Marco Casagrande

Marco Casagrande na SZHK Biennale 2009

Marco Casagrande (ur. 7 maja 1971) to fiński architekt , artysta środowiskowy , teoretyk architektury , były najemnik, pisarz i profesor architektury . Ukończył Wydział Architektury Politechniki Helsińskiej (2001).

Wczesne życie

Casagrande urodził się w Turku w Finlandii w zamożnej fińsko-włoskiej rodzinie katolickiej . Dzieciństwo spędził w Ylitornio w fińskiej Laponii , ale chodził do szkoły w Karis , małym miasteczku w południowej Finlandii, zanim przeniósł się do Helsinek , aby studiować architekturę.

Najemnik i pisarz

Casagrande twierdził, że zgłosił się na ochotnika do Bośniackich Chorwackich Sił Obronnych HVO w 1993 roku po odbyciu służby w armii fińskiej . Napisał pod pseudonimem Luca Moconesi kontrowersyjną książkę Mostarin tien liftarit / Autostopowicze na drodze do Mostaru (WSOY 1997) o swoich rzekomych doświadczeniach z wojny domowej w Bośni , a opartą na opisach zbrodni wojennych popełnionych przez głównego bohatera autobiograficznej książki, stał się podejrzany jako potencjalny zbrodniarz wojenny. Zbrodnie wojenne wymienione w książce obejmują zabójstwo cywilnej kobiety w jej domu i spisek mający na celu zniszczenie tamy w celu zalania wioski zamieszkałej przez cywilów. Po otrzymaniu podejrzeń twierdził, że książka była w rzeczywistości dziełem fikcji.

Później Casagrande wyraził poglądy potępiające zbrodnie wojenne z perspektywy wojskowej: „Ci żołnierze wiedzą, że robią źle. Jest to zupełne przeciwieństwo konstruktywnej zbiorowości i ducha grupowego. drzwi domu starców”. Casagrande od 2006 roku wykłada na Uniwersytecie Obrony Narodowej na kursach strategii i przywództwa .

Architekt i artysta

Organiczna akupunktura z Tajpej

Od wczesnych etapów swojej kariery Casagrande zaczął mieszać architekturę z innymi dyscyplinami sztuki i nauki, lądując na serii świadomych ekologicznie instalacji architektonicznych na całym świecie. Po byciu finalistą w konkursie Emerging Architecture magazynu brytyjskiego magazynu Architectural Review (1999) Marco Casagrande i jego ówczesny partner Sami Rintala zostali zaproszeni na Biennale w Wenecji 2000. Reporter New York Times wybrał ich projekt „60 Minute Man” jako swój osobisty ulubieńcem Biennale. W projekcie Casagrande i Rintala posadzili w lesie dębowym na opuszczonej barce na szczycie 60-minutowych kompostowanych ludzkich odchodów wyprodukowanych przez miasto Wenecja. Przekrojowa twórczość architektoniczna Casagrande obejmuje dziedziny architektury, urbanistyki i planowania środowiskowego , sztuki środowiskowej , cyrków i innych dyscyplin artystycznych .

W poszukiwaniu podświadomej architektury, realnej rzeczywistości i związku współczesnego człowieka z naturą. Uważa, że ​​nie należy zasłaniać oczu stresem, otoczeniem ekonomii, dostępem do rozrywki czy informacji w sieci. To, co prawdziwe, jest cenne.

Prace i nauczanie Casagrande poruszają się swobodnie pomiędzy architekturą, projektowaniem urbanistycznym i środowiskowym oraz nauką, sztuką środowiskową i cyrkiem, tworząc przekrojowe myślenie architektoniczne commedia dell'architettura , szeroką wizję zbudowanego środowiska ludzkiego powiązanego z dramatem społecznym i środowiskiem świadomość. Nie ma innej rzeczywistości niż natura .

Casagrande został mianowany profesorem ekologicznego planowania urbanistycznego na tajwańskim Uniwersytecie Tamkang po projekcie Treasure Hill, w ramach którego Casagrande zmienił nielegalną osadę miejskich rolników w eksperymentalne laboratorium urbanistyki środowiskowej. Remont spotkał się z mieszanymi reakcjami społeczności. W 2017 roku został zaproszonym profesorem w ENSAV: École Nationale Supérieure d'Architecture de Versailles.

