Marrnyula Mununggurr

Marrnyula Mununggurr
Urodzić się ( 05.07.1964 ) 5 lipca 1964 (wiek 58)
Narodowość australijski
Inne nazwy Watjumi, Mititjpurr, Munuŋgurr
Znany z Malarstwo z kory , grafika
Rodzice
Krewni Rerrkirrwanga Mununggurr (siostra)
Marrnyula Mununggurr w Binydjarrŋa (zatoka Daliwuy), grudzień 2018 r.

Marrnyula Mununggurr (1964) jest aborygeńską australijską malarką z klanu Djapu ludu Yolngu , znaną z wykorzystywania naturalnych ochrów na korze i wydrążonych kłodach, rzeźbach w drewnie , linoleum i produkcjach sitodruku .

Biografia

Urodzona w North East Arnhem Land, Marrnyula Mununggurr jest córką znanych artystów Djutadjuta Mununggurr i Nonggirrnga Marawili . Chociaż nie ma własnych dzieci, Mununggurr była odpowiedzialna za wychowanie trojga dzieci swojego zmarłego brata.

Dziadek Marrnyuli Munungurr ze strony ojca był przywódcą klanu Djapu i artystą Wonggu Mununggurr ( ok. 1880-1959 ), a jej dziadkiem ze strony matki był przywódca Madarrpa i artysta Mundukul Marawili .

Kariera

Mununggurr obecnie [ kiedy? ] pracuje w Buku-Larrnggay Mulka Center w Yirrkala w Arnhem Land , gdzie zajmuje stanowisko od czasu, gdy Steve Fox był koordynatorem artystycznym w latach 80. W latach 1995-2011 była starszym grafikiem, trenerem i kierownikiem Yirrkala Print Space, szkoląc się pod okiem mistrza grafiki Basila Halla.

Wcześniej była znana z tego, że pomagała obojgu rodzicom w tworzeniu ich dzieł sztuki. To tutaj rozwinęła swój własny styl w obrazach narracyjnych po pracy nad czczonymi obrazami Djapu, wyprodukowanymi przez jej ojca, który zdobył nagrodę National Aboriginal National Aboriginal i Torres Strait Islander Art Award w 1997 roku.

W zawodzie, który niegdyś był zarezerwowany głównie dla mężczyzn, Mununggurr jest wyjątkowa w swojej dziedzinie zarówno pod względem dzieł sztuki, jak i faktu, że jest jedną z niewielu malujących korę kobiet. Ponadto znana jest z podtrzymywania tradycyjnych obrazów i projektów swojego ludu, czego najlepszym przykładem jest jej praca Djapu 2013, w której łączy motywy i techniki zaobserwowane w obrazach wykonanych przez jej ojca (Djutjadjutja Mununggurr) i dziadka (Wonggu Mununggurr).

Mununggurr nawiązała współpracę ze swoją matką Nonggirrnga Mararwili , aby wyprodukować obrazy projektu klanu Djapu, które zostały wystawione w 2007 roku w Galerii Annandale.

Brała również udział w dużym przeglądzie sztuki współczesnej, zorganizowanym przez Muzeum Sztuki Współczesnej w Sydney w 2009 roku pod tytułem Making it New: Focus on Contemporary Australian Art . Spośród prac uwzględnionych w tej ankiecie jej obraz z kory zatytułowany Kochaj mnie bezpiecznie był wcześniej częścią krajowej wystawy w Canberze w latach 1994-1995, zatytułowanej Nie zostawiaj mnie tak: sztuka w dobie AIDS . Od tej wystawy z lat 1994-1995 Munungurr pozostaje zwolennikiem Aborygenów i wyspiarzy z Cieśniny Torresa walcząc z chorobą i poprzez swoją pracę pomogła podnieść świadomość dotyczącą tych problemów.

Jeden z pięciu wybranych artystów z Arnhem Land, Mununggurr, wziął udział w projekcie Djalkiri: We are Standing on their name: Blue Mud Bay (2009-2010). Projekt ten miał na celu uczczenie ludu Yolngu z regionu Yilpara i Blue Mud Bay poprzez upamiętnienie przodków poprzez śpiew, taniec, obrazy i inne formy artystycznej ekspresji. Tutaj Marrnyula była szczególnie zaangażowana w prace, które zaprezentowała, malując projekt jej matki na żaglowym suknie, motyw nierozerwalnie związany z motywem Yilpara i ceremonią praw morskich w Blue Mud Bay.

Jej wystawa 252 małych obrazów z kory, zatytułowana Ganybu w 2015 roku w Gertrude Street Contemporary w Melbourne, dała artystce kolejną okazję do zaprezentowania swojego projektu klanu Djapu. Ta praca została następnie zakupiona przez National Gallery of Victoria i włączona do wystawy Kto się boi kolorów? . W 2019 roku Marrnyula ukończył kolejną instalację, złożoną z 297 małych obrazów z kory, jako zamówienie dla Kolekcji Sztuki Aborygenów Kluge-Ruhe . Praca została wystawiona na Tarnanthi 2019 w Art Gallery of South Australia .

Jest także zdecydowanym orędownikiem przeciwdziałania zmianom klimatycznym , pomagając szerzyć świadomość poprzez swoje dzieła, jak na jej wspólnej wystawie Zero metrów nad poziomem morza , którą można oglądać w Sydney od 2016 r. Dzięki swojej pracy ekolodzy i botanicy badali skutki współczesnych zmian klimatycznych oraz na społecznościach, które według przewidywań zostaną najbardziej dotknięte.

Pozostaje starszym i szanowanym grafikiem w Yirrkala Printspace.

Styl

Jej prace drukarskie są często identyfikowane przez jej skrupulatny wzór kreskowania na podłożu z kory, który ucieleśnia słodkie wody i ujścia rzek jej ojczystej ziemi. Takie wzory uosabiają sieć dróg wodnych, grzbietów i pagórków krajobrazu. Warto również zauważyć, że ten projekt jest reprezentatywny dla pułapek na ryby typowo tkanych przez kobiety używane do zbierania ryb. Od Ganybu w 2015 roku Marrnyula kojarzona jest z innowacyjnymi instalacjami złożonymi z wielu małych korków.

Zachowując głęboką cześć dla duchów i tradycji, tematy te zostały włączone do jej prac, pomagając odkryć znaczenie krajobrazu dla tych społeczności.

Nagrody

Znaczące wystawy

Kolekcje

Dalsza lektura

  • Elina Spilia. „Świat w żółwim jaju”. Meanjin , tom. 65, nr 1, 2006: 154-163.
  • Annie Studd, wyd. Balnhdurr — niezatarte wrażenie. Yirrkala: Centrum Buku-Larrnggay Mulka, 2015.

Linki zewnętrzne

Pracownię artystyczną można znaleźć w Buku-Larrnggay Mulka , centrum sztuki tubylczej w Yirrkala .