Marii Beale

Mary Beale
Mary beale self portrait.JPG
Mary Beale, Autoportret
Urodzić się
Marii Cradock

Koniec marca 1633 r
Barrow, Suffolk , Anglia
Zmarł 08 października 1699 ( w wieku 66) ( 08.10.1699 )
Pall Mall, Londyn , Anglia
Miejsce odpoczynku Kościół św Jakuba, Piccadilly
Narodowość język angielski
Znany z Malarstwo portretowe
Współmałżonek Karola Beala

Mary Beale ( z domu Cradock ; chrzest 26 marca 1633 - ur. 8 października 1699) była angielską malarką portretową. Była częścią małej grupy profesjonalnych artystek pracujących w Londynie. Beale stała się głównym dostawcą środków finansowych dla swojej rodziny dzięki pracy zawodowej – karierze, którą prowadziła od 1670/71 do lat 90. XVII wieku. Beale był także pisarzem, którego proza ​​Dyskurs o przyjaźni z 1666 roku przedstawia naukowe, wyjątkowo kobiece podejście do tematu. Jej rękopis Obserwacje z 1663 r., na temat materiałów i technik zastosowanych „w jej malowaniu moreli”, choć nie wydrukowany, jest najwcześniejszym znanym tekstem instruktażowym w języku angielskim napisanym przez malarkę. Chwalony najpierw jako „cnotliwy” praktykujący w „Oyl Colours” Sir Williama Sandersona w jego książce Graphice: Or The use of the Pen and Pensil z 1658 roku ; W Doskonałej sztuce malowania prace Beale zostały później pochwalone przez nadwornego malarza Sir Petera Lely'ego , a wkrótce po jej śmierci przez autora „An Essay to an English-School”, jego relacji o najwybitniejszych artystach jej pokolenia.

Życie

Mary Beale urodziła się na plebanii w Barrow w hrabstwie Suffolk pod koniec marca 1633 r. Została ochrzczona 26 marca przez swojego ojca Johna Cradocka w kościele Wszystkich Świętych we wsi. Jej matką była Dorothy Brunton/Brinton. Oprócz tego, że był rektorem, John Cradock był także malarzem-amatorem, który być może nauczył Mary malować. W tamtych czasach ojcowie często uczyli swoje córki malować [ potrzebne źródło ] . Dorastając w Barrow , Mary mieszkała niedaleko Bury St Edmunds . Grupa malarzy pracowała w Bury St Edmunds, w tym Peter Lely i Matthew Snelling , którego Maria mogła spotkać w młodości. W dniu 23 sierpnia 1643, Dorothy Cradock urodziła syna o imieniu John. Dorothy zmarła niedługo po porodzie, pozostawiając Marię bez matki w wieku dziesięciu lat. Podczas wojny secesyjnej John Cradock wyznaczył Waltera Cradocka, swojego dalekiego kuzyna, na opiekuna swoich dzieci, Johna i Mary.

Mary Cradock poznała Charlesa Beale'a (1632-1705), handlarza suknem, który był także malarzem-amatorem, podczas wizyty u Heighamów z Wickhambrook , spokrewnionych z rodzinami Yelverton i Beale. [ potrzebne źródło ] Charles Beale napisał do niej namiętny list miłosny i wiersz 25 lipca nieznanego roku. Mary Cradock poślubiła Charlesa Beale'a 8 marca 1652 roku w wieku osiemnastu lat. Jej ojciec, John Cradock, był wówczas ciężko chory i zmarł kilka dni po ślubie Mary. Para przeniosła się do Walton-on-Thames w pewnym momencie później. Charles Beale był urzędnikiem służby cywilnej w tamtym czasie, ale ostatecznie został kierownikiem studia Mary, gdy została profesjonalną malarką. W pewnym momencie Charles pracował dla Board of Green Cloth , gdzie mieszał kolorowe pigmenty. Około 1660-64 rodzina przeniosła się do Albrook (obecnie Allbrook ), Otterbourne , Hampshire , aby uciec przed zarazą. Przez całe małżeństwo Mary i Charles pracowali razem jako partnerzy biznesowi, co nie było wówczas często spotykane. 18 października 1654 został pochowany pierwszy syn Karola i Marii, Bartłomiej. Niewiele więcej wiadomo o ich pierwszym synu. Ich drugi syn został ochrzczony 14 lutego 1655/6 i również otrzymał imię Bartłomiej. Ich trzeci syn Karol urodził się w 1660 roku.

