Muzeum Sztuki Delaware

Wideo zewnętrzne
Wideo zewnętrzne
Three Rectangles Horizontal Jointed Gyratory III
	Rzeźba kinetyczna w Delaware Art Museum (1:03), Delaware Art Museum

Muzeum Sztuki Delaware
	Widok zewnętrzny
	Interaktywna mapa pełnoekranowa
Przyjęty	1912
Lokalizacja	2301 Kentmere Parkway, Wilmington , Delaware 19806, USA 302 .571.9590
Współrzędne	Współrzędne :
Typ	Muzeum Sztuki
Dyrektor	Molly Giordano
Kurator	Heather Campbell Coyle
Dostęp do transportu publicznego	DART First State : 10
Strona internetowa	www .delart .org

Marii Magdaleny autorstwa Fredericka Sandysa , ok. 1858-1860

Delaware Art Museum to muzeum sztuki znajdujące się na Kentmere Parkway w Wilmington, Delaware , które posiada kolekcję ponad 12 000 obiektów. Muzeum zostało założone w 1912 roku jako Wilmington Society of the Fine Arts na cześć artysty Howarda Pyle'a . Kolekcja koncentruje się na sztuce i ilustracji amerykańskiej od XIX do XXI wieku oraz na angielskim Bractwa Prerafaelitów z połowy XIX wieku.

Budynek muzeum został rozbudowany i odnowiony w 2005 roku i obejmuje Park Rzeźby o powierzchni 9 akrów (36 000 m ^{2 ), Bibliotekę i Archiwa im.} Helen Farr Sloan , pracownie artystyczne, strefę nauki dla dzieci, a także kawiarnię i sklep muzealny.

Historia

Muzeum zostało założone w 1912 roku po śmierci Howarda Pyle'a jako Wilmington Society of the Fine Arts (WSFA), z ponad 100 obrazami, rysunkami i grafikami zakupionymi od wdowy po Pyle, Anne. Pyle był najbardziej znanym amerykańskim ilustratorem swoich czasów; zmarł niespodziewanie w 1911 r. podczas podróży do Włoch.

Kto zostanie kapitanem? obraz Howarda Pyle'a z 1911 r. w muzeum

Pyle pozostawił wielu studentów i mecenasów w swoim rodzinnym mieście Wilmington, którzy chcieli uczcić jego pamięć poprzez muzeum, w tym Franka Schoonovera , Stanleya Arthursa i Louisa du Pont Copeland . W statucie muzeum stwierdzono, że jego celem jest „promowanie wiedzy, przyjemności i kultywowania sztuk pięknych w stanie Delaware”.

Od 1912 do 1922 WSFA nie miała stałego domu. Organizował coroczne wystawy prac Pyle'a w hotelu duPont , a także wystawy jego uczniów i innych artystów z Delaware. Kolekcja Pyle'a stale się powiększała dzięki hojności Willarda S. Morse'a, który w latach 1915-1919 przekazał WSFA ponad 100 rysunków piórem i tuszem Pyle'a. W 1922 roku WSFA wynajęło trzy pokoje w budynku Nowej Biblioteki na rogu 10th i Market Streets w centrum Wilmington.

W 2005 roku RAM zaciągnął pożyczkę w wysokości 24,8 miliona dolarów w postaci obligacji zwolnionych z podatku (do spłaty do 2037 roku), aby sfinansować ambitne podwojenie wielkości budynku w wysokości 32,5 miliona dolarów. Podczas kryzysu finansowego w 2008 r . jego wyposażenie spadło z 33 mln USD do 21 mln USD. W odpowiedzi muzeum sprzedało dzieła sztuki ze swojej kolekcji za 30 milionów dolarów, aby spłacić pożyczki i zwiększyć wyposażenie, co przyniosło sankcje ze strony Stowarzyszenia Dyrektorów Muzeów Sztuki .

Darowizna Bancrofta

Portret Elizabeth Siddal autorstwa prerafaelity Dantego Gabriela Rossettiego , ok. 1854

W 1931 roku majątek Samuela Bancrofta skontaktował się z WSFA z ofertą przekazania kolekcji dzieł prerafaelitów wraz z 11 akrami ziemi na muzeum dla kolekcji. Bancroft nabył kolekcję począwszy od lat 90. XIX wieku i jest to „największa i najważniejsza kolekcja brytyjskiej sztuki prerafaelickiej i materiałów rękopisów w Stanach Zjednoczonych”. Pomimo trudności Wielkiego Kryzysu WSFA zebrała 350 000 dolarów na nowy budynek, który został otwarty w 1938 roku. W tym samym czasie zmieniono nazwę na Delaware Art Center.

Ekspansja

WSFA przeniosła się do Delaware Art Center w czerwcu 1938 r., A Akademia Sztuk Pięknych Wilmington prowadziła programy edukacyjne na parterze. Wybuch II wojny światowej spowodował ścisłe reglamentacje gazu, co drastycznie zmniejszyło frekwencję w muzeum. Wilmington Academy of Fine Arts rozwiązała się w 1943 roku i przekazała swoje aktywa Delaware Art Center, tworząc podstawę wydziału edukacji, który do 1954 roku rozrósł się do ponad 500 studentów.

