Maud Jeffries

Maud Jeffries
Maud Jeffries.jpg
Maud Evelyn Craven Jeffries
Urodzić się 14 grudnia 1869
Willow Farm, niedaleko Lula, Mississippi , Stany Zjednoczone
Zmarł 26 września 1946 (76 lat)
Gundaroo, Nowa Południowa Walia , Australia
Zawód Aktor
lata aktywności 1889–1906
Współmałżonek James Bunbury Nott Osborne (1878–1934)
Dzieci 2

Maud Evelyn Craven Jeffries (14 grudnia 1869-26 września 1946) była amerykańską aktorką. Popularny temat wielu teatralnych pocztówek i fotografii studyjnych, była znana ze swojego wzrostu, głosu, prezencji, wdzięcznej sylwetki, atrakcyjnych rysów, wyrazistych oczu i pięknej twarzy.

Wyszła za mąż za bogatego australijskiego hodowcę bydła, weterana wojny burskiej i byłego adiutanta generalnego gubernatora Nowej Zelandii, Jamesa Bunbury'ego Notta Osborne'a (1878-1934). Osborne był tak zakochany w Jeffriesie, że dołączył do jej zespołu teatralnego pod koniec 1903 roku, aby wcisnąć swój garnitur.

Zaręczeni w maju 1904 r., pobrali się w październiku 1904 r. i mieli razem dwoje dzieci (z których jedno zmarło jako niemowlę). Jeffries opuściła scenę w 1906 roku i nadal prowadziła spokojne, bardzo szczęśliwe życie, oddana swojej rodzinie i pięknie zaprojektowanym ogrodom, na ich rodzinnej posiadłości „Bowylie” w Gundaroo, NSW, aż do swojej śmierci w wieku 76 lat . z raka. [ potrzebne źródło ]

Ulubienica publiczności, gdziekolwiek się pojawiła, występy Jeffries przez ponad dekadę w Nowym Jorku, Londynie, Australii i Nowej Zelandii spotkały się z szerokim uznaniem krytyków, zwłaszcza rolą Desdemony w Otellu Szekspira, a zwłaszcza za kreację roli Mercia w arcydziele Wilsona Barretta Znak krzyża . Oglądając występ Jeffriesa (gdy miał zaledwie 20 lat) jako Almidy w Claudian , jeden z krytyków zauważył:

W Maud Jeffries mamy niemal idealną Almidę. To zdecydowanie rola dla młodej dziewczyny, a panna Jeffries sprawiła, że ​​pulsowała życiem i geniuszem. Tak młoda aktorka, zdolna do odczuwania, a nie tylko interpretowania emocji, powinna i będzie miała przed sobą przyszłość.

Wilson Barrett i Maud Jeffries (jako Mercia ): Znak krzyża (1895)
Maud Jeffries (1891)

Wczesne życie i rodzina

Jeffries urodził się 14 grudnia 1869 r. W Willow Farm, niedaleko Lula w hrabstwie Coahoma w stanie Mississippi , jako syn Jamesa Kenilwortha Jeffriesa (1845-), plantatora bawełny i jego żony Elizabeth Field Jeffries, z domu Smith (1847-). Miała trzech młodszych braci: Henry'ego (1872-), Jamesa K. jnr. (1875-) i Normana Weathersa Jeffriesa (1877-1959). Norman wyjechał ze swoją siostrą do Australii i Nowej Zelandii w ramach jej zespołu teatralnego w 1897 roku i pozostał z nią aż do zejścia ze sceny w 1906 roku.

Początkowo kształciła się w domu i początkowo zamierzała zostać nauczycielką, od 13 roku życia uczęszczała do prestiżowej szkoły Miss Higbee's dla młodych dam w Memphis, Tennessee . Zmiana losów jej rodziny sprawiła, że ​​kariera nauczyciela nie była już możliwa, a rodzina zachęciła ją do kontynuowania kariery aktorskiej.

Kariera teatralna

Od 5 roku życia Jeffries regularnie zabawiał swoją rodzinę recytacjami; a kiedyś w Szkole Panny Higbee dla Młodych Dam, oprócz swoich umiejętności wymowy, zaczęła również wykazywać wielki talent muzyczny i śpiewający.