Marco Casagrande jest laureatem Europejskiej Nagrody Architektury 2013, Nagrody CICA Międzynarodowego Komitetu Krytyki Architektonicznej za architekturę konceptualną i artystyczną oraz Global Award for Sustainable Architecture przyznawanej przez Fundację UNESCO & Locus 2015.

Miasto trzeciej generacji

Casagrande postrzega miasta jako złożone organizmy energetyczne , w których różne nakładające się na siebie warstwy przepływów energii determinują działania mieszkańców i rozwój miasta. Łącząc ekologię i urbanistykę, Casagrande opracowuje metody punktowej manipulacji miejskimi przepływami energii w celu stworzenia ekologicznie zrównoważonego rozwoju miejskiego w kierunku tzw. miasta trzeciej generacji (miasto postindustrialne).

Casagrande zastosował zasady akupunktury: leczyć punkty zablokowania i pozwolić, by ulga rozeszła się po całym ciele. Bardziej natychmiastowe i wrażliwe na potrzeby społeczności niż tradycyjne instytucjonalne formy interwencji rewitalizacji miast na dużą skalę nie tylko odpowiadałyby na lokalne potrzeby, ale robiły to z wiedzą o tym, jak systemy ogólnomiejskie działają i łączą się w tym pojedynczym węźle. Zwolnij ciśnienie w strategicznych punktach, uwolnij ciśnienie dla całego miasta.

Teoria Miasta Trzeciej Generacji postrzega postindustrialne warunki miejskie jako maszynę zrujnowaną przez naturę, w tym ludzką naturę, a architektów jako szamanów projektowania, którzy jedynie interpretują to, co przekazuje większa natura wspólnego umysłu. Ta organiczna maszyna jest utrzymywana przy życiu dzięki ciągłym i spontanicznym procesom rujnowania dokonywanym przez obywateli, których Casagrande nazywa „anarchistycznymi ogrodnikami” poprzez miejskie rolnictwo , nielegalnej architektury i miejskiej akupunktury. Element Ruiny jest postrzegany jako coś stworzonego przez człowieka, które stało się częścią natury. Teoria jest rozwijana w niezależnym multidyscyplinarnym centrum badawczym Ruin Academy (2010-).

Trzecia generacja City podąża za pierwszą generacją, w której ludzie pokojowo współistnieli z naturą, a druga generacja wszędzie budowała mury i kamienne konstrukcje, próbując odciąć się od natury. Jednak w trzecim pokoleniu natura, której nigdy nie można naprawdę odciąć, odrasta przez ruiny, przez szczeliny w murze, zasysając ludzką naturę z powrotem do szerszej natury. Miasto Trzeciej Generacji koncentruje się na wiedzy lokalnej i akupunkturze miejskiej, a nie na centralnie zarządzanym planowaniu urbanistycznym. Casagrande opisuje miejską akupunkturę jako:
[a] krzyżowa manipulacja architektoniczna zbiorowego zmysłowego intelektu miasta. Miasto postrzegane jest jako wielowymiarowy wrażliwy organizm energetyczny, żywe środowisko. Miejska akupunktura ma na celu kontakt z tą naturą. oraz Wrażliwość, aby zrozumieć przepływy energii zbiorowego chi pod wizualnym miastem i reagowanie na gorące punkty tego chi. Architektura jest w stanie wyprodukować igły do ​​akupunktury dla miejskiego chi. I Chwast zakorzeni się w najmniejszej szczelinie w asfalcie iw końcu zniszczy miasto. Miejska akupunktura to chwast, a punkt akupunktury to pęknięcie. Możliwość oddziaływania jest całkowita, łącząc naturę ludzką jako część natury. Teoria otwiera drzwi dla niekontrolowanej kreatywności i wolności. Każdy obywatel ma możliwość włączenia się w proces twórczy, swobodnego korzystania z przestrzeni miejskiej w dowolnym celu i kształtowania swojego otoczenia zgodnie ze swoją wolą. Agenci Miasta Trzeciej Generacji to wrażliwi obywatele, którzy czują powołanie do trwałej współpracy z resztą natury, wrażliwi obywatele, którzy są świadomi zniszczenia, jakie niewrażliwa nowoczesna maszyna wyrządza przyrodzie, w tym naturze ludzkiej. Akupunktura miejska prowadzi do niewielkich, ale społecznie katalitycznych interwencji w tkankę miejską.

