Ludwika Konrada Rosenberga

Ten artykuł dotyczy amerykańskiego grafika . W przypadku innych zastosowań zobacz Louis Rosenberg (ujednoznacznienie) .

Louis Conrad Rosenberg (1890–1983) był amerykańskim artystą, architektem, autorem i pedagogiem działającym w latach 1914–1966, znanym z precyzyjnych inscenizacji i renderowania scen architektonicznych w Europie i Stanach Zjednoczonych w latach dwudziestych i trzydziestych XX wieku.

Wczesne życie

Louis Conrad Rosenberg urodził się 6 maja 1890 roku w Portland w stanie Oregon jako syn Charlesa i Hannah Rosenbergów i jako dziecko wykazywał wczesne zdolności do szkicowania i rysowania. W 1906 roku, kiedy Rosenberg skończył 16 lat, jego matka załatwiła mu praktykę w biurze T. Chapella Browna, lokalnego architekta z Portland. Rosenberg rozpoczął studia architektoniczne w biurze Browna i przebywał tam przez dwa lata jako bezpłatny stażysta, po czym awansował na kreślarza sztabowego. Później zetknął się z innym architektem z Portland, Ellisem Fullerem Lawrence'em, który zatrudnił Rosenberga jako kreślarza i renderera w swoim biurze, który później okazał się kluczowy w przyszłej edukacji i karierze Rosenberga. W 1912 roku Rosenberg otrzymał stypendium z The Architectural Club of Oregon i za namową EF Lawrence'a złożył podanie o studia architektoniczne w Massachusetts Institute of Technology.

Edukacja

W 1912 roku, wyróżniwszy się jako artysta architektoniczny i renderujący, Rosenberg otrzymał stypendium Architectural Club of Portland. Jego pracodawca i mentor, EF Lawrence, zachęcił młodego człowieka do uczęszczania do Massachusetts Institute of Technology, który Rosenberg ukończył w 1914 roku. Podczas studiów na MIT ogromne umiejętności Rosenberga jako rysownika i artysty architektonicznego wyróżniały go spośród kolegów z klasy i otrzymał nagrodę im. MIT Traveling Fellowship in Architecture, uprawniające go do dwuletnich studiów za granicą. Niestety, w Europie panowało zamieszanie związane z początkiem I wojny światowej, a Rosenberg odłożył planowaną podróż za granicę. Jednak Ellis Lawrence, który wówczas zakładał szkołę architektury na Uniwersytecie w Oregonie, zaprosił Rosenberga do powrotu do domu, aby dołączył do wydziału jako asystent dziekana i uczył.

W 1917 roku, po przystąpieniu Ameryki do wojny, Rosenberg zaciągnął się do armii amerykańskiej i dołączył do Amerykańskich Sił Ekspedycyjnych (AEF), kiedy popłynął do Europy. Służył w The Camouflage Corps, 40th Engineers, pod dowództwem Aymara Embury, znanego nowojorskiego architekta, który utworzył 8-osobowy zespół profesjonalnych artystów, aby udokumentować działania AEF we Francji. Wraz z Louisem Rosenbergiem w skład tej jednostki wchodził Jules Andre Smith, inny znakomity artysta, który zwrócił na siebie uwagę krytyków po zakończeniu działań wojennych w 1918 roku. Rosenberg wrócił do Stanów Zjednoczonych w 1919 roku i po demobilizacji ze służby wojskowej wstąpił na wydział University of Oregon, gdzie kontynuował nauczanie projektowania i poślubił Marie Louise Allen z Portland.

W czerwcu 1920 roku Rosenberg i jego żona wyruszyli do Europy, aby skorzystać z jego Travelling Fellowship. Następne dwa lata były owocne, kiedy podróżował po kontynencie i wzdłuż wybrzeża Morza Śródziemnego, odwiedzając Europę Południową, Afrykę Północną i Lewant. Jako zapalony notatnik wypełnił dziesiątki zeszytów szkicami i studiami pomników, rynków i scen architektonicznych, zarówno dużych, jak i małych. Pod koniec swojego tournée Rosenberg odwiedził Akademię Amerykańską w Rzymie, gdzie poznał dwóch ludzi, których wpływ miał okazać się kluczowy w jego przyszłym życiu: Amerykanina Roberta Fultona Logana, od którego pobierał nauki rzemiosła akwaforty, oraz William Walcot, brytyjski architekt i ilustrator, którego fantastyczne odtworzenia historyczne były wściekłością Londynu. Logan nauczył go wytrawiać, a dzięki Walcotowi Rosenbergowi poznał HC Dickinsa, jednego z głównych handlarzy i wydawców dzieł sztuki w Anglii.