Najwyraźniej poza sceną Jeffries był nieco skromną i nieśmiałą osobą; i poza (być może tylko) dwoma przypadkami w całej swojej karierze - w The Memphis Daily Appeal z 9 lipca 1888 r. i The Seattle Post-Intelligencer z 19 grudnia 1897 r. - odmówiła udzielenia wywiadu prasie.

Stany Zjednoczone (1887-1890)

W październiku 1887 roku, kiedy Jeffries miał zaledwie siedemnaście lat, wystąpiła w nowej sztuce Lizzie Evans Our Angel w New Memphis Theatre.

Wywiad z panną Maud Jeffries (wówczas w wieku 18 lat)

Panna Jeffries… została obdarzona przez naturę cechami, które na ogół odnoszą sukcesy w dramatycznym zawodzie. Ma młodość, urodę, talent, piękny głos i uderzającą prezencję. Jej wysoka, smukła sylwetka, głębokie czarne oczy, wyrazisty profil i czarne włosy od razu przywodzą na myśl idealnego przedstawiciela muzy tragicznej. Panna Jeffries… podpisała kontrakt na następny sezon, na liberalnych warunkach, z panną Lizzie Evans…

Przypomnijmy, że panna Jeffries zadebiutowała tu w październiku zeszłego roku w „Naszym aniele”, wcielając się w guwernantkę w miejsce chwilowo niedysponowanej damy. Jej sukces był natychmiastowy, a prasa hojnie chwaliła jej grę aktorską. Panna Evans była bardzo zadowolona ze swojej pracy i zachęcała ją do wytrwania. W ten sposób zachęcona panna Jeffries wyjechała zeszłego lata do Nowego Jorku i tam kontynuowała studia pod kierunkiem pani Emmy Waller. . Zrobiła szybkie postępy iw marcu udało jej się zaręczyć się z Williamem Hamiltonem, który odbywał trasę koncertową po Stanach Nowej Anglii z utworem „Rockwood”.

— Codzienny apel w Memphis , 9 lipca 1888 r

Opuszczając Memphis 14 sierpnia 1888 roku i udając się do Nowego Jorku, dołączyła do firmy Lizzie Evans ; jednak w ciągu trzech tygodni doniesiono, że „panna Maud Jeffries została zmuszona do rezygnacji z zaangażowania w firmę Lizzie Evans i wróciła do domu na odpoczynek i ciszę” - a bardziej szczegółowa relacja pojawiła się tydzień później:

Panna Maud Jeffries: Choroba zmusza ją do tymczasowego wycofania się ze sceny Obiecująca dramatyczna kariera panny Maud Jeffries grozi nagłym zakończeniem przez uczucie serca, które zmusza ją do tymczasowego wycofania się z życia pełnego wrażeń. Przypomnijmy, że kilka tygodni temu zaprowadziła tu do Nowego Jorku, by dołączyć do zespołu Evans i rozpocząć próby w „Rockwood”, który został przepisany i oddany pod dyrekcję EJ Evansa. Na drugiej próbie panna Jeffries uległa nerwowemu napięciu i zemdlała na scenie. Za radą lekarską odwołała zaręczyny i przygotowała się do powrotu do domu. Kierownictwo próbowało ją przekonać obietnicą powrotu do firmy po wyzdrowieniu, ale czuła się zmuszona odrzucić ten układ, ponieważ granie w tak niekorzystnych warunkach fizycznych mogłoby zagrozić jej reputacji aktorki. Postanowiła więc pożegnać się na długo z tablicami i starać się odzyskać zdrowie wśród uspokajających skojarzeń i kojących wpływów domu.

— Codzienny apel w Memphis , 9 września 1888 r

W 1889 roku wyjechała do Nowego Jorku i pracowała w firmie Augustina Daly'ego , grając małe role w takich produkcjach jak " Sen nocy letniej " i " Jak wam się podoba ". Pracując w firmie Daly'ego, zwróciła na siebie uwagę Wilsona Barretta .

Anglia (1890-1892)


Angielski debiut reklamowy Jeffriesa (4 grudnia 1890)

Jeffries opuścił Stany Zjednoczone na RMS City of Chester 6 sierpnia 1890 i przybył do Liverpoolu 16 sierpnia 1890.