Stanowisko architektów i projektantów na temat wiedzy organicznej jest trudne. To nie my przetrzymujemy tę zbiorową pamięć genetyczną, ale jesteśmy w lepszej sytuacji, aby ją interpretować i negocjować z nią, krok po kroku, jak szaman uzyskujący odpowiedzi od strony organicznej. To może łatwo pójść bardzo źle, kiedy architekt pod swoim ego zaczyna zabezpieczać fragmenty lokalnej wiedzy prawami autorskimi. Myślę, że często wystarczyłoby stworzyć platformę przypadków, aby wiedza organiczna wypłynęła na powierzchnię, zaczęła się gotować, odnajdywać własne formy i dynamikę. Design niekoniecznie jest tutaj potrzebny, a dizajn nie powinien zastępować rzeczywistości – podczas gdy organiczna wiedza jest bliska rzeczywistości, naturze.

Prace Casagrande'a były trzykrotnie wybierane na Biennale Architektury w Wenecji; roczniki 2000, 2004 i 2006.

Współpraca z Rintalą

Casagrande & Rintala - Marco Casagrande i Sami Rintala - to fińska grupa architektów i artystów produkująca instalacje architektoniczne w latach 1998-2003 dla międzynarodowych obiektów współczesnej architektury i sztuki. Ich prace poruszają się pomiędzy architekturą a sztuką środowiskową .

w swojej instalacji krajobrazowej 1000 białych flag (lato 2002) artyści pokryli teren do narciarstwa zjazdowego w parku przyrody Koli w Finlandii flagami wykonanymi ze zużytych prześcieradeł ze szpitali psychiatrycznych. Casagrande i Rintala zwrócili tu uwagę na szaleństwo biznesmenów, którzy wycinali prastare lasy.

Praca Casagrande & Rintala Land(e)scape została nagrodzona w konkursie Architectural Review 's Emerging Architecture Award 1999 i wybrana na Biennale w Wenecji 2000. Krytyk architektury New York Times, Herbert Muschamp, wybrał ich projekt 60 Minute Man jako swój osobisty faworyt biennale.


Casagrande & Rintala samodzielnie projektują i budują wszystkie swoje prace. Proces projektowy kontynuowano w trakcie prac budowlanych. „Samo dzieło zwykle zmienia swój kształt lub przybiera kolejne warstwy w trakcie procesu budowy. Jesteśmy otwarci na zmiany w dziele. Kiedy już znajduje swój kształt, zwykle zaczyna nam mówić więcej o sobie”.

Ważne prace

Kraina(e)krajobraz

Land(e)scape na wyświetlaczu
Spalanie Land(e)scape, 1999

Land (e) scape (1999), instalacja architektoniczna fińskich architektów Casagrande & Rintala, z Marco Casagrande i Sami Rintala , na dawnym polu w Savonlinna . Praca jest komentarzem do procesu dezercji fińskiej wsi.

Jak wyjaśnili architekci, trzy z tych opuszczonych stodół „doprowadzono do punktu, w którym musiały zerwać swój pierwotny związek z glebą. Opuszczone, wzniosły się na swoich trzonach i kołyszą w kierunku miast na południu”.

Praca została nagrodzona w konkursie Architectural Review Emerging Architecture 1999 i wybrana na Biennale w Wenecji 2000. Land(e)scape zapoczątkował międzynarodową karierę czyli Casagrande & Rintala

Dzieło sztuki zostało podpalone przez autorów w październiku 1999 roku.

Land(e)scape reprezentował Finlandię na wystawach New Trends or Architecture in Europe and Japan 2001.