Szybki rozwój programów edukacyjnych po drugiej wojnie światowej wymagał rozbudowy Delaware Art Center do 1956 roku. Dzięki darowiznie H. Fletchera Browna w wysokości 300 000 dolarów, rozszerzono studia i ośrodki szkoleniowe. Dalszą renowację zakończono w 1970 roku, dodając do budynku klimatyzację i kontrolę wilgotności. W 1972 roku Delaware Art Center otrzymało akredytację Amerykańskiego Sojuszu Muzeów . Wkrótce potem Delaware Art Center zostało przemianowane na Delaware Art Museum, aby „odzwierciedlać rosnącą siłę jego kolekcji, programów i wyborców”.

Dalsza rozbudowa została zakończona w 1987 roku, co skutecznie podwoiło wielkość muzeum. Jednak szybki wzrost frekwencji, programów i zasięgu wymagał dalszej rozbudowy w 2005 roku. Podczas rozbudowy muzeum gościło programy w obecnym Chase Center on the Riverfront .

Kolekcje

Zbiory Delaware Art Museum pochodzą głównie z amerykańskich ilustracji z końca XIX i początku XX wieku, a także dzieł Bractwa Prerafaelitów. Podstawą kolekcji muzeum są prace Howarda Pyle'a i jego uczniów NC Wyeth , Franka Schoonovera i Stanleya Arthursa. Helen Farr Sloan była żoną artysty Johna Frencha Sloana i rozpoczęła darowizny w 1961 roku, które ostatecznie wyniosły 5000 obiektów.

Od lat 70. XX wieku muzeum dodało prace współczesnych artystów, takich jak Jacob Lawrence , Louise Nevelson , Robert Motherwell , George Segal i Jim Dine . W stałych zbiorach muzeum znajdują się m.in.

Kolekcja prerafaelitów

Lady Lilith , ukończona w 1873 roku przez Dantego Gabriela Rossettiego .

Samuel and Mary R. Bancroft Pre-Raphaelite Collection, w tym prace:

Portret Absaloma Jonesa , 1810, autorstwa Raphaelle Peale .

Sztuka amerykańska XIX wieku

American Art of the 19th Century , w tym prace:

Marooned , 1909, autorstwa Howarda Pyle'a .

ilustracja amerykańska

Howarda Pyle'a i jego uczniów

Ze „złotego wieku ilustracji”:

Inna amerykańska ilustracja

W tym prace:

Sztuka amerykańska początku XX wieku

Wiosenny deszcz , 1912, autorstwa Johna Sloana .

Ashcan School ( The Eight ), w tym prace:
Inni artyści, w tym prace:

Sztuka amerykańska po II wojnie światowej

W tym prace:

Biblioteka Helen Farr Sloan

„Obudź się najdroższa” z „Księgi kwiatów” Edwarda Burne-Jonesa .

Dwie oddzielne biblioteki zostały otwarte w nowym budynku Delaware Art Center w 1938 roku: jedna skupiała się na kolekcji Howarda Pyle'a, a druga na Samuelu Bancroftie Jr. i jego zbiorach wiktoriańskich książek i książek o malarstwie prerafaelitów. W 1978 roku Helen Farr Sloan przekazała zbiory swojego męża, John Sloan Manuscript and Library Collection. Skonsolidowana biblioteka została otwarta w 1985 roku w nowym Pamela and Lammot du Pont Copeland i została nazwana na cześć pani Sloan. Zawiera ponad 30 000 tomów i 1000 pudełek z osobistymi dokumentami, fotografiami i innymi materiałami związanymi z Johnem Sloanem, Samuelem Bancroftem Jr. i Howardem Pyle'em oraz jego uczniami. Niedawno nabyła egzemplarz The Flower Book autorstwa Edwarda Burne-Jonesa . W 2009 roku muzeum otrzymało Kolekcję Opraw Dekoracyjnych MG Sawyer, która liczy ponad 2000 woluminów.

Ogród rzeźb Copeland

Dziewięciohektarowy ogród rzeźb za muzeum obejmuje dziewięć dużych rzeźb i stary zbiornik przekształcony w labirynt .

Wild Iris , 1974, autorstwa Isaaca Witkina

Najważniejsze to wysoki na 13 stóp Crying Giant z brązu autorstwa Toma Otternessa i Three Rectangles Horizontal Jointed Gyratory III autorstwa George'a Rickeya , który porusza się na wietrze. Joe Moss jest reprezentowany przez rzeźbę dźwiękową, która modyfikuje i zniekształca pobliskie dźwięki.

Labirynt

Wystawy

Muzeum prezentuje każdego roku około dziesięciu wystaw specjalnych, których tematyka obejmuje zarówno znanych w kraju współczesnych artystów, jak i historyczną sztukę ludową Delaware. Od 2009 roku na wystawach prezentowane są prace Leonarda Baskina , fotografa z Delaware Freda Comegysa, Harolda Eugene Edgertona , Jamesa Gurneya , Maya Morrisa , Maxfielda Parrisha , Ellen Bernard Thompson Pyle , Franka Schoonovera i Johna Sloana , a także prace z kolekcji Royal Holloway, University of London oraz African American Art z American Folk Art Museum .

Wystawy obejmowały również prace Mary Page Evans, Howarda Pyle'a , Katharine Pyle i Katharine Richardson Wireman, a także The Flower Book Edwarda Burne-Jonesa .

Edukacja plastyczna w pracowni

Muzeum oferuje rocznie około 100 programów, od 8-tygodniowych zajęć po 1-dniowe warsztaty, a także otwarte pracownie. Dla dorosłych, młodzieży i dzieci oferowane są specjalne zajęcia z zakresu rysunku, malarstwa, fotografii, tworzenia biżuterii i ceramiki.