Jej pierwszy występ na angielskiej scenie był niewielką rolą w nowej sztuce The People's Idol , napisanej przez Barretta we współpracy z Victorem Widnellem. Zadebiutowała w języku angielskim 4 grudnia 1890 roku podczas pierwszego publicznego przedstawienia sztuki: podczas premiery The New Olympic Theatre na londyńskiej Drury Lane, całkowicie nowym, specjalnie zbudowanym teatrze, którym również zarządzał Barrett.

W sierpniu 1891 roku Wilson Barrett odkrył, że z powodu na wpół zapomnianej umowy zawartej kilka lat wcześniej, jego ówczesna główna bohaterka, „Maud Elmore”, miała występować z Morrisem Abrahamsem w Pavilion Theatre przez cały rok 1891/1891. sezon 1892. W ciągu kilku dni doniesiono, że „Panna Maud Jeffries, była członkini Daly Company, jest teraz główną damą w firmie pana Wilsona Barretta”.

Panna Maud Jeffries: „Wiodąca dama” we łzach

[Po przybyciu do Liverpoolu] panna Jeffries pojechała następnie do Londynu, zaczynając od teatru olimpijskiego… grając różne małe role i dublując niektóre z większych… i wkrótce potem pan Barrett napotkał pewne trudności związane z prowadząca pani. Panna Jeffries otrzymała zaproszenie do domu pana Barretta, gdzie zebrało się kilku przyjaciół, a po obiedzie poproszono ją w niedbały sposób o zakończenie drugiego aktu „ Klaudian ”. Dokonano tego, obecni ustawili się wokół i utworzyli widownię, a na zakończenie wszyscy wyrazili najwyższe zadowolenie z jej występu.

To wtedy pan Barrett powiedział jej, że chce, żeby grała w „wiodący biznes”. Była tak bardzo zaskoczona tą propozycją, że wybuchnęła płaczem i powiedziała, że ​​tego nie zrobi, bo nie tylko czuła się niezdolna do pomyślnego jej zrealizowania, ale nie wierzyła w takie „skoki”. Panna Jeffries natychmiast wysłała telegram do domu do Ameryki, informując rodziców, że opuszcza Anglię następnym statkiem. Następnego dnia, jak wiedział pan Barrett, jadła lunch z kilkoma amerykańskimi przyjaciółmi i posłał do nich wiadomość, aby zrobili wszystko, co w ich mocy, aby przekonać ją do przyjęcia jego oferty. Przyjaciele panny Jeffries nie robili nic innego, jak tylko rozmawiali z nią o korzyściach, jakie przyniosłaby jej taka pozycja, iw końcu, z czystej desperacji, zgodziła się i można śmiało powiedzieć, że nigdy tego nie żałowała.

- The Seattle Post-Intelligencer , 19 grudnia 1897

Być może jej reakcję na nieoczekiwane oświadczenie Barretta wzmocnił nieco fakt, że w konsekwencji zostania jego odtwórczynią głównej roli musiała opanować łącznie 14 głównych ról w ciągu zaledwie trzech tygodni.

Wkrótce zadomowiła się na swoim nowym stanowisku i do 22 października 1891 roku grała Desdemonę w Othello Barretta w pierwszym przedstawieniu całkowicie nowej produkcji Othello Szekspira , którą Barrett zaadaptował, aby pomieścić Jeffriesa „unikalny nowy szkolny styl aktorski ” (Tomasz, 1894, s. 111). Jeffries odniosła ogromny sukces i przez resztę swojej kariery jej występy jako Desdemony były uważane za jedne z jej najlepszych ról.