Redrum

Casagrande & Rintale: Redrum (2003)
Wnętrze Redruma (2003)

Redrum (2003) to instalacja architektoniczna w Anchorage na Alasce autorstwa fińskich architektów Casagrande & Rintala . Praca jest zlecona przez Alaska Design Forum.

3 zbiorniki na ropę Alaska Railroad pocięto na 12 części i zamieniono w konstrukcję świątynną naprzeciwko budynku federalnego w Anchorage, na skrzyżowaniu C-Street i 7th Avenue. Wnętrze jest pomalowane na jaskrawoczerwony kolor w przeciwieństwie do zardzewiałego i brutalnego wyglądu zewnętrznego. Podłoga wykonana jest z 3500 kg ostryg , z których pochodzi cała olej z Alaski.

„Redrum” to „morderstwo” od tyłu. Projektanci zamierzali skomentować związek ropy, wojny i środowiska. Lokalne media określiły ten utwór jako „policzek w twarz dla mieszkańców Alaski”.

Potiomkin

Casagrande i Rintala: Potiomkin (2003)
Wnętrze potiomkinowskie

Potemkin to park architektoniczny autorstwa Casagrande & Rintala dla wioski Kuramata w Japonii w 2003 roku. Wykonana ze stali mieszanka świątyni i maszyny. Praca składa się z przestrzeni wewnętrznych i zewnętrznych do postindustrialnej medytacji. Potiomkin powstał na zamówienie Triennale Sztuki Współczesnej Echigo-Tsumari w 2003 roku.

Potiomkin stoi jak Akropol, by być postindustrialną świątynią myślenia o związku między współczesnym człowiekiem a naturą. Widzę Potiomkina jako zagospodarowane złomowisko położone między starożytnymi polami ryżowymi a rzeką, z osią prostą do świątyni Shinto.

Miejsce to było dawnym nielegalnym wysypiskiem śmieci, przekształconym w nadrzeczny park. Architektura parku została narysowana na miejscu w skali 1:1 na śniegu poprzez chodzenie po linie w rakietach śnieżnych, a następnie zabudowana, gdy śnieg się roztopił.

Park jest wykonany ze stali Kawasaki o grubości jednego cala oraz odpadów miejskich i przemysłowych pochodzących z recyklingu. Ma 130 metrów długości i 15 metrów szerokości z szeregiem przestrzeni zewnętrznych i wewnętrznych.