Mary Beale zmarła 8 października 1699 roku w wieku sześćdziesięciu pięciu lat. Jej śmierć została pomylona ze śmiercią Mary Beadle, której zgon odnotowano 28 grudnia 1697 r. Niewiele wiadomo o jej śmierci poza tym, że zmarła w domu na Pall Mall i została pochowana pod stołem komunijnym kościoła św. Jakuba, Piccadilly 8 października 1699 r. Jej grób został zniszczony przez bomby nieprzyjaciela w czasie II wojny światowej . Jej pomnik znajduje się w kościele.

Jej mąż, malarz Charles Beale Starszy, autorstwa Mary Beale

Kariera i edukacja

Najpopularniejszym sposobem nauki malarstwa w tamtym czasie było kopiowanie wielkich dzieł i arcydzieł, które były dostępne. [ potrzebne źródło ] Mary Beale wolała malować farbami olejnymi i wodnymi. [ potrzebne źródło ] Ilekroć rysowała, rysowała kredką. [ potrzebne źródło ] Peter Lely , następca Anthony'ego van Dycka jako nadworny malarz bardzo interesował się postępami Marii jako artystki, zwłaszcza że uprawiała malarstwo, naśladując niektóre jego prace. Mary Beale rozpoczęła pracę od malowania przysług dla ludzi, których znała w zamian za drobne upominki lub przysługi. Charles Beale dokładnie rejestrował wszystko, co Mary robiła jako artysta. Robił notatki o tym, jak malowała, jakie transakcje handlowe miały miejsce, kto przychodził z wizytą i jakie pochwały otrzymała. Charles przez lata sporządził obserwacje warte trzydzieści zeszytów, nazywając Mary „moim najdroższym sercem”. Została półprofesjonalną portrecistką w latach pięćdziesiątych i sześćdziesiątych XVII wieku, pracując w swoim domu, najpierw w Covent Garden , a później na Fleet Street w Londynie. Mieszkając w Covent Garden, Beale był bliskim sąsiadem artystki Joan Carlile.

Szkolenie

Mary nie przeszła formalnego szkolenia w akademii, nie miała powiązań z cechami artystów ani patronatem królewskim ani dworskim. Humanistyczne wykształcenie otrzymała od ojca, który najprawdopodobniej nauczył Marię rysować i malować. Podczas jej dzieciństwa w Suffolk ojciec Mary przyjaźnił się ze współczesnymi brytyjskimi artystami, takimi jak Sir Nathaniel Bacon , Robert Walker i Sir Peter Lely , co doprowadziło do tego, że zarówno Robert Walker, jak i Peter Lely byli „najbardziej prawdopodobnymi mistrzami rysunku dla młodej Mary”. Dokładny czas, w którym Mary poznała Lely, jest przedmiotem dyskusji, a jedna z teorii głosi, że te dwie osoby spotkały się przed jej ślubem z Charlesem, kiedy mieszkała w Suffolk. Według drugiej teorii para spotkała się w 1655 lub 1656 roku, kiedy Mary i Charles przeprowadzili się do Convent Garden w Londynie i zostali sąsiadami Lely.

W szczegółowych dokumentach przechowywanych przez Charlesa Beale dotyczących praktyki jego żony stwierdza się, że Lely od czasu do czasu odwiedzała dom Beale, aby obserwować Mary malującą i chwalić jej pracę. Ich przyjaźń doprowadziła do tego, że Lely pożyczyła Beale i jej rodzinie niektóre z jego starych obrazów mistrzów, aby mogli je skopiować. Beale zamówili u Lely wiele portretów siebie i swoich przyjaciół. Współczesny George Vertue zauważył, że portrety Marii i jej rodziny były obecne w ich domu w Hind Court w 1661 roku.