Panna Maud Jeffries jako Desdemona

… Pod koniec czwartego aktu, honory pana Barretta są dzielone z panną Maud Jeffries, Desdemoną. Od początku jest doskonała, ale tutaj jej doskonałość staje się niezwykła. Nikt nie mógł słuchać niewzruszonego żalu bez łez, wyrażonego w jej wyśmienitym wykonaniu wersów: „Czy to ja jestem powodem tych łez, mój panie?” i jestem skłonny przypisać jej inspirację do odkrycia źródła głębokiego strumienia patosu, który przepływa przez tę scenę. Zwykle zainteresowanie tragedią zaczyna się mniej więcej w tym momencie zawodzić. Ale nie jest przesadą stwierdzenie, że bezpośrednio panna Jeffries pojawia się w sztuce w widocznym miejscu, nabiera ona witalności jednocześnie zaskakującej i zachwycającej. Wynika to po części z niezwykłej szlachetności i piękna jej poczęcia, po części z faktu, że hojna natura obdarzyła ją osobowością równą zadaniu zrealizowanie tej koncepcji, a częściowo przytłumionemu tonowi i harmonijnemu akompaniamentowi pana Barretta podczas tej wzruszającej sceny. Burza została zasiana, trąba powietrzna zostanie wkrótce zebrana. W międzyczasie panuje spokój. Jest taka chwila, kiedy stary kult odzyskuje panowanie; kiedy ten cudowny „chwast, który pachnie tak słodko” ponownie zapanuje nad obolałym zmysłem; kiedy z rozpaczliwą czułością Otello przyciska ją do piersi. To tylko na chwilę. Na jej niewinne pytanie: „Jaki grzech popełniłem” — „popełniłem”, to słowo od wieków kojarzy się z cudzołóstwem — zbrodnia i wszystkie jej odrażające obrazy, ohydne i doprowadzające do szału wspomnienia, wypędzają z jego umysłu wszystkie inne myśli i ponownie potok Jego sprawiedliwego gniewu i nieszczęścia.

W ostatnim akcie następuje najpiękniejsza scena ze wszystkich. Aby podwoić, potroić ten niesamowity dramatyczny urok, pan Barrett rozpoczyna go rozbieraniem się Desdemony i wierzbową pieśnią. Pełen patosu, jaki zawsze był, ale z tym dodatkiem jego patos jest dziesięciokrotny. Takie preludium do ofiary sprawia, że ​​morderstwo jest skrajnie żałosne. Nieczęsto zdarza się, by aktorzy Szekspira potrafili wzruszyć teatralną widownię do łez, może dlatego warto odnotować, że ta scena w interpretacji panny Jeffries, z nienagannym wyczuciem rozpaczliwego poczucia osamotnienia Desdemony, głęboko oddziałuje na jej słuchaczy. Podobnie jak piękno obrazu, który tworzy. Naprawdę może to być o niej, samotnej, cichej i smutnej, że Browning napisał:




To samo wielkie, smutne powietrze, Jak stoi o zmroku, na ołtarzu, które znam, Pozostawiona sama z jednym promieniem księżyca w swojej celi, Matka Boża Bolesna.

Patosu jej gry rzeczywiście nie dało się pogłębić. Nie można też poprawić dziecięcej niewinności, z jaką Emilia walczy z grubym szacunkiem dla kobiecego honoru. Cały fragment jest doskonale oddany i pozostanie w pamięci jako jeden z klejnotów tego najciekawszego odrodzenia…

— Addison Bright, Teatr , grudzień 1891
Maud Jeffries i Wilson Barrett (w butach do windy): Znak krzyża (1895)
Ręcznie kolorowana fotografia szafkowa przedstawiająca Maud Jeffries jako „Kate” w The Manxman (ok. 1900)

Stany Zjednoczone (1892-1895)

Trasa koncertowa Barretta 1892/1893 rozpoczęła się w Filadelfii 21 listopada 1892 r. W Duquesne Theatre przedstawieniem Hamleta .

Jeffries był zaangażowany w tworzenie sztuki Wilsona Barretta The Sign of the Cross , która została pierwotnie wystawiona w Grand Opera House w St. Louis w stanie Missouri 28 marca 1895 roku.

Pod koniec 1896 roku Jeffries miał ugruntowaną pozycję jako główna dama Barretta i grał u boku Barretta w wielu pracach, w tym:

Australia (1897-1898)

Jedną z niezwykłych cech firmy, którą Barrett sprowadził do Australii, było to, że w jej skład wchodzili także bracia trzech jego żeńskich gwiazd: Norman Jeffries, brat Maud Jeffries, Daniel McCarthy, brat Lillah McCarthy i Paul Belmore , brat Daisy Belmore (1874–1954).

Firma Barretta otworzyła swój australijski sezon dla JC Williamsona w Melbourne's Princess Theatre (18 grudnia 1897 - 2 marca 1898), a następnie udała się do Her Majesty's Theatre w Sydney (5 marca - 21 maja 1898), Adelaide's Theatre Royal (4–16 czerwca 1898 ) i Perth's Theatre Royal (21 czerwca - 1 lipca 1898) zaprezentowały w każdym teatrze szereg różnych dzieł, z których pierwszym był Claudian (z Jeffriesem jako Almidą); inne prace to Hamlet (z Jeffriesem jako Ofelią), Othello (z Jeffriesem jako Desdemoną), Virginius (z Jeffriesem jako Virginia), Ben-my-Chree (z Jeffriesem jako Moną), The Manxman (z Jeffriesem jako Kate Cregeen) i The Silver King (z Jeffriesem jako Nellie Denver). W dniu 16 lipca firma opuściła Sydney do Vancouver na SS Aorangi .