Podczas pobytu w Akademii Amerykańskiej Rosenberg wyprodukował serię akwafort między jesienią 1921 a wiosną 1922 - The Rome Series, która rozpoczęła jego karierę jako artysta. Jedna z tych grafik, St. Peter's Colonnade, miała zostać nagrodzona srebrnym medalem przez California Printmakers Society w 1922 roku. Ale Rosenberg nie był jeszcze gotowy, by zaryzykować niepewną nagrodę życia artysty i wrócił do Stanów Zjednoczonych, gdzie dołączył do firma York and Sawyer w Nowym Jorku. W tym czasie brytyjski artysta Muirhead Bone , znajomy Phillipa Sawyera, odwiedził Nowy Jork i był pod wrażeniem technicznych i artystycznych prac Rosenberga. Dzięki zachęcie i wpływowi Bone'a Rosenberg został zaproszony do The School of Engraving w Royal College of Art w Londynie, gdzie studiował pod kierunkiem mistrza grafiki Malcolma Osborne'a, ARA, począwszy od 1924 roku. W ciągu następnego roku wyprodukował dwa tuziny grafik, dwa z których otrzymało nagrodę Chicago Society of Etchers Logan, kolejną nagrodę Society of Brooklyn Etchers, a siedem z nich znalazło się w tomie serii The American Etcher (tom X).

Kariera

Louis Conrad Rosenberg zarabiał na życie jako architekt, pedagog, autor i artysta plastyk. Swobodnie przechodził między tymi różnymi powołaniami w ciągu swojego życia, zgodnie z okolicznościami i odniósł znaczny sukces we wszystkich trzech. Choć rozpoczął karierę jako praktykujący architekt i kilkakrotnie wracał do tego zawodu, to jako znakomity artysta cieszył się największym uznaniem i nagrodą. Jego 171 akwafort i odbitek suchej igły, a także dziesiątki ilustracji architektonicznych i renderingów wykonanych ołówkiem, tuszem, akwarelą i fotografiami zostało zarchiwizowanych na Uniwersytecie w Oregonie w Dziale Zbiorów Specjalnych. Jest uważany, wraz z innymi absolwentami MIT i weteranami I wojny światowej, Johnem Taylorem Armsem i Samuelem Vance Chamberlainem, za jednego z największych amerykańskich artystów tradycyjnej architektury.

Rosenberg był wielokrotnie nagradzany nagrodami, nagrodami, wystawami i publikacjami. Jego nagrody i wyróżnienia obejmowały Srebrny Medal Towarzystwa Grafików Kalifornijskich w 1924 r .; Nagroda Logana przyznawana przez The Chicago Society of Etchers w latach 1925, 1927 i 1932; nagroda Brooklyn Society of Etchers w 1926 r., a także nagroda pani Henry F. Noyes w 1932 r. i nagroda John Taylor Arms w 1938 r.; oraz The Fine Arts Medal, The Architectural Institute of America w 1949 r. Jego alma mater, Massachusetts Institute of Technology, ustanowił na jego cześć stypendium podróżnicze im. Louisa C. Rosenberga (1913), bardzo poszukiwaną nagrodę, która nadal jest przyznawana Dzisiaj.