Pisma

W 1663 roku Mary Beale napisała Obserwacje , instrukcję malowania moreli olejami. Praca jest jednym z najwcześniejszych pism dotyczących instrukcji malarstwa olejnego, które wyszły z Anglii przez artystę obojga płci. Nigdy nie został wydany samodzielnie w formie drukowanej, jednak uczeni uważają, że rękopisy dzieła były rozpowszechniane. Praca została znaleziona w zeszycie zawierającym pisma Charlesa Beale'a, ale została napisana w całości przez Mary, co według Helen Draper jest „wyjątkowym przykładem współpracy męża i żony w historii literatury technicznej dotyczącej malarstwa”.

Mary Beale napisała także rękopis zatytułowany Dyskurs o przyjaźni w 1666 i cztery wiersze w 1667.

Biznes malarski

Kluczem do sukcesu kobiety jako profesjonalnej malarki było zdobycie dobrej reputacji. [ oryginalne badania? ] Ojciec Mary, artysta-amator, sfinansował jej ogólne wykształcenie, w tym kursy malarstwa i rysunku. Łatwo byłoby źle zinterpretować nieznajomych wchodzących do domu kobiety w celu przeprowadzenia transakcji biznesowej jako coś, co przedstawia kobietę w nieczystym świetle. [ oryginalne badania? ] Kiedy Mary zaczęła malować za pieniądze w latach siedemdziesiątych XVII wieku, starannie wybrała, kogo będzie malować, i wykorzystała pochwały swojego kręgu przyjaciół, aby zbudować dobrą reputację jako malarka. W tym niektóre z tych osób Królowa Henrietta Maria i John Tillotson , duchowny z kościoła św. Jakuba , bliski przyjaciel Mary Beale, który ostatecznie został arcybiskupem Canterbury . Może to być spowodowane ojcem Mary, Johnem, który był rektorem, lub jej bliskim związkiem z Tillotsonem, który utrzymywał duchownych St James jako stałych klientów. {oryginalne badania} Związek Mary z Tillotsonem, a także jej silny purytański małżeństwo z Karolem działało na jej korzyść w budowaniu jej dobrej reputacji. Mary Beale zwykle pobierała pięć funtów za obraz głowy i dziesięć funtów za połowę ciała za obrazy olejne. Zarabiała około dwustu funtów rocznie i oddawała dziesięć procent swoich zarobków na cele charytatywne. Dochód ten wystarczył na utrzymanie rodziny i tak też zrobiła. Nie trzeba dodawać, że to naprawdę niezwykłe, że Mary Beale była odpowiedzialna za bycie żywicielem rodziny. W 1681 roku zlecenia Marii zaczęły się zmniejszać.

Mary Beale's memorial in St James Church, Picadilly
Pomnik Mary Beale w St James Church, Picadilly

W 1681 roku Mary Beale przyjęła dwóch uczniów, Keaty Trioche i Mr. More, którzy pracowali z nią w pracowni. W 1691 r. kolejną uczennicą Mary's została Sarah Curtis z Yorkshire. Sara miała podobne zachowania i usposobienie jak Mary.

Wybitni opiekunowie

Wybitny duchowny anglikański, dr John Tillotson (1630–1694) był częstym opiekunem pani Beale. Namalowała go łącznie pięć razy w latach 1664, 1672, 1677, 1681 i 1687. Dr Tillotson był spokrewniony z rodziną Cromwellów, ponieważ poślubił siostrzenicę Olivera Cromwella , Elżbietę w 1664 roku. Elżbieta była bliską przyjaciółką Mary i była jedną z osób, które otrzymały jej pismo „Rozprawa o przyjaźni”. Beale zamówili dla siebie portret doktora Tillotsona autorstwa Sir Petera Lely'ego w 1672 roku.