Jedną z najbardziej nieodpartych sztuczek piękności — ona naprawdę jest piękna — Maud Jeffries, jest jej pogarda dla gorsetów.

Jak dotąd w żadnej sztuce Wilsona Barretta ciemnooka Maud nie otoczyła swojej zmysłowej postaci niczym innym niż draperiami, w związku z czym widzowie mogli swobodnie rozkoszować się atrakcyjnymi krągłościami prawdziwej żywej kobiety, do której chce się przytulić miejscu, zamiast kombinacji stali, fiszbinu i kobiety, która nie miała żadnych „punktów” różniących się od innych.

-- Biuletyn , 12 lutego 1896 r

Maud Jeffries: Znak krzyża (1895)

Wielka Brytania (1898-)

Jeffries po raz pierwszy pojawił się na tej trasie z Barrettem 25 września 1898 roku w Theatre Royal w Cardiff jako Kate Cregeen w The Manxman . Występ Jeffriesa był znakomity i było 10 minut kurtyn.

Australazja (1903-1906)

Po uzgodnieniu między JC Williamsonem i Herbertem Beerbohm Tree , firma Juliusa Knighta (1863-1941) i Maud Jeffries koncertowała w Australii przez cztery lata.

Pierwszym występem Knight-Jeffries Company w pożegnalnym sezonie w Nowej Zelandii był „podwójny rachunek” Davy'ego Garricka oraz Comedy and Tragedy w Christchurch's Theatre Royal 22 listopada 1905 r. Zespół wystąpił w Christchurch, Dunedin, Wellington, Masterton i Auckland, a jego ostatnim występem była The Lady of Lyons , w Her Majesty's Theatre w Auckland , w sobotę, 17 lutego 1906.

Ostatni występ Knight-Jeffries Company odbył się z The Lady of Lyons w Sydney's Palace Theatre 16 marca 1906 r. Po ostatniej kurtynie do publiczności przemówili Julius Knight i Maud Jeffries (w towarzystwie męża „ który przybył ze skrzydeł i był serdecznie wiwatowany, gdy stał obok niej”).

Jej obecność na australijskiej scenie wywarła taki wpływ, że dziesięć lat później jeden z korespondentów społecznych wspominał panią JBN Osborne jako „przystojną i pełną wdzięku aktorkę, pannę Maud Jeffries”, podczas gdy inny krytyk teatralny nadal uważał, że jej występy znacznie przewyższają te z obecna ulubiona aktorka dnia, urodzona w Melbourne, Madge Titheradge . Jeszcze później, w 1917 roku, dziennikarz wyścigowy wspominał ją jako „posągową amerykańską aktorkę”, która poślubiła brata Osborne'a, „powszechnie znanego jako„ Nott ”Osborne”.

JBN Osborne

Obrazy zewnętrzne
image icon Maud Jeffries i James Osborne.
image icon Julius Knight (jako Kara) i Maud Jeffries (jako Yo-San) w The Darling of the Gods (1904).
image icon Julius Knight (State Library of New South Wales Collection)
image icon „The Royal Party at Auckland” (w tym „Kapitan Osborne, ADC do Lorda Ranfurly”), The Otago Witness , (26 czerwca 1901), s. 37.
image icon Slouch Hat porucznika Osborne'a (Australian War Memorial Collection)
image icon Aiguillette porucznika Osborne'a (Australian War Memorial Collection)
image icon Miecz i pochwa porucznika Osborne'a (kolekcja Australian War Memorial)
image icon Tunika służbowa porucznika Osborne'a (kolekcja Australian War Memorial)
image icon Pełna tunika porucznika Osborne'a (kolekcja Australian War Memorial)

Wczesne życie i rodzina

James Bunbury Nott Osborne (1878-1934) — najczęściej określany w prasie jako „JBN Osborne”, rzadziej jako „James Osborne”, a czasami nawet jako „Nott Osborne” — syn i jeden z dziewięciu dzieci Patricka Hilla „Pata” Osborne'a (1832–1902) i Elizabeth Jane „Jeanie” Osborne (1847–1938), z domu Atkinson, urodziły się 14 maja 1878 r. w Sydney. Uczęszczał do Rugby School od 1892 do 1894.