Inne prace

Sześćdziesięciominutowy człowiek, 2000
Pływająca sauna, 2002
Wzgórze skarbów, 2003
Dom Chen, 2008
Kopuła owadów, 2009
Piaskowy robak, 2012
  • 60 Minute Man, instalacja architektoniczna, Casagrande & Rintala, Biennale Architektury w Wenecji 2000
    • 50-metrowa porzucona barka, w której zasadzono dębowy ogród na szczycie 60-minutowych ludzkich odchodów wytwarzanych przez miasto Wenecja.
  • Teatr Letni Uunisaari, tymczasowa architektura, Casagrande & Rintala, Helsinki Finlandia 2000
    • Tymczasowy okrągły budynek teatralny na wyspie Suomenlinna pod Helsinkami.
  • 1000 Białe flagi, instalacja artystyczna środowiskowa, Casagrande & Rintala, Koli Finlandia 2000
    • Białe flagi ze zużytych prześcieradeł ze szpitali psychiatrycznych zamontowane na stoku narciarskim w celu wyleczenia wzgórza.
  • Quetzalcoatlus , instalacja, Casagrande & Rintala, Biennale w Hawanie 2000
    • 300-kilogramowy żelazny pręt rozciągnięty między dwoma budynkami uniwersyteckimi z 10-kilometrową żyłką wędkarską.
  • Ptasi Hangar , instalacja architektoniczna, Casagrande & Rintala, Jokohama Triennale 2001
    • Silos z prętów zbrojeniowych i konopnych uwalniający ptaki balsy przymocowane do balonów meteorologicznych przewożących nasiona japońskich warzyw do miasta.
  • Instalacja 1:2001, instalacja publiczna, Casagrande & Rintala, Firenze Biennale 2001
    • Okrągła ściana z 15 000 książek politycznych, filozoficznych i religijnych dookoła ściany wycofuje się, biała księga. Pierwotnie praca miała być zainstalowana na Kubie, ale Opór rządu zmusił projekt do Włoch.
  • Dallas-Kalevala, artystyczna podróż, Casagrande & Rintala, Demeter Environmental Art, Hokkaido Japonia 2002
    • Podróż lądem z Finlandii do Japonii samochodem zbierającym polaroidowe zdjęcia babć, stare siekiery i dźwięk lokalnego radia.
  • Chain Reactor, instalacja architektoniczna, Casagrande & Rintala, Montreal Biennale 2002
    • Sześcian o wymiarach 6 x 6 x 6 metrów złożony z belek dwuteowych i łańcucha ze stali pochodzącej z recyklingu, tworzący obramowanie kominka.
  • Anarchist Gardener, performance i instalacje, Puerto Rico Biennale 2002
    • Parada wymyślonego Boga, aby zatrzymać ruch na autostradzie w celu zbudowania serii przemysłowych ogrodów Zen.
  • Pływająca sauna, tymczasowa architektura, Casagrande & Rintala, wioska Rosendahl Norwegia 2002
    • Pływająca przezroczysta sauna na końcu fiordu jako przestrzeń publiczna wioski rybackiej. Zwycięzca szóstego cyklu 20+10+X Architecture Awards.
  • Wzgórze Skarbów , rekultywacja osiedla mieszkaniowego, Taipei Tajwan 2003
    • Realizacja ekologicznej rekultywacji nielegalnego osiedla mieszkaniowego.
  • Post Industrial Fleet, architektura morska, CREW*31, Biennale Architektury w Wenecji 2004
    • Architektoniczne strategie recyklingu statków przemysłowych poza służbą.
  • Human Layer, miejska akupunktura, Pozdrowienia z Londynu- Helsinki Festival - Taipei on the Move 2004
    • Seria miejskich planów akupunktury dla miast Londyn, Helsinki i Tajpej.
  • Chamber of the Post-Urbanist 104, instalacja lifestylowa, Taipei Museum of Contemporary Art 2005
    • Wykonane ze stali meble do życia w postmiejskim stylu człowieka jaskiniowego.
  • Future Pavilion, Taiwan Design Expo
    • Interdyscyplinarna wystawa sztuki i architektury w ruinach obozu wojskowego Wei Wu, Kaoshioung 2005
  • CityZenGarden, instalacja, wspólnie z 3RW Architects, Biennale Architektury w Wenecji 2006
    • Orientalny kamienny ogród z przetworzonego szkła w więzieniu w Wenecji. Dokumentacja wideo tajwańskich rolników miejskich.
  • Chen House, Datun Mountains, Tajwan. World Architecture Award 2009.
    • Ruina jest wtedy, gdy dzieło człowieka stało się częścią natury. W przypadku tego domu z niecierpliwością czekaliśmy na zaprojektowanie ruiny.
  • Bug Dome, SŁABY! za SZHK Biennale 2009.
    • Nieoficjalny klub socjalny dla nielegalnych pracowników; architektura owadów.
  • Akademia Ruin , obszar Urban Core w Tajpej, Tajwan 2010.
    • Niezależne centrum badań architektonicznych „postanowione na nowo przemyśleć miasto przemysłowe i człowieka w pudełku”.
  • Cicada, Taipei City, Tajwan 2011
    • Pawilon z organicznego bambusa zapewniający miejską akupunkturę otaczającemu miasto przemysłowe. Nagroda Red Dot 2012.
  • Sandworm , Beaufort04 Triennale Sztuki Współczesnej , Wenduine , Belgia 2012
    • Willow katedra precyzyjnie dostrojona, aby uczcić specyficzne warunki panujące na plażach pływowych Wenduine. Po części architektura, po części sztuka środowiskowa, całość wykonana jest z wierzby i wykorzystuje tak zwaną „słabą architekturę”.

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Marco_Casagrande&oldid=1119101462 ”