Rojalistyczny pułkownik Giles Strangways (1615–1675) był wielbicielem obrazów Mary Beale i innym ważnym mecenasem. Strangways walczył dla króla Karola I podczas angielskiej wojny domowej, a także brał udział w tajnej ucieczce Karola II na wygnanie w 1651 r., A także w jego przywróceniu na stanowisko w 1660 r. Strangways zlecił Mary namalowanie jego portretu wraz z portretami jego żona, jego syn i córka w latach siedemdziesiątych XVII wieku.

Szlachcic Henry Cavendish (1630–1691) był kolejnym ważnym opiekunem Mary Beale. Został 2. księciem Newcastle w 1676 r., A on i jego księżna Frances z domu Pierrepont byli częstymi patronami Marii, u której zamówili swoje portrety w 1677 r. Książę i księżna zostali wprowadzeni do pracy Marii przez ojca Frances, Hon. William Pierrepont (1607–1678), którego portret również namalowała Mary około 1670 r. William Pierrepont wspierał Olivera Cromwella podczas angielskiej wojny domowej i pozostał przeciwnikiem restauracji monarchii Stuartów .

Pomnik Mary Beale w kościele św. Jakuba na Piccadilly .
Jej syn Bartholomew Beale (1656-1709), Sir Peter Lely , około 1670

Dzieci Beale'ów

Charles i Bartholomew Beale w młodości pomagali w pracy w pracowni, gdzie malowali draperie i rzeźbili owale; te owale były krytycznym elementem portretów głowy Mary Beale. Młody Charles Beale, trzeci syn i nazwany na cześć ojca, wykazał się wielkim talentem malarskim i 5 marca 1677 r. Zaczął studiować malarstwo miniaturowe. Malowanie miniaturowych rzeźb sprawiało mu przyjemność od 1679 do 1688 r., Kiedy zaczął go zawodzić wzrok. Odtąd pracował nad pełnowymiarowymi portretami. Bartholomew Beale, drugi syn, zaczynał od malarstwa, ale zamiast tego zajął się medycyną. W 1680 studiował w Clare Hall w Cambridge i ukończył MB w 1682. Bartholomew założył swoją praktykę lekarską na małej posiadłości w Coventry , której właścicielem był jego ojciec.

Styl

Styl, w którym malowała Mary Beale, był barokowy . Sztuka baroku to styl rzeźby, malarstwa, muzyki i architektury, który dominował w Europie od początku XVII wieku do połowy XVIII wieku. Sztuka barokowa charakteryzuje się wykorzystaniem światła i cienia, przedstawianiem ruchu, a także bogatym kolorem, a wszystko po to, aby wywołać poczucie wielkości i podziwu. W szczególności portrety barokowe znane są z bogatych kolorów, kontrastów światła i dbałości o szczegóły tkanin. [ potrzebne źródło ]

Obrazy Mary Beale są często opisywane jako „energiczne” i „męskie”. (Często chwalono kobietę za jej pracę, nazywając ją „męską”.) Kolor jest postrzegany jako czysty, słodki, naturalny, wyraźny i świeży, chociaż niektórzy krytycy postrzegają jej kolorystykę jako „ciężką i sztywną”. Mówi się, że dzięki kopiowaniu włoskich arcydzieł w ramach praktyki Mary Beale nabrała „włoskiego stylu i stylu”. Niewielu mogło konkurować z jej „kolorem, siłą, siłą czy życiem”. Sir Petera Lely'ego podziwiała pracę Beale, mówiąc, że „pracowała ze wspaniałym zestawem kolorów i była niezwykle pracowita”. Inni krytykują jej pracę jako słabą w wyrazie i wykończoną nieprzyjemną kolorystyką i źle oddanymi dłońmi. Czasami jest opisywany jako „szorstki” z „ograniczoną paletą kolorów” i zbyt dokładnie imituje pracę Lely. W dziesięcioleciach po jej śmierci historyk sztuki George Vertue chwalił jej pracę, mówiąc: „Pani Mary Beale bardzo dobrze malowała olejem” i „pracowała z cudownym zestawem kolorów”.