Żołnierz

Pomnik wojny w Bungendore i dystrykcie: lista honorowa wojny burskiej

Na początku 1898 roku Osborne został mianowany podporucznikiem dowódcą oddziału Bungendore Pierwszego Australijskiego (Ochotniczego) Pułku Konnego; a rok później „okazał się [się] nie tylko inteligentnym oficerem, ale także bardzo popularnym wśród mężczyzn”. W październiku 1899 roku był jednym z dwóch członków sił zbrojnych Nowej Południowej Walii, którzy zostali na krótko mianowani honorowymi adiutantami sztabu hrabiego Beauchampa, gubernatora Nowej Południowej Walii , który był także honorowym pułkownikiem. z Pierwszego Australijskiego Pułku Konnego.

Dowodził pierwszym oddziałem 1. szwadronu australijskiej służby konnej, który miał zostać wysłany do Republiki Południowej Afryki. Porucznik Osborne popłynął ze swoimi żołnierzami do Republiki Południowej Afryki na statku SS Langton Grange , opuszczając Newcastle 15 listopada 1899 r., docierając do Republiki Południowej Afryki do Durbanu 13 grudnia 1899 r. Był obecny na odsieczy w Kimberley iw marcu 1900 r. opuścił Koni Australijskich i wstąpił do brytyjskiego 16 pułku ułanów : pułku jego starszego brata, podporucznika Edwina Francisa Fitzroya Osborne'a (1873-1895), który zmarł cztery lata wcześniej na gorączkę jelitową w Lucknow , 2 września 1895. Był ściśle zaangażowany w kapitulację Bloemfontein w marcu 1900; a na początku maja 1900 roku zachorował na gorączkę jelitową . Był hospitalizowany w Bloemfontein; jednak jego stan nie reagował na leczenie i został inwalidą do Anglii.

Uczestnicząc w operacjach w Wolnym Państwie Orange i Transwalu oraz widząc działania w Reit River, Klip Drift, Relief of Kimberley, Paardeberg, Poplar Grove, Dreifontein, Karee Siding, Belfast i Slingersfontein, Osborne został odznaczony Medalem Królowej Republiki Południowej Afryki z pięć zatrzasków . Jego służbę upamiętnia tablica (poświęcona 29 maja 2011 r.) Umieszczona na Bungendore and District War Memorial.

Pozostał na „niezależnej liście”, dopóki formalnie nie zrezygnował ze służby w grudniu 1904 r.

Adiutant Earla Ranfurly'ego

„Kapitan JBN Osborne”, drugi od lewej, tylny rząd, adiutant lorda Ranfurly'ego, z księciem i księżną Kornwalii i Yorku (1901)

W 1901, mianowany w stopniu kapitana, służył jako adiutant generalnego gubernatora Nowej Zelandii Earla Ranfurly'ego , w szczególności podczas wizyty księcia i księżnej Kornwalii i Yorku (później króla Jerzego V i królowej Marii ) w czerwcu 1901 r.

Scena i ekran

Później opisany jako „squatter, który wyszedł na scenę z miłości do damy”, Osborne zadebiutował na scenie (jako „Nott Osborne”), w ostatniej chwili, w roli majora Dorii - Maud Jeffries grała rolę Donna Romana Volonna — w spektaklu The Eternal City (adaptowanym na scenę z powieści Halla Caine'a o tym samym tytule), w Her Majesty's Theatre 23 stycznia 1904 r.: „Można wspomnieć o panu Nott Osborne jako major Dorii (gubernator św. Anioła), który obiecująco debiutował na scenie, choć wyraźnie zdenerwowany kilkoma pierwszymi słowami, wykazał się przyjemnym głosem i manierą”.

W 1918 roku Osborne zagrał główną rolę w melodramacie Alfreda Rolfe'a , Cupid Camouflaged , niemym filmie wyprodukowanym w celu zebrania funduszy dla Czerwonego Krzyża , z udziałem wielu członków Sydney Society. Recenzent premierowego przedstawienia z 31 maja 1918 r., Zauważając, że chociaż sam film był ogólnie „wyraźnie amatorski”, zauważył, że „jedne z najlepszych prac na zdjęciu wykonał pan James Osborne”.