Jego prace były wystawiane przez The American Academy w Rzymie w 1922 roku; przez The Royal Academy w Londynie w 1925, 1926 i 1928; przez The Royal Society of Painter-Etchers w 1927, 1928, 1932 i 1954; przez The Chicago Society of Etchers w 1926, 1929, 1932, 1935 i 1939; przez The Brooklyn Society of Etchers w 1928; przez The Society of American Etchers w 1931, 1932, 1934, 1935, 1938, 1939 i 1940; przez The National Arts Club w 1929 roku; przez The Cleveland Printmakers w 1931; przez The Print Club of Philadelphia w 1932 i 1940; przez The California Printmakers w 1934; przez The Art Institute of Chicago w 1934 i 1938; przez The Municipal Art Society, Nowy Jork w 1934; przez Akademię Narodową w 1937 roku; przez The World's Fair w Nowym Jorku w 1939 roku; oraz przez Massachusetts Institute of Technology w 1962 roku.

Jego prace znalazły się w corocznych wydaniach Fine Prints of the Year, publikowanych przez Halston and Truscott Smith w Londynie, w latach 1924, 1925, 1926, 1927, 1929, 1930, 1931, 1933, 1934, 1935 i 1936. Był tematem Modern Masters of Etching, Number 22, LC Rosenberg, ARE w 1922; of American Etchers, tom X, Louis C. Rosenberg, The Crafton Collection, Nowy Jork, 1930; a także liczne artykuły i recenzje krytyczne w publikacjach, takich jak The Print Collector's Quarterly w 1928 r., American Artist w 1946, 1947 i 1957 r.; Architecture Magazine w 1935 roku oraz różne książki opublikowane przez The Architectural Book Publishing Company.

Życie

Wraz z rozpoczęciem II wojny światowej Rosenberg zaciągnął się do armii amerykańskiej i został przydzielony do jednostki kamuflażu pod dowództwem Aymara Embury , nowojorskiego architekta. Jego firma została wysłana do Afryki Północnej, gdzie Rosenberg szkicował i malował akwarelami. Są one zawarte w książce Middle East War Projects of Johnson, Drake, and Piper, Inc. , dla Army Corps of Engineers , 1942–43. Jednostka została rozbita po osiemnastu miesiącach, kiedy to Rosenberg wrócił do Portland, gdzie przez trzy lata pracował z lokalnymi architektami Glennem Stantonem i Hollisem Johnstonem. Mieszkał w Fairfield w stanie Connecticut w 1946 roku. Zmarł w Oregon City w stanie Oregon w 1983 roku.

stowarzyszenia

Rosenberg był aktywnym obywatelem zawodowym i został przyjęty jako starszy członek Królewskiego Towarzystwa Malarzy-Etcherów w 1931 roku; członek Królewskiego Towarzystwa Zachęty Sztuki, Producentów i Handlu w Londynie w 1936 r.; akademik Narodowej Akademii Wzornictwa w 1932; oraz członek The Architectural Institute of America w 1952; wraz z członkostwem w The American Institute of Architects, The Brooklyn Society of Etchers (po 1922 The Society of American Etchers, które następnie przekształciło się w Society of American Graphic Artists w 1952), The Chicago Society of Etchers, The Philadelphia Society of Etchers i Chelsea Arts Club, Londyn.

Kolekcje

Jego prace znajdują się w zbiorach National Gallery of Art w Waszyngtonie , Library of Congress , Smithsonian American Art Museum , Royal Academy of Arts w Londynie, Victoria and Albert Museum , British Museum , Brooklyn Museum , New York Public Library , Fine Art Museums of San Francisco , Cleveland Museum of Art , Museum of Fine Arts, Boston , Harvard Art Museums Birmingham Museum of Art , Mattatuck Museum , Allen Memorial Art Museum , Albright-Knox Art Gallery , Indianapolis Museum of Art , Clark Art Institute , Museum of New Zealand Te Papa Tongarewa , Hood Museum of Art , Detroit Institute of Arts , Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Fort Worth , Muzeum Sztuki Uniwersytetu Syracuse , Mount Vernon , Muzeum Sztuki w Baltimore , Aberdeen Archives, Gallery and Museums, Crystal Bridges Museum of American Art , Portland Art Museum , Nelson-Atkins Museum of Art , Delaware Art Museum , University of Michigan Museum of Art i Carnegie Museum of Art .

Zobacz też

Linki zewnętrzne


Pobrane z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Louis_Conrad_Rosenberg&oldid=1117848472 ”