Niektóre z jej prac można znaleźć na wystawie w Geffrye Museum w Londynie , choć największą publiczną kolekcję można znaleźć w muzeum Moyse's Hall , Bury St Edmunds , Suffolk. Beale był tematem indywidualnej wystawy w Geffrye Museum w 1975 roku, która w następnym roku została przeniesiona do Towner Art Gallery w Eastbourne .

Notatki

Bibliografia

  • Tabitha Barber, Mary Beale (1632/3-1699): portret siedemnastowiecznej malarki, jej rodziny i pracowni , [katalog wystawy, 21 września 1999 do 30 stycznia 2000, Geffrye Museum, Londyn], (Londyn: Geffrye Museum Zaufanie, 1999).
  • Ellen C. Clayton, English Female Artists , 2 tomy, (Londyn: Tinsley Brothers, 1876), tom. 1, s. 40–53.
  • Dr Helen Draper, „Jej malowanie moreli”: niewidzialność Mary Beale (1633–1699)”, Forum for Modern Language Studies , 48: 4 (2012), s. 389–405; Oxford University Press Academic Journals [online, do przeglądania bezpłatnie]. < [1] > [dostęp: 29 kwietnia 2020].
  • Dr Helen Draper, „Mary Beale and Art's Lost Workers: Women Painter Stainers”, Early Modern Women: an Interdiction Journal , 10: 1, (jesień) 2015, s. 141–151; JSTOR [online] < Women Painter Stainers > [dostęp: 29 maja 2020]
  • Dr Helen Draper, „Mary Beale (1633–1699) i jej obiekty uczuć”, [rozdz. 6, w] Red. Gemma Watson i Robert FW Smith, Writing the Lives of People and Things, AD 500–1700: multidyscyplinarna przyszłość biografii , (Farnham: Ashgate, 2016), s. 115–141.
  • Delia Gaze, Słownik artystek , t. 1, (Londyn: Routledge, 1997), s. 224–26.
  • Robert Edmund Graves, „Beale, Mary”, Dictionary of National Biography , (Londyn: Smith, Elder & Co., 1885–1900), tom. 4, [online] < Beale, Mary > [dostęp 29 maja 2020]
  • Richard Jeffree, „Beale, Mary” w „Beale family”, Grove Art / Oxford Art Online , Oxford University Press [online] < rodzina Beale > [dostęp: 29 kwietnia 2020 r.].
  • Sir Oliver Millar, „Mary Beale. Londyn, Burlington Magazine , 142:1162 (2000), s. 48–49; JSTOR [online] < Mary Beale. Londyn > [dostęp 29 maja 2020].
  • Christopher Reeve, Mrs Mary Beale Paintress 1633–1699 , [katalog obrazów przekazanych przez Richarda Jeffree, wraz z innymi obrazami Mary Beale w zbiorach Rady Gminy St Edmundsbury], (Bury St Edmunds: Manor House Museum, 1994) .
  • Christopher Reeve, „Beale [z domu Cradock], Mary”, [2008], Oxford Dictionary of National Biography [online] < Beale [z domu Cradock], Mary (ur. 1633, zm. 1699), lekarz malarz portretowy > [dostęp 29 maj 2020]
  • Elizabeth Walsh, 'Mary Beale', Burlington Magazine , 90:544 (1948), s. 209; JSTOR [online] < Mary Beale >
  • Elizabeth Walsh & Richard Jeffree, The Excellent Mrs Mary Beale , [katalog wystawy, 13 października-21 grudnia 1975, Geffrye Museum, Londyn; 10 stycznia-21 lutego 1976, Towner Art Gallery, Eastbourne. Wprowadzenie Sir Olivera Millara i specjalne wkłady Margaret Toynbee i Richarda Sworda], (Londyn: Inner London Education Authority, 1975).

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Mary_Beale&oldid=1130762374 ”