Śmierć

James Bunbury Nott Osborne zmarł w wieku 56 lat w Sydney 24 czerwca 1934 r. Został pochowany na cmentarzu Waverley w Sydney wraz ze szczątkami swojej córki Elizabeth Osborne (1911-1911).

Małżeństwo, dzieci i życie po teatrze

Małżeństwo

           Poncz , Melbourne, 20 lipca 1905.
Pani JBN Osborne (1919)

Po ich zaręczynach w maju 1904 roku wyszła za mąż za Jamesa Bunbury'ego Notta Osborne'a (1878-1934) — który był wówczas także członkiem jej teatralnego zespołu — podczas cichej, prywatnej ceremonii 25 października 1904 roku w Papani, Nowy Jork . Zelandia . Było to pierwsze i jedyne małżeństwo Jeffriesa.

Bowylie

W marcu 1906 roku Jeffries wycofał się ze sceny i szczęśliwie poświęcił się wiejskiemu życiu w rodzinnej posiadłości „Bowylie” niedaleko Gundaroo w Nowej Południowej Walii .

Obiekt był pierwotnie znany jako „Talligandra”. Obecna zagroda, pierwotnie znana jako „Stoneville”, zbudowana przez rodzinę Massy po zniszczeniu wcześniejszego budynku w pożarze buszu w latach 70. XIX wieku, została zakupiona przez rodzinę Osborne w 1896 roku i przemianowana na „Bowylie”. Podczas gdy niektóre aspekty obecnych ogrodów zostały zaprojektowane przez Williama Guilfoyle'a , „większość zasług za planowanie i upiększanie ogrodów należy do pani James Osborne, która przybyła jako panna młoda w 1904 roku. Pani Osborne zasadziła Lambertianę żywopłoty, wytyczył ścieżki i ogrody oraz pilnował rozległych dodatków do domu”.

Dzieci

2 lutego 1894 r. Daleko od Stanów Zjednoczonych, przedstawiając się jako „Bertha Jeffreys” z Tasmanii, urodziła córkę Florence Beatrice Jeffreys (1894-1974) - późniejszą panią George Frederick Seymour - w North Carlton , Wiktoria, Australia .

Dziecko, którego ojca nigdy nie zidentyfikowano, zostało natychmiast „przyjęte” przez Patricka Josepha i Harriet Ann Walsh, z domu Deverson, również z North Carlton, którzy prowadzili pensjonat dla aktorów. Chociaż istnienie dziecka było ogólnie utrzymywane w tajemnicy przed światem, jej córka zawsze znała tożsamość swojej matki — którą spotkała przynajmniej raz jako dziecko i po której później nazwała własną córkę.

Jej małżeństwo z 1904 r. Urodziło dwoje dzieci: syna Jamesa Bedforda Jeffriesa Osborne'a (1908-1984) i córkę Elizabeth Osborne, urodzoną 22 maja 1911 r., Która żyła tylko pięć tygodni. Jeszcze tego samego roku, kiedy jej trzyletni synek zachorował na dyfteryt i został przyjęty na oddział izolacyjny w szpitalu Yass, głęboko zmartwiona Jeffries, choć sama całkiem zdrowa, doświadczyła już śmierci swojej matki (która zmarła w Memphis, 4 stycznia) i śmierci jej córki (2 lipca), zamiast zostać z nim oddzielona, ​​udała się na kwarantannę z synem. Po kilku tygodniach pobytu w szpitalu i pod opieką matki czuł się na tyle dobrze, że oboje mogli wrócić do domu.

Pocztówki obrazkowe

Stałym i ważnym bieżącym źródłem dochodów Jeffries były tantiemy ze sprzedaży szerokiej gamy popularnych pocztówek fotograficznych, na których była w kostiumie określonej roli scenicznej — jako Mercia w Znaku krzyża , jako Kate Cregeen w The Manxman , jako Elna w Córach Babilonu , jako Mariamne w Herodzie; A Tragedy — czyli portrety studyjne przedstawiające ją „poza sceną”.

