Jebin Bruni – instrumenty klawiszowe
- Mario Calire – perkusja
- Lenny Castro – perkusja
- Matt Chamberlain – perkusja
- Alison Clark – chórki
- Mike Elizondo – bas
- Victor Indrizzo – perkusja
- Corky James – gitara, bas
- Buddy Judge – gitara, gitara elektryczna , chórki
- Abe Laboriel Jr. – perkusja
- Matrix – wokal
- Wendy Melvoin – bas, gitara
- Michael Penn – bas, gitara, chórki, samplowanie
- John Sands – perkusja
- David Sutton – bas
- R. Walt Vincent – bas, gitara, harmonijka ustna , gitara elektryczna , chórki, Wurlitzer
- Patrick Warren – fortepian , instrumenty klawiszowe
- Czarnoksiężnik z krainy Oz – wokal
- Pete Yorn – gitara, perkusja
Produkcja
- Producenci: Matrix , Michael Penn, R. Walt Vincent
- Inżynierowie: Doug Boehm, Ryan Freeland, Matrix, Michael Penn, R. Walt Vincent, Howard Willing
- Asystent inżyniera: Kevin Meeker
- Mieszanie: Serban Ghenea, Tom Lord-Alge
- Mastering: Ted Jensen, Eddy Schreyer
- Asystenci: Mike Glines, Andrew Nast
- Organizator: Matrix
- Nagrania perkusyjne: Krish Sharma
- Projekt: Eric Roinestad
- Kierownictwo artystyczne: Eric Roinestad
- Zdjęcia: Phil Poynter
Wykresy
Wykresy tygodniowe
| Wykres (2003) | Pozycja |
|---|---|
| Billboard 200 w USA | 27 |
| Sprzedaż albumów w USA ( billboard ) | 27 |
| Amerykańskie albumy internetowe ( billboard ) | 5 |
Certyfikaty
| Region | Orzecznictwo | Certyfikowane jednostki / sprzedaż |
|---|---|---|
| Stany Zjednoczone ( RIAA ) | Złoto | 500 000
|
|
|
||