W 1904 roku doniesiono, że chociaż płatność wynosiła tylko sześć centów za kopię, Jeffries zarobił co najmniej 10 000 dolarów z tantiem w mniej niż dwa lata. Kilka lat później oszacowano, że tylko w okresie świąteczno-noworocznym 1906 w Sydney sprzedano około 200 000 pocztówek Jeffriesa.

Maud Jeffries: „Anioł z nagrobka”

Na początku 1906 roku londyński Daily Mail doniósł, że jedna z najpopularniejszych pocztówek Jeffries — przedstawiająca ją w roli Mercji w Znaku krzyża — została wykorzystana jako model dla niedawno stworzonego „skrzydlatego anioła”, który szybko zastępował „płaczący anioł” jako najpopularniejszy element pomnika.

W kwietniu Melbourne Age ogłosiło, że „panna Jeffries poinstruowała swoich londyńskich prawników, aby ogłosili, że kojarzenie jej w jakikolwiek sposób z nagrobkami jest dla niej wyjątkowo niesmaczne, a obrażający rzeźbiarze są sądzeni za wolność, którą wzięli” ; i wkrótce w prasie australijskiej szeroko rozpowszechniono następujący (humorystyczny) akapit: „Panna Maud Jeffries zaprzecza, poprzez swoich prawników, że zezwoliła na produkcję marmurowych reprodukcji siebie jako aniołów nagrobnych. Mimo to jej prawnicy piszą z Dworu Aniołów”.

   
The Daily Standard , Brisbane (22 stycznia 1929)

Chryzantema Maud Jeffries

Około 1906 roku G. Brunning and Sons, szkółka roślin w St Kilda w stanie Wiktoria , znana ze swoich odmian chryzantem , wyprodukowała odmianę — później opisaną jako „dekoracyjna japońska odmiana o najczystszej bieli i jedna z najcenniejszych z nich dla późne kwitnienie i dekoracja oranżerii” — która została oficjalnie nazwana „Miss Maud Jeffries”.

Nie ta pani Osborne

W niedzielę 20 stycznia 1929 r., w drodze do stacji Redbank, Jugiong , niedaleko Harden w Nowej Południowej Walii , samochód prowadzony przez pana P. O'Rorke zderzył się z nadjeżdżającym pojazdem w mieście Narooma na południowym wybrzeżu . Kierowca drugiego pojazdu i pasażer O'Rorke, „Pani Osborne”, zostali ciężko ranni i zabrani do szpitala.

Biorąc pod uwagę, że ranną kobietą była „pani Osborne” z posiadłości gdzieś w wiejskiej Nowej Południowej Walii, od razu przyjęto, że kobieta to rzeczywiście Jeffries, a wiadomość o wypadku była szeroko rozpowszechniana w gazetach w Australii, Nowa Zelandia, USA, Wielka Brytania i kolonie brytyjskie. Trzy dni później okazało się, że zamiast być rzekomą „panią JBN Osborne” z Gundaroo, ofiarą wypadku była w rzeczywistości pani Elsie Evelyn Osborne (1878-1930), z domu Dickenson, ze stacji Redbank, Jugiong , NSW, wdowa po Benjaminie Marshallu Osborne (stąd „Pani BM Osborne”).

Śmierć

Maud Evelyn Craven Nott, z domu Jeffries, zmarła na raka w swojej rodzinnej posiadłości „Bowylie” w Gundaroo 27 września 1946 r. W wieku 76 lat. Została pochowana prywatnie na cmentarzu Waverley w Sydney wraz ze szczątkami jej córki Elizabeth Osborne (1911-1911) i jej zmarłego męża, Jamesa Bunbury Nott Osborne (1878-1934).

Zobacz też

  • British press review (1891)

    Przegląd prasy brytyjskiej (1891)

  • Maud Jeffries and Wilson Barrett: The Sign of the Cross (1895)

    Maud Jeffries i Wilson Barrett: Znak krzyża (1895)

  • Maud Jeffries: The Sign of the Cross (1895)

    Maud Jeffries: Znak krzyża (1895)

  • Maud Jeffries: The Sign of the Cross (1895)

    Maud Jeffries: Znak krzyża (1895)

  • U.S. press review (1895)

    Przegląd prasy w USA (1895)

  • Mrs J.B.N. Osborne (1919)

    Pani JBN Osborne (1919)

przypisy

Gazety

Innych źródeł

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Maud_Jeffries&oldid=1104355